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耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

作者:生活報

從被網友稱為童年陰影的《紅蜘蛛》,到“國産涉黑劇的裡程碑之作”《征服》,再到《湄公河大案》和《破冰行動》,三十年裡陳育新用一個個作品征服觀衆。如今,他導演的刑偵劇《燃燒》正在北京衛視熱播。劇中由一具屍骨揭開舊案面紗,跨越三十年、涉及三個家庭、祖孫三代的警察故事,再次引發網友熱議。近日,陳育新接受記者采訪,除了分享拍攝花絮外,還坦言涉案劇中刑偵題材是“硬骨頭”,“尺度就比較難把握”。

耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

直言刑偵題材最難寫

“大量血腥和暴力不可避免,尺度難把握”

燒腦的劇情,缜密的推理,多重的反轉,正邪的較量,刑偵劇作為涉案劇的一個分支,總能以勾人心魄的懸疑感和探秘解謎的連續性,在衆多類型題材劇中擁有一席之地。而長期深耕此題材的陳育新,更是對刑偵劇的創作有着豐富的經驗和深刻的了解:“涉案劇可以分緝毒、經偵、網偵、反恐反黑這些類别,其中刑偵是最特别的,也很難寫。因為其他的類型一般都會有團夥或組織,唯獨刑偵主要是個體犯罪,沒有組織就沒有分工協作、卧底、線人這些。你隻能把鏡頭對準人物,研究死者、研究兇手心理。”可以說,涉及大量社會問題的刑偵劇是一塊硬骨頭,既要有尺度的考量,又要與時俱進地展現新風貌、新技術、新的偵破手段與方法。“人的問題就是社會的問題,因為人是社會的個體,會有大量的社會問題存在,這裡面的尺度就比較難把握。還有就是大量的血腥與暴力的不可避免地展示,加上警方技偵手段的暴露,都有局限性。”陳育新解釋道。

耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

從《獵狐》到正在熱播的《燃燒》《三叉戟》,今年刑偵劇在熒屏上逐漸回暖,對此陳育新認為:“刑偵劇的回暖首先是因為涉案劇類别下的劇種大量出現,如緝毒、經偵題材,這些跨界題材的多元出現。同時,大量公安民警的無私奉獻,負重前行,為誓言不惜犧牲生命的英模人物的出現,讓創作者想要向警察表達敬意。”

七年積累造就“警察世家”

“想通過三代警察折射30年來,中國司法的改革程序”

盡管已有多部佳作在前,斬獲過業内數個大獎,但《燃燒》的創作卻并非一蹴而就。早在7年前,它還隻是公安部新聞宣傳局交給陳育新的一個關于警察世家的“命題作文”,沒有真實的案件做依托,且又是最難創作的刑偵題材,讓陳育新也不免犯難。在《燃燒》長達7年的構思、揣度、調研、打磨中,陳育新先後完成了《湄公河大案》及《破冰行動》的劇本,海量采訪素材的積累,與公安幹警長時間的接觸,終于使數度擱淺的《燃燒》逐漸成形,故事、主題、核心、人物在深思熟慮中呼之欲出。“我想通過三代警察,來折射近30年來中國司法的改革程序。高風爺爺的案件是80年代發生的,那個時候基本上還是坦白從寬、抗拒從嚴的辦案理念。到90年代,出現了各種各樣的限期破案。到了現在是疑罪從無的法制理念,在這種情況下如何使這個案件推進,是我們想努力通過這部戲來做的一個側面的表達。”

耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

對于觀衆認為的劇情拖沓,他也表示,《燃燒》雖然在觀感上進入的時候相對緩慢,但随着劇情抽絲剝繭地展開,案件的複雜度、人性的複雜度就會慢慢展現出來。“相比《國土安全》《毒枭》等更側重事件的劇目,《燃燒》它的極緻是更側重于人物,寫每個人物在他的每個人生岔路口的選擇、決定以及做選擇和決定的艱難。這才是我們所要的人性的極緻。”

将30年時間跨度極緻還原

“為拍出80年代的真實感,專門改造出許家村”

《燃燒》是陳育新時隔12年後再度回歸導演身份。為此,他注重拍攝過程中的每一個細節,力求将《燃燒》長達30年的時間跨度細緻入微地真實還原。比如劇中一切罪惡開始的發生地許家村,涉及其中的大量戲份皆是八九十年代,為此,劇組跑遍了青島和煙台,才終于找到一個相對接近的村落。陳育新回憶說:“因為新農村的改造,農村已經發生了翻天覆地的變化,我們找到的那個村子當初都是水泥路,現代建築也比比皆是,為了還原當年的許村,各方上司協助我們親自做村民的工作,拉來沙土将村裡所有的水泥路覆寫,對景點進行了大量的改造,工程量巨大。”

耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

不僅場景布置,在美術和造型上,陳育新同樣“苛刻”,他給服化道組下達了“真實”及“個性”的任務要求,隻為明晰劇中不同的時間線,讓服化道成為人物個性的側面展示。“因為有三十年的跨度嘛,演員又多,都給我們帶來過巨大困難。比如光是警服就有72式、83式、89式、99式的變化,涵蓋了大半部中國人民警察制服的變遷史。”陳育新回憶道。為此,劇組四處尋找老式工廠現織布料、染色,對每一套警服進行嚴格定制。

導演的用心、劇組的盡心使得《燃燒》每一個表演者都非常拼命。《燃燒》于2018年12月末開機,四個月的拍攝走過了青島最冷的季節,甚至在拍攝過程中,全劇組人員接連感染流感,有人還曾一度發燒到41度,仍然一邊打着點滴一邊堅持工作。如今再回憶起那段吹着刺骨海風,伴随着感冒咳嗽的日子,陳育新隻剩下了滿滿的回憶與感激。“當時隻要在室外呆半個小時,就會被海風吹得透心寒。但所有的演員都堅持了下來。當時奚美娟老師得了肺炎,進醫院打了三天點滴在身體還沒有完全康複的情況下,就回到了片場堅持拍攝。”

成功組局最強“演技天團”

“隻要角色刻畫有深度有發揮空間,他們都樂意來演”

奚美娟、邬君梅、譚凱、張志堅、劉敏濤、馮雷、湯鎮宗、杜志國……《燃燒》中的演員皆是行業内公認的硬核“演技派”。說起能成功邀請到這些老戲骨的原因,陳育新坦言:“我覺得所有演員都希望自己能拿到一個好劇本,隻要劇本好人物刻畫起來有深度,有表演發揮的空間,他們都會很樂意來參與這個項目。至于我們能夠邀請到現在的這些演員,也是他們覺得本子和人物好。” 陳育新回憶說,劇中飾演劉青葉爺爺的張志堅戲份并不算多,但對方在看過劇本後,還是義無反顧地選擇加盟。“他跟我說看了劇本,雖然人物出場不多,但非常感人非常感動,可以讓他有充分表達和發揮的空間,是以他非常興奮地接受了我們的邀請。”

耗時七年創作《燃燒》導演陳育新:刑偵劇是“硬骨頭”,尺度難把握

至于為什麼會選擇這些演員,陳育新說:“我們覺得這部戲是刻畫人性的,它對人性的這種把握相對來說細微一些、細緻一些。是以我希望能找一些實力派的演員。像經超以及這些老戲骨們,表演得非常準确,能闡釋每個人物的内心,這是我們當初選演員時的一個考量,也是我們選演員的初衷。”于是,就有了劉敏濤飾演的溫柔隐忍的母親陳潔、奚美娟飾演的圓滑老辣的當家人趙月娥……正是他們精湛的演技,才成就了《燃燒》。

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