2020年，劇集市場呈現着怎樣的趨勢？面對一些已在台面上的趨勢，平台和制作方應當怎樣應對？這些問題，是整個劇集行業從理論到實操都應當去解答的問題，不論是宏觀還是細節。
11月18日上午，企鵝影視副總裁方芳應邀在三聲“第五屆中國新文娛·新消費年度峰會”上發表主題演講，回顧了騰訊視訊在2020年對劇集市場的一些洞察，以及對未來劇集市場的展望。
方芳表示，“長線布局、可持續發展”已經成為從業者的一個共識，在這種共識下，如何長期經營劇集市場、如何重塑精品的讨論将更加發揮價值。
2020年，受疫情和整體環境的影響，劇集的供給結構繼續着調整的程序。在整體供給減少，頭部内容更受偏愛的現實下，低産能逐漸被淘汰，太過平庸的内容，越來越難以“坐享”使用者紅利。“落後産能自生自滅、自求多福或許會成為常态。要吸引更多觀衆的注意力，必然給他們帶來更多驚喜。”
在使用者需求端，短視訊看劇、熱搜追劇成為一種現象，這對行業而言喜憂參半。“憂”的是，這說明越來越多的娛樂形式在搶占使用者目光，使用者的時間被切割，碎片化程度越來越高；“喜”的是，盡管使用者目光被别的娛樂形式吸引，但這些劇集作品依然是受到觀衆熱捧的内容，并且，短視訊、熱搜鼓勵了二次創作、衍生讨論，很大程度上也提高了劇集的熱度，延長了劇集的生命力。
方芳表示，在供需兩側的變化下，“制造爆款”并無定律，但制造爆款的前提，是對一些陷阱的回避。四大陷阱：改編的能力配不上野心，内容主旨扭曲綁架價值觀，追求華麗卻表達空虛，劇情平庸卻缺少後發力。
除此之外，創作的過程當中還要把握三種平衡：一是進階感和話題感的平衡，二是還原度和創新性，三是個性和共鳴。
方芳在演講中表示：“無論影視行業如何風雲變幻，無論技術如何疊代。做内容，做好内容，始終都要建立在‘尊重’與‘熱愛’的基礎上，秉承尊重創作規律的初心，熱愛内容的赤心。”
要達成這樣的目标，也需要平台與連接配接更多的合作夥伴，并根據自身的力量，扶持有創作活力的年輕團隊、中小公司，一同參與到影視行業的創作中，
“我們希望能夠和很多優質的合作夥伴，一同去探索更多樣化的生産模式、 商業模式，共同攜手打開更多的突破口。”方芳表示。
以下是方芳在第五屆中國新文娛·新消費年度峰會的演講實錄：
各位朋友，大家好！
我是騰訊視訊的方芳，很開心今天能來這裡跟在座的各位溝通交流。在這個不平凡的一年，電視劇行業也經曆了從規則、到方法論、再到實操的一系列轉變。我想就我的一些經曆和發現，談談我們做電視劇的一些感觸，希望在長線布局、可持續發展的共識下，和大家一起讨論如何長期經營劇集市場、如何重塑精品。
01 | 行業趨勢
首先，在過去一年的時間裡，我們看到了劇集内容供需的變化。從我們平台騰訊視訊來看，盡管整體的播放資料依然堅挺，但在劇集的供給上，無論是上線部數還是集數，都有降幅。從行業整體看，2020年上半年的電視劇備案總數也同比下降了16%。
造成這一現象的原因有很多，一方面是疫情導緻許多項目延期。而且對電視劇市場來講，疫情的“陣痛”是有滞後性的，可能對接下來一兩年的劇集播出都有一定的影響。
另一方面是市場釋放的一個重要信号：低産能正在逐漸被淘汰。近幾年上新的劇集減少了，但我們對頭部内容的投入卻在不斷加大。
大家都有感觸，雖然我們的存量使用者一直穩中有升，但要像以往那樣，一部劇要創造各種播放記錄卻越來越難。由于供需關系的變化，觀衆的注意力對頭部内容會顯得更加“偏心”，平台的資源也會更多的傾斜于這些優質的頭部劇集上。
以前即便是平平淡淡、中規中矩的内容，都能吃一波使用者紅利。但以後，這樣的“僥幸”行不通了。落後産能自生自滅、自求多福或許會成為常态。要吸引更多觀衆的注意力，必然給他們帶來更多驚喜。
其次，是使用者行為的變化。這兩年，行業裡出現了一些新詞，比如“熱搜式追劇”，幾條短視訊就能看完一集劇的精華點。
短視訊看劇、熱搜追劇成為一種現象，對于行業來說，是憂也是喜。
“憂”的是，這說明越來越多的娛樂形式在搶占使用者目光，使用者的時間被切割，碎片化程度越來越高。這也說明，使用者的耐心，已經不足以将大把時間耗在一整部劇上，倍速觀看，高能片段等成為了他們的首選。如何讓使用者從“路好”變“死忠”，而不是僅靠片段維持，這是對我們創作的一大考驗。
