汉荣光和汉学校

仿制巨幅风景画图（国画） 72.5× 35.6 cm

清汉荣光广东省博物馆藏品

朱万章

韩荣光（1793-1860）是清朝咸代的山水画家。紫乡江，珠江，广东博罗。一直没有突出的名声：在桃光八年（1828年）在顺天，郎朗，调到王室、刑事司法部监视历史，但他是诗歌、书籍、绘画中的三大名，而古籍上尚元梅曾被点名，所以"当时， 圣人医生从两个旅游"（民国，"博罗县"第7卷）。在服侍父母并乞求返回省后，在他晚年住在黄花园，被称为黄花老人，"黄花收藏"第一集和第二集的作者。

韩荣光善于山水，擅长兰竹。他在五字诗《自题书》中谈到了自己的绘画见解。他想："明代师傅董菊、石田和湘光。香味被抛光，石田是它的苍鹭。"而且"我在两个儿子之间，每个人都有自己的优势。如果古人能做到，那不是我的疯子。石田指的是五门画派的沈舟，向光则是已故的明山水画家董其昌，两人都是李开宗派的成员。韩荣光说，他可以"发挥自己的长处"，也可以从他的画中看到自负和骄傲。在这首诗中，他还谈到了他的笔墨的起源："云朵来到树上昏暗，山上下雨，空无一人。笔师北苑，墨师南宫。把法律置于它之上，只有其中之一。画成一个自我展示的戏剧，几个追逐者。他称自己的笔师程唐五代山水画家董元，北宋画家米伟的水墨法老师。除了谈起自己的绘画功艺，韩荣光还谈到了"画的同源"："从画家的评价来看，既有笔墨。十五年的绘画学习，没有理由。一系列仿草书，带有一丝怀洙。突然一个透彻的理解，胸部如果冰释放。这本书是同源的，但这种语言并不容易。手腕锥体拉沙子，纸通过笔力背。这一天又厚又亮，从胸口里掏出精辟。少一些悔改是徒劳的，法规被描绘出来。回顾平庸的历史，这个意思是未知的。如果古人能做到，他们应该被视为逆向。"韩荣光在仿草书之后突然有了很大的理解，其"手锥画砂，纸回笔的力量"和赵孟轩的"石头如飞白木，书写竹子也应该有八道功夫"。如果有人能做到这一点，应该注意的是，这幅画将"与同一个工作场所不同"。关于韩荣光的艺术活动和绘画理论的信息并不多，这首诗或许能从侧面窥见他的绘画。

韩荣光的画作，也主要以山水为主，还有少量竹子。就作者而言，他的作品包括清家庆20年（1815年）的《夏图轴》（广州美术馆收藏），陶光的十二年（1832年）《兰珠》扇子（广州美术馆收藏），十九年（1839年）的《山亭老图》（广东省博物馆收藏），20年的"模仿美岛人山水"（广州美术馆收藏）， 21年（1841年）的"模仿糜东山水"轴心（广东省博物馆收藏），二十四年（1844年）的"山水扇"（广东省博物馆收藏），二十五年（1845年）的"古代风景书"七开"（广州美术馆收藏），清咸丰四年（1845年）1854年）"山水书（四张打开）"（广东省博物馆收藏），八年（1858年）"风景图"（广东省博物馆收藏）和"类似"。 景观地图"（广东省博物馆收藏）等。这些作品大多集中在陶光贤丰年代，除了一块竹子，都是风景画。最早的作品创作于23岁，最晚创作于67岁，时隔44年，据此可见，韩荣光一直保持着强大的创作能量。

从作品的角度来看，韩荣光的画作大多是前人的作品，如咸丰四年（1854年）创作的《山水书》就是以闵南宫、于云林、董源、乌镇的风格为蓝本的。从笔墨的魅力来看，这本书足以获得家庭的魅力，而不缺自己的苍鹭。另一幅"仿巨型景观图"可以代表其基本绘画风格。这幅画的作者自称："仿笔，为项向兄弟韩荣光"，朱文印制的《珍珠船父》。人物在构图和方法上明显受到董元的影响，影响巨大，用披着披风写山，为了打破笔烧焦的墨点苔藓，又厚又轻，干自生。其得天独厚的处处在于墨法极其随意，尤其在远处的山中，略显淡淡的抹去和古色古香。像清末许多画家一样，虽然作者喜欢在画上模仿一支笔，但他的笔意是他自己的风格，已经远离了原老师的对象。韩荣光的画作就是这种情况。其他山水画，如仿米、乌镇、余云林等，也是一样的。

作为一名诗画和好医生，韩荣光在他的山水画中经常喜欢写一些诗句短句，以烘烤画的心情，比如它的"仿稻侗山水"铭云："扫地烧香天盖，雨窗磨墨写西山。苍鹭肆无忌惮地没有笔，打算在南宫的北宫廷。"当然，这首诗并不完全是韩荣光的原作，它的第一句话来自赵孟轩的《送王月游回杭州》。赵石原文："云本无情地走出大山，回云还是闲着的。为什么从儿子的东南部出发，扫地烧香天罩。韩荣光诗的第一句话完全抄袭了赵孟璇诗的最后一句话。如果不管你回避诗歌的独创性，就其诗意和绘画而言，你可以看到汉代等文学家喜欢的品味名著。

韩荣光的画作大多集中在他所在的岭南地区，河水不广，出行和出行都有限，所以他知道自己的画不多，在画史上几乎是不为人知的。目前，只有少数文献记录了它的绘画。近人秦潜能的其"曝光绘画时代"记录在其"墨水笔风景图"中，意思是"笔意与冯昌的祖先如同亲近，法则泛滥，水墨，善行还"，"冯昌的孙子"即王世民，王元璇;董相光就是董其昌，民国《博罗县志》叫韩文"为风景而写，皆有乐趣"。在之前的叙事中，韩荣光依然是董启昌，是古风强影下的"四王"，这与当时主流绘画舞台的潮流相似。虽然它的画偶时有"趣味"，但能真正做到独一无二，这并不容易，所以它的名字已经从绘画史上游走，就算道理。

无论是在绘画风格上，还是在影响上，韩荣光都只能算是地域绘画杰作。在他的出生地广东省博罗，世界上很少有古代画家或绘画，明代只有张伟，清朝，什么龙，朝鲜学派和韩荣光等等。张伟，孟奇字，九号悦，西园1号，画好，在绘画理论上，欣赏了不少成就，却没有画的痕迹;在几个人中，只有汉学校和韩荣光被画过。汉派文字学校，为汉荣光祖叔叔，擅长画山水字，笔意秀，特别擅长书写米家山，但绘画少有，作者只看到"西桥园都图"轴线（广东省博物馆收藏）和"山水图"轴线（香港中文大学文物收藏）。前者自称："弥合叹息的暮色，一条横跨草地纤维的船。柳飞画了一个钢琴音休息，只为低头听杜鹃花。"诗意融合在绘画中，既有"武门画派"又有"四王"风;画沈周玉云，笔墨温暖，与韩荣光相比，自我意向似乎更加突出。在当地的无声绘画祭坛上，祖先前后回荡，翻过声音，也极为罕见。

（作者为中国国家博物馆研究馆员）