編譯：李曉天
風水轉，今年到我家！
曾經，"狗爸爸"加裡·奧德曼（Gary Oldman）做了多年的配角，結果在"黑暗時刻"，不僅變成了主角，還獲得了奧斯卡獎，多年的嫂子，在這個踏上人生的巅峰;
此前，"本兄弟"卡西·阿弗萊克也做過多年的配角，最熱門的時候連配角都拿不到，結果一部《海邊的曼徹斯特》拿下了奧斯卡獎，終于有了議價能力，可以随意選擇劇本;
此前，《大叔面孔》科林·費爾斯（Colin Firth）将好萊塢和英國電影混合多年，默默無聞，結果《國王的演講》變成了英國最具影響力的演員，也是好萊塢最有影響力的演員;
此前，百萬年男配角福裡斯特·惠特克，厚厚的傻大佬，突然因為"最後的獨裁"而獲得奧斯卡獎，同樣美麗的鹹魚翻身;
還有，《死胖子》菲利普·西摩·霍夫曼，同一片常年落葉，同一部電影《卡波特》完成了反轉，走上了通往主角的道路。
此前，傑米·福克斯（Jamie Foxx）、凱文·史派西（Kevin Spacey）、安東尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）等人都曾做過從配角到絕對主角的超級轉變。
上周，我們數了一個老幫派菜的黃金配角，對于他們的年齡來說，完成翻轉太難了。好了，今天我們來看看今天這一批年度黃金配角，看誰能先打破玻璃紙，成為真正的主角。（請搜尋文章"你可能不記得他們的名字，但你絕對能記住這些老面孔"，并觀看之前的庫存）
事實上，即使不是主角，他們也同樣精彩！煙粉無數，靠的不是外表，而是演戲，他們做到了。
馬克·魯法洛
代表：焦點
在漫威電影宇宙中有一隻非常有名的梗犬，所有的演員都會說："我不能告訴你，漫威的狙擊手正在把槍對準我。現在，漫威狙擊手的名單上有兩個紅色的名字，湯姆·霍蘭德，難以形容的新蜘蛛俠（經常在脫口秀節目中說話），以及無敵的霍克，沒有人敢挑釁，因為他的角色馬克·魯法洛（Mark Ruffalo）在《雷神3》正式釋出之前的一場放映會上将他的現場手機帶入了場地，讓世界各地的粉絲聽了十幾分鐘的無敵霍克。魯法洛後來在推特上寫道："别開玩笑了......漫威，對不起！我可以取回手機嗎？"
但回到2010年聖地亞哥的演出，場景同樣尴尬。這是複仇者聯盟透露團隊成員的日子。漫威一直都很神秘，事實上，就連魯法洛本人直到這部劇才知道自己有這個角色。演出前一天，經紀人給他打了電話："如果明天早上五點鐘樓下有車，就意味着你拿到了這個角色;那天早上五點鐘，車開了，魯法洛赢了！"
演出當天淩晨5點.m，漫威的從業人員護送他到機場，乘坐私人飛機将他帶到聖地亞哥，并在秘密通道等候。小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）介紹了演員陣容以及他們作為主持人的角色，他說："現在即将發生的事情是再次扮演哈克......"整個場景都瘋了，知道最後一個出演《無敵霍克》的演員是愛德華·諾頓，粉絲們都陶醉了，唐尼念出了魯法洛的名字。每個人都在問："誰？"
但沒關系，當電影上映時，全世界都愛上了馬克·魯法洛（Mark Ruffalo）版的綠巨人。
多年後，馬克·魯法洛（Mark Ruffalo）回憶起自己過着赤貧的生活，但當他第一次來到洛杉矶時，他卻夢想着演戲。"這是最好的時代，也是最壞的時代，"他說。他在洛杉矶上課，通過做園丁和畫家來補貼房租。與他的兄弟，表弟和另一個朋友擠在一個每月600美元的一房間房間裡，表兄弟們睡在客廳裡，朋友睡在廚房裡，兄弟倆共用一個完整的卧室和一張真正的床。
"我粗略地計算了一下，大約會有800次試鏡，但沒有一個通過。我非常沮喪，開始生氣。"他甚至發了四五個誓言，不再表演，這不起作用，如果他有機會試鏡，他會再試一次。但洛杉矶到處都是演員，誰在乎一個長得不帥、沒有背景的年輕人呢？當時，他最羨慕的是好萊塢同齡明星的熱潮，約翰尼·德普、尼古拉斯·凱奇......"我對戲劇的所有研究都沒有幫助我進入這個行業，我懷疑自己是否太努力了，反正我就是無法進入那個圈子。"
2002年，魯法洛的職業生涯剛剛起步，他主演了獨立電影《我做吧，你松了一口氣》，他的偶像羅伯特·雷德福聯合主演了《最後的城堡》，參演了吳玉森主演的尼古拉斯·凱奇主演的《風之戰士》，在《少女夢三十》中擔任主角，并觀看了雞電影東風成為好萊塢主流演員......然後他發現了腦瘤。
手術總是很成功，幸運之門向魯法洛敞開。2010年，他憑借在《The Kids Are Good》中的表演獲得第83屆奧斯卡最佳男配角獎提名。《平凡的心》獲得2014年第66屆艾美獎最佳電視電影獎。同年，魯法洛憑借《狐狸捕手》再次獲得奧斯卡最佳男主角提名。一年後，他憑借《聚焦》獲得奧斯卡最佳男主角提名，并在第22屆美國電影演員聯盟獎上獲得最佳組合劇情片獎。
邁克爾·香農
代表作：革命之路、水形
如果你看過邁克爾·香農的電影，你會記得他。他始終保持着良好的職業道德，對自己要求嚴格，憑借大量的優秀作品和長期堅持不懈為自己樹立了良好的口碑。
