寫完了香港傳奇導演羅維，江湖人稱“撿漏王”“跟風王”，一生頗多争議，從早期與張徹齊名的“百萬大導”，到最後落得一個破産，狼狽離世。
有朋友留言想讓聊一聊讓羅維破産的《一刀傾城》，并想了解一些左派電影的社會背景。
這可是一個大話題，要詳聊能寫出一本書來。本文就簡而化之，隻描摹一下一個大概，便于大家了解。
首先，接着前面的話題，聊下羅維。
1990年代初，羅維撿漏李連傑，結果沒有利用好，反被自己兒子羅大衛打劫，誘拐李連傑改換門庭簽入了嘉禾。羅維不好跟自己兒子鬧掰，但是心裡還是不服氣。
還記得前文說過，在撿漏了李小龍，兩人鬧掰不再合作之後，李小龍單飛拍了《猛龍過江》，羅維就憋着一口氣拍了《冷面虎》，要與李小龍一決高低。當然，他敗了。
後來，他又撿漏了成龍，最終又鬧掰，成龍選擇出走。眼看成龍大火，羅維就選擇繼續消費成龍，先是将之前因瞧不上眼而雪藏的成龍作品《一招半式闖江湖》拎出來上映，結果還大賺了一筆。
這還沒完，他還廢物再利用，将片庫裡成龍拍攝舊片時剪掉的素材，精心剪輯，硬是拼湊出了一部《龍騰虎躍》，再賺了一把。但不同的片子硬往一起剪，肯定存在纰漏，例如偷雞摸泥鳅的片段來自《拳精》，結尾的大戰則來自《笑拳怪招》。兩位主演甚至沒有和真正的成龍有過對手戲，全是羅維的剪輯之功，全是騷操作。
當他撿漏李連傑，卻再一次眼睜睜看着李連傑跑掉後，因出演《黃飛鴻》而大火了起來。羅維又一次展開了騷操作。
羅維除了擅長“撿漏”，還擅長“跟風”。
力捧成龍，跟風《精武門》，為成龍打造了《新精武門》，慘敗而歸。為了力捧李連傑，跟風時裝動作劇，為李連傑打造了《龍在天涯》，再一次慘敗而歸。
到了1990年代，羅維眼見晚清動作潮大盛，由《黃飛鴻》帶起的熱潮經久不息，“廣東十虎”裡的洪熙官、方世玉、陸阿采、黃麒英、蘇燦（蘇乞兒）等人的故事都被拍火過。“海派”裡的霍元甲、陳真、馬榮貞、上海灘故事也大火。北派的“晚清十大高手”裡的大刀王五、燕子李三、孫祿堂等人也被拍成電影，紅火一時。
羅維覺得這是一個機會，投下巨資，砸下1800萬巨款，赴内地取景，取材大刀王五和譚嗣同的故事，打造大制作《一刀傾城》。
拍攝《一刀傾城》，羅維擺出了“神仙級”的主創陣容——
導演是如日中天的洪金寶，編劇則選擇兩部《黃飛鴻》電影編劇張炭來打造劇本；
演員上，由“香港四小龍”之一狄龍擔當主演，“常山趙子龍”楊凡、甄子丹的師父、“武壇王子”趙長軍強力助陣；此外還有“香港第一古典美女”關之琳、“楊紫瓊的接班人”楊麗菁的加盟，還有劉洵、鄒兆龍、黃錦江一衆實力配角；
這一切，都讓制片人和監制羅維信心百倍。
《一刀傾城》在香港上映的日期是1993年7月15日，妥妥的暑假檔，黃金檔期。
但是，萬萬沒想到，《一刀傾城》在上映後，羅維卻遭遇了事業上的滑鐵盧：影片票房慘淡，僅僅上映9天就被下架，隻拿到了180多萬的票房，把羅維的棺材本賠了個底兒掉。
無論是從精神上，還是在生活上，對羅維的打擊都很大。從這之後，羅維過上了慘淡的生活，三年後，因心髒衰竭離世，終年78歲。
怎麼說呢，影片選擇在1993年上映，本身就是一個悲劇。因為這一年，是公認的世界電影大年，甚至被譽為電影史上最偉大的一年，全球電影都在這一年爆發了，佳作層出不窮。
香港作為東方影都，這一年電影上映了234部，達到史上最高。具體到武俠/動作片，也達到了33部。這一年，王晶一個人就執導了9部電影（《逃學威龍3之龍過雞年》《城市獵人》《笑俠楚留香》《黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣》《武俠七公主》《超級學校霸王》《追男仔》《至尊三十六計之偷天換日》《倚天屠龍記之魔教教主》），此外，還擔任搞笑鬼片《新人皮燈籠》、喜劇片《千面天王》等電影的制片人或監制，擔任《神經刀和飛天貓》等片的編劇，一個人創作了12部影片，這是啥精神？
