按|王塞米贤 编辑|郭继安 吴立祥
"我从Edge Arts出来，我相信视频网站的格式。
采访中，麦当对着娱乐资本理论说了这番话，对应了"年度喜剧大赛"，这部作品《互联网健康检查》中首次出现关于呕吐槽的点播片段。
不出所料，这部作品成为第一个播出的话题点，带来了"边缘艺术槽爱知艺术"和"互联网元素太多"的高水平热搜。
马登作证说，这部喜剧是在不知道按需推送即将被取消的情况下创作的，这是一种基于相互信任的创作。
Mi不相信Edge Arts作为头部视频网站的模式。更重要的是，爱知县认为，米薇对内容的规模和质量没有把握。
这是马登被信任的能力，他总是很高兴。
娱乐资本主义，在当天早些时候的采访中被教导过。从4.m到6.m，大部分时间都在笑，剩下的差距是马登对《年度喜剧大赛》的反思，综艺制作，以及米薇的经营方向。
"规划是无用的"
"我们只是在做多样性。
"不要想太多"
在这些拒绝总结、拒绝标签、拒绝的方式的答案中，米伟传媒作为内容公司的使命是说，"让世界更快乐的世界"。
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"这让很多人笑了起来，喜剧没有价值。
这句话在影视行业很长一段时间其实都有一句后半句话，那就是：喜剧创作不容易，让人笑得太难。
这几乎是业界的共识。
尤其是对于已经沉浸于这个行业多年，一直想把喜剧变成多种题材的马东来说，"年度喜剧大赛"在前天播出，但萌芽早在2017年，当时米薇传媒签下了即兴喜剧演员金静，莫拳头在这里搓手做大事。
"我真的不想理解它，"马登回忆道，找到这部剧的底层逻辑是一个极其困难的过程。
"全世界的人都想拍《六人行》，最好是《六人组》《人生大爆炸》《破产姐妹》和《我爱我的家人》，但这里有一个非常重要的问题，那就是一个编剧，哪怕是天才，也会一直被写下来，喜剧编剧的稀缺是整个行业都知道的痛点。
现在米薇的解决方案就在眼前，在"年度喜剧大赛"上，每组前的舞台字幕，都会和演员和编剧一起播放两栏，表演完毕，然后让编剧从观众席上站起来露脸，谈出创意。
不是每个编剧都能这么说，但当你开口的时候，你总是提到里面演员的想法和想法。演员也总是说"感谢编剧老师"。
马东觉得，做尊重编剧，放大编剧的价值，就有可能让更多的人有意愿冲进去，脚踏实地的创作。
共同创作是节目中经常提到的一个词，听起来像是大学社区的小组作业，但这就是喜剧的创作方式，编剧和演员的最佳组合为好工作的目标服务。
因为喜剧对所有涉事者都有很高的要求，尤其是编剧和演员，编剧提出了喜剧的核心设定，根据演员的表演节奏，创造性地加码层。
比如优秀的喜剧演员黄琦在《疯狂的石头》电影中，甚至以卖票的姿态想办法把一些搞笑的东西拿出来。
但这种共同创作，不能变成自诩，演员和编剧一起蒙住眼睛创作的结果，要交给观众去审视。
在米卫办公楼的一楼，有一个小剧场临时搭建了节目，第一次娱乐资本主义走了，它惊讶于表演舞台和观众椅之间的距离，特别近，第一排的观众可以伸手触摸演员的衣服。
这组用户在Edge Arts之前四五个月就能看到节目的观众，承担部分节目前的筛选和淘汰功能。
"在这个（采访室），这些演员和编剧在这个创作、排练、排练、一推门出去看观众，"过程很简单，"观众一个演员不知道，你听他们的笑声，用力说话，谁好谁走，谁不好快变。"
马登将他过去的喜剧创作转移到了前期制作过程中。
据他回忆，当时最常见的创作方法是："一个小品编剧要写半年，把演员们放到滚滚场去，看到50个不同的观众，然后听笑。"编剧的书充满了笑声，小小的笑声，以及对剧本台词的直接评论，以协助修改。