香農已經活躍了10多年，出演了近50部電影和10多部舞台劇！在過去的兩年裡，不算他在《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明與愛情》中的客串演出，他已經執導或聯合主演了幾部電影，包括湯姆·福特（Tom Ford）的《夜行者》（Nightcrawler），這部電影為他赢得了奧斯卡最佳男配角提名，以及出演奧斯卡獎的《水形》（Waterforms）和《12勇士》（12 Warriors），"他共同出演了這部電影。
撇開電影類型不談，香農筆下的角色都有一種鮮明的特質——他們都活着，仿佛大銀幕上的人真的存在過，甚至是他在大銀幕上的第一部，1993年的《老鼠日》（Day of the Rat）。香農飾演的一些角色有危險感，有的比較孤立，總是不舒服，也許是因為環境，或者是因為周圍的人，有的是因為自我意識問題。
香農扮演過許多令人印象深刻的角色，其中大部分是在獨立電影中，包括與導演傑夫·尼科爾斯（Jeff Nichols）合作的四部（《霰彈槍的故事》（The Shotgun Story）、《尋求庇護者》（Asylum Seeker）等）和電影，如《冰人》（Iceman）、《99 Homes》、《完全怪奇物語》（Complete Stranger Things）。即使在大片的配角中，香農的表演也與佐德将軍在"革命之路"（他在2009年首次獲得奧斯卡提名），"西部英雄，喬納哈克斯"，"緻命緊急"以及"超人：鋼鐵之軀"中的表演一樣好。
其他演員回憶說，他們走演員的道路是因為他們想表演，而香農說他實際上隻是在尋找一些事情要做，而不是渴望在舞台上。"我根本不認為我會成為一名演員，"他回答說他對表演的興趣。我的父親是會計學教授，母親是社會工作者，我沒有親戚從事演員工作。"
香農說，他小時候并沒有真正看過電影。"我基本上不去看電影，因為家裡的條件很糟糕，"他說。我最近才第一次看到《大白鲨》，在我那個時代，有開創性的作品，比如《異形E.T》。我小時候沒有看到它。"
他能夠進入這條線，這要歸功于他生命中的高貴人物特雷西·萊茨（Tracy Letts）。"他是我的守護天使。他寫的兩部作品——《殺手喬》和《The Ones》，都很棒，我認為這是我做過的最好的兩部舞台作品。我在《殺手喬》中飾演克裡斯·史密斯，在《The Man Who's Been In The Hole》中飾演彼得·埃文斯，這兩者都改變了我的生活，對我的影響比我做過的任何其他作品都要大。"
香農回憶起彼得·埃文斯（Peter Evans）在2006年威廉·弗裡德金（William Friedkin）的電影版《無國界》（The Hurt No Nation）中的角色，雖然票房并不火爆，但提高了香農在好萊塢的形象。在演員和制片人看到香農的實力後不久，香農開始與奧利弗·斯通，柯蒂斯·漢森，西德尼·呂梅特，山姆·門德斯和維爾納·赫爾佐格等頂級導演合作。
說到香農2008年與萊昂納多·迪卡普裡奧和凱特·溫斯萊特合作的"革命之路"，奧斯卡最終提名香農為唯一的表演。據推測，自《泰坦尼克号》以來，這兩位大牌球員再次走到了一起，脫穎而出，而香農盡管獲得了提名，但尚未為自己打響名聲或改變他的職業生涯軌迹。（最佳男配角獎頒給了已故的希斯·萊傑（Heath Ledger），她憑借《蝙蝠俠：黑暗騎士》（The Dark Knight）獲得提名。）
香農憑借《夜行者》獲得奧斯卡最佳男配角提名，該獎項應該會産生更大的影響。香農在電影中扮演偵探鮑比·安德（Bobby Ande），這個角色似乎融合了香農的其他幾個角色。看過《冰人》、《99家》或者香農其他作品的觀衆，在看《夜行者》的時候，會有那種熟悉的冰冷、恐怖的緊張感，會感到有些無力。兩項奧斯卡提名反映了業界對香農才華的認可。再加上在《水物語》和《超人：鋼鐵之軀》中的表演，香農以自己獨特的氣質進入了粉絲的心。
伍迪·哈裡森
代表作：2012年（其實《猩球崛起3》能更好地展現自己的風格，但對于Z源或連任的《2012》來說，頂級播音員也能夠展現出自己的風格。
說到伍迪·哈裡森，如果你不是美劇的粉絲，那麼你對他并不熟悉。但在影片的最後兩年，《猩紅崛起3：終極之戰》中的叛軍上校和獲獎《三塊廣告牌》中悲痛欲絕的警長一直是他出色的表演者。
1961年出生于得克薩斯州，從小就有叛逆的性格，是因為兇手父親的繼承，被判處終身監禁嗎？他于1982年開始表演，演出影響了歐洲和美國整整一代人的《幹杯》（Cheers），該節目從82-93年播出了11季，但後來因行為不端而被捕，直到第四季在85年播出後才重返觀衆席。
後來他出演了《小野貓吃大虎》、《藍夜》、《黑白龍》等電影，但真正為國内觀衆所熟悉的是《天生殺手》。他飾演的瘋狂米奇的電影真的會演繹這個角色的精髓，給所有影迷留下了不可磨滅的印象，雖然這部電影被批評為造成青少年暴力犯罪，但伍迪本人似乎認為，這部電影的核心不是暴力，而是浪漫的愛情。
演技爆炸後，他也是一部好戲，随後獲獎的《性書大亨》、《信使》、《真探》、《規則變遷》等經典影視作品應運而生。
