優美的動作、華麗的服裝、精緻的妝容、動聽的音樂……這些元素的加成讓花樣滑冰項目比起其他冬季競賽項目來說更多了幾分觀賞性，是以也更為大衆所喜歡。而其中，音樂可謂是花樣滑冰的“靈魂”，比賽曲目對選手的形象、服裝與編舞都有重要影響。今天，我們就來聊聊花滑賽場上的“歌單”。
起初花樣滑冰曾是“無聲”競技項目，直到直到1932年的美國普萊西德湖冬奧會，花樣滑冰才首次與音樂“牽手”：一個管弦樂隊走上冰場，循環演奏同一支曲子為所有選手伴奏。此後經過很長一段時間，選手們逐漸獲得更大的音樂選擇權，但僅限于不帶歌詞的純音樂。為吸引更多年輕觀衆，從2014年起，國際滑聯宣布允許花樣滑冰配樂出現歌詞。自此，花滑賽場上的音樂便走向了多元化。
出于對歌曲故事性、閱聽人熟悉度與認可度等方面的考量，經典影視劇配樂、經典歌劇與古典樂通常為花樣滑冰選手們最常選用的曲目。而近些年來，民族風音樂、流行樂也漸漸獲得選手們青睐。總的來說，花滑賽場上的歌單有以下集中音樂類型：
古典樂
從花滑賽場上出現音樂開始，古典樂就一直是花滑運動員們鐘愛的曲目類别，例如柴可夫斯基《天鵝湖》、拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協奏曲》、肖邦《G小調第一叙事曲》、貝多芬《月光奏鳴曲》等。其中，由法國作曲家比才創作的《卡門》堪稱最熱門的花樣滑冰配樂，在女單、男單、雙人滑、冰舞等項目中多次被選用。在本屆冬奧會的花滑賽場上，古典樂依舊在選曲中占據了半壁江山。
音樂劇
2014年，花滑配樂正式解禁人聲，日益多元化的曲目現身花樣滑冰的賽場。其中，音樂劇選段憑借戲劇性的歌詞、耳熟能詳的音律以及極具表演張力的劇情，在花樣滑冰配樂中的地位愈加凸顯。音樂劇《歌劇魅影》《悲慘世界》《羅密歐與朱麗葉》《紅磨坊》《獅子王》等，都是花滑的熱門選曲。根據音樂劇愛好者統計，包含中國選手朱易在團體賽女單短節目比賽中演繹的《日落大道》在内，本屆冬奧會花滑項目将出現超過10首音樂劇曲目。在14日上午進行的花滑冰舞自由舞比賽中，《紅磨坊》、《羅密歐與朱麗葉》的選段赫然在列。
民族音樂
18世紀中期起源于英國的花樣滑冰在歐美地區有着數百年的開展曆史，世界大賽的領獎台長期被歐美人壟斷。為了讓作品被更多裁判與閱聽人了解、引發共鳴，不少亞洲選手會選擇演繹歐美音樂。但近年來，越來越多的東方元素在花樣滑冰賽場上脫穎而出，《梁祝》《卧虎藏龍》等“國風”經典成為不少中國選手、華裔選手的選擇。
在北京冬奧會上，各位中國的花滑選手更是卯足了勁兒想讓世界都聽到中國的聲音。男單選手金博洋在短節目中就使用了《卧虎藏龍》選段。彭程/金楊在團體賽雙人自由滑中選用了了電影《夜宴》曲目選段。而在本屆冬奧會上成績進步飛速的冰舞組合王詩玥/柳鑫宇則在冰舞自由舞中配合着青山綠水中國風的服飾，演繹了電影《功夫熊貓》的配樂《功夫鋼琴》，即展現了中國風音樂，又考慮到了國際閱聽人的接受程度。
選擇演繹民族音樂的不止中國選手。2月10日，在北京冬奧會男單比賽中挑戰4A的日本花滑名将羽生結弦就使用了一首和風音樂《天與地》，這首曲目講述日本戰國武将上杉謙信的一生。四年前，他還将《陰陽師》帶上平昌冬奧會賽場，技驚四座。
流行音樂
流行樂因起高度的傳唱性和強烈的節奏性也成為選手選曲單上的“常客”，在北京冬奧會冰舞自由舞賽場上，第一位登場的烏克蘭組合開場就用一首Lady gaga的《Bad romance》點燃了全場的激情。
不僅時下的流行樂，不同時代的經典流行樂都有可能在花滑賽場重制。在北京冬奧會男子單人滑中奪冠的美國選手陳巍在自由滑比賽中使用了一首《火箭人》，這首音樂來自英國知名搖滾樂隊滾石樂隊。王詩玥/柳鑫宇在冰舞韻律舞中的曲目來自“貓王”的《麻煩》與《藍色羊皮靴》，盡顯複古搖滾風情。
風格各異的舞曲搭配運動員們精彩絕倫的表演，讓選手們大膽表現多元主題的同時自己也可以享受到花樣滑冰這項冰上藝術中。北京冬奧會花樣滑冰比賽的賽程将會一直持續到2月19日，20日還将上演表演賽，花滑場上還會出現哪些動人的曲目呢？讓我們拭目以待！