青花釉裡紅俗稱“青花加紫”,是将青花與釉裡紅相結合的一種瓷器裝飾手法。青花和釉裡紅都是中國陶瓷傳統釉下彩裝飾。兩者制作工序大體相同,不同在于青花瓷以钴料着彩,釉裡紅瓷則用銅紅料着彩。因而,青花釉裡紅自誕生之日起,曆經數百年,精品疊出,一直是深受人們喜愛的名貴品種。
今天就給介紹一下釉裡紅的發展曆史
元代
南長沙窯就已經有了釉下的銅紅料彩的瓷器，隻是由于當時的瓷胎、釉料等問題，那時的長沙窯釉裡紅瓷器還處于原始階段。元代，制瓷業尤其是南方制瓷業發生了劃時代的變革，許多新品種紛紛出現，其中釉裡紅為重要發明之一，用銅紅料作釉下彩繪的工藝元初已經掌握，但因工藝要求高，技術上難以突破，發展緩慢，而同期的青花瓷已有巨大進步，足見釉裡紅工藝的複雜。
明代
明代時，釉裡紅成為唯有官窯才能燒制、唯有官府才能使用的品種，紅色是明代象征皇權的神秘力量，使明初釉裡紅的制作帶有濃郁的政治色彩。明初釉裡紅由官窯燒制在技術的改進上有了财力的保證，這使明初釉裡紅技術得到很大的發展，明代釉裡紅在裝飾上釆用線描方法，改變了元代釉裡紅以色塊為主的原始裝飾工藝。洪武釉裡紅采用了勾勒點染、雙勾、填色等多種技法，能自如的表現各種紋飾。明初釉裡紅的呈色有了改進，整件器物的色澤統一，已較少見到含灰或燒飛的現象。
清代
釉裡紅工藝明代後期幾乎失傳。明末清初時，首先由民窯恢複生産。這時的一些民窯小碗上采用青花和釉裡紅合繪一體的方法。大多以青花畫枝葉，以釉裡紅畫花朵，淡雅中透出幾分喜氣。清康熙、雍正、乾隆時，官窯很注重釉裡紅技術的恢複，這三朝官窯中都有上乘的釉裡紅作品，和明代相比。清代釉裡紅呈色又有了改進，其呈色紅中透紫，既無元明釉裡紅的紅豔，也無因燒制不好而出現的灰黑或燒飛。同時，清代的釉裡紅呈色已能分出濃淡色階，這是又一個重要進步。
釉裡紅是一種極具文化内涵的藝術形式，它不僅僅是一種裝飾工藝，更是一種文化符号。它所代表的不僅是中國傳統陶瓷文化，更是中國文化的精髓所在。作為一種獨具特色的裝飾工藝，釉裡紅在傳承發展的過程中，不僅為後人提供了美的享受，更是讓世人領略到了中國文化的博大精深。