不知不覺到今天，2024年剛好過了一半。
回顧這半年的國産劇市場，真可以用神仙打架來形容。
先是開年的熱播劇《繁花》，引起了全民追劇的熱潮。
接着《慶餘年2》《玫瑰的故事》後來居上，《墨雨雲間》《新生》等網劇動靜不小，《我的阿勒泰》則暫以8.9分位居上半年國劇真人劇口碑第一。
總之，上半年國劇爆款奇多，熱度不斷。
任何一部好作品的誕生，都離不開演員們的精彩演繹，正是一個個好演員的發揮，讓國劇之火越燒越旺。
過去一段時間，已經有不少對國劇演員演技實力的點評與排名。
那今天就錯開角度，聊聊2024開年以來“10位進步最大的女演員 ”。
2024國劇上半年相對來說，算得上女演員的“大年”。
出彩的女演員并不少，尤其是相比電影裡“消失的她”，國劇中有一些女演員撐起了半邊天。
那就讓我們看看這進步最大的10位女演員，在這些熱播劇中有何“名場面”，她們的表演“好”在哪裡，又是如何為她們的未來加分的？
這當然隻是我的排名，但能入圍的，一定值得被看見。
第10名：姜妍（《南來北往》飾：姚玉玲）
姜妍剛剛憑大玲子拿下了白玉蘭最佳女配角獎，站在台上的她幾度哽咽，這當然是她應得的。
在這部劇之前，可能沒有人真正看到姜妍的演技。
這幾年她陸續出現在《理想之城》《精英律師》等劇中，聲量并不大，很多觀衆一談到她，除了她的顔值，就是做飯很好吃。
姜妍這部劇裡最大的成就就是她幾乎徹底打破了作為美女演員的标簽，讓我們看到一個演員對角色的了解之深刻，哪怕這個人物本身的口碑幾乎是兩個極端。
姜妍一上來就把自己的美融入到年代劇的氛圍裡，就像那個時代大院裡最明豔的一大美妞兒。
我尤其愛她那身紫色長大衣，那小腰兒收的老好了。
整部劇大部分時間，這個角色都勁勁的，跟馬燕搶男人，後來又折騰了一把牛大力。
這讓有些觀衆對角色有意見，但大玲子其實隻是為自己活得純粹而已，并不是所有的一廂情願都值得被珍惜，愛上大款也算不上貪慕虛榮，她隻是活到了那個年代許多女孩前面而已。
如果姜妍的表演停留在38集，那麼她大機率依然能入圍白玉蘭，拿獎就不一定。
大結局是她表演的點睛之筆。
那場夜市遇前任，最後一個人落寞拾起煙火的戲，很多觀衆說看出了編劇的惡意，我倒是覺得編劇真正要營造的，是世事無常的感覺。
如果真讓大玲子愛上另一個大款，光鮮亮麗在大街上遇到落寞的牛大力，恐怕更多觀衆會感到深深的惡意。
但其實這都是命運。
這麼複雜的一場相遇，姜妍隻用一個眼神，就诠釋出那種豐富的層次感了。
很多人注意到大玲子手中的焰火隻剩一半，其實這是個漂亮的隐喻，焰火就是大玲子的人生，一半燒完了，還剩一半。
姜妍笑着演出了一種心如死灰的痛苦和沉默，但最後又笑出了釋懷，眼中的尴尬和驚詫變為悲喜交集，讓人備受震撼。
從此年代劇裡的大美妞就有了臉，再有多少大花小花演，都要被拿來和姜妍的姚玉玲比，這其實是對一個演員最好的認可。
第9名：陳喬恩（《墨雨雲間》飾：季淑然）
《墨雨雲間》大爆，幾乎全員驚豔。
但要論演技驚喜最大的，恐怕不是吳謹言，也不是王星越，而是劇中的幾位反派女演員。
陳喬恩飾演的是姜元柏的老婆季淑然，一個憑宅鬥上位的女主人。
這部劇留給陳喬恩的表演空間其實不夠大，角色也遠不如長公主那麼豐富，但她依舊精準地抓住了角色每一次的出現。
最精彩的表演在劇集的後半部分，特别是年輕時愛過也害過的人最後因她而死後。
她的痛苦在于對昔日戀人的巨大沖突，一面是對夫妻身死的悲傷，一面是明白自己已經徹底敗北的絕望，她不再反抗了。
最後角色變得瘋瘋傻傻，值得注意的是最後的眼神，之前的恨、内疚、提防都沒有了，隻剩下空無一物的解脫。
這個眼神的變化，就是陳喬恩給我們帶來的演技震撼。