曾經濃密的長發，現在的頭發枯萎了他，氣質比以前溫柔而平靜了很多，在他自己看來他轉得比較晚，回頭看以前自己真是混雜的球。但這并不影響他繼續扮演暴力角色，比如《猩紅崛起3》中的上校，一段狂熱的戀情，以及由他的氣質驅動的反人類力量。
雖然他的《三塊廣告牌》在國内上映後票房表現不佳（票房累計6467.5萬美元），但他在劇中飾演的病态警長卻以冷靜的氣質和對暴力仇恨的容忍度赢得了觀衆的青睐，隻為山姆·洛克威爾飾演的警察角色對小金人大有裨益。
他不僅是好萊塢演員，也是環保主義者和反戰活動家。
至于最新電影《蜘蛛俠》的出遊《毒液：緻命守護者》正在上映，真正的大反明星是伍迪·哈裡森。
山姆·洛克威爾
代表：Moon，"Three Billboards"
沒錯，他從伍迪·哈裡森（Woody Harrison）手中奪得了奧斯卡獎。上述幾位至少提名了兩項奧斯卡獎，但沒有一項獲得過獎項，而幸運兒羅克韋爾隻被提名過一次。幸運是幸運的，但如果你看著洛克威爾在《三個廣告牌》上的瘋狂表演，你會覺得他配得上這個獎項。
事實上，就實力而言，早在2003年，山姆大叔就已經憑借當年的電影《危險思想的自白》赢得了柏林電影節的冠軍。
說起自己與這部電影的聯系，山姆大叔在奧斯卡頒獎典禮上已經說過：我記得我8歲的時候被校長叫到辦公室，爸爸認真地告訴他，"這是你奶奶的事。"他聽得很緊張，然後跟着父親走了，沒想到會從校長辦公室出來，但父親卻對他說："隻是找個借口去看電影。"有了這樣一位心地熱心的爸爸，山姆大叔自然深受感動。
山姆大叔以前在公衆眼中不那麼活躍，因為他隻活躍于獨立制作。從十幾歲起就開始演戲的山姆大叔，是一個職業反派，演繹了一個比瘋子更瘋狂的角色。在綠色奇迹中，他是一個殘忍的殺手 ;在《鋼鐵俠2》中，他是一個"富有"的反軍火商;在"銀河漫遊指南"中，他是銀河系的瘋狂總統;在"七個神經病"中，他變成了一個從狗那裡偷錢的失業演員。《箱燈之夜》中，山姆大叔飾演一個叫"孩子"的陌生人，像他的名字，像個小孩子，光着屁股赤裸什麼，不是自然界的文字;
貫穿山姆大叔的作品中，他經常演的配角非常聰明，甚至搶走了主角的風，屬于那種配角能刷上存在感的演員。而小成大學幻電影《月亮》中，山姆大叔不僅是主角，更是一個玩過很多角落的人。雖然這部電影的預算隻有500萬美元，隻有短短的33天拍攝時間，但《月光男孩》獲得了好評如潮，《洛杉矶時報》将其評為2009年的太空行走。在影片中，山姆大叔不僅要扮演主角，還要扮演主角等克隆人，可以說是靠自己支撐了整部電影。要知道，這是對演員演技的一次很考驗，畢竟哪個觀衆不想看整部電影下來，來來回回都是一個人，太容易無聊了。
在下一部電影中，山姆大叔繼續在克裡斯蒂安·貝爾主演的《副總統》中飾演配角，飾演美國前總統喬治·W·布什，一個非常頑皮的家夥，期待山姆大叔的精彩表演。
貝尼西奧·德爾·托羅
代表：邊境殺手
這個家夥也是一個神聖的演員。雖然他與奧斯卡獲獎導演吉爾摩·德爾·托羅（Gilmore Del Toro）同姓，中間名相同，但他們不是兄弟，不是親戚，甚至不是一個國家。
導演Gilmore del Toro是墨西哥人，而Benicio del Toro是波多黎各人。不過，他們都是一樣的神，吉爾摩·德爾·托羅是奧斯卡最佳導演，貝尼西奧·德爾·托羅還曾獲得奧斯卡最佳男配角獎（《毒品網絡》），而他仍然坐在戛納（切·格瓦拉）、威尼斯（21克）、柏林電影皇帝（《毒品網絡》） 。
Benicio del Toro可能是自Marlon Brando以來好萊塢最有男子氣概的硬漢。當他用低沉的聲音喃喃自語時，這是他最迷人的時刻，當然，偶爾他也會表現出更精彩的表演——也就是說，當他根本沒有台詞可讀的時候。德爾托羅最好的作品就是用自己的表演來打消劇本，一句話也不說，已經千言萬語，《邊境殺手》認為無聲殺戮是酷無天。更何況，他還赢得了戛納電影節的冠軍，一個拯救寡頭切·格瓦拉的人。
波多黎各在那裡長大，是美國的一個自由州，貝尼西奧·德爾·托羅（Benicio del Toro）與家人一起移民到賓夕法尼亞州，在紐約學習表演。在那裡，他很快找到了自己的第一份工作，在007電影"殺戮許可證"（1989）中出演了一個小角色。
然而，導演一直喜歡安排德爾·托羅扮演一些下層階級或邊緣人物，比如到處碰壁的拉丁裔移民。在1980年代後期，他主要扮演黑幫毒販的銀幕角色，就像他在熱門的美國電視連續劇"邁阿密"中所做的那樣。21歲時，他成為007系列中最年輕的反叛者。在1995年的《非常可疑》中，他含糊不清的供詞成為一個亮點，從此成為他的特色。到1990年代末，他已經增加了40磅，并扮演了吸毒成瘾的Gonzo博士。Gonzo，Raoul Duke的犯罪同謀，由Johnny Depp飾演。他為這個角色付出了一切，但他有條不紊的表演未能赢得評論家的贊譽，質疑仍在繼續。2000年，他因在索德伯格的《毒品網絡》中飾演墨西哥邊防警察而獲得奧斯卡最佳男配角獎。2001年，他再次獲得奧斯卡最佳男配角提名，墨西哥導演亞曆山德羅·岡薩雷斯·伊納雷多（Alessandro Gonzalez Inarredo）的《21克》（21 Grams）是他最好的表演平台。
