1987年，一部注定将被銘記在中國影視史上的作品正處于籌備階段。導演王扶林對《紅樓夢》的熱愛推動着他開啟了這項艱難而偉大的選角之旅。
他深知，要将這部"鏡花水月"般的文學巨著搬上銀幕，每一個角色的選擇都至關重要。
王扶林導演不辭辛勞，走遍大江南北，在茫茫人海中尋找最合适的演員。他的眼睛練得很犀利，能在人群中找到最閃耀的新星。
如林黛玉、薛寶钗、賈寶玉、賈母等角色都是他一手挑選的，每一個選擇都讓人拍案叫絕他的慧眼識珠，為這部經典注入了鮮活的生命力。
然而，即便是最聰明的導演，也難免出現一兩次“看走眼”的時候。在此次浩大的選角工程中，有幾個角色的選擇引發了後來的諸多争議。
薛寶琴、李纨、賈赦和探春，這四個角色的呈現，與觀衆心中的期待産生了一定的落差。
這些争議反映了觀衆對原著深厚的感情，也顯示出影視改編過程中的諸多挑戰，包括如何在有限的銀幕時間内盡可能呈現原著的故事和形象，如何在演員的表演能力和角色的原著形象之間找到平衡等等問題，這些都在考驗着創作團隊的智慧。
盡管這些争議存在，但它們并未能影響87版《紅樓夢》的整體成就。相反，這些争議角色成為了人們熱議的話題，使得這部作品在觀衆心中留下了更深刻的印象。
正如王扶林所說："《紅樓夢》是一座永遠讀不盡、拍不完的藝術寶庫"這些争議角色或許正是這座藝術寶庫中的獨特明珠，激發着後人不斷探索和思考。
在《紅樓夢》的百花園中，薛寶琴和李纨原本應是盛放的兩朵奇葩。然而，在87版電視劇的演繹中，她們的形象引起了一些争議，成為了王扶林導演“看走眼”的一個典型案例。
薛寶琴，她在原著中是一位年紀最小且相貌出衆的大美女，堪比林黛玉和薛寶钗。探春曾評價她："據我看，連他姐姐和這些人都不及他。
"賈母也贊歎："寶琴雪下折梅比畫兒上還好......"然而，在87版中，薛寶琴由34歲的王羊飾演，這與原著中的設定形成了巨大反差。
王羊的容貌和演技都不錯，但因為年齡問題，她難以展現出少女的青澀和靈動。即使通過保養，34歲的她也無法完全掩蓋成熟女性的氣質。
更糟糕的是，她的造型似乎也出了問題頭上對稱的羊角辮與她的氣質格格不入，讓人感覺造型師的審美出了問題。
加上王羊在進組前生了場病，拍攝時狀态不佳，最後呈現在觀衆面前的效果自然大打折扣。許多觀衆紛紛吐槽“王羊太老了”或“王羊稱不上第一美女”。
這種落差感讓期待已久的觀衆們難掩失望之情。
接下來我們要聊一聊李纨。在原著中，雖然她守了寡，但實際年齡卻隻有20多歲，與王熙鳳相仿。她出身書香門第，性情溫和，頗具修養。
原著中對她的描述是"生得極美，一雙水汪汪的眼睛，兩彎似蹙非蹙的眉毛，腮上兩道清淚痕，身上散發着淡淡的香氣"。
然而，87版電視劇《紅樓夢》中，李纨30多歲的飾演者——孫夢泉的演技确實不差，但是塑造出的李纨卻給人一種中年婦女的感覺，與原著中金陵十二钗之一的大美女形象相去甚遠。
李纨的悲劇性在劇中被進一步強調。她深受封建禮教的影響，有過多被壓抑的情感，使得她雖然年輕，卻選擇了守寡式的生活，與世俗世界隔絕，在賈府這樣的大家庭中顯得與衆不同。
