二战后，日本的政治、经济、文化和集会发生了翻天覆地的变化，特别是在战后一代迅速成长的1980年代之后，他们在思想、行为和思想上与上一代人明显不同。而这一代人，也被称为"新人类"。在电影创作方面，《新人类》中的传统日本电影大师黑泽明、川口健二、小津安迪罗等导演对电影营养，同样，聚焦日本现实，从现实中挖掘素材，寻找灵感。
日本新一波导演在这样一个快速成长的环境中，逐渐形成了新的日本电影阵营，颠覆性地破坏了日本传统电影美学，形成了更加个人化的镜头语言风格，森田芳光就是代表之一。森田出生于1950年，在混乱中长大，18岁时进入日本大学艺术学院传播系，开始尝试8厘米的实验电影制作。
1978年，森田的现实主义电影《生活在茂崎》上映，该片将镜头对准了日本农村的年轻人，以纪录片的方式捕捉了他们的生活和焦虑。虽然影片在很多地方还是比较粗糙的，但森田芳光的艺术命题的充分展示，给当时沉寂的日本电影市场带来了新的创作方向。
20世纪70年代末，森田方光、沈翔美二世、黑泽明等导演从娱乐电影入手，积极探索新型电影和题材。在制作大量商业电影的同时，森田方光也在寻找各种叙事角度和表达方式。在20世纪80年代，森田能够制作各种主题的电影，并且能够从多个角度和层次将镜头切入日本社会的各个层面，如1983年的电影"家庭游戏"所代表的那样。
以森田芳光为首的日本新电影导演的一个典型特征是对传统文化的挑战，这在《家庭游戏》中构成了贯穿全片的戏剧性冲突。我们可以说，年轻人的欲望与疯狂，叛逆与艰辛，是每个国家、每一代青年残酷的语言。在森田芳光身上，这种残酷的物质语言更是现代的，换句话说，他就是要用这种荒谬残酷的沉默和传统的制衡，打破传统的禁锢和束缚。
他的《家庭游戏》围绕着纳达一家，父亲孝顺的帮助和母亲奇加子给两个孩子一个热切的希望，大儿子谨慎，学习很劳动，进入了一流的中学，二子毛，学得一团糟，一整天。为了提高毛泽东的成就，滩家请了几位家教，但效果并不好。在一次缺席的情况下，三流大学生吉本·盛主动申请。随着这位陌生导师的到来，滩家的矛盾渐渐显现出来。
在影片中，森田芳光通过导师吉本生对传统教育发出了挑战，同时，平静稳定的永田家庭也发生了一些小的变化，如父亲的孝顺无助，母亲赤嘎子的谨慎、小心的举止、毛泽的茫然等等。
在这部电影中，森田芳光通过一种特殊的语法，将所有元素合理地结合在一起，然后彻底的破坏和重建，发展成一部超现实的戏剧。森田利用这个模型创造了一种幻觉，让观众想象出普通家庭破碎后的现实、虚伪、困境和解脱。
<h1>传统教育的破坏者，吉本·温斯：</h1>
《家庭游戏》中最典型的角色是家庭教师吉本，森田饰演的性格与日本人截然不同，而穆达家则是一个非常普通的日本家庭，这让吉本和滩处于对立状态。
吉本生第一次去永田家时，摸了摸父亲的手，亲吻了他的脸，这在日本人接触中绝对不是这样。森田芳光的设置，一方面是为了增加电影的娱乐性，另一方面是为了凸显日本传统文化的破坏，也为吉本晟后来的行为奠定了基础。
纳达家要求辅导是为了提高毛泽东的学习成绩，但吉本生是三流大学生，更离谱的是，吉本生帮助毛泽东提高了学习成绩，并让毛泽东进入了重点中学。在一系列荒谬的滑稽动作中，森田完成了自己的讽刺，让观众看到了当代日本社会的虚伪。
在现实世界环境中构建超现实的表达是森田芳光的惯常做法，在《家庭游戏》中，森田芳光在七分钟长的镜头中聚焦于电影冲突，其中森田芳光以《最后的晚餐》为背景，吉本森和滩家的四个人坐在一起，看起来很亲密，但实际上却是彼此。
在最后一顿晚餐上，吉本斯开始破坏和破坏，通过一系列的行为完成了自我绝望和传统的完全分离。森田想在影片中表达的对传统教育的讽刺和批判，在这里也得到了完美的呈现。