事實上，這些角色定位來自好萊塢對拉丁裔演員的心态和對德爾托羅的誤解。事實上，德爾·托羅出生于一個有律師和父母的中産階級家庭。他的兄弟古斯塔沃是一名兒科惡性良性腫瘤學家。他的母親早逝，他九歲時死于肝炎。德爾·托羅的演技在當時可能是有教養的——他必須努力"表演"，才能讓他生病的母親振作起來。那時，他從未告訴過母親，他将來想成為一名演員。現在，他希望他的母親能看到他在天堂拍的每一部電影。他說他小時候不是一個好孩子，但他不是一個壞男孩。"充其量，有一些誤解...你知道麥田裡的守望者，不是嗎？小說的主人公，或許因為誤會，才算是戰後美國文學中最著名的"邊緣人"。"
幸運的是，用德爾托羅自己的話說，他一直是一個樂觀主義者。面對失望，反而讓他覺得有希望改變，看到不好的事情，卻讓他珍惜當下。最後，憑借紮實的表演，他一步步走出了一條路。
在最近的電影中，他不僅在許多獨立作品中出現過，甚至在《複仇者聯盟》、《銀河護衛隊》和《星球大戰》等大型作品中都有出現。
克裡斯托弗·沃爾特斯
代表：無恥混蛋
早在2009年，幾乎每個第一次在《無恥之徒》中看到克裡斯托弗·沃爾特斯的人都問："那個納粹軍官是誰？""
我們以前對他一無所知，甚至在奧地利或德國，他也不是一個著名的一線明星，在他成名之後，粉絲們可以深入研究它，隻不過是幾部平淡無奇的電影，其中他打扮成文學和藝術的年輕人。
被中國影迷昵稱為"瓦叔叔"的沃爾特斯先生今年62歲，正處于演員的黃金時代。然而，從《無恥混蛋》到《獲救的姜》，他隻在公衆眼中出現過很短的時間，卻斬獲了無數的行業大獎，包括兩項奧斯卡最佳男配角，包括金人，迅速成為最耀眼的綠葉。在他生命的前半段，他似乎在為成名積蓄力量。現在他是一個才華橫溢的表演者，一個天生的藝人，他在一輛出售中年和老年人的火車上呼嘯着經過粉絲。他珍惜機會，沒有歐洲演員冷酷高貴的螺絲體，他對好萊塢的态度非常積極，電影選擇冷淡，藝術生意不言而喻。
"無恥混蛋"讓沃爾特斯成名，昆汀形容這次合作一團糟，堪比賈寶玉遇見林黛玉、梁善波朱英泰、金鳳玉路遇見但世上無數經典卻并非如此，仿佛世間溜走了那個男人，我隻帶你這位女士。事實上，在他寫劇本的時候，他甚至不知道世界上有一個名叫克裡斯托弗·沃爾特斯的奧地利人，漢斯·蘭達的角色屬于萊昂納多·迪卡普裡奧，但後來昆汀改變了主意，想要一個會說英語、德語、法語和意大利語的老演員。
2008年的一天，華爾茲在柏林的經理通知他去參加一個普通的試鏡，不尋常的是，在試鏡之前，他收到了整部劇的劇本，他讀了劇本，覺得漢斯·蘭達的角色栩栩如生。然後我去看了一位名叫昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）的美國人。在曆史性的會議之後，一切都不同了。
"我癡迷于昆汀的劇本，真的，"沃爾特斯說。他是個天才，我願意全心全意地投入到他的電影中。他稱昆汀為"純潔"的導演，每根神經纖維都服務于他的導演地位，從不指導演員，而是讓他們自己了解和扮演。也許正是這種自由放任讓華爾茲半衰期的演技能量噴湧而出，把無恥混蛋變成了自己的表演，把布拉德·皮特這樣的大牌明星變成了路人。昆汀一定對他的決定感到心煩意亂，他說了事後的言論，"如果沒有沃爾特斯，我不會開槍。事實上，沃爾特斯，對電影圈子和觀衆來說，是一個徹頭徹尾的"新人"，确實是這部電影最大的亮點。
在沃爾特斯之前，昆汀最喜歡的演員無疑是塞缪爾·傑克遜，而在無恥混蛋之後，瓦茨叔叔也搬進了昆汀的後屋。關于三者的關系，昆汀描述道："我把劇本寫作看成詩歌，他們是做詩歌詩的人，他們跳到紙上，有時即使不合适，我就是停不下來。"在策劃《獲救的姜》時，昆汀沒有見過瓦叔叔，是以在劇本中，一開始沒有牙醫舒爾茨的角色，但是！昆汀說："我一坐下來寫開頭，字就從我的筆裡流了出來，那是神的旨意！"
在劇本寫作階段，昆汀把沃爾特斯叫回家，把劇本的大綱放在他面前讓他閱讀，創作者對表演者的信任感動了沃爾特斯。但當劇本成型時，沃爾特斯沒有計劃接替舒爾茨博士，因為他覺得自己太"量身定制"了。當然，昆汀堅持自己，說他不想聽到沃爾特斯說不。最後，沃爾特斯提出了一個條件，即角色必須是純潔的，不能消極或邪惡地行事。昆汀什麼也沒說，在書上給了他一張手寫的便條："當然，我的丈夫！"-Q"（當然，我的丈夫！-Q），沃爾特斯随後發回了一封電報，說："我的先生，當然！"——CW（Mein Herr，當然！-CW）"
于是我們在《金戈》中看到，一位德國牙醫，對正義、對純真、愛與和平的理想化，鼓勵建國勇殺龍，風衣的蓮葉蕾絲在馬背上飛舞，在完成指導脆脆辭職的任務後。在一次采訪中，沃爾特斯說："我敏銳地意識到我不能重複自己，這是一個不同的故事，一個不同的角色，一部不同的電影。我不打算繼續這樣的節目，因為最後一個無恥的混蛋是成功的。但我必須小心，不要滑向另一個極端 - 太僵化了。"相比于"混蛋"的精神，《建國》在華爾茲的克制中收斂了很多，但昆汀創造的台詞還是讓他大放異彩，那一槍之後的"對不起，我真的忍不住"萌芽，堪稱年度金句。