這種沖突的心理狀态，在年長演員的演繹下，顯得更加沉重和壓抑。
薛寶琴與李纨的争議，其實反映了觀衆對原著的深度了解和熱切期待。這些争議也提醒我們，在改編經典作品時，如何平衡演員的表演能力和角色的原著形象，确實是一個值得深思的問題。
這種"看走眼"的情況雖然在一定程度上影響了角色的完美呈現，但也為整部作品增添了獨特的讨論話題，讓這部經典在觀衆心中留下了更深刻的印記。
在1987年版的電視劇《紅樓夢》中，賈赦是最不受歡迎的反派之一，他的形象備受争議。然而，正是這個角色，在現實生活中形成了一段傳奇。
演員李颉在劇中飾演賈赦。李颉畢業于專業的表演院校，現就職于長春電影制片廠。他憑借出色的演技，将賈赦這個冷漠無情的"老色鬼"塑造得深入人心。
觀衆們對賈赦的厭惡，實際上是對李颉演技的高度認可。
然而，李颉飾演的賈赦引起了一些争議，最大的問題是他的形象和年齡的違和。許多觀衆反映，賈赦看起來比賈母還要年長，完全不像母子。
尤其是當賈赦做出不當行為時，比如逼娶母婢鴛鴦，這種形象年齡的不合适更加明顯賈母曾感歎："一大把年紀了，官不好好做，左一個小老婆右一個小老婆放屋裡，沒的耽誤了人家"這樣的行為配上看似更老的外表，更加引起觀衆的反感。
有趣的是，戲外的李颉是一位善良熱心的老戲骨，他的形象和賈赦的形象可謂天壤之别。他不但是《紅樓夢》的選角老師之一，還在拍攝期間不辭辛勞地教導缺乏經驗的新人演員，放下身段一一指導。
正是在他的悉心教導下，我們才得以看到栩栩如生的"花花公子"賈琏、賈瑞，以及一颦一笑皆是經典的林黛玉、薛寶钗等角色。
除了在賈赦這個角色外，李颉還在劇中塑造了另一個令人難忘的形象，即史湘雲在花船上遇到的"老嫖客"。這兩個角色都很高的争議性，但是李颉的精彩演繹讓他們充滿了生動性，展示出他作為一個老戲骨的出色技藝。
賈赦的年齡問題引起了熱議，然而李颉的表演卻赢得了觀衆們的一緻好評。他把賈赦的猥瑣、無恥演繹得淋漓盡緻，使得這個反派角色成為了87版《紅樓夢》中不可或缺的一筆。
李颉用他的表演告訴我們，即使是最不讨喜的角色，隻要演員足夠優秀，也能成為一部作品的亮點。
遺憾的是，2016年，這位為《紅樓夢》付出極大心血的老戲骨離世，享年92歲。然而，他在《紅樓夢》中的出色演繹将在觀衆心中永存。
在87版《紅樓夢》中，由東方聞櫻扮演的探春這一角色的表現如同一段從驚豔到質疑的戲劇性旅程。她的外貌與原著中"削肩細腰，長挑身材，鴨蛋臉面，俊眼修眉，顧盼神飛，見之忘俗"的描述如出一轍，一度被認為是最适合出演探春的人選。
東方聞櫻的長相極具特色，與曹雪芹筆下的探春相得益彰。那種鴨蛋臉、俊眼修眉，讓人過目難忘。尤其是她在劇中的早期，如探春大觀園吟詩作畫、清虛觀打蘸等場景中，淡妝出鏡，唇紅齒白，美得十分标志，給觀衆留下了深刻印象。
然而，随着劇情的深入，探春的形象卻引發了一些争議。首先是顔值的不确定性。在電視劇後期，東方聞櫻的體重明顯上升，臉部的嬰兒肥也更加明顯。
在某些鏡頭下，她的膚色甚至有一些偏黑更糟糕的是，當探春臉上的妝容較厚時，仿佛一層粉末浮在臉上，不僅沒有錦上添花，反而削弱了她本身的靈氣這種顔值的起伏變化引發了觀衆的讨論，也在一定程度上影響了角色的整體呈現。
