4月17日，“傳承與開拓——來支鋼水墨藝術展”在中國國家畫院開幕。展覽以“傳承與開拓”為主題，共展出畫家來支鋼經典作品百餘幅，本次展覽是來支鋼從藝40餘年的藝術創作成果的一次集中彙報展示。
本次展覽主題“傳承與開拓”，是由鄒佩珠先生題寫，這既是對來支鋼的勉勵，也是對他的殷殷期待，更是畫家來支鋼多年來始終秉持的藝術初心。從藝40年來，來支鋼深入研習傳統積墨畫法，繼承龔賢、黃賓虹、李可染等前輩積墨山水名家之長，熟稔了積墨語言規律，在繼承中發展、在寫生中創新、在琢磨中提高，逐漸形成了來式風格。
來支鋼曾跟随賈又福、李小可進行過系統的專業學習，對中國山水畫特别是李可染先生的山水畫文脈有着比較深入的了解和承繼承。
中國囯家畫院院長盧禹舜評價說：＂來支鋼大尺幅山水畫多以橫斷式滿構圖鋪展開來，山石紋理細膩潤浸，其中又透出一股倔強的剛硬之氣，頗有南宋李唐的斧劈皴風範，由山水之間生發出的雲氣缥缈空濛，純粹之間，就以玄素，色墨渾融，極具動勢和張力，展現出雄渾剛強之正大氣象。我們能夠感受到來支鋼對繪畫藝術的這樣一份執着的努力和堅守，對中國傳統筆墨的深入研究、挖掘和把握。＂
來支鋼告訴記者，他在創作中一直追求畫面自然産生的詩意和滿紙的仙氣--我希望通過我的畫能表達出大道至簡、大象無形、大音希聲、大美無言的至高的美學境界。
在筆墨語言上，我選擇了中國純水墨這條路，我的畫面能看到的就是“黑、白、灰”，有極緻透亮的“黑”，也有層次豐富的次元“灰”，還有飄渺逍遙的“白”。這樣純粹的水墨語言，放在當代五彩缤紛的藝術世界裡顯得有些另類。有人問我，為什麼山水畫不上顔色？我想這樣純粹的顔色更符合我的性格或者說符合我的大道至簡的樸素美學追求，水墨的單純可以容納萬象，即“墨無極”。
本次展覽中展出的作品尺幅多樣、風格跳躍、卻又意境淳美，充分展示了來支鋼的繪畫藝術才華。他的作品如《藝·道》《大潮》《黃山煙雲》等尺幅超大、氣勢磅礴，在表現山石、雲、水等方面遙繼南宋李唐的剛猛一路，大開大合，盡顯雄渾剛強之氣勢；同時，他的另外一批手卷作品《富春山居圖》《大江東去》《江雪》等則通過細膩的積墨筆法将天、地、水、霧等自然景觀的渾融浸潤、氤氲空濛表現出來，令畫面呈現出元氣淋漓、潤澤精微的質感……，觀之，水霧蒸騰、缥缈環繞，頗有一番緻敬古意的仙家韻味，令人遊于其間而忘塵于外。
另外一處使人眼前一亮的是他的寫生獨幕喜劇，雖尺幅小巧，卻趣味天成，畫家将感覺和筆力渾然一體，一氣呵成，流露出一絲源自“道”之本能的自然率真。據悉，展覽将持續至4月23日。
文/北京青年報記者 王岩
編輯/喬穎