沃爾特斯在歐洲電影界默默工作了30多年，心中心中有一點點憤怒和孤獨，在半個多年裡，昆汀把他介紹給世界，為他打開了通往新世界的大門。"在歐洲，他們會說：好萊塢會像檸檬一樣擠壓你！"但是，如果您仍然需要擠壓，為什麼不呢？"在他看來，德國缺乏成熟的電影産業體系，對演員的發展有很多限制，這恰恰是好萊塢一步走的優勢。好萊塢永遠不會停止剝削一個演員，特別是像沃爾特斯這樣擁有無限可能性的演員。
自昆汀以來，他曾與羅曼·波蘭斯基，弗朗西斯·勞倫斯，米歇爾·岡利，特裡·吉列姆，蒂姆·伯頓，山姆·門德斯，亞曆山大·佩恩和大衛·耶茨等知名導演合作。
1956年10月4日，克裡斯托弗·沃爾特斯出生于奧地利維也納的一家劇院，他的母親伊麗莎白是一名服裝設計師，他的父親約翰内斯是德國人，是一名舞台建築師，他的祖母瑪麗亞是維也納最負盛名的城堡歌劇院的演員，他的祖父埃默裡奇也是城堡歌劇院的演員。沃爾特斯來自一個演藝世家，繼承了父親的衣服，在維也納的藝術學校學習表演，畢業後加入了紐約戲劇和電影研究協會。在那些年裡，他搬到了紐約，倫敦和維也納，經營自己的舞台制作業務。在20世紀80年代，沃爾特斯參與了許多舞台制作，後來開始在電視劇或電視電影中擔任配角，并獲得了一些出現在電影中的機會。沃爾特斯嘗試制作一部英語電影，但失敗了，而且它已經超過30年了。成名後，沃爾特斯曾表示，他很感激家人靠這部劇生活。
安迪·瑟金斯
代表人：金剛
黃金男配角？這家夥是不是很黃，為什麼臉這麼奇怪？
換言之，《指環王》和《金剛》中的《霍比特人》、《猩球崛起》中的《金剛》、《丁丁曆險記》中的"阿多克船長"都是安迪·瑟金斯，僅僅通過表情和身體來揭示真面目，它創造的這些足以超越電影角色的傳統表演， 足以證明這個兄弟的程度。作為動作捕捉之王，安迪·瑟金斯（Andy Serkins）是這個行業的人。
他還在《黑豹》、《星球大戰》、《複仇者聯盟與複仇者聯盟》、《緻命魔法》等電影中看到他，并出演了《性、毒品和搖滾樂》《哪一鎮》，這部電影為他赢得了英國的奧斯卡提名。
這是一個如此勤奮和沉默的表演者，卻一再被奧斯卡忽視和冷酷無情。2002年，奧斯卡評委淡化了"咕噜聲是計算機專用的"這一觀點，并将塞爾金斯從提名中剔除，将他放在奧斯卡頒獎典禮的冷凳上長達十年。多年來，Serkins日複一日地談論"表演捕捉就是表演"，但隻有少數粉絲和科技家庭聽過。
低調的詞最好用的是安迪·瑟金斯的中間名，沒有一個演員像他一樣，在他著名的傑作中為自己打響了名聲，演繹了完美的表演，但幾乎沒有機會做臉。安迪·瑟金斯（Andy Serkins）仍然保持着該劇中未完成的國王的寶座，他淡化了技術的痕迹，并将一切帶回了節目，這是最純粹但最複雜的起源，即使越來越多的演員開始在綠幕上設定自己的路線。
那一年，混入英國獨立制作的塞爾金斯從彼得·傑克遜那裡得到了橄榄枝，他對表演的奉獻精神将他原來的三周合同延長到五年。作為貫穿整個《指環王》系列的重要角色，對不老身體的咕哝，灰色粗糙的皮膚來自電腦效果，而雙重角色交替瘋狂、和欲望的複雜性完全是由于安迪·瑟金斯的演技。事實上，瑟金斯甚至為這個角色創造了一個完整的世界觀，"當福多爾第一次看到咕噜聲時，他發現它們有很多相似之處。雖然咕噜聲在他摧毀戒指的旅程中造成了麻煩，但如果沒有咕噜聲，他們的冒險就不可能繼續下去。"
彼得·傑克遜曾計劃在電腦動畫中創造一個咕噜咕噜的圖像，是以瑟金斯最初的工作是為這個角色配音，并短暫地扮演斯馬克，他在鵝光燈下被拍到。但事情并沒有像預期的那樣順利，盡管塞爾金斯努力将情感注入他的聲音，但他很快就發現自己完全無法融入，是以他咨詢了傑克遜并要求自己扮演這個角色。"我在洛杉矶的工作室裡展示了一陣咕噜聲，PJ在看到它後立即修改了原始拍攝過程，我們決定用節目來捕捉它，"塞爾金斯回憶道。"
當時，動作捕捉技術還很不成熟，以至于塞爾金斯不得不在一個小工作室裡逆着空氣表演，但這種經曆給了他對未來電影的希望。最終在螢幕上展開的咕噜聲震驚了所有人，普通觀衆驚歎于一個數字角色如何如此強大，模糊了現實生活和動畫電影之間的界限，更令人驚訝的是，了解塞爾金斯表演的從業人員為瘦弱的怪胎注入了如此令人信服的生命。
2004年，彼得·傑克遜将翻拍《金剛》的計劃提上了議事日程，彼得·傑克遜打算讓《金剛》不僅成為一個龐大而靈活的靈長類動物，而且是一種豐富多樣的内在活動，作為踏上人類世界的外星人的喜悅和悲傷，将增強電影的情感内涵。當然，要做到這一切，讓彼得·傑克遜的老搭檔安迪·瑟金斯（Andy Serkins）離開是很自然的。最後，瑟金斯巧妙地在人類和猩猩行為的規律之間找到了平衡，使新版本看起來像一隻逼真的大猩猩，具有更多的人類元素。那個銀幕上的大佬化身為一個孤獨而悲傷的英雄，第一時間看到美麗而好奇和不安，野獸的溫暖脈絡逐漸變厚，為了拯救人們的心，為驕傲而戰的幹雲，失去愛情的痛苦，以及鬥争的命運卻無法回到悲傷的天堂， 所有在細節上演繹了瑟金斯從金剛臉上露出的笑容，讓觀衆對大猩猩的命運有同樣的感受。
安迪·瑟金斯（Andy Serkis）随後逐漸适應了動作捕捉的頭腦，然後是後來的"凱撒之怒"。許多經典人物誕生了。