至此，喜剧创作没有捷径可走，它必须从笑声到笑声。
而剧院排练除了复习，或者演员和编剧的强制，到那时，观众都坐在外面，不管作品如何，都要上去表演。
不过别看采访聊天嗨了，其实麦当初期跟演员们都是"孤立"开的，秀场是她第一次看到，所有的反应都是最真实直接的。
在节目中，麦当并没有那么多的包袱和框架，作品的评价标准只有一个字"le"。
"我整个第一阶段最快乐的部分是桃园三结，它打倒了给我带来快乐的眼泪。这太离谱了，我认为幸福本身比其他任何东西都更有价值。"这也是回答节目主题之一的一种方式，'喜剧是高点吗？
说实话，马登的答案并不让娱乐资本主义感到惊讶，这似乎是麦登的标准答案：不，不，没有思想。如果在《乐队的夏天》中，你问他他的音乐是否优越，马登肯定会回答"不"。
在不深入探究个人思想形成背后的各种原因的情况下，可以肯定，马东的理解似乎更符合当前年轻用户对事物的看法，即个人感觉第一，大于既定的标准、框框和系统，这种共同的深层次定位，也可能导致下一个问题。
为什么要放弃《乐队的夏天》，转而改用"年度喜剧大赛"？
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麦当是一个"从0开始"的专业家庭。
在他过去的简历中，他总是在归零，然后开始他生命中的新阶段。
例如，在澳大利亚生活了八年后，他选择在27岁时回到家乡做电视。在央视花了十几年的铁饭碗，也在互联网浪潮中加入了Edge Arts。当你认为他会稳定一段时间时，麦登从首席内容官变成了创业公司老板。
但是，放弃"乐队"从0开始做"喜剧"并不是Maddon个人决定建立自己的经验。
5月14日，《乐队的夏天》官方发布了轻微的"请年假，不要提示"俏皮的话语，官方宣布项目停止，立即评论区被乐迷淹没，遗憾和困惑的声音纷纷出现，甚至"封闭"的语气依然挂在赞美之首。
但事实上，米薇内部也经历了这样一轮的折磨和挣扎。
"当我们看完《夏日2的乐队》时，很多人都期待我们做3、平台问计划，品牌等着你"，对于公司来说，继续做下去是合乎逻辑的事情。
所以麦当真的犹豫了，他下定决心的第一件事就是他的搭档穆浩，"她死后会做这个（喜剧），做内容的人对自己非常坚持。"
没办法，吵闹。
在米薇的办公室里，负责不同方向的七位搭档各自带着理由说服对方，最后，大家都知道《乐队的夏天3》会继续，对下一季的演出会比前两季更好没有信心。
说到这里，马东双手放在胸前，引用了已故贝壳创始人左伟的名言："做硬事，做正确的事"。
因此，一度被搁置的"喜剧"成为该团队的下一个全力以赴的项目。但从这部剧的制作来看，从"乐队"到"喜剧"的转变并不像外界认为的那样真正从0开始。
因为糜薇一直都有喜剧基因，麦当是语言节目的起源，木瑜过去的作品创始人之一就是《谢天谢地你来了》和《快乐街》。
而在麦当眼里，米薇所有的节目都是喜剧性的："嗦嗖说"这是辩论啊，喜剧，"乐队的夏天"也是喜剧，都是以音乐为导向的。"它为Mi的无忧无虑的节目引入了两个标准：它哭泣和有趣。
"我们没有类别的概念，没有语言，没有音乐，没有喜剧被其他人分类，我们脑子里没有。从这个角度来看，米薇的做事方式就是找有才华的人，让他们发光发热，讲自己的故事。
在年度喜剧大赛的第一期中，评委们问土豆和陆岩为什么不去参加脱口秀大会。我们还把问题留给了麦当——为什么这些演员不去参加其他节目，参加你的喜剧比赛？
"每个来的人，我们都会认真对待它，并说服人们你想做一些好事。马登还顺便谈到了他的理解，演员的事业，虽然生存和赚钱很重要，但更多的是因为喜欢，当演员意识到米并不是真的想和他一起做好工作时，其他的东西就会被收起来。