還是1993年，香港電影光黃飛鴻題材，就上映了8個版本，包括正統的《黃飛鴻4：王者雄風》，被王晶拐騙外出的李連傑主演的《 黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣 》，譚詠麟主演的惡搞喜劇片《黃飛鴻笑傳》的續集《 黃飛鴻對黃飛鴻》，壓根沒有黃飛鴻隻有鬼腳七的外傳作品《 黃飛鴻之鬼腳七》，差點成為宗師的張鑫炎執導了另外一版黃飛鴻《 少林豪俠傳》（又名《黃飛鴻之男兒當報國》），袁和平聯合甄子丹合作了兩部《英雄豪傑之蘇乞兒》（又名《黃飛鴻與蘇乞兒》）以及《少年黃飛鴻之鐵馬骝》。
這一年那麼多電影，看得人眼花缭亂。《一刀傾城》夾雜其中，的确是不夠起眼，各項名額都不夠出衆。片中最大牌的演員狄龍，此時距離《英雄本色》已過去整整6年，狄龍所積攢的熱度早已消散殆盡。何況，《英雄本色》時的狄龍就已經是過氣狀态，難得地翻身了一下，熱乎勁并不足以支撐到1993年。
盡管關之琳和洪金寶僅有出演，但都是客串，在戲份不多的背景下，兩人也同樣無法拉動票房。鄒兆龍那時候還叫倪星，遠沒有名氣，楊麗菁同樣屬于新人身份，也同樣無法帶動電影。
至于飾演大刀王五的楊帆，那時候《三國演義》還沒有開播，他飾演的趙雲火起來還是一年後的事，此時也是毫無名氣。
飾演袁世凱的趙長軍，盡管實力強勁，但無奈長了一張反派臉，對于票房也沒有加成作用。
就這樣，一個毫無吸引力的卡司，加上一個對當時來說并不新鮮的清末動作武俠故事，票房撲街是可以了解的。
但是，随着時間的遠走，《一刀傾城》的口碑逐漸發生偏轉，打分一點點上漲，豆瓣分數已經到了8.2分，這已經是優質佳作的分數了。在洪金寶執導的諸多作品裡，這已是打分最高的作品了，而且是唯一超過8.0分的作品，排名第二的打分7.9分的《快餐車》與《奇謀妙計五福星》，打分7.7分的《鬼打鬼》《敗家子》。
是以，完全可以說：《一刀傾城》是洪金寶作為導演執導的最好的作品。
為什麼會發生這種逆轉？
是劇情嗎？是打鬥動作嗎？
當然不是。
劇情上，講的清末譚嗣同、袁世凱、大刀王五三個人義結金蘭，共同闖蕩北京城。但是，在人生岔路口，在國家命運的抉擇時分，分别做出了不同的選擇，譚嗣同選擇吾以吾血薦軒轅，決心以死明志，以期喚醒沉睡的中華兒女；袁世凱則選擇背叛革命，淪為剿殺共和的魁首；大刀王五則選擇做自己，以自身武學投身革命，為革命而獻身。
《一刀傾城》是一個很悲壯的故事。但是它很有一些扯，畢竟曆史袁世凱與大刀王五之間毫無交集，譚嗣同與袁世凱之間的交集也不多。三個人壓根就沒有見過面，怎麼能夠結拜金蘭，成為了義兄弟？
而且，故事涉及譚嗣同、袁世凱，以及戊戌變法，題材宏大，影片影片波瀾壯闊，但是《一刀傾城》卻拍成了黑幫片的感覺。譚嗣同、袁世凱與大刀王五，在各自沒有名氣之間結識，然後共同闖蕩京城，最後選擇了截然不同的道路，失去兄弟情，還成為了生死對手，這種設定，分明就是港片裡常見的黑幫片的路數。幾個小青年，初出茅廬，闖蕩江湖，最後兵戎相見，互相厮殺，這種套路在香港片裡實在是太俗套了。
沒錯，《一刀傾城》很套路，它原本就不是純原創，而是羅維的跟風之作，改編自1973年張徹執導、陳觀泰主演的《大刀王五》，甚至結局也完全沿用了原版。改編版裡隻是加入了袁世凱，讓沖突更加複雜化而已。
這些元素的設定，對于1993年的香港觀衆來說不新鮮，對于大陸觀衆來說，又太過于狗血，偏離曆史太遠了，兩邊不落好，票房撲街不是被冤枉的。
那麼是打鬥嗎？
也不是。