作為一名英國人，安迪·瑟金斯（Andy Serkins）對莎士比亞充滿熱情，在遇到彼得·傑克遜（Peter Jackson）之前，他混雜在莎士比亞的戲劇中。早在1989年，塞爾金斯就在曼徹斯特著名的皇家交流劇院飾演莎士比亞不朽的《麥克白》，這一重量級的亮相讓他聲名鵲起，也讓他與皇家交流劇院莫名其妙的關系，在那裡他又重新出演了《真愛的本質》等戲劇。後來，他在皇家宮廷劇院的舞台上演繹了《李爾王》中一個傻瓜的形象。在整個20世紀90年代，塞爾金斯活躍于英國戲劇界，成為戲劇界非常重要的一部分。
安迪·瑟金斯（Andy Serkins）從未放棄傳統電影，盡管他享有"動作捕捉專業人士"的美譽。有趣的是，在脫下高科技産品線後，這位英國演員似乎對獨立制作充滿熱情。自2002年以來，他一直在制作恐怖電影，如"捉鬼敢死隊"，搖滾樂隊紀錄片"24小時派對瘋子"，喜劇"女孩夢三十"和驚悚片"詛咒"等。此外，他是導演，還有《呼吸一口氣》等好爐子，而他執導的《森林之子莫克利》也提升了粉絲的心。
馬克·斯特朗
代表人：海邊王
"馬強"馬克強與上面的演員相比看起來有點虛弱。然而，在英劇領域，馬強是大手筆，劇王牌。他曾在1999年與拉爾夫·費恩斯（Ralph Fiennes）和瑞秋·薇茲（Rachel Weisz）共同主演的《陽光情人》（The Sunshine Lover）中出演，1997年，馬強（Ma Qiang）在科林·費爾斯（Colin Firth）主演的《極度發燒》（Extreme Fever）中出演，甚至在1996年，他與凱特·貝金賽爾（Kate Beckinsale）共同出演了簡·奧斯汀（Jane Austen）的《艾瑪》（Emma）。
此後，他先後出演了《新納瑞》、《霧孤兒》、《轉輪》、《王者之心》、《太陽之怒》、《搖滾幫》、《謊言之軀》、《年輕的維多利亞》和《羅賓漢》等電影，但這些表演并沒有因為角色的限制而給人留下太多的印象。直到小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）在2009年和2010年推出了《大偵探福爾摩斯》（The Great Detective Sherlock Holmes）和2010年的《海平之王》（King of the Sea Flat），他的标志性光頭黨才終于脫穎而出。
後來，馬強在《特工王牌》中再次展現出自己驚人的光頭，在叔叔科林·費爾斯的強大空域下沒有任何影響力。而且，他在《追捕本·拉登》中也有不錯的表現，為勞工模妹貢獻了不少。此外，還有《鍋匠、裁縫、士兵、間諜》、《壞中尉》、《黑金》等電影，馬強都有不錯的表演。
同樣，作為英國演員，馬強在好萊塢也相對低調。"馬強"馬克·斯特朗（Mark Strong）是英國著名導演蓋伊·裡奇（Guy Ritchie）的受歡迎門票中的"金葉"般的存在。很多對冷酷無情的男人和不怎麼說話的"社會人物"形象為粉絲是衆所周知的。《搖滾幫》中的幫派保護、《海邊王》中的犯罪之王和《王牌間諜》中的SIS特工讓人忘記了，刀子一般堅韌的面孔哪裡才是合适的特工範。即便是在《王牌特工》系列中，馬強《人崩》也成了一個插手和分段的手，也是一個冷酷到骨頭的冷笑。
在他出演的大多數電影中，他的角色幾乎完全不同，因為他傾向于為了角色而改變自己的形象。例如，在《星塵》和《王之心》中，他有一頭長發，在《搖滾幫》和《長公司》中，發際線很大，在《海平王》中完全秃頂，在《謊言》和《星助手》中，以及《太陽山楂》中，等等，直到最近幾年， 他在劇中保留了很多出場。
2018年，馬克·斯特朗與保羅·陸克文共同出演了電影《捕手間諜》。此外，馬克·斯特朗還加入了備受期待的DC傑作《雷霆萬鈞》，扮演反希瓦納。
順便說一句，Mark Strong，Stanley Tutzzie和Christopher Miloney是愚蠢的老鐵，但很明顯。
有傳言稱，斯特朗被選為科恩兄弟和聯合主演的電影《老無名之輩》，盡管這種情況已經持續了很長時間，但強人斯特朗并沒有赢得這個角色，作為殺手安東·奇古爾（Anton Chigurh）角色的最後兩名候選人之一，最終的提名者是哈維爾·巴登（Javier Bardem）， 誰最終創造了巴登。
他的英文名字"Mark Strong"并不是一個藝術名字，但當他還是個孩子的時候，他被母親以分裂行為的名義重新命名，幫助他融入同齡人以适應生活。并受洗為天主教徒。他能說流利的德語和一點意大利語。
如上所述，除了主演影視劇外，馬強還是一名大廳級劇演員。他的舞台作品還包括皇家宮廷劇院的"治療"和"皮膚厚度"，"理查德三世"，"李爾王"，"那不勒斯百萬富翁"，"羊泉"，"喃喃自語的法官"和皇家國家劇院的約翰尼在現場，以及一些劇院保留的戲劇。
邁克爾·佩納（也譯作邁克爾·佩吉亞）
代表：警報已結束
這家夥也活躍了很多年，終于用"蟻人"口槍成了一顆璀璨的明星。
事實上，早在2000年，尼古拉斯·凱奇（Nicholas Cage）還在拍攝《快60》的巅峰時期，就有邁克爾·佩納（Michael Pena）的身影。然後在2004年有兩部大熱歌曲，"Million Dollar Baby"和"Crash"。
