他曾任上海畫藝學院院長，後來人們隻認識劉海粟，卻不認識張偉光;
他有現代舞台藝術的改變和創造，在民國，陳定山說，當時人們已經忘記了他們的祖先;
他創造了電影場景技術，但被電影後代的噪音所淹沒;
他是早期漫畫的老手，後來的漫畫幾乎忘記了他;
他首先嘗試用現代顔料進行繪畫，但現在誰知道顔料和張偉光的關系呢？
張偉光以前西方繪畫為前言，土山灣有其身影，在南洋的勸說中繪畫将展出并獲獎，曆史資料很少儲存，後世對他幾乎一無所知。
張偉光：（1885-1968）鶴頭字，字号。浙江省紹興市人。著名藝術家和畫家。新中國成立後，張偉光被聘為上海中國畫院的畫家。曾任中國美術家協會會員、美國美術家協會上海分會會員、上海文化曆史博物館館長。他的作品包括"黃山雲圖"和"孔雀圖"（西藏上海中國畫學院）。發表于《于光的畫》（1935）第二集。
他出生于浙江省紹興市福山陰縣，六歲時失去了父親，随母親回到紹興，後來又去了湖北省宜昌市住親戚。他隻好翻看圖畫書，十歲就走進了私人白宜昌名人王的台階（沒有。洗澡學生）當老師，讀書學畫，學算術，讀英語。在杭州生活了三年後，19歲的他和朋友一起去上海畫畫。
1912年，劉海粟和張偉光創辦了上海平面藝術學院，後來又稱上海美術學院，邀請張偉光擔任校長，當時他27歲，劉偉光17歲。張偉光因為空間不大，主要是教書，功課由劉海粟、丁信、王繼源等人做。此後，他逐漸脫離上海梅瑜劉梅瑜，擔任校長。
從事繪畫藝術是畫筆的必需品。在第一次世界大戰期間，這些特别缺乏，并且不友善将它們進口到國外。1918年，張偉光和幾個朋友經營一家"六合一公司"做水色和刷子，因為管理不善就停了下來一年多。
1919年，其他朋友如謝金堂、徐寶軒、洪繼軒等創辦了馬利工藝品廠，經營情況還不錯，到張偉光也參與，輕松推動了民族商品在藝術界的推廣。是以，他從六邊形中投資了剩餘的顔料原料。幾十年來，馬利馬頭顔料及文化藝術用品享譽海内外。
為了豐富西方繪畫的知識和技能，1920年在上海與法國畫家陸桃福一起當老師，學習了三年的鉛筆畫、水彩畫、油畫和解剖學。在此期間，他在日本各地學習，觀察他們的藝術。1922年，他與俄羅斯畫家普特戈斯基一起學習西方繪畫。因為西方繪畫有其科學依據，對後來從事中國畫是有幫助的。
在20世紀20年代和30年代，張将他的作品儲存在法國國家博物館，德國柏林藝術學院，美國金門博物館和巴拿馬世界博覽會上。
上海的諷刺和漫畫最早出現在日本報紙上。張偉光的漫畫始于反清報紙《光緒》結尾的《新聞》。他使用的筆名是"是"這個詞。
宣元年間宣傳革命的報紙有《人民呼喚》、《人民呼喚》、《人民李》等，由得力助手俞麗子、戴紀濤、楊千裡編纂，邀請他擔任漫畫記者。
1926年至1933年，張偉光受邀到明星電影公司擔任藝術總監，與洪沈、歐陽宇軒一起，先後拍了《白雲塔》等電影。影片中使用的内外場景，即真實場景和場景的藝術處理方式，效果非常好。他在這方面的成就是上海的先驅。
上海的舞台布景首次出現在圓明園路的蘭心劇院，專門演出莎士比亞等外國戲劇。張偉光也經常通過朋友去看，被自己的舞台布景所吸引。
姚博仁是光緒去年的一位紳士，他在16号店開了一個"新舞台"，從日本繪畫的場景開始，但他們不了解中國的特點，有些場景并不是很比對。張偉光開始畫的第一幕是一個書房，開場後觀衆叫了一聲贊，有的說"這畫的是誰，不能讓他走！"
梅蘭芳在《40年的舞台生活》中也提到了新舞台和張偉光的名字，是以當時有很多人參觀過YeoJai，在鄉村畫圈的藝術界，他是受人尊敬的老人之一。
抗日戰争期間，他到後方，艱辛塗畫，在重慶、成都、昆明等地舉辦展覽。
"文化大革命"期間，張偉光的畫作被抄襲了一百多幅版畫大小的郵票，以及各種印章，大到中央大廳軸線，小到扇面，以及畢生收藏的名畫和繪畫，歐美西方繪畫明信片， 他自己為展覽準備的優秀國家畫作和數百幅西方生菊花品種的畫作都被複制掉了。他們甚至說，"這個老人還畫了什麼？"然後拆掉了桌子。
經過幾年的"文革"折騰，張偉光身心飽受摧殘，繪畫事業徹底毀于一旦，沉悶不堪，步履蹒跚，終于在1968年3月病倒了。他于同年4月9日去世，享年84歲。那是文化大革命的鼎盛時期，隻有孩子和幾個近親告别海濟寺的火葬場。
-完-