當然“喜”的是，盡管使用者目光被别的娛樂形式吸引，但他們喜歡消費的内容依然是我們的作品。而且，短視訊、熱搜鼓勵了二次創作、衍生讨論，很大程度上也提高了劇集的熱度，延長了劇集的生命力。
另一個行業内比較熱的詞叫“分衆”。這并不是個新詞，我們早在幾年前就注意到了使用者的圈層化，為不同喜好的使用者提供不同的内容，甚至在我們平台的劇集内容地圖上，也細分了超過30個品類。其實分衆概念的底層邏輯，核心還是要懂使用者。我們平台推出的《全職高手》《穿越火線》這類劇能收獲好評，一定程度上也是制作層面對電競、對玩家有足夠的了解。
分衆時代的來臨還讓我們看到，隻要懂使用者，他們是願意為優質内容買單的。這也讓我們的商業模式能輻射到更多元的人群，比如高知人群、二次元人群、遊戲玩家、運動達人等等。
再者，是創新帶來的變化。今年最火的是短劇，不管是同行的《隐秘的角落》，還是我們平台推出的《摩天大樓》《不完美的她》等，這些劇都引起了業内的讨論。短劇爆紅點燃創新賽道樂觀情緒，使用者、市場的回報，讓我們看到了這條賽道未來的潛力。
但我們也看到，這些新賽道因為沒有人趟過，前面的道路上依然可能有種種的不确定。
從題材上看，目前市場上與短劇形式結合的内容相對較窄，多以懸疑類為主，輔助一些小衆口碑劇。從商業模式上看，短劇的商業模式還有待觀察。一部短劇在制作周期、單內建本等方面與長劇相比差距較小，但短劇的影響力周期卻相對要小，變現能力也相對不足。客觀而言，今年大熱的幾部短劇，雖然赢得了口碑，但在商業層面上并沒有盈利多少。這也是為什麼，目前市場上的短劇集多由平台定制、買單，幾乎沒有影視公司自發的短劇項目。
是以，短劇如何突破以上兩道坎，更為持續化的發展，是我們要思考的問題。
最後，是我們在劇集的創作中遇到的幹擾。之前經過整個行業的努力，我們遏制住了“天價片酬”等亂象。頂級演員的片酬也都回歸到了理性。但“番位癌”等場外因素，又成了新的幹擾。這些年，相信很多制片方都為演員的番位問題頭痛過，撕番、C位之争等問題，不僅影響了制作、宣發進度，也引發了很多社會議題的讨論。到最後，大家都很受傷。我們其實也一直呼籲，創作能回歸到更本質、更本真的軌道上來。
02 | 爆款的誕生
可以看到，市場永遠是在變化的。這些年，大家聽到最多的兩個字，可能都離不開“爆款”，大家渴望爆款，甚至也有很多人為我們總結所謂的“爆款定律”。但其實爆款的誕生需要天時地利人和，沒有套路可言。
尤其是我們這個行業，具有“超前”性質。今年籌備立項，很可能明年才能拍、後年才能播。立項時候看到的熱點，等播出的時候百分之九十都“冷”了。别的行業都是“追熱點”，我們隻能自己“造熱點”。
不過，雖然沒有成功的鐵律，但我們可以通過這些年看到的，做過的案例，分享一些經驗。
從近幾年我們觀察分析的不成功案例，以及我們走過的彎路中，我們總結出了一些想要産出好作品就必須繞開的陷阱：
第一個，劇本改編的野心配不上能力。有些電視劇，原著粉絲基礎強大，結果編劇意志搖擺不定，主題不清晰，支線又龐雜，最終原著小說的靈氣被耗盡，新增的原創内容又難說服閱聽人，最終變成兩邊都“得罪”的平庸之作。現在市場上有些劇改着改着就變成了“四不像”，你很難去定義它到底是哪種類型，好像什麼都想要，又什麼都展示不全。
第二個是内容主旨扭曲，綁架價值觀。我們發現很多口碑與市場都相對失利的電視劇，一部分通常都是劇中人設、劇情與當下觀衆的價值觀嚴重違背，這種脫離當下的創作方式很容易造成觀衆的“不适”。
第三個陷阱可能很多從業者會覺得委屈——畫面設計華麗但表達空虛。一部好的作品，在服化道上下功夫、提升質感是很有必要的。但問題就在于，如果隻有精美的構圖，觀衆根本感受不到這副華麗的外殼下的“幹貨”，最終隻能選擇棄劇。
最後還有一個陷阱則是最為關鍵的，那就是劇情走向平庸，缺少後發力。我發現有些劇，看上去好像沒有明顯的缺點，但觀衆就是不愛看。其實這類劇集最大的問題就是太過平庸。觀衆的感官和思維是需要刺激的，幾十集“細水長流”，中途缺少鮮明的觀點和扣人心弦的戲劇沖突，這場拉鋸戰觀衆是很難“熬下去”的。
