平劇《新龍門客棧》《熱》靈感：最好的傳承就是創新|長江評論

周偉，《長江日報》評論員

由上海北平劇院等創作的平劇《新龍門客棧》近日在武漢戲劇節上亮相。該劇的國術設計兇猛流暢，以多姿多彩的演員造型，也以人物裝飾主力的兩角人物石一洪榮《梅尚成軒》四大類型風格特點的表演，讓武漢觀衆驚呼上瘾。演出結束後，帷幕落下三分，觀衆仍站在舞台下不願離開。

平劇《新龍門客棧》就是從武俠同名電影改編而來的，這樣的改編，無論是主題的大膽參考，戲劇結構的大膽嘗試，還是角色表演的新品，舞蹈美容器移植的突破，如何看都是基于平劇的虛幻本質， 文字、文體化、本體主義特征的創新，也是融合音樂、歌劇、戲劇、電影元素的"跨界"改革。

其實平劇《新龍門客棧》并不是第一部"跨界"平劇，近年來，平劇推出了不少"不一陞平劇平劇"，探索自己豐富發達的道路。自2019年該劇改編以來，在上海、廣州、北京等地的演出産生了巨大的反響，證明增加平劇的傳統音效，生活與現代美學的結合，拉開平劇各種流派和業務之間的差距，是平劇改革和發展的可行途徑。

平劇《新龍門客棧》的"火爆"也讓我們有了一些更深層次的思考：對于傳統文化來說，最好的保護，傳承就沒有更多的創新。傳統文化要拿曆史底氣，也要拿現在的地氣，為了不執着于不完整，又不開放，比如石藝紅在排練中對這部劇的深切感受："新的觀點需要有新的想法。"

現在很多傳統文化、非文物等都在哀歎缺少接班人，年輕人不愛學，不愛看，這樣一個代際隔膜，很大程度上"缺乏"在當下空氣中，隻談原來，隻談正宗的血統，不敢跨礦池階， 不敢出錯，傳統已經成為一種"集"文化，束縛創新，也扼殺了創造力。

傳統是傳統，在于廣闊而深刻，與時俱進，就像平劇文化一樣，不僅造就了北京學派、海學派和無數流派的傳統，也造就了勇于突破體裁、實踐、節目"創造新天"的"創新"傳統。平劇《新龍門客棧》的改編抓住了創新的主線。一代戲劇培養了一代觀衆，隻有在曆史和當下不斷堅持和激活，傳統文化才能常青樹。

編輯：張靜

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