首先，劇中的探春在某些行為上和原著的性格設定有所偏差。原著中的探春性格潑辣，被稱為“玫瑰花”，同時以才思靈活、志存高遠著稱。
然而，在某些情節中，如探春遠嫁時與趙姨娘的告别場景，劇版的探春表現得過于唯唯諾諾、拉扯不清，忽略了探春應有的責任感與遠見。
在趙姨娘大戰怡紅院的争議場景中，探春的表現也引發了很多的争議。劇中探春直接怒斥趙姨娘，表現出冷血無情的一面。
然而，在原著中，探春其實是先耐心聽取了趙姨娘的解釋，了解事情真相後才做出決定最後，她還巧妙地用一句話支開了趙姨娘，展現了她處事老練，有條有理的一面。
這些争議展示了觀衆對經典角色的超高要求，同時也凸顯了他們在對經典文學作品進行改編時所面臨的挑戰。如何在有限的銀幕時間中，既要突出角色的複雜性，又要保持形象的一緻性，對每一位創作者來說都是一個巨大的考驗。
盡管如此，東方聞櫻飾演的探春在87版《紅樓夢》中仍然是一個令人印象深刻的角色。她的表演為這個複雜的角色賦予了獨特的魅力，同時也提升了整部劇的品質。
盡管87版《紅樓夢》中存在些争議角色，但它仍被公衆認為是中國電視劇史上的巅峰之作。這部作品不僅忠實地還原了原著的精髓，更以其獨特的藝術魅力征服了幾代觀衆。
"曉旭之後再無黛玉"這句廣為流傳的評價，充分展現了這部劇在觀衆心中的崇高地位。林黛玉的扮演者歐陽奮強（藝名：陳曉旭）以其精湛的演技和對角色的深刻了解，塑造了一個令人難忘的林黛玉形象。
這種經典诠釋甚至影響了後來衆多《紅樓夢》改編作品中林黛玉的演繹方式。
衆多飽受争議的角色，如薛寶琴、李纨、賈赦和探春，為整部劇帶來了獨特的色彩。這些争議恰恰展現了觀衆對這部經典之作的熱愛和期待。
值得注意的是，這些争議并未削弱《紅樓夢》的魅力，反而成為了人們回味和探讨的話題，使得這部作品在歲月的流逝中愈發熠熠生輝。
87版《紅樓夢》的成功在于它的全面：不僅有完美之處，也存在引發深思的“不完美”。引發了人們對于原著的深度思考和探讨的争議角色和情節設計，成為了這部作品獨特的魅力所在，讓觀衆在欣賞精彩表演的同時，也能深入探讨每個角色的内心世界和命運走向。
正是因為87版《紅樓夢》具有引人深思的魅力，讓它即使在多年後的今天仍然經久不衰，成為了中國電視劇史上的一座不朽的豐碑。
《紅樓夢》87版成功之處，既源于其細緻入微的描繪，也源自那些存在争議的"不完美"元素引發的深入反思。這些角色引發的争議，讓我們認識到經典改編是一項極具挑戰性的工作。
它需要在忠實原著和創新诠釋之間找到平衡，需要在角色塑造和整體效果之間做出權衡。
雖然王扶林導演在選角方面有一些失誤，但是他成功地将這部文學巨著搬上銀幕。争論這些角色的争議，如薛寶琴、李纨、賈赦和探春，反而成為了人們讨論的焦點，使這部作品在觀衆心中留下了深刻的印象。
無論如何，87版的《紅樓夢》依然是一座不朽的豐碑，它激勵着後來的創作者們去不斷探索、創新。這部作品向我們展示了，就算有瑕疵，真正的經典作品依然可能跨越時空，觸動人心。