但Mi并不总是让演员"为爱而发力"。
《智志》把一群人变成了公众人物，《乐队的夏天》把一群小音乐家变成了明星，结果是名利双收。
"说到这里，马登从背后坐起来，身体前倾，用严肃的语气表达了自己的观点，"我们相信多样性是一个放大器，让以前没有见过的人被公众看到。"
这或许可以解释为什么米薇的喜剧节目不是"角落"的艺术。很多喜剧节目都会有大咖喱，观众看着这个大咖喱不断突破上升的过程，每一季的节目都比上一季的压力更大，效果更好就算是成功了。
但Mi不是。
因此，在一年一度的喜剧大赛播出后，似乎可以预见的是，在辩论和乐队之后，喜剧将成为年轻人的新话题，这是马登想要的。
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发布会回来，朋友们聊起了采访麦当的经历，他第一句话就问道："你觉得马东眼袋还没好吗？我也想剪掉它。"
这句话让娱乐资本感到惊讶，许多年前，娱乐资本一直在追逐这位年轻人的步伐，并一直保持着他的"时尚偶像"地位，直到现在。
长期以来，麦当的厂牌是"诞生于1960年代后90年代"，做着所有时尚年轻人都喜欢做的事情，演奏王者荣耀，打鼓，既奇特又充满活力。
马东是公司的象征，体现了同时在娱乐产业和业务拓展上米伟的频频行动，做APP，从事新消费，开发产品，甚至公司的愿景也变成了："做年轻人爱的生活方式品牌"，而不仅仅是一家内容公司。
现在回想起来的米薇薇的行为，麦当是认真反思的态度，他引用了一句话："芒格喜欢的一句德国谚语是'我最想知道我会死在哪里，那我就不能去那里'，我觉得这些尝试对于公司来说左倾，就是要看到自己的扩张，能冷静下来重新审视。"
马登先生还用它来重申："内容公司只需要将内容外部化，其他一切都在内部。"
折腾后，米薇回到了一家内容公司，在制作上也一直在萎缩，公司是一个团队，一年只做两场演出，今年《志远7》结束后，节目组变成了"年度喜剧大赛"。
现在米薇的愿景迭代是"做一家创造积极情感价值、持续成长的公司"，重新解读这句话，就会发现它更像是一个推与枝。
这就是情感价值观将要做的事情，麦登说了两件事。
首先，"年度喜剧大赛"邀请了黄琦、李志、徐伟、俞和薇，除了目标一样，马东觉得米没有给这些嘉宾一个可靠的感觉。
"演员最害怕的就是参加一场演出，割掉一只特殊狗的血，这是最烦人的。但是你认为我们曾经让任何人感到不舒服吗？不，我们坚持积极的情绪，恶意剪辑我们不做。
对客人的态度也是对参赛者的态度。
换句话说，提供积极的情绪价值可以被理解为避免负面情绪。
《年度喜剧大赛》是一档比较纯粹的喜剧节目，你很少在这里看到负面话题，马东直言不讳地说，"消极不是一文不值，愤怒也是重要的情绪，但我们不想这样做，想做快乐温暖的事。"
这或许可以解释为什么最近几季《奇幻谈》的争论越来越关注生活，父母更矮小，而《乐队的夏天》却把重点放在表演和人物故事上，避开了尖锐的话题。
四处走走，米薇的愿景虽然中间变了，但即使在偏僻的一段时间里，"幸福"关键词也没有改变。
但"幸福"并不是漫无目的地送来的，在麦当的心目中，年轻人永远是米薇最想要的用户。在这个阶段，人们度过了躁动不安的青春期，生活进入了一个新的阶段，逐渐成为主流消费群体和舆论输出者。
想要被年轻人认可的马东，依然站在米薇的前线，但公司已经涌现出越来越优秀的制片人，在大家的努力下，"年度喜剧大赛"的出现，让我们看到了喜剧综艺的更多可能。
Mi-Wei现在似乎并不急于赶上，放慢脚步，专注于内容本身，就像它还是一家初创公司时所做的那样。
就在我们见面的时候，麦当握了握手中的保温杯，说："老了，热了。"