方麗今年63歲。任何看過《第二次曝光》和《萬物的成長》的人都應該知道，正是他這兩部電影的制片人。然而，前天，他正在與另一部電影進行熱搜尋。
這部電影叫《百鳥超峰》，是吳天明第四代導演的遺産，方麗是制片人。5月12日晚，他在直播台上從空中喊叫，跪着鋤地懇求醫院經理在下個周末增加排。在鏡頭前，他，白發蒼蒼，眼睛潮紅，每一句話的每一句話，有力卻無奈。
"這是一部關于中國自己文化的中國電影，200人的志願者團隊已經工作了八個多月，但隻有1%的作品在排兵布陣中。
《鳥兒飛鳳凰》5月6日上映，上映率并不高，近期也從2%下降到1%左右，7天累計票房超過300萬，大部分場景都安排在早上或晚上10點以後，金礦很少。隔壁的《美國隊長3》如火如荼，但自己的《鳥來鳳凰》卻冷酷荒涼。
如果不是方立無視個人尊嚴的舉動，這位吳天明導演的遺産，大概真的是溫熱吞沒了地下線......
一向低調的李安導演也錄制了一段視訊，為《鳥兒到鳳凰》加油：
每當這種情況發生時，總會有懷疑的聲音。有人問，方麗不是因為他是制片人是以出來是為了票房？這種道德綁架有什麼意義？這不是營銷嗎？
Ring告訴你，這部電影方麗真的不是制片人，請看内幕朋友圈截圖：
如果你沒有看過吳天明的《老井》，沒看過他的《人生》，沒看過他的《變臉》，如果不了解那一代導演對這部電影的熱情和誠意，你肯定也看不出方立下跪的勇氣從何而來。
《鳥與鳳凰》是一部自稱由吳天明執導的電影，通過新老兩代《聖人》的堅持和無助，來表達自己對藝術的執着，"他要通過《鳥兒到鳳凰》來講述自己的故事，"他的女兒吳偉說。
寫《百鳥歸鳳凰》劇本時，吳天明已經72歲了，劇本又被改了一遍，最後甚至關了一個半月的逐字修改，經常改成哭泣。
影片中有一句台詞："隻有那些把光亮吹進骨縫的人，才能盡力把它傳遞下去。"這真的是關于他的。
2014年2月，《鳥與鳳》終于完成了最後的制作，僅僅一個月後，吳天明因心髒病去世，享年75歲。
算上吳天明這一生的成就，有人可能會說他拍了幾部有影響力的電影，也有人可能會說，他在擔任西安電影制片廠（西片廠）導演的時候，他是一個英雄，晉升如張藝謀、陳凱歌、田莊、黃建新、何平這一波才華橫溢的導演。
1974年，35歲的吳天明進入北京電影學院和中央戲劇學院協辦的表演系導演，繞開了自己的電影夢。畢業後，武天明被配置設定到西部電影公司，在與人共同製作兩部電影後，他開始製作自己的電影。
吳天明是一個出生在陝西省黃土地的人，是以他的鏡頭從未與土地密不可分。在很多年輕電影人的眼中，他是一個"本土導演"，但其實本土背後卻是他對現實的深切關注和洞察。
《無流無路》《人生》《老井》是吳天明的鄉村三部曲，開啟了中國電影"西部片"的時代。他的電影，就像一把鋒利的刀子，在1980年代刺穿了中國。
《沒有燈塔的河流》有一個裸體遊泳的場景，在當時引起了轟動，這是第一次有人在中國螢幕上看到一個男人裸體遊泳。在那個時代，這樣的鏡頭無疑是罵人的，但吳天明卻沒有想過："誰沒見過這個東西啊......裸泳是一個賽艇運動員，作為一個底層工作者，在"文革"的背景下，裸泳是他的抑郁轉化為一種宣洩行為。"
他什麼都不在乎，隻在意意的表情。這是吳天明最美好的時光。
1983年，拍攝《生活》的吳天明被任命為西部制片廠總監。當時，西部制片廠，抄襲發行全國倒數第二，在全國電影廠無名。44歲的吳天明正面臨被指令的危險，生來就是陝西人耿瑾，他，擔負着沉重的負擔。
這種能量也對他的治療起到了作用。作為全國最年輕的電影廠廠長，他一心一意地進行改革，感動了很多人的奶酪。當時，家裡的電話從未停止過，叫求愛、罵罵、威脅、攀升關系......武天明不理會，跟着自己的事情走。
