王岳，1959年生于北京。幼年师从爱新觉罗.溥佐学习中国画。1978年毕业于天津工艺美校，1985年毕业于天津美院(学士)，1994年毕业于广州美院(研究生)。1995年赴美定居洛杉矶，创金笔重彩、没骨重彩画法并形成中西合璧新的画种和流派，被艺术史论界誉为真正将西方艺术基因和东方艺术精髓融合成新画种新境界的艺术家。他的中国北美画派作品可以分为四大部分：金笔重彩、没骨重彩、综合绘画及早期作品。
王岳作品《马到成功》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
一、金笔重彩
金笔重彩是画家王岳经过多年探索实验首创的新画种，是中国北美画派重要组成部分，画种打破了传统画法对笔和材料的限制，运用独特的金笔工具，并研创多达上千种色彩丰富的作画颜料，使得画面色彩呈现出即自然丰富又典雅厚重的视觉效果。金笔是指金属制的几十种不同的笔尖，重彩是指和手工调制的上百种水溶性颜料(以矿物质颜料为主)，直接用不同力度和弹性的笔尖、不同笔法和节奏的线条塑造形象，以东方审美趣味加上西方视觉科学的绘画语言的新的绘画创作形式。金笔重彩画法既有中国传统工笔画的细腻精致，又有西方近现代油画的逼真传神，画家王岳用金笔重彩手法，以表现马的丰富质感和精神内涵为突破口，极大的发挥了金笔重彩画的丰富的表现力，其表现手法概括为以下几个突出的特点：拟人化的肖像处理、心理情感刻画、欲动于静的状态 、油画般的结构色彩与光效、点线面构成的丰富质感、虚拟的背景空间、飘逸而结实的毛发。这些活生生的马饱含了前人丰富的营养，却无法被贴上任何标签，它们是画家王岳的，是从他心里走出来，用他自己的方式展现的活生生的生命。画家王岳的金笔重彩代表作有：
王岳作品《春妮》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《听风》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《风之子》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《闻香》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《踏青》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《远雷》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《金鬃》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《望月》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《照镜子》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《长鬃》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《北风那个吹》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《害羞的少女》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《琳达》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《惊骇》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
王岳作品《早安先生》 24英寸 x 30英寸 于洛杉矶
二、没骨重彩
经过王岳近两年的探索，他又创出了用没骨的笔法加重彩颜料在宣纸上作画的独特方法，被理论界称为没骨重彩，使得中西合璧的中国北美画派拓展出花鸟画的独特画法并将更加趋于成熟。其风格除延续了魏晋之灵动传神;唐宋之丰满严谨之外，又加入了现代光影、色彩、肌理、质感等造型手段。更加特殊的是：其绘画过程不受单一画种的局限，而是多画种多程序的交替协同的绘画过程。创出了一条即可取各画种之长而扬长避短，又可跨画种之分野相互弥补的充满乐趣和挑战的艺术创作方法。画家王岳没骨重彩代表作有:
以上是画家王岳以翎毛类为表现内容，以没骨重彩为表现手法的典型的中国北美画派的代表作。没骨重彩重在没骨，而没骨重在笔法，笔端随翎羽走势而动，笔姿势就羽绒虚实而行。故出笔有形，形中有色。
三、综合画法
接下来画家王岳又将他所创的金笔重彩和没骨重彩技法加以融合，不但提高了中国北美画派对动物及翎毛类题材的表现力，而且进一步丰富了中国北美华人画派花鸟画法的多样性。使得中国北美画派风格和技巧进一步得到了丰富，从而奠定了中国北美画派的坚实的理论和创作基础。其代表作《四季荷鹭图》、《云上清音图》、《荷塘月眠》就是运用了“金笔重彩”和“没骨重彩”相结合的艺术手法，使作品既有“没骨”的粗犷，又有“金笔”的细腻，
同时画家王岳是典型的诗情画家，他的画作无不充满了诗画意境，即诗在画外，画在诗中。中国绘画强调神韵，重视诗情与画中意境的营造。姚茫父的《中国文人画之研究·序》曾有对王维以诗如画的记载：“唐王右丞(维)援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。”认为大诗人王维是以诗入画的第一人，后人法之。并产生了以思入画、以心入画、以情入画、以理入画、以趣入画、以意入画、以文入画、以诗入画、遗形写神，笔不妄下，等艺术主张。同时也强调诗出于心、诗出于情，入画才可意在画中，境溢画外。《四季荷鹭图》、《云上清音图》、《荷塘月眠》都就是他的诗歌意境的再现：
四季荷鹭歌
“鹭鸶孵巢栏，待哺至羽全。春塘得知音，歌舞诉情缘。
几番云雨过，喜得小绒团。夏日觅食忙，昼夜吐三餐。
耐得幼长成，顽子膝下缠。秋肥羽翼丰，独立入新天。
今生托与君，福兮无须诠。冬雪两相依，交颈抱风寒。 ”
《四季荷鹭图》是由《早春初恋图》、《仲夏吐哺图》、《金秋独立图》、和《严冬抱雪图》四部分构成四扇屏既表现了季节的生、盛、衰、枯，也展现了野生鸟禽恋、聚、离、守的生活故事，并由此展开了对自然及人生的联想和感悟，并有可能进入更深层次的思考，从而完成一次由画内到画外的完整的审美过程。这就是中国北美画派“援诗入画”的意义所在，也是中国北美画派重要的创作理念和审美特征。
《四季荷鹭图》:
《云上清音图》
意境来自王岳的《满江红》词：平静的水面倒出云影，一叶扁舟，抚琴于鹤影云间，诗意画境促成了这次的艺术冲动。(尺寸：360mm x 82mm 材料：宣纸，颜料：综合颜料，手法：暗部：泼墨，亮部：没骨重彩、泼彩，细部：金笔重彩)
局部
《满江红》
释舟放怀，
望秋水、
长天沁色。
又闻得，
咕咕鹤语，
勾剔弦和。
长霓如絮影瀚水，
扁舟似羽飘云河。
恍然间，
不知江上曲?
云上歌?
待时日，
携清流，
邀散云，
举觞酌。
再听得、
鹤韵琴平瑟仄。
清音浩荡迴天际，
浊色萎靡陷泥泽。
君子乐，
需知音几个，
伴云鹤。
画家王岳是一位有着强烈的艺术责任感的艺术家，王岳先生大量吸收西洋画派的手法，有机地把中华艺术的精髓和西方艺术的基因连接起来，创造性的施展着他的天赋，他的作品像他的人充满了独立的个性、他的作品也像他的情感充满了丰富的内涵、正如他平常挂在嘴边儿的一句话：“画画就像生孩子，不能造次品，更不能生怪胎!”。他的作品将汇成一股清流，注入艺海，画家王岳的画是经得起时间考验的真正的艺术品!
四、早期作品回顾(油画)