好萊塢的黃金時代是被他們的上帝的光照耀的時代。那些純天然美女和真性格帥男就是上帝投下來的七彩光。
如果光有主題，那麼奧黛麗赫本和格蕾絲凱利就是白玫瑰系列的主角。
《羅馬假日》中的赫本，白襯衫配一襲長裙，單純高貴。
《後窗》中的格蕾絲凱利，一襲迪奧高定長裙靜靜地站在那裡，就是一種美得盛宴。
兩個時代的佼佼者在1956年的罕見同框，讓美碰撞的悄無聲息又展現的淋漓盡緻。
1956年，第28屆奧斯卡頒獎禮的背景，幾乎沒什麼交集的赫本和格蕾絲凱利為我們開啟了一場百年難遇的視覺盛宴。
在等待奧斯卡影後宣布的時間裡，兩人身着白色露肩長裙，靜靜地站在那裡。
沒有直面鏡頭，在被攝影師抓拍的美麗瞬間，兩朵白玫瑰的綻放卻是各有千秋。
赫本優雅的天鵝頸讓她整個人更顯得溫婉含蓄又有些許的絕世孤立。都知道從1953年開始直到90年代，赫本式晚禮服一直是紀梵希服飾的标志。
那一次也不例外，标準的紀梵希親制簡潔長裙，不見一絲累贅卻又處處在精緻中透出高貴的氣質。
離鏡頭更近的格蕾絲凱利，一頭金發簡單盤起，一襲優雅的低胸露肩篷篷紗裙更襯得她的身材圓潤、凹凸有緻。
這身衣裙跟她在《後窗》中的經典造型有些許相似。
那個薄紗雪紡裙擺、帶綴花裝飾以及收緊腰身的造型，打造出經久不衰的時尚之風的同時，更是成了芭比娃娃的特定造型。
迪奧的特定，把格蕾絲凱利的腰部進一步收緊，裙擺被放大的同時，更放大了她的優雅。而她，讓本沒有生命的衣服更具有質感更加進階。
兩個絕世美人就這樣一前一後靜靜等待着，哪怕鏡子中映出的衆人嘈雜，人們的眼裡看到的也隻有她倆。
兩人交談時，格蕾絲凱利給了世界一個美麗的背影，赫本則向格蕾絲、向世界展現出了她純真的笑顔。
她那雙美麗的雙眸望着格蕾絲，透出清澈的光。
當年，兩人都是27歲，如花的年紀。
赫本早在1954年憑借《羅馬假日》成為第26屆奧斯卡影後，緊接着1955年又靠着《龍鳳配》獲得最佳女主提名。
格蕾絲則在1955年憑借《鄉下姑娘》成為第27屆奧斯卡影後。
在1956年的第28屆奧斯卡上，兩人雖然都沒有獲獎，卻給世界留下了最天然最賞心悅目的經典同框照。這之後作為演員的兩人，人生之路截然不同。
格蕾絲凱利在一個月之後成了摩納哥王室的王妃。
對摩納哥王室、對于格蕾絲凱利一家，都說那是一場隻賺不賠的交易。
格蕾絲的父親是富豪，但缺少上流社會的身份。而摩納哥王國，彈丸之地，最缺的就是錢和知名度。
格蕾絲這個新晉影後，有美貌和知名度，沒有绯聞，身世清白。
她帶給摩納哥的除了金錢支援外，就是摩納哥整個王國名氣的提升。
看似國王與王妃的幸福婚姻，實則是四處漏風。
格蕾絲盡着王妃的職責，負責貌美如花的配合雷尼爾三世出席各種公務，鏡頭下的她永遠端莊華貴且時尚。
但雷尼爾卻跟她面和心不和，婚後偷吃不斷。好萊塢影後的美麗敵不過外面花花草草撩國王的人和心。
而格蕾絲複出無望，一朵白玫瑰隻能在苦悶中逐漸失去生機。更不幸的是，她在52歲的年紀因車禍去世。
人們都說好萊塢少了一個影後，世上多了一個華貴美豔的王妃。但是她卻在喧嚣過後獨嘗悲劇的命運。
赫本則把優雅的氣質進行到底。雖然經曆了幾段不完整的感情，但是她跟紀梵希超越男女感情的友誼互相成就着對方。
赫本的臉偏方，身材瘦削，一副營養不良的樣子。在以豐滿性感為主流的年代，紀梵希讓她發揮出了自己獨特的氣質。
赫本甩掉緊身衣高跟鞋的束縛，以簡潔的造型、誇張的色彩重新定義女人的美。紀梵希讓她真正建立起了高雅、有品位的赫本穿衣哲學。
1988年之後，赫本息影，她把主要精力放在了慈善上，為落後國家地區受苦難的孩子們奔走呼籲。
那時，距離格蕾絲王妃去世已6年。
赫本這朵獨存的白玫瑰雖然已是風燭殘年，臉上溝壑畢現，穿衣也不再講究，但卻綻放的更加堅定美麗。
她在時尚之外，重新定義了一種精神，那就是奧黛麗精神。
現如今再翻開這些舊照片，穿越時光依舊是經典，就是因為她們從來都不做任何人的追随者，而是有自己獨特的風格。這樣的人格魅力才造就了1956年的同框經典。