這部劇人氣加成最大的确實是男女主，但陳喬恩憑一個反派證明了自己可以駕馭更加複雜的角色。
第八名：彭楊（《新生》飾：蘇倩）
上半年的國劇市場，《新生》是一部讓人愛恨交織的懸疑劇。
精巧的劇作結構，意想不到的反轉，以及帶有現實意義的主題，總算把懸疑劇玩出了新花樣。但大結局的乏力，又給人功虧一篑的感覺。目前評分是平平無奇的7.0。
這部劇最大的貢獻，除了懸疑劇創新外，就是帶來了兩個演技驚喜，一個當然是井柏然。另一個是彭楊。
劇中她僅是女三，觀衆過去對她的記憶，大概就是《一起來看流星雨》裡的于馨，或是《香蜜沉沉燼如霜》裡的牡丹芳主。
彭楊給人的感覺，就是氣質溫婉的冷美人，過去給人印象深刻的演技名場面并不多。
沒想到一個普普通通的角色，被她演到炸裂。
彭楊這部劇裡的好不是具體好在某一場表演，而是整部劇裡這個角色氣質的統一和人性的複雜。
與費可談戀愛的過程中，她演出了一開始的嬌羞，後來的深陷，和結局的心灰意冷。
剛開始戀愛的時候，角色有種下意識的矜持，但又藏不住嘴角的笑。就一個表情，勝過千言萬言。
後來費可失聯，她在床上與丈夫擁抱流淚，又有種小動物受傷般的無助與可憐。
最後真相揭露，她也是最淡定的那個，她早就看透了，所有的東西她都懂，隻不過被封在了心裡。
我認為這個角色彭楊肯定超出了導演的預期，她演的太好，太有魅力，無論是顔值還是情感。不管未來如何，能讓自己真正的實力被看到，就是演員的幸運。
第7名：李小冉（《慶餘年2》飾：長公主）
很多人可能不認可李小冉今年有進步，但我認為能把一個自己演得不錯的角色更進一步，也是一種成就。
過去李小冉給人的感覺就是《三體》中穿着幹練的職業服，“連發的光都是冷的”的冷美人申玉菲。
這類角色是成績也是束縛，觀衆對演員有刻闆印象，看她演别的類型角色會不習慣。
但《慶餘年》長公主為李小冉完成了演技突破。
特别是第二季，作為第一季回歸的“老人”，李小冉所飾演的長公主雖然戲份不多，但每一次出場都十分驚豔。
首先是顔值逆天，又過了五年李小冉不但沒老，反倒更顯風韻猶存，真的是，天上地下，我李雲睿最美。
第二季長公主這個角色不好演，是因為在她身上沒有很強的戲劇沖突，主戲在别人那裡，她難以找到抓手。
李小冉在兩個地方表演得好，一個是情緒上，一個是情感上。
演情緒很簡單，就是全程一身黑衣的造型，多了幾分暗黑妩媚感，也預示着角色的進一步黑化，下一季的瘋狂謀逆就自然而然。
情感戲最好的是女兒大婚那場戲，她偷偷來給女兒梳妝，這是角色難得溫柔的時刻。
可是當女兒求她不要和範閑争鬥時，她轉過身，眼含淚水語氣冰冷，說要和女兒斷絕關系。這場戲李小冉的情緒層層推進，把角色内在沖突的特質拿捏得很到位。
當她一個轉頭一滴淚，說出“我要他死”，真是教科書級别的又瘋又美。
很多演員是第一季驚豔，第二季就難免重複，李小冉卻能不斷給人物上強度，讓人更期待她第三季的表現，這當然是進步。
第6名：郭柯宇（《看不見影子的少年》飾：邊美珍）
17歲就拿下百花影後的郭柯宇，這幾年給人印象最深的，竟然是她在《再見夫妻》綜藝中的表現，這真是令人唏噓，因為她分明是很好的演員。
《看不見影子的少年》中她演的邊美珍，其實并不是一個必然能出彩的角色。
演一個患“失心瘋”的母親，演過了會顯得很誇張，力度不夠，角色存在感又不強。
但郭柯宇讓我們看到，好的演員無需誇張的調動面部表情以示炸裂，隻是一個眼神，就就讓你墜入角色的情境。
比如第一次和“兒子”相認，郭柯宇沒有任何台詞，通過肢體語言就把在再見“兒子”的焦慮、到緊張試探，再到驚喜自然而然流露出來。
後來好幾場戲，她都吓得縮成一團，嘴裡神神叨叨的，全是的恐懼和害怕，讓一把一個心智不全的母親完全演了出來。