避開上述提到的四點陷阱之後，我們在此也總結了創作上的三點平衡，可能并不是萬能定律，但相信在項目開發上，對于少走彎路是非常有幫助的。
首先，是“進階感”和“話題感”的平衡。過往的一些經曆給了我們教訓：一味追求進階感顯然是行不通的。曲高就有可能和寡，進階就意味着多少有些“不食人間煙火”，也意味着不自覺地就将一部分觀衆拒之門外。大家确實不必無底線的迎合觀衆，但一個能出圈、能引發觀衆自發讨論的話題，對于一部劇而言還是非常重要的。當然，這樣的話題一定是邏輯自冾，導向正确，而非一味博眼球、踩紅線的。
其次，是“還原度”與“創新性”之間的平衡。這幾年，我們看到太多頂着IP光環而來，最後卻撲得毫無蹤影的例子。其實，對于IP改編，我們必須要對原著的經典要素進行高度還原，但“還原”并非一味地複制粘貼原著，也需要在人物塑造、劇情設定上拍出新意，富有“當下性”與“創新性”。觀衆其實并不願意總看到“一成不變”的内容，但創新又并非“肆意放飛”而忽視了基本的創作規律與使用者喜好，如何拿捏好兩者的平衡，是決定一部作品成敗的關鍵。像我們平台開發《鬼吹燈》系列，初始也面臨過不少質疑，但我們慢慢開始找到了改編這類IP的規律，口碑也就立住了。
最後，是“個性“和”共鳴“之間的平衡。劇集市場其實是一個“疊代”很快的市場。一個題材火了後，跟風的、同質化的一窩蜂而來。是以，這些年，大家都在避免“同質化”，也在絞盡腦汁尋找“個性”。但光有“個性”而忘了“共鳴”，也會是得不償失的。
在我們看來，不管是你的内容多具有市場開拓性，多富有“個性”或“差異化”的張力，最終一切都需要建立在“共鳴“的前提之下。而共鳴的本質，還是要洞悉使用者的當下心理，與他們玩在一起，讓他們有所“心動”。像我們今年播得比較好的兩部現實題材劇《安家》《三十而已》，都是在“個性”和“共鳴”之間找到了很好的平衡點。前者聚焦房産中介這一新興領域，後者聚焦三十這一年齡段的女性群體，兩部劇的題材都具有市場個性化，但又都不約而同地把握住了當下觀衆對職場、婚姻等最為現實的心理需求，給了觀衆極強的參與感，也讓劇集的熱度居高不下，成為全民爆款。
03 | 我們的内容觀
前面分享了一些我們對于創作的看法和經驗。其實我想說的是，無論影視行業如何風雲變幻，無論技術如何疊代。做内容，做好内容，始終都要建立在“尊重”與“熱愛”的基礎上，秉承尊重創作規律的初心，熱愛内容的赤心。
對于好作品，我們平台這些年一直堅持“百花齊放”的态度，是以大家既能在我們平台看到《全職高手》《陳情令》這樣劇漫關聯的作品，也能看到《三十而已》《安家》這樣的全民話題劇，既能在《龍嶺迷窟》這樣的男頻劇中各種冒險，也能在《傳聞中的陳芊芊》《雙世寵妃》等女性劇集中獲得情感的力量。
當然對于優質的内容，我們也一直堅持着判斷力與标準。首先，價值觀正确，傳遞正能量是不可動搖的原則，我們不做也不會采購三觀扭曲、低俗庸俗的劇集，我們希望劇集能更多地傳遞善意、積極、陽光的一面。在内容價值的衡量上，我們更加強調創新、匠心、真心，要新鮮、創新、不要老套正常；要極緻亮點、不要中規中矩；要觀照現實、真實有力；不要懸浮虛空，誇張造作；要深度共鳴，不要晦澀自嗨；要制作精良、節奏緊湊，不要拖沓注水、流水線制造。我們會持續對優質内容投入，我們也需真正能夠激發使用者價值與社會價值的時代新精品。
今年對影視行業來說确實是很艱難的一年。是以，我們希望能夠和很多優質的合作夥伴，一同去探索更多樣化的生産模式、 商業模式，共同攜手打開更多的突破口。我們也願意用最佳的合作模式、本着開放共享的态度，給予合作夥伴全方位的資源支援和商業回報。當然，這建立在我們有共同的目标，有共同的信念，而不是一味地抱着短視的眼光。
同時我們也願意盡可能地扶持有創作活力的年輕團隊、中小公司，一同參與到影視行業的創作中來，讓這些新生力量為劇集市場帶來更加精品的内容，促進影視行業的長遠發展。
以上就是我今天的分享，感謝三聲，謝謝大家！