从《家庭游戏》中走出的吉本不仅是一部典型的电影，更是日本电影史上的典型角色，在这个角色中，我们可以看到导演森田芳光的艺术才华，也可以看到他对日本社会、文化、教育、家庭等的深刻反思。
<h1>细节高于整体线性叙事：</h1>
整体来看，《家庭游戏》还是一部线性叙事电影，但与传统的线性叙事模式有很大不同。传统的线性叙事，也被称为传统的线性叙事，是一种非常经典的叙事模式，其特点是按照事物发展的顺序讲故事。
《家庭游戏》更注重影片的细节，通过挑选生活的细节来渲染气氛，提升剧情，让影片具有真正的魅力。比如《家庭游戏》中经常可以看到一家四口并肩吃饭的场景，这些场景看似平凡，却为最后的冲突奠定了基础。长子在女生的镜头里，吉本·盛以毛泽东的家教作业镜头，壁画夫妻在车里对话镜头。
这些看似自然的情节被森田不断放大，通过这些细节，我们可以窥探日本家庭的粗心大意，而这反过来又来自日本传统文化的影响和压迫，而这种压迫性文化则造成了戏剧性的冲突。
当然，这种叙事也有一个问题，那就是人物总是悬浮在现实之上。无论是长臂猿还是中田家族，似乎都有这样的问题，漂浮着。父亲孝顺帮总是吃、洗澡、抽烟，妈妈齐加子准备食物，收拾家务，大儿子小心翼翼地去找同学，二子毛被欺负，做作业，辅导吉本生吃饭，辅导作业，所有角色都在重复类似的动作。
这种相似性产生了一种相互疏远的效果，永田家族与传统家庭的分离，吉本森与传统教育的分离，这是内心的叛逆和对抗，正是森田芳光想要表现出的叙事效果。
<h1>场景为王段破黑幽默：</h1>
《大英百科全书》将黑色幽默定义为"一种绝望感，试图引发笑声，作为对人类生活中明显无意义和荒谬的回应。"可以看出，黑色幽默的核心其实就是以喜剧的形式来表达悲剧内容。虽然家庭游戏是一部家庭心理剧，但在森田芳光的镜头下，"家庭游戏"依然幽默。
我看《家庭游戏》有一种非常奇怪的感觉，整部电影由一个场景组成，但这个场景并没有造成剧情的突破，反而有很强的娱乐性。这或许就是森田方光的精明，他让场景为王，用破碎的段落来演绎一部黑色幽默剧，日本家庭的冷漠、虚伪、传统教育的刻板印象和人与人之间的疏离不断放大，在夸张和荒谬中完成了对现实的嘲弄。
片中，茅芷被欺负，出于愤怒回家带妈妈，故意让妈妈尴尬。母亲非常生气，她和父亲一起去车上说话。夫妻在家不能说什么，但在车里，这种行为本身就很奇怪。森田芳光将这段桥段连接在一系列独立的场景中，强调每个场景的独立性和人物的独立性，让滩家的家族关系清晰可见。
每个场景都有一个主角，他的行为决定了场景的意义。森田芳光赋予了独立场景更多的可解释性，通过它我们可以看到每个角色面临的困境和矛盾。同时，在这些独立的场景中，每个人都形成了自己的行为模式圈，不同的行为模式与森田轻盈的黑色幽默相撞，让影片在欢乐中走向风暴的中心。
在影片中，森田还给出了几个看似与影片无关的场景，比如吉本森和一个时髦的女孩在一起，他给女孩涂了指甲油，拥抱和亲吻，在这几个镜头中，我们只能看到吉本森和女孩的身体接触，听不到他们谈话的内容。这些场面看似随意，其实暴露了吉本的性格，增添了他的叛逆性格。
日本影评人佐藤义弘（Yoshihiro Sato）表示，《家庭游戏》是艺术处理中优秀的室内心理剧，也是继小津博的作品之后接触最广的家庭心理剧。事实上，它做到了，并且在1983年，在"家庭游戏"发行后，它获得了第8届最佳影片，最佳男主角和最佳男配角奖。
直到今天，我们回到森田芳光的电影，我们可以发现，他不仅是新一波电影的先驱，还肩负着"开拓国土"的任务。在电影创作过程中，森田芳光除了挖掘艺术，还带着落后的导演在新领域携手合作。
值得一提的是，在后来的作品中，"混蛋！这一系列电影带来了若边、中岛广志、原介、明仁义彦等电影制作人，为日本电影市场注入了更多的新鲜血液，并履行了他作为新浪潮旗手的职责。