但我認為最好的幾場戲，反倒是她相對正常的和小七的對手戲，臉上總是露出放心的笑容，從眼神、動作再到神态，有種平靜的欣慰。
那一刻你就覺得，這對母子關系是假的，但情是真的。
情感是看不見的，又一眼可見。
化有形于無形，足以見其能力和功力。
第5名：李夢（《墨雨雲間》飾：婉甯公主）
演員李夢是個特别的存在。
她出道不久就演了電影《白鹿原》，後來資源也不算差，但被大家記住的卻是《隐秘的角落》裡的惡女。
一個顔值演技都不錯的女演員，被觀衆惦記最多的卻是個惡女角色，這種刻闆印象照道理會一定程度上限制她的表演事業。
沒想到她卻在惡女賽道上大放異彩，到了《墨雨雲間》又上了一個新高度。
婉甯公主是一個很有層次的角色，一開場是動辄讓男人下跪的純惡女，驕橫跋扈，視人命如草芥。
李夢完全演出了角色的瘋狂。
但角色漸入佳境卻是後半段，觀衆看到了角色的悲哀過往，了解了她的瘋狂之後，她又被愛上的男人出賣了，男人甚至親手給她送上了毒藥。
原本很絕望的一場戲，可是李夢很細膩地演繹了這個角色的落幕，她站在雨中淚中帶笑，最後親手把男人手中的刀刺進身體，那麼絕望但飽含深情，在偶爾的清醒中迸發出熾烈的情感，讓人為之一振。
哪怕這個人物犯了多少錯，那一幕都是動人的。
這場戲本身并不會讓我哭，是李夢的表演讓我忍不住落淚。惡女賽道被她走到絕了。
第4名：馬伊琍（《我的阿勒泰》飾：張鳳霞）
馬伊琍今年最熱門的劇當然是《繁花》，精明強幹又飒爽的玲子她當然演得不錯。
但演這種操着上海方言，精緻、精明又獨立的上海女子，對她來說太簡單了。
真正要說精彩，還是《我的阿勒泰》。
馬伊琍其實是屬于非常善于使用技巧的女演員，知道什麼角色需要什麼狀态，什麼情緒該有怎樣的反應和動作，而且她調動肢體和面部情緒的能力也很厲害。
一覺睡醒嗑着瓜子和當地主婦們唠嗑，一場戲已經把角色塑造得有聲有色，活靈活現。
加上黝黑的皮膚、亂糟糟的頭發，帶着孜然味的新疆國語，人物就很活。
很多人都說張鳳霞她演的最好的是人物的俠氣。
這當然沒錯，角色性格都寫進名字裡了。但我認為角色還有一個關鍵詞是隐忍。
馬伊琍預先給了角色一股勁，張鳳霞是一個執拗且不示弱的人，但馬伊琍的表演，始終是收着的。
家家戶戶賒賬也好，女兒的抱怨也好，她都是一笑而過。
啥生活重擔都壓不垮她，真是一草原上的奇女子。
可角色最打動我的還是大結局，當高曉亮說城裡的床睡舒服了不想再睡草原，她冷冷地說果然是兩個世界的人，那一刻所有人都以為她讓男人騙了。
其實是她甩了男人。
但快意潇灑不代表角色沒有失落，她隻是默默把一切都消解了，學會了大大捏捏接受生活中的一切，吞下生活的苦都不帶苦相，這才是張鳳霞。
最後觀衆完全代入了她的世界，非常準确和花心思的表演，才有着一把把觀衆拽進來的能力。
第3名：唐嫣（《繁花》飾：汪小姐）
唐嫣雖然沒有拿到白玉蘭，但無損《繁花》汪小姐這個角色的光彩。
《繁花》三個女主，表演都可圈可點，單論可愛度，可能很多人都會選擇汪小姐。
首先要感謝王家衛的選角。
相比馬伊琍之于玲子，辛芷蕾之于李李，唐嫣演汪小姐最大的優劣勢都在于意外。
那兩個是閉着眼睛的選角，唐嫣不是，演得不好有人會想看笑話，畢竟唐嫣過去演得最多的是古偶。
但唐嫣最後沒讓任何人看到笑話。
汪小姐這個角色有一種相反的對沖，她倔強、熱忱，精神世界異常豐盈，同時對感情有種鈍感，表面上是沖沖沖沒心沒肺，内心世界卻是安然完好的。
她一直以來内心都知道自己喜歡寶總，但一旦真挑明了等的人沒來，從她的眼睛裡我們就能感受到這種孤獨與悲傷。
唐嫣的情緒表達自然流暢，情緒反轉卻很快，後勁極強，看得人生疼。
但一轉眼，她的眼神依然發亮，還是那個沖沖沖的汪小姐。