有人說《一刀傾城》的打鬥不怎麼樣。這簡直是開玩笑，這可是洪金寶親自做的國術指導，居然還有人懷疑他的能力？洪金寶也不是一個人，他可是有一個洪家班的團隊的，那可是全香港最頂尖的國術設計團隊及最厲害的龍虎武師團隊。
洪金寶的設計當然沒有問題，這片的打鬥也很精彩。不過，尺有所長必有所短，洪金寶擅長的是近身格鬥，這種動作放在時裝動作劇裡會很好，放在古裝劇裡，多少存在一些違和。
《一刀傾城》裡的長衫長袍在身，當然是古裝劇。而且，《黃飛鴻》《方世玉》等片已經把這種類型的動作給定義了，也就袁和平涉及的那種大開大合、飄逸潇灑、飛來飛去的動作顯得更好看。洪金寶在《一刀傾城》裡的動作設計，是有違于袁和平的定義的，他明顯是不想重複老路，想創新，可是他沒有考慮觀衆的接受度問題，也沒有考慮一年會上33部動作片。這樣下來，《一刀傾城》的動作是存在一些問題，有些貨不對闆的意思，但這不代表片裡的動作不精彩，而是觀衆的接受度的問題。
那麼，到底是什麼讓《一刀傾城》的口碑逆轉了呢？
是思想理念，是不俗的台詞。
這就要回到文章開頭的“左派電影”的概念了。
要說“左派電影”，這的确是一個超大的話題，最早要回溯到1930年代的上海，那個時候就存在着明顯的左派文化及左派電影。随着抗日戰争的打響，上海由于戰争原因，大批知識分子南下，進入香港。許鞍華的《明月幾時有》裡就有東江縱隊在香港組織營救茅盾、鄒韬奮等左派知識分子回國的故事。
1940年代的香港，左傾電影就蔚然成風，像《小二黑結婚》這樣的左派故事，在香港就有拍攝過。即便是進入1950年代，乃至1960年代，香港左派電影依舊活躍，而且是公開活動。
左派電影以長城、鳳凰、新聯三大公司為骨幹，後來合并成“銀都”，早期突出國家意識，同時兼顧香港本土殖民地文化，作品主要以社會寫實、家庭倫理為主，悲喜劇都有，重教化，也重娛樂。
當然，在1949年前後，大量大陸知識分子南下，進入香港，思想保守的右派自然也崛起了。右派電影以邵氏、電懋為主，引進西方現代電影思潮，思想西化，以開放姿态審視社會新階層，擁抱新潮愛情。
時間進入1960年代末，大陸進入文哥時期，極左思潮泛起。香港那邊的左傾思想已經跟不上形勢，慢慢也就率領了。不過，随着西方“新左派”思潮的泛起，香港也不落人後，在1980年代後也有了“新左派”。
這個“新左派”更偏向于國際上的左派，與我們所教科書上所講的左派已經大相徑庭了。現在的香港導演裡，陳果有明顯的新左派的傾向，他執導的“妓女三部曲”都明顯透着典型的“新左派”的思想，關注社會底層人，甚至有濃郁的本土意識。許鞍華的影片也有“新左派”的思維，同樣是關注社會底層，關注公平，不過《明月幾時有》裡又是典型的傳統左派的思維方式。
至于近些年的香港文藝片，基本上展現的都是“新左派”的思想，像《濁水漂流》《白日之下》《窄路微塵》，都是關注社會底層人群，付之于社會關懷。另一方面，保守的右派思維，也草蛇灰線般若隐若現，像《智齒》《命案》《殺出個黃昏》《風再起時》等片，所展現出來的守舊與懷念，還有對當下的社會的不滿，都在鏡頭的扭曲之下有所展現。這也是香港電影在離開純粹的商業市場後，開始回歸文藝本質後的表現，值得持續關注。
回說《一刀傾城》，它所展現出來的左派思想，就是典型的傳統左派電影的思路，就是對革命充滿了渴望，認同革命，向往革命，認同共和，反對投機，反對被迫，反對反革命。
前面我在寫胡金铨的《龍門客棧》時，就寫明了它屬于左派電影的屬性，大家可以回去翻一下。
《一刀傾城》的左傾，還展現在它直接照搬毛語錄，一字不改，實在是讓人耳目一新。
“一萬年太久，隻争朝夕。”
“星星之，火可以燎原。”
江山如此多嬌,引無數英雄競折腰。”
......