之後，在一系列大制作電影中作為男性二人組，如世貿中心、《生死狙擊手》、《林肯律師》、《警戒的終結》等電影如《天空塔》《獅子成羊》、《洛杉矶之戰》《美國騙局》《狂怒》、《火星救援》《12勇士》等電影也紛紛上映。
《蟻人》原本隻是漫威地圖中一系列不那麼驚豔的作品，但邁克爾·佩納的出現給大家帶來了驚喜，他甚至串珠台詞，像水銀一樣，一樣滑稽，還有溫暖的男性氛圍，讓角色大放異彩。在第二部電影中，邁克爾·佩納的角色得到了一個戲劇。隻是，這次的節奏似乎有點苛刻，邁克爾·佩納有點太辛苦了，他的角色雖然也很有趣，但效果總是有點打折。但是，我相信佩納的未來會越來越好。
除了《蟻人》之外，邁克爾·佩納和傑克·吉倫哈爾聯合主演的《警惕的終結》也留下了更多激動人心的時刻。在這部大衛·艾爾的處女作中，佩納貢獻了與傑克·吉倫哈爾一樣多的技能。
西蒙·佩奇
代表工作：熱血幹檢測
這個兄弟是一個不折不扣的勵志皇帝。
西蒙·佩奇于1970年2月14日出生于英國格洛斯特。15歲時，佩吉因為父親的生意破産，東西方流浪，搬到倫敦，在一家餐館工作了六年而辍學。六年後，在1993年，佩吉覺得自己即将做出改變，是以她搬到了倫敦，希望在喜劇方面有所作為。從此，他開始了自己的單口喜劇之旅，後來，他有幸涉足電視喜劇，出演了一些電視劇。碰巧的是，他的女朋友和尼克·弗羅斯特是同一家餐廳的服務員，佩吉和他們一起吃飯，在餐桌上模仿丘巴卡，佩吉對兩人成為朋友感到遺憾。佩吉在與女友分手後搬進了弗羅斯特家。佩吉繼續在舞台上積累喜劇經驗，弗羅斯特繼續在餐館工作。
1996年，"Mash and Peas"系列将Peggy和Edgar Wright帶到了一起，Peggy是Williams和Jessica Hines的朋友。同年，賴特、佩吉和海因斯合作了喜劇系列《精神病患者》。
1999年，西蒙·佩奇（Simon Page）與傑西卡·海因斯（Jessica Hines）合作創作了第4頻道的電視劇《豪斯醫生》（House Of Here），佩吉邀請她最好的朋友弗羅斯特（Frost）出現在節目中，寫下了弗羅斯特為取悅佩吉而創作的軍事瘋子角色。憑借她在該系列中的表現，佩吉被提名為英國喜劇獎 - 最佳喜劇新人。
憑借這一榮譽，西蒙·佩奇開始制作自己的"僵屍肖恩"，由埃德·加萊特執導，與他最好的朋友弗羅斯特共同主演。最後，這部電影紅了，不僅走出了不列颠群島，而且紅遍了全世界。
後來，佩吉、弗羅斯特和賴特的《鐵三角》繼續合作《熱血》和《世界末日》，完成了《血與冰淇淋三部曲》。
公衆對他的熟悉在于他在《星際迷航》系列中扮演斯科特船長，在《碟片間諜》中擔任特勤局團隊的技術專家，在《丁丁曆險記》中飾演湯姆森雙胞胎。他還在"第一号遊戲"和"星球大戰"中扮演角色。他還在《冰川世紀》、《納尼亞傳奇》和《盒子怪物》等動畫系列中扮演了一位重要的配音演員。這樣，他才得以繼續在大制作中發揮重要作用，讓他把熟悉的面孔混在一起。
事實上，他不僅是一名演員，也是一位優秀的編劇，不僅在《血與冰三部曲》中，而且在《星際迷航3：超越星空》等大型作品中也是如此。
從一家15歲的辍學餐廳到好萊塢準一流的Caeric，西蒙·佩奇做到了。
保羅·達諾
代表作：血色會來
與上述明星相比，保羅·達諾是年輕一代中最令人印象深刻的明星之一。
這個家夥在主流電影中幾乎找不到他，但他在文學界玩得很開心。保羅出生于1983年6月19日，與妹妹在康涅狄格州威爾頓長大。從高年級到高中，保羅對表演的熱情将他帶到了百老彙，在那裡他開始在查爾斯狄更斯的戲劇中演出，如"聖誕頌歌"和"鄉村一個月"。高中畢業後，他和他的樂隊Cherry Revision的成員一起搬到了紐約，最初是為了追求他的音樂夢想并追求表演事業，但在某種程度上，表演占據了上風。
保羅·達諾（Paul Dano）首次短暫出現在《聰明人》（Smart Guy）中，這是2000年家庭喜劇《紐奇人》（The Newies）中的真實處女作，下一次觀衆看到他出現在獨立電影《L.I.E.》中時，這部關于長島陷入困境的少年的黑色電影在聖丹斯電影節上獲得了評審團獎，并在獨立精神電影節上獲得了最佳表演獎。然後，在2002年，保羅·達諾加入了HBO的熱門劇集《黑社會》。2003年，保羅·達諾（Paul Dano）和音樂錄影帶導演喬納森·代頓（Jonathan Dayton）和瓦萊麗·法裡斯（Valerie Faris）在為第一部官方劇情片《陽光小美人》（Sunny Little Beauty）做準備時相遇，盡管這對夫婦的困難一再拖延了這個項目，但保羅一直在關注這部電影，同時做其他工作，直到達成最終的合作關系。2005年，這部廣受歡迎的聖丹斯電影改變了保羅·達諾的生活。盡管與史蒂夫·卡瑞爾（Steve Carell）、格雷格·金尼爾（Greg Kinnear）和艾倫·阿金（Alan Arkin）等演員合作過，但保羅仍然反映了評論家們不能忽視的光芒。
