李可染（1907-1989）
文 | 吳緒經
李可染先生的藝術成就也許來源于千萬種原因，而我以為最重要的便是他自己特立獨行的思維與身體力行的實踐。他有三句話對我影響至深。
40年代可染先生提出了“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來”，我将這句話總結為“來龍去脈”。
李可染 秋趣圖
48cm×67cm
“打進去”就是從哪裡來。李可染先生不斷深入傳統書畫，早年習石濤八大，後師從齊白石學他的用筆方法，又從黃賓虹那裡學積墨法，後來更是上追唐宋。“打進去”的道理就如同鑽井一樣，鑽得越深，就越容易發現石油。“打出來”就是往哪裡去。
李可染 松蔭放牧圖
69cm×45.5cm
中國畫的傳統向來講究師徒相承，陳陳相因，而齊白石卻說：學我者生，似我者死。李可染師從齊白石十年，卻幾乎難以見到他臨摹齊白石的作品，他學到的是齊白石的根本，齊白石筆墨裡的魂，這便是李可染先生在繪畫上難能可貴的勇氣。
李可染 魚米之鄉
64cm×44cm
“打出來”更展現為打破傳統，打破自己。當傳統掌握到一定程度，怎樣突破自己就成了最大的問題。就像齊白石那句“不惜餓死京華”也要衰年變法一樣，李可染先生同樣敢于重新塑造自己。
李可染 石濤詩意
60cm×31cm
他一生中三次長途跋涉戶外寫生，借用西畫的某些元素如逆光、光影等來加強傳統國畫的表現力，在寫生中處理與創作的關系，進而大膽改造，成就自己獨特的風格。有勇氣打出來，是成為大師的先決條件。
1959年在頤和園寫生與學生合影
“可貴者膽，所要者魂”是可染先生的自勉印章。膽就是要勇于開拓創新，就是為了藝術要有舍身忘死的膽量和勇氣。魂就是精神，就是境界。以我的膽識，勵精圖治，創造時代的精神和自己獨有的藝術精神。這便是這句話的意義。這樣的話，足以撼山嶽、揚四海，喚醒過現代中國幾代藝術家的變革意識。李可染先生一向不追求艱深的理論，他自己的繪畫脈絡也非常清晰，但是他說的話全部實用，也全都說在命脈上。
1962年帶學生在桂林寫生
他還有一方印章是“廢畫三千”。據夫人鄒佩珠先生回憶，晚年他們家常常不用買手紙，因為可染先生的廢畫堆積成山。可染先生說自己是苦學派，是白發學童，作畫沒有太多大道理，就是大量的練習，是頓悟，是千慮一得。
李可染 牧牛圖
63cm×40cm
他喜歡畫牛也正是因為他崇尚牛的耕耘精神，牛的耐勞堅韌。就像蒲松齡的自勉聯一樣，“有志者事竟成，破釜沉舟，百二秦關終歸楚；苦心人天不負，卧薪嘗膽，三千越甲可吞吳。”這樣的道理最淺顯，但也最激勵人心。
李可染 峨眉秋色
51.2cm×45cm
這三句話代表了藝術道路上不同的三個方面，同時也是可染先生的藝術成長過程和心路曆程。作為同樣有着西畫背景的我來說，在諸多大師中，與李可染先生最為親近。他如何從西畫切入國畫、切入傳統，對我有着非常大的啟發，而這三句話也早已印入我的骨髓，因為我也崇尚苦學。可染先生的藝術思索和藝術實踐将永遠指引我們去探索中國繪畫藝術的奧秘。
李可染 石濤詩之漫江一硯
68cm×45cm
李可染 襟江閣
69cm×46cm
山林之歌
68.5cm×46.5cm
李可染 村口大道
35cm×44cm
李可染 響雪
57cm×45cm
李可染 夕照中的重慶山城
45.4cm×53cm
李可染 萬縣山水城
52.5cm×39.5cm
李可染 峨眉山清音閣
58cm×44.5cm
李可染 荷塘消夏圖
88.5cm×52.3cm
李可染 忽聞蟋蟀鳴
68.5cm×45.5cm
李可染 春雨江南圖
77.5cm×53cm
李可染 毛主席詞意
48cm×62cm
李可染 橋亭聽泉圖
68cm×46cm
李可染 頤和園
44cm×55cm
李可染 虎溪三笑
59cm×48cm
李可染 尋春圖
68cm×42cm
李可染 采蓮圖
67cm×46cm
李可染 人物
33.5cm×34.5cm
李可染 犟牛圖
70cm×46cm
李可染 牧童
49cm×57cm