相信這樣的話，大家都不陌生，都是主席的經典話語。
其他台詞，也同樣經典。
“揮不掉英雄淚，忘不了家國恨。喝不完杯中酒，唱不完别離歌。放不下手中刀，殺不盡仇人頭。”
“故國非國，有家無家，天下之大，何處有我王五容身之處。”
“八千裡地河山，萬千黎明，多一把刀和少一把刀，又有什麼分别呢！”
“但願天下蒼生安逸，個人名利又算得了什麼？”
“俗世洪流能站得住腳已經是千辛萬苦，想出人頭地恐怕比登天還難。”
“天涯路遠，不如振翅齊飛。”
“從來憂國人士，具為千古傷心之人。”
“隻要志同道合，哪怕它滿路風霜，總有豔陽高照的一天。”
“人生于世追求的是希望，但往往得到的隻有回憶。”
“血濺黃沙路，一死天下殊。”
“王五：譚兄，我們走。
“譚嗣同：我不走。走得出天牢，走不出天下。
“王五：走得了今晚，我們才有明天。
“譚嗣同：明天事，留給明天的人做。我今天做的，就是慷慨赴義，用我的血激勵大家。
“說完手指輕觸王五手中大刀，抹血奮筆疾書絕命詩。
“王五朗讀：我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖。譚兄，你對！做大事，不是大成，就是大敗，今日你敗，隻敗在氣數，中國始終會走你的路。
“譚嗣同慘然一笑：中國始終會走我的路？。。。。。。。五哥，我想睡會，我很久沒有好好的睡一覺了。”
......
這麼考究的台詞，俯首皆是。
現在，很少看到這樣經典的台詞了。
《一刀傾城》的編劇張炭，幾乎已經将自己左派份子的定義寫在了自己的臉上了。
如果《一刀傾城》還不夠，可以再看看他寫的《黃飛鴻》裡的台詞吧。
“打得一拳開，免得百拳來。”（這也是一字不改的毛語錄）
“但願朝陽常照我土，莫忘烈士鮮血滿地。”
“無論怎樣你們都要熬過今晚，那麼你們這一代就能看到明日的朝陽了。”
“以小民之見，我們不隻要練武強身，以抗外敵，更重要的是廣開言路，治武合一，那才是國富民強之道，區區一個金牌子，能否改變國運，還望大人三思，這金牌，送給您作紀念吧！”
......
别的不說，就這些台詞，家、國、情懷，都有了，影片的格局就低不了。
是以，隻要不拘泥于曆史架構，隻看影片的話，是可以被打動的。
但是，當時不行。
因為1990年的前一年，大陸發生的衆所周知的事件，讓海外傳統左派備受打擊，也讓國内格外孤立。這種情況下，《一刀傾城》主打左派意識，其實是不明智的，時候未到。
《黃飛鴻》就很聰明，它主打的是民族主義，凝聚的是民族意識，就巧妙地跳過了左右翼的分歧，求取最大公約數。
但《一刀傾城》的故事探讨的是維新與革命的問題，就再也躲不過了。何況，97未遠，就在眼前，香港右翼思維更勝，主打的是末日話題，這種情況下《一刀傾城》就顯得格外不合時宜。
上面說了，大陸觀衆又覺得過于違和，讓譚嗣同與袁世凱、大刀王五成結拜兄弟，實在是過于扯淡了。而且，這種兄弟情也太廉價，有着明顯的《古惑仔》的氣質。
隻是，随着時間的遠去，新一代觀衆逐漸成長起來，不再對于曆史備有包袱，寬容心也更強，當他們重新審視《一刀傾城》時，就會覺得這片敢說話，勇于說話，說出了很多人的心聲，非常難得，于是打分逐漸走高，口碑發生逆轉。
隻是，羅維早已去世，對于《一刀傾城》口碑逆轉的事，已經不再知道了，好可惜。
對于，有讀者說印象中《一刀傾城》以《大刀王五》的名字上映過。這個是記錯了，搞混了。大陸上映時，叫過《神州第一刀》，并沒有叫過《大刀王五》。
《一刀傾城》是香港電影。其實，“大刀王五”題材的影片，就拍過，早在1950年，就有《大刀王五血戰小霸王》《大刀王五浴血殲仇記》這樣的粵語片被拍過。1973年張徹還拍了一版《大刀王五》，由陳觀泰主演。
大陸這邊，則于1983年也拍過一版《大刀王五》。曆史上的大刀王五，史有其人，大名叫王正誼，是回族人，因為影片裡還讓王五腦袋上包了一塊布。很多大陸觀衆對于大刀王五的記憶，其實來自這一版為多。
好了，拉拉雜雜，寫了這麼多，沒法再展開了，很多話題，随便展一下就可以單獨開一篇了，本文就簡單概括這麼多吧
#頭條創作挑戰賽#