一年後，在2006年，保羅與演藝之神丹尼爾·戴-劉易斯（Daniel Day-Lewis）共同出演了《血來了》（Blood Is Coming），與"敵人"丹尼爾·戴-劉易斯（Daniel Day-Lewis）和"父親"威廉·赫特（William Hurt）的碰撞似乎激發了保羅·達諾（Paul Dano）更加精力充沛，評論家用"高尚"這個詞來形容他的表演。在兩位奧斯卡獲獎電影人之間的碰撞中，保羅沒有表現出害羞的迹象，但卻表現出了驚人的表演，甚至有人覺得他應該因為自己在電影中的表現而被提名奧斯卡獎。
他沒有利用熱度向主流電影業靠攏，而是繼續接手一些獨立電影，表現出一種不足為奇的通才主義。要成為他的配角，其實是主流電影，在獨立制作中，他不亞于男一号。
雖然他偶爾會參與"危險間諜"，"牛仔與外星人"和"環信使"等商業制作，但他的表演更加安心，與李安（制作伍德斯托克），斯派克瓊斯（野獸的家）和丹尼斯維倫紐夫合作
（囚徒）、史蒂夫·麥奎因（《為奴十二年》）、保羅·索倫蒂諾（《少年狂怒》）、馮俊晖（Jade）等文藝總監一起工作，還帶頭拍攝了氣質濃郁的《狂野人生》，并被提名為戛納電影節金攝影機獎（導演處女獎）。
在節目中，他還憑借在《愛與憐憫》和萊昂納多·迪卡普裡奧的《荒野獵人》中飾演布萊恩·威爾遜，于2015年12月獲得波士頓影評人獎最佳男主角獎。此外，他還獲得了一系列獎項，包括哥譚獨立電影獎的最佳男主角獎。
除了表演之外，他并沒有忘記自己的音樂，他是自己的樂隊Cherry Revision的主唱和吉他手，也是Mook的主唱和主音吉他手。（被問及為什麼我更專注于表演而不是音樂）"我認為我太固執了，無法按照自己的方式做事。音樂給了我很多希望和一些偉大的音樂家，但流行音樂的目前趨勢使我不得不承認，它的許多方面真的不适合我。我不知道我将如何适應或其他任何事情。"
威爾·保爾特
代表人：底特律
最後，來一個更年輕的。威爾·保爾特于1993年1月28日出生于英國倫敦哈默史密斯。
為什麼這個小妹子這麼年輕就跟上面著名的鎮江湖大咖喱能在同一個名單上，何德又怎能呢？
如果你看看他的獲獎者和被提名者名單，你就會知道他的能力。這些榮耀，很多電影人一輩子或許都得不到那麼多，但他在年輕的時候就做到了。
其實，别看他年輕的時候，這是一出戲。從四歲起，他就一直在該地區表演戲劇，開啟了他對表演的熱情。2007年，威爾·保爾特主演了電影的處女作《第二滴血》，并在2009年青年藝術家獎上獲得最佳青年男主角提名。結果，這部電影最終被邀請到多倫多電影節，新埃普特海灘電影節，西雅圖電影節，格拉斯哥電影節和第51屆英國電影學院倫敦電影節。這部電影繼續獲得帝國電影獎最佳喜劇獎和瑞士洛迦諾電影節觀衆投票獎，以及英國電影藝術與科學學院最佳編劇和導演獎，四項英國獨立電影獎，以及威爾最有前途的新人獎。
2010年，他在奇幻電影《納尼亞傳奇3：黎明波浪》中飾演彼得兄妹的表弟，該片改編自C.S.劉易斯的小說。他憑借這部電影獲得了2011年土星獎最佳年輕演員提名。在《哈利·波特》系列中，名聲和藝術性都沒有從人群中脫穎而出，隻有威爾做到了。
2013年，威爾·保爾特與詹妮弗·安妮斯頓、傑森·薩迪奇斯和艾瑪·羅伯茨一起出演了喜劇片《假家庭》，講述了一個名叫米勒的假家庭組建了一個假家庭，将一批貨物從墨西哥走私到美國的故事。他被提名為2014年帝國獎最佳新人演員。
2014年，他在由Dylan O'Brien和Kaya Skodario主演的科幻驚悚片"Moving Labyrinth"中扮演Gally。同年，他憑借在《假家》中的表現而成為英國電影電視藝術學院獎的EE新星，這位新演員和女演員"表現出非凡的才華，注定會在未來成為一顆耀眼的明星"。
這些片，除了《第二滴血》的藝術成就都很高，其他的都是一般的，但威爾是生吃的，硬生的從氣質上不突出的電影出來，沒有主角那樣的硬扛，憑借着突出的演技實力。
後來，他出演了小李的《野獵人》有了不錯的表演，在這部電影中他并不多，遠不如男主角萊昂納多·迪卡普裡奧和男兩個湯姆·哈迪，但他卻能夠擺脫小李和唐老濕氣，讓他的性格有了很大程度的認同。
在2017年的《底特律》中，他更進一步，幾乎将一部基于團體的電影變成了自己的個人戲劇，成為演員陣容中最聰明的人之一。獨特的氣質，雖然沒有獲得奧斯卡提名，但很多評論家都認為他是一顆珠子。
假以時日，威爾将能夠混入一個著名的名人堂，相信我！
-------------華麗的分線-----------------
其他人，如哈維爾·巴登、拉爾夫·費恩斯、馬克斯·米克爾森和馬修·阿馬裡克，雖然在好萊塢出演過，但都是國内排名第一的演員，國寶級，每個人都值得被單獨拉出來。
其他人包括Jared Leto，Ben Foster，Joel Edgerton等人，總是在主角和配角之間徘徊，電影也有自己的優點和缺點，似乎配角效果更好，這裡不僅說;
至于其他人，如喬納·希爾，肖恩·潘，斯坦利·圖奇和渡邊，雖然熟悉，但總有一種感覺，即缺乏一部重量級的作品，讓人們徹底記住他們的形象，這不是一個好呼吸。其他人包括JK Simmons，Mark Rillance和Mahershala Ali，他們在過去兩年中一直處于赢得奧斯卡最佳男配角獎的風口浪尖，但還需要做更多的工作來證明這是否是昙花一現。