這大概是螢幕上最會發嗲，但卻毫不做作油膩的人物。唐嫣演得很好，她已經證明了自己，這個角色也讓她重回85花頂峰，要拿獎，接下來的亦舒大劇《獨身女人》，還有的是機會。
第2名：萬茜（《玫瑰的故事》飾：蘇更生）
最後兩名都是留給《玫瑰的故事》主演的，不管這部劇評價如何，對女性角色的塑造和對女演員的加持都是響當當的。
首先是萬茜，真是演出了蘇更生這個人物心理的絲絲漣漪，感覺就像剝洋蔥，撥開一層還有一層。
蘇更生剛出場就是黃亦玫的上司，睿智爽利中帶着一絲距離感，背後說人好話，當面冷若冰霜。
就像用一層堅硬的外殼包裹着。
等到和黃亦玫混熟了，第一層殼脫掉了，露出溫柔善良的内心，黃亦玫砸家那次是她第一個趕過來撈人。
可人物這時又露出另一面，夜深人靜噩夢醒來，那一瞬間的驚懼，被萬茜演出了驚悚片的感覺。
這才是人物的底：一牽扯到原生家庭，她所有的驕傲冷靜理智都蕩然無存。
直到黃牡丹出現，她也防備過，但最終攤開了内心，萬茜把人物的心理轉變也演得自然而然。
最精彩的當然是最後直面原生家庭的兩場戲。
一場戲是母親說出“還好她看上的是你”，從開始的震驚、委屈、難過，到最後被母親氣得生理性嘔吐。萬茜的表演無懈可擊。
但更好的是最後一場，當她告訴母親終于把那個禽獸送進了監獄。母親說怎麼能這麼對自己，蘇更生笑着說，這就是你應得的。
這場戲萬茜并非用憤怒去诠釋情緒的落差，而是用隐忍和麻木。透過她的表演，我們仿佛能看到蘇更生對原生家庭充滿失望的一生。
整場戲的情緒表達，不偏不倚，不滿不溢，恰到好處。
這一刻萬茜已經不是演蘇更生，她就是。
第1名：劉亦菲（《玫瑰的故事》飾：黃亦玫）
劉亦菲是大家公認的神仙姐姐。
剛出道很多人說她不會演戲，面無表情，台詞不過關，空有顔值沒有演技張力。
劉亦菲真正演技開始獲贊，其實是從《夢華錄》開始，接下來就是她的國劇三連爆。
《去有風的地方》已經讓人發現原來劉亦菲是會演戲的。
但大家依然擔心劉亦菲演不了劇情沖突太激烈的戲，就适合美美地站在那裡，享歲月靜好。
沒想到《玫瑰的故事》證明，劉亦菲沒什麼不能演。
這部劇就是為劉亦菲量身打造的。
劉亦菲的美，本身就是角色塑造的一部分，她來演，這個角色已經成功了一半。
剩下的一半，則是黃亦玫這個角色橫跨20年的感情變化和人物成長。
劉亦菲有自己完整的人物脈絡：剛開始的黃亦玫更帶刺，更自我也更情緒化，會忽然崩潰會為情所困。
生孩子是人物的分割點，從這裡開始，人物的眼神裡開始有種獨特的力量光芒，讓人感覺人物的成長。
到後來經曆了離婚，和傅家明的山中訣别等等，劉亦菲演得精準又克制，人物成長了，演繹方式也跟着變化。
特别是夫妻葬禮上的一場獨舞，又美又心碎，是極其進階的演繹方法。
劉亦菲，真是把黃亦玫演活了，演到讓觀衆同喜同悲。
今年白玉蘭劉亦菲隻是參加，明年她應該就是視後大熱門了。
連續3年貢獻三部口碑爆款，劉亦菲已經走在正确的道路上。
但我們始終期待，玫瑰開得更燦爛。
寫在最後
以上是我對2024上半年進步最大的十位女演員的小結。
寫到最後，我突然想起郝蕾曾經在一檔綜藝裡說過的一句話，她說可以演爛戲，但是爛不到你，你才是好演員。
這句話說的是一個演員的獨立創作能力，演員要尊重自己的每一個角色，把角色演成活生生的人而非一張紙。
上半年的好劇不少，可喜的是很多女演員突破了自己。
過去我們常說國劇不缺好的女演員，缺的是好的故事，去承載這些女演員的演技、閱曆和人生體驗。
2024上半年女演員的精彩，本質還是國劇多了一些好故事，好演員的光彩，自然就如玫瑰綻放。
其中有劉亦菲這樣的成名女演員，也有姜妍這種過去演技并不被廣泛看到的寶藏女演員，我認為都一樣值得珍視。
讓我們期待下半年國劇花開滿園，我們能看到更多精彩的玫瑰的故事。