我不是這部電影的目标觀衆---既不是兒童之家也不是兒童，是以當我坐在針頭上的孩子們"咯咯地笑"時，幾次尋找東西砸了編劇（如果這個人在我面前）——至于演員，因為基本上是未成年人，扮演孩子是太糟糕的行為， 我能忍受。
是的，影片的情節是根據著名的童書改編的，但原著小說故事的背景并不像《納尼亞傳奇》那樣被指定為真實的曆史時期加上頭頂的幻想，半個世紀前的書《包葫蘆的秘密》時空背景是相對意義上的"當代"，理論上， 這給了電影制作人友善，因為至少減少了曆史題材的拍攝道具、服裝預算壓力，而且更容易貼近當時的"當代"觀衆，增加親近感。
遺憾的是，影片"與時俱進"隻是陶氏的首創CG技術，在人物塑造和細節的理性與白色安排上，所有真實的演員出現在段落中，簡直就是整個軍隊，慘不忍睹為人，被制造得和白亂無奇。
也許半個世紀前的國小生都是這麼簡單，看到一個會說話的寶葫蘆心想的就是吃喝玩樂。但是既然主人公現在被安排成一個"當代"的生活背景，那麼編劇至少可以給出一個專業性的點，去了解目前所包圍的資訊和物質條件，國小生見面打招呼是什麼感覺？笑話是什麼樣的？他們期望從葫蘆中做些什麼來幫助解決他們無法解決的實際問題？
如果不是自由，即使看到《勞拉A的夢想》也不錯，看到人們如何不是兩隻雄性藤蔓在俘獲孩子們心中那些渺小而真實的欲望。
一個抱着新PSP玩不開心的國小生同學在河裡可以釣到金魚這種智力遲鈍到極緻的問題被讨論半天，童話故事不是那麼編造的！我敢打賭，把這個放到任何一個普通國小教育的城市國小生看，他們會懷疑英雄王偉和他的同學們是原始人。
所有關于孩子的行為和語言内容，台詞都是公式化和僵化的，每一種表情都是試圖告訴觀衆"我在表演中驚訝哦""我在表演中難過哦"，完全設定了上個世紀國産電影中兒童表演的庸俗大，小演員代言喜歡對外線說直白的國語， 言語你能期待情感表達嗎？
生活在當代的現實感中，不吃麥當勞穿着日本水手制服的形式從事新的意義就可以了。《包葫蘆的秘密》的主人公，雖然有贊助商提供新鮮的包裝妝點，但一口手腳，從思想到行為，都還停留在20世紀50年代。
《包葫蘆的秘密》的優勢也存在，那就是陶先用這部作品來說明他們已經把CG的制作提升到了一個新的水準，從過去為港拍動作片輔助制作的卡通風格場景渲染，到CG人物動作的真實形态表現， 這次交出的成績單令人驚訝。
CG生成的寶璐的動作設計和表達都非常可愛，而且顯然純粹是為了活躍氣氛加入CG青蛙角色，無疑比王偉和他的同學們可愛100倍，這兩個角色，包括駐紮在王偉家中的玩具軍團那一段，場景設計和設計呈現流暢而幼稚， 尤其是皮克斯風格的NG場景，與真人段落的拖延形成鮮明對比，讓人不禁感歎，如果影片帶走了所有失敗到有所作為的真人演員，就把這種幼稚當成葫蘆和青蛙來重讀劇本，然後直接拍成一部完整的CG動畫電影， 也許今天這穿新鞋去老路上尴尬的局面。