文／冯海涛 作品／李佩锦
破圈，是书画家最应该弄明白的俩字，因为在这个同质化严重的时代，只有打破古人的思维认识和表现形式，突围出去，才能有所建树。所以，“破圈”是当下书画家们要做的事，也是中国书画，不是吃老本，而是持续性发展的唯一办法。
李佩锦作品 青岛书房，浙江路26号
谈“破圈”，很多书画家可能不明白，我们写字画画，破啥圈啊！“破圈”是打破固化思维和认识的方式方法，不仅是针对书画，任何行业领域，要想异军突起，“破圈”是必须要做到的。不然，跟在他人之后，永远是小弟，永远吃人家剩下的，可谓是人家吃肉你喝汤。只是在书画领域，如果不破圈，要比别的行业更为严重，因为，书画领域不是吃肉喝汤的事，而是，书画是否还适应时代的发展，是否还能陪同文化共同进步。可以说是书画的存亡问题。当然很多书画家会说，我们混得很好，很多人还在收藏书画，某某中国画大家一幅作品也是可以拍卖过亿等等。可是，你们想过没有，现在还在收藏书画的人士有多少，年龄分布在什么岁数，某某画家的画作拍卖过亿，是因为其艺术性还是炒作产生的，现在这些收藏者是因为什么原因，在收藏书画作品等等问题！
李佩锦作品 金城银行青岛分行旧址
“破圈”破什么圈？应该是现在的书画家想要搞明白的问题。“破圈”和中国画书画的艺术表现及传承发展的要点相同，是同属于意识的突破，认知转变。打破固有意识，重新认知书画定义，就是破圈，也是书画的传承与发展的要领。如果，把思维意识仅仅放在“笔墨”的概念上，是永远不会从古人的影子里走出来的，走不出来，就会和当下文化隔代。文化隔代，就注定会被历史淘汰，现在的非遗，和已经失传的手工艺等，并不是他们的发展到了尽头，而是他们没有跟上发展。所以被其他的东西替代，从而在历史中消失。中国书画把“笔墨”当作书画的纯粹性传承，是导致中国书画停滞发展的主要愿意，所以，破圈的第一步，要重新定义“笔墨”在中国书画领域的地位和作用。这也为什么说“破圈”是意识的原因。只要书画家们能够明白或者理解“笔墨”是工具，“意识”是灵魂，破圈随时可破。
李佩锦作品 江苏路15号基督教堂