西部影業散布了一個故事：一位老導演發現吳天明，當場給他下跪，懇求他給拍電影的機會，吳天明回過頭來對老導演跪下說："我懇求你給年輕人機會。"
吳天明也因為吃苦耐勞的作風和肋骨而得了"銅豌豆"的綽号。
吳天明掀起了一股30多歲的年輕導演浪潮，換來了西部影業的新鮮血液。張藝謀、陳凱歌、田莊等五代導演都在這一時期上來。說他是第五代導演的教父并不為過。
他是口中的第五代導演"腦袋"，每次回想起過去，這些今天這些美麗的導演都無比感激。
張藝謀
"在我的記憶中，政府的'頭'風格非常受歡迎，簡單而真誠。他是一個事業上的人，也是一個内行人，尤其是熱愛年輕創作者的人，總是把創作者放在第一位。可以說，《頭》是我邁向伯樂之路上的電影，也是所有電影人伯樂的"第五代"。"上司者"在我眼中永遠充滿活力，思想開放和快樂。他是一把永遠燃燒的火焰，無論他面臨什麼困難，他的電影夢想從未熄滅。"
1984年，陳凱歌耗盡了陝北收集處女"黃土地"過程中僅有的一點點錢。迫于幫助，他想到了吳天明，就這樣硬着頭皮走進了電影的"生活"。
陳凱歌
"天明主任認不出我們，聽我們說餓不了，趕緊準備飯菜。聊了聊，他得知我們缺錢拍《黃土地》，兩個字不說，從攝制組拿了兩千塊錢給我們，還有一群吉普車給我們開了一個多星期。"
吳天明與徐克、林清霞
盡管面臨經營壓力，吳天明還是支援藝術電影的發展。
他将西部影業的年度拍攝計劃分為三類，第一類是觀衆喜歡看商業電影賺錢，第二類是拍攝政府需要的主題電影收回成本，第三類拍攝一些"陳凱歌、田莊莊這樣的賠錢貨"獲得了國際獎項。
《鳥兒到鳳凰》中有一句台詞："别盯着錢，盯着蜻蜓。"這是對公正性的影射。
武天明那一代人要一步步接近電影大廳并不容易。小時候，為了買電影票，吳天明曾經賣過新棉鞋，在寒冷的冬天凍腳抽筋;貧窮，思想的束縛，注定了通往電影之路的荊棘。
是以當他終于可以扛着相機拍電影的時候，他非常珍貴。既然機會來之不易，當然要拍出你想拍的東西，就說什麼就說什麼。
吳天明和同一位第四代導演鄭東天去看了一部電影，看到底是什麼電影能在一天内打破票房。看完，兩人看起來無言以對。他不明白："怎麼會拍成這樣電影呢？"我不知道我是被這個世界抛在了後面，還是錯了。
他也一直是張藝謀和陳凱歌新作的直言不諱的批評者。
陳凱歌感歎道："因為資本和市場的崛起，中國電影發生了很大的變化，天明導演感到極度不舒服，但他無法改變這種局面，是以有一些'怕灘頭說恐慌，零丁揚麗歎零丁'的感覺。"
"在電影票房被劫持的時代，我試圖像許多導演一樣将它們商業化，"張說。當我遇到"負責人"時，他很少談論我過去十年的工作，我知道他不能看廣告。"
吳天明與張藝謀、鞏俐
張藝謀曾說過，吳天明的晚年并不愉快，有一種野心勃勃、無償的感覺。
1989年，吳天明因國外面試赴美講學五年。父女倆很窮，靠賣餃子賺錢。從電影業到異域街頭的淪陷，吳天明心中有很多不開心。但相比之下，更難以忍受的是，1994年回國後，時光飛逝，社會變遷，屬于他最好的時代已經悄然過去。
也正是因為這種不情願，才有了"百鳥朝向鳳凰"。
鄭東天說："我們拍不出電影，是以《鳥兒飛鳳凰》可能成為第四代作品的印章。"
時至今日，這部密封的作品依然沒有經受住市場的考驗，但這部電影的存在，是不是或多或少的一種精神已經筋疲力盡了？
《百鳥飛向鳳凰》劇情
别說，響這個就要刷電影了！
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