#頭條創作挑戰賽##理想家生活##長文創作激勵計劃#
最近韓雪又被罵上了熱搜，原本隻是網友們的吐槽，但随着韓雪正式發文“回怼”後，“徹底将網友們激怒了。
網友們表示，這個鍋我們不背！
韓雪又又又被罵了？
近日，韓雪 在熱門綜藝《乘風2024》舞台上演繹了一首《負重一萬斤長大》。
這還是直播。
隔壁《歌手2024》連天後都能在直播中唱劈，可見其難度。而她放棄了經典的唱法，選擇一人分飾兩角，用四種聲線诠釋一首歌，結果被全網吐槽“難聽”。
首先是原本是童聲部分，韓雪選擇自己演繹，但很快網友發現這不是剛被全網嘲笑的韓雪式戲腔嗎？緊接着一段超絕黏糊夾子氣泡音和尴尬哭腔，讓網友直呼太油膩了。
忍了這麼久的韓雪終于爆發了，公開發文表示音樂審美自由，尊重每位網友發表聽感、觀感。但在這首歌裡，拒絕玩梗。希望大家尊重作者和作品。
《負重一萬斤長大》這首歌的創靈感來源于電影《素媛》，作者想要傳遞的是受害者身體和心靈所承受的巨大痛苦，希望這首歌不要成為被調侃和玩梗的素材。
這一回應無疑是踩中了網友們的雷區，徹底将大家激怒了。
評論回應自己明明吐槽的是韓雪的演繹，表達的也是聽感和觀感的不适，并非對作品本身和背後的故事都很尊重，韓雪是在偷換概念。
那麼問題來了，這首歌曲的演繹到底是專業，還是單純的難聽？
是專業，還是“難聽”？
韓雪已經不是第一次被吐槽了，丁太升曾經評價韓雪，在演戲的人中唱功還可以，在唱歌的人中演戲還湊合，就是個普通人，但總想表現的不普通。
她的表現欲似乎已經寫在了臉上，作為歌手出過7張專輯；作為演員以“不拍吻戲”展示了自己的态度，并參加演技類比賽展示自己的演技；想轉型導演就拍了電影；在各大綜藝中也十分活躍。
衆多表現中，數《後媽的茶話會》配音最出彩，這也給韓雪帶來了很大的自信，也許也是這份對聲音技巧的自信，讓她選擇運用4種聲線诠釋這首歌。
但這首歌并不适合炫技，它除了有音樂屬性上的傳遞和表達情緒的功能，還有傳播社會責任的作用。
我們都知道電影《素媛》是根據真實事件改編，背後的故事讓無數人心痛，是以《負重一萬斤長大》作為傳播力度大的流行歌曲，本身是太一為呼籲社會關注性侵犯而創作的。
這首歌曲的演繹在社會化和娛樂化中的平衡顯得尤為重要，韓雪時而微笑的演唱狀态也是網友不滿意的一個重要原因。
這不得不讓人懷疑她是否真的了解作品想表達的情感。
也許大家在音樂上并不專業，但是感受本身不會說謊。
韓雪這次的發文也讓網友們開始思考，既然歌手可以自由的選擇自己認可的方式演唱歌曲，那麼觀衆為什麼不能自由的表達自己的感受，自由的評價一首歌好聽還是難聽？
有權利說“難聽”嗎？
這首歌既然在一個綜藝平台展示，那就是給大衆欣賞的。
在大衆平台傳遞的音樂本就是需要大部分人聽的舒服的，縱然音樂審美自由，也大機率不存在作者、演繹者、聽衆審美極度不統一的情況。
這一點和電影有異曲同工之處，也許大家并不了解這個電影拍攝和诠釋的是都是專業的，但是大家知道這個電影是不是好看的，隻要是好電影，就算沒有大力度的宣傳，都會一瞬間爆火。
音樂作品也是一樣，也許并不是所有人都懂音樂，但表達自己感受的權利是每個人都有的。
于是有網友關注到韓雪說的“音樂審美自由”這個解釋，既然是自由的，那我們的審美就是覺得這首歌唱的難聽。
還是那個觀點，審美水準有高低，但卻沒有好壞。
有人天生敏感，無論是對音樂、對色彩、對情緒情感的體會等都很容易捕捉和感受到。
而沒有天賦的人，也可以通過刻意練習，學習理論知識，多接觸各種藝術浸泡其中，一樣是可以慢慢提升審美水準。
但不存在誰的審美就是好，誰的審美就是差，隻是從各自不同的角度出發體會到的不同的美。
那為什麼生活中總是會有這樣的聲音“你怎麼這麼low”、“這個作品好醜”……比如這次就有人對韓雪的演唱直接給出“難聽”的評價？
其中最重要的一點是把事實判斷和價值判斷混為一談。
與視覺藝術不同，音樂是一門聽覺的藝術，它看不見、摸不着，是以，音樂的審美經驗更大程度上依賴于人的心理活動。
有研究者發現，音樂的審美體驗涉及知覺、認知和情感的加工，人們會通過情緒、判斷和偏好三個部分反應出自己的音樂審美。
拿韓雪這首作品來看，用戲腔唱演繹孩童的聲音，這和大家過往對孩童聲音的經驗差距太大，後又加上了大家都覺得本身就被貼上油膩标簽的氣泡音，很容易“出戲”。
對于一個普通觀衆來說，整個體驗就是知覺、認知、情感的不和諧，不舒服，自然而然出現了“難聽”的評價。曾經柯以敏炫技式唱法也讓網友們覺得難以接受。
總而言之，每個人都有自己的音樂審美，而審美自由也是無可厚非的，但它也有自己的邊界，那就是感覺覺以及情緒的“和諧”，一個好的音樂體驗對普通人來說舒适好聽比精湛的技巧更重要。
（摘編自微信公衆号印客美學）