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2015年的上海，天空呈現出一種灰蒙蒙的色調，仿佛在訴說着這座城市的滄桑與變遷。在這座曾經輝煌的電影譯制之都，一位白發蒼蒼的老人步履蹒跚地走進錄音棚，他的眼神依然炯炯有神。
這位老人就是曾經風靡一時的"配音王子"童自榮，如今已年近古稀。
在他坐在熟悉的錄音台前，準備為動畫電影《西遊記大聖歸來》中的"混沌"一角配音時，周圍的年輕從業人員都不禁安靜下來。
童自榮如汲取了生命的力量般，深深吸了一口氣，緩緩閉上眼睛，仿佛沉浸在過去的輝煌歲月中。當他用昆曲的韻味誦讀台詞時，那獨特的音色穿越時空的模糊界限，令在場的每個人都恍惚間回到了那個青春煥發的年代。
《西遊記大聖歸來》上映後，童自榮的配音赢得了年輕觀衆的喜愛，再次引起轟動。這讓他回憶起自己事業的另一個高峰：1978年，為電影《佐羅》中的阿蘭·德龍配音。
當時，他那渾厚激昂的嗓音，拖曳出悠揚的尾音，宛若大提琴般的低回婉轉，沉穩如磐石，仿佛天生就是貴族。
該影片一經上映就獲得了全國範圍内的好評如潮，觀衆紛紛被童自榮老師的嗓音與佐羅形象的完美契合所震撼，感歎道："台上三分鐘，台下十年功"。
然而，當掌聲沉寂，童自榮獨自走出錄音棚，看到自己微微顫抖的雙手，不禁感歎歲月無情。他深知，再出色的配音員，也終究會面臨“謝幕”的時刻。
回想起自己的配音生涯，童自榮的眼中泛起了一絲淚光，那是欣慰，也是不舍。
在過去五年間，童自榮能夠全力以赴地專注于磨煉其聲音技藝，這離不開其妻子的無私支援以及來自幸福美滿家庭的力量。
在丈夫童自榮熱愛的配音事業上，楊倩華始終選擇支援和扶持，甚至在兩次生産之際遭遇生死攸關的困境時，她仍然堅持獨自面對，讓童自榮能夠無憂無慮地投身于配音事業中。
童自榮每次回想起那段經曆，都會深感内疚，認為妻子是他在成功道路上最虧欠的人。
站在錄音棚的門外，童自榮的思緒不由自主地回到了1978年，那個改變他命運的重要時刻。當年，一部名為《佐羅》的電影讓他的人生軌迹就此改變。
他被選中為法國影星阿蘭·德龍飾演的佐羅一角配音，這個難得的機會對他來說可能是翻身的最後一搏。
童自榮為了錄音，提前來到了錄音棚，反複練習台詞。當導演喊"action"時，他深吸一口氣，用自己那渾厚激昂的嗓音，拖曳出悠揚的尾音，宛如大提琴般的低回婉轉，沉穩如磐石，仿佛他天生就是貴族。
這次配音很成功，在場的所有人都被震撼到了，就連導演也忍不住鼓掌。
《佐羅》這部影片上映後，觀衆們都被童自榮的配音和佐羅形象的完美契合震撼，"台上三分鐘，台下十年功"，這句話深刻表達了童自榮多年來默默不懈的付出過程。
從此之後，沒有人能夠質疑他的才華，他終于赢得了觀衆由衷的掌聲和贊美。
童自榮的成功震撼了國内觀衆，也引起了阿蘭·德龍的注意。1989年，正值52歲生日之際，阿蘭·德龍專程來到中國考察電影産業，而他的首站，正是上海電影譯制廠，特地前來拜訪童自榮。
在生日晚宴上，阿蘭·德龍特地邀請童自榮為他即興配音，并破例将舞台交給了他。
當童自榮身着紅色中國特色西裝，風度翩翩地步入晚會現場時，所有人的目光都聚集在他身上。他沉着自信地走上舞台，深情演繹了《佐羅》中的經典台詞。
童自榮的嗓音深沉而充滿磁性，宛如天籁一般，令在場的每位觀衆都不禁被他的迷人魅力所吸引，阿蘭·德龍也不例外。晚會結束後，阿蘭·德龍熱情地邀請童自榮成為他在華語影壇的專職配音演員。
這一刻，是童自榮人生中最璀璨的篇章。
然而，童自榮的内心卻始終有一個難以抹去的陰霾。這一切要追溯到1982年的春節檔期，當時17歲的李連傑憑借主演電影《少林寺》一夜之間成名，而童自榮正是為李連傑在劇中飾演的"小和尚"角色提供幕後配音工作的功臣。
為了這次配音，童自榮付出了巨大努力，他虛心向當地武打師傅學習國術的呼吸與氣口，力求完美。電影《少林寺》上映後，在大陸地區創下了驚人的一億元人民币票房紀錄，這部電影也将李連傑推上了國際舞台，成為香港備受矚目的國術巨星。
然而，在一次兩人同時被邀請的活動中，李連傑的一個舉動深深地傷害了童自榮。當從業人員向李連傑介紹童自榮時，這位“國術巨星”隻是擡頭看了對方一眼，甚至沒有打個招呼就轉身離去。
這使得期待已久的童自榮深度失望并且感到尴尬，他的自尊心受到了嚴重打擊。
與此相反，阿蘭·德龍和李連傑對待童自榮的态度簡直是“天壤之别”。童自榮認為，阿蘭·德龍的尊重與李連傑的冷漠形成了鮮明的對比，這可能就是他在過去的二十多年裡始終無法忘記那次不愉快經曆的原因。
他堅信，即使在贊美聲和唏噓聲中，一個真正的藝術家也不應迷失自我，而應對自己的行為負責。這份信念，成為了童自榮一生堅守的準則。
當童自榮的事業正蒸蒸日上時，一個小插曲在他心中埋下了長達20多年的芥蒂。這個小插曲要追溯到1982年的春節檔期，當時17歲的李連傑因主演電影《少林寺》而一舉成名，而童自榮正是為李連傑在劇中飾演的"小和尚"角色配音的幕後功臣。
為了這次配音，童自榮付出了巨大的努力。他虛心向當地的武打師傅學習國術的呼吸和氣口，以力求完美。在《少林寺》上映後，大陸地區創造了驚人的一億元人民币的票房記錄，這部電影也将李連傑推向了國際舞台，使他成為了香港備受矚目的國術巨星。
然而，在一次兩個人都被邀請的活動中，李連傑的一個行為深深地傷害了童自榮。當從業人員向李連傑介紹童自榮時，這位“國術巨星”隻是擡頭看了對方一