繼去年的口碑劇《沉默的真相》之後，由廖凡擔綱一番的《淘金》經曆突然撤檔風波之後終于在“迷霧劇場”播出。然而今時不同往日，桃“迷霧劇場”的招牌被《八角亭謎霧》《緻命願望》《誰是兇手》三連“砸”之後已經不複去年光輝，當系列作品的口碑效應已經指望不上，廖凡能不能拖得動陳飛宇就顯得格外令人擔心。
好在仿佛出乎意料但又十分在情理之中的是，從頭兩集的觀感來看，柏林影帝廖凡攜手“阿瑟文學”領軍者陳飛宇，再添上憑借《掃黑風暴》中“大江”一角再次引發關注的中戲資深教師蘇可、《白夜追兇》和《沉默的真相》中都有出色表現的呂曉霖，都沒能拖動《淘金》的編劇和導演。
鑒于淘金的編劇在豆瓣上唯一開分的作品是5.2分的《武媚娘傳奇》，導演的過往戰績分别為6.0分、3.7分、3.9分，幾乎是讓人難以苛責的程度。
懸疑作品的重中之重是什麼？個人認為是邏輯，條分縷析、系統完整且冷靜嚴密的邏輯，主創作為局外人要為劇中人和觀衆“織”起一張幕天席地的大網，讓大家尋迹溯源、抽絲剝繭，最終摘取真相果實的同時感受到情緒甚至三觀上的震撼。
而在《淘金》潮濕燥熱的熱帶雨林和各方勢力盤根錯節的四木場淘金區河邊，主創選擇的切入視角如同一把大刀，把各色人物和劇情線攪成的一團亂麻從當中突然剁開，每個人物背後都有自己的“小九九”，每件事背後都有隐情，所有線索瞬間千頭萬緒、支楞巴翹。
每個出場的人物和發生的事件都在觀衆面前旋轉跳躍閉着眼，強調“一定記住我，我是知識點，過後要考”，但鏡頭在并行的故事線之間反複跳轉時又看不出主創的思路和邏輯，于是在陰暗墨綠的畫面之下隻有遍地狼藉。
河段和河段之間互撕，河段内部互撕，淘金公司、神秘金販“貓頭鷹”和普通走私金客之間組團互撕；
陳保金為了查清哥哥失蹤的真相去而複返，來到武建超的河段；
武建超、阿秋和想要吞并武建超河段的老撣之間上演着一出爾虞我詐、各懷鬼胎的三角戀；
跟陳保金、趙勝利同屋的阿萊是四木場版的“花木蘭”，看似陰郁冷酷，實則以一己之力擔當兩個室友的人形Siri，有問必答；
陳保金去找阿秋丢失的孩子結果卷入老撣和武建超的明争暗鬥，被當衆剁掉一根手指……
然而靠一個“亂”字訣，就能營造出主創們期待讓觀衆感受到的強烈懸疑感嗎？恐怕并不能。
就像《八角亭謎霧》和《緻命願望》把線索剁碎了丢出去讓觀衆玩拼圖結果被“噴飛”一樣，現在的觀衆也已經今時不同往日，從剁碎改成一刀切兩半其實本質上沒有什麼提升，隻會讓人覺得仿佛掉進了鬥狗場，全員惡人“咬”得沸反盈天。
但在淘金區荒蠻野性的環境、場景和設定之下，作為觀衆确實覺得頗為新鮮，同時也覺得終究“雨我無瓜”。這種隔岸觀火的觀衆立場也會進一步提高收尾的難度，想要讓觀衆除了吃瓜劇情發展之外真正有所觸動，要麼從普遍經曆着手，要麼從共情着手。
比如《隐秘的角落》中張東升背後代表着“純潔的惡”的朱朝陽，比如《沉默的真相》中以己身為燭、照亮難明長夜的江陽，再比如《開端》中經曆一次次爆炸循環不改初衷、丹心愈熾的肖鶴雲和李詩情，盡管故事背景和人物設定各異，但都讓觀衆感覺到心被從不同的角度和因人而異的深度“捏”了一把。
簡而言之，就是“被狠狠地戳中了”。
相比之下，《淘金》正邪難辨的環境和“全員惡人”的基調其實很容易限制故事的可拓展空間。在見多識廣的“迷霧劇場”目标觀衆群體中，無論怎麼閃轉騰挪、來回反轉，都有落入俗套的風險。更不用說以《武媚娘傳奇》的水準來看，“才藝”玩大了甚至有扯到自己的蛋導緻直接崩盤的可能。
大概要到桃賠錢賠到願意在前期創作中放棄靠“刀劈斧砍”營造流于表面的懸疑感的時候，“迷霧劇場”才能真正支棱起來，希望桃和我們還能等得到那天。