韓宇的名字或許很多人都不熟悉，但提到他畫的"三僧"，卻是世世代代中國人的童年記憶。6月25日，90歲的韓宇來到北京美術館，帶來了他的新書《我讀齊白石》。同日，"心不遠處——韓宇讀齊白石"展覽也正式開幕。
韓宇先生向北京書院贈送了《我讀齊白石》等多年出版的書籍
書
"一個90後老人吹捧另一個90後老人。
《我讀齊白石》一書包含50篇文章，通過一幅畫的一篇文章的形式，闡述了韓宇對齊的白石畫所包含的哲學了解，是他全面介紹齊白石的研究成果。文章簡明扼要，視角獨特，并排介紹，語言平淡，讀人不禁忍耐。
今天，關于齊白石的著作浩如其廣，但很少有學者能從這幅畫本身中切入，評論這幅畫的哲學思想和美學追求。韓宇在書中說："齊白石刷子，不管哪一點，那'什麼'立刻搞笑，就能可愛起來......沒錯，數字上的那個成語：把石頭點成金子。"這就是為什麼韓宇每次看齊白石的作品都會歎息："玩不覺得累，看完。"
韓宇被齊白石的藝術深深打動，還沒來得及寫出這麼精彩的文字。多年後，他仍然清楚地記得第一次看到《他互相呼喚》的興奮，"兩隻小雞，像一面鏡子，讓衣冠楚楚的人給自己拍照，為自己感到羞恥。一幅小小的花鳥畫有這麼大的震撼，自古以來，今天，世間都不像。"
"這是一本90後老人吹捧另一位90後老人的書。韓宇幽默地說道："雖然他們都是90歲以後的，但是我那年出生的，白石老人70歲了，是爺爺那一代。以劇院為比喻，白石老人是一個仰望泰人的嘟嘟，我隻是一個粉絲在舞台下，我隻會喊一個好！這本書叫好，但這種好聲音叫到點，也不得不說兩個。"
展開
超過70件齊白石作品與三僧一起展出
北京書院以齊百石研究為重點，專場以《我讀齊白石》一書為策展與研究的起點，在北京美術學院美術館舉辦了"離心不遠——韓宇讀齊白石"展覽，讓兩位90歲的藝術家對話。 彼此呼應。
本次展覽梳理了《我讀齊白石》一書精彩的章節，從北京繪畫學院挑選了70多件齊白石的作品進行展出。同時，韓宇在不同時期創作的漫畫、書法、中國畫、書籍等品類，包括《三僧》這幅畫和他獨特的戲曲人物畫方式。
齊柏石、韓宇兩位藝術家，雖然時空差異大，但在人生情境和藝術追求上卻驚人地相似。兩人都出生在普通的農民家庭，他們的當地生活反映在他們的畫作中。比如齊白石的《公牛》《柴薇》，韓宇的《爐王》《兒時玩》，都來自對生活的了解。此外，兩人的美術都吸收了許多民間藝術的精髓。齊白石借鑒了湖南木雕和木刻的質樸藝術，而韓宇則驚訝地發現了民間漫畫的藝術語言。同時，他們也通過自學的方式，帶着對繪畫的執着和渴望，一步步走向藝術殿堂。兩者都是倩綠多藝的，齊白石詩、書籍、繪畫、印刷、無所不能;正因為如此，韓宇才真正讀齊白石，"我讀齊白石"就像老人之間的親密話語一樣。
韓宇的文章标題簡明扼要，富有深刻的内涵和哲學，如"半個字文章""不留刷子，不刷子""峰無言聲""不會傷害電影羽毛""心裡有趣，一切有趣"等等，這些見解在展覽中以多媒體呈現， 數字方式。展覽将持續至10月8日。
畫
三僧設計貴在"純"
韓宇是新中國成立以來的第一代藝術家。早在1958年，他的漫畫《讓路》就引起了社會的不小轟動。1981年，上海美術電影制片廠制作的動畫短片《三僧》中的經典角色出自韓宇之手。這部電影獲得了第一屆金雞獎最佳美術獎、第32屆柏林國際電影節短片銀熊獎等國内外獎項，它在電視上播出是一代人的珍貴回憶。他還獲得了中國漫畫金猴獎榮譽獎，以表彰他對中國漫畫界的傑出貢獻。
在展覽現場，韓宇講述了"三僧"的創作故事。"當時，上海美術電影制片廠想從社會上尋找一些合作夥伴，因為單靠工廠的實力還不如集團努力的實力。事實上，早在20世紀60年代初，上海美國制片廠就已經将韓宇的漫畫書《絲綢腰帶》改編成動畫電影。到1979年，導演徐景達主動發現韓宇想合作。
"三僧"展出
"當時，我們為教育孩子定了一個主題，那就是'不要自私'，自私又有害，并圍繞它設計故事。想起這時，他們想起幾句耳熟能詳的民間諺語："一個和尚摘水吃，兩個和尚帶水吃，三個和尚沒有水吃。但衆所周知的結局是負面的，他們想講述電影中三位僧人的轉變故事，"如何從自私到無私，如何永不吃水才能有水吃"。
随着主題和故事的設定，樣式成為最大的問題。"三個僧人是民間諺語，他們是抽象的，當他們被拍成電影時，他們不可能都是一樣的，不是嗎？"至少外表、身高、胖瘦、性格，一定有差別。"是以韓宇把三個角色設計成一個小和尚，一個中年瘦和尚，一個胖和尚。小和尚比較簡單，沒有壞心，沒有私心，他第一次出現。然後我遇到了中年瘦和尚，兩人住在一起。也許在瘦僧的影響下，小僧人學會了自私。胖僧雖然也自私，但他不像瘦僧那麼陰，他又胖又傻。"
就這樣，三個人物誕生了，簡單的線條，紅、黃、藍三原色的使用，讓三僧的形象特别深深紮根于人心。韓宇總結說，這部電影的成功在于其極簡主義風格："最簡單的色彩，最簡單的線條，畫面的構圖最簡單。沒有什麼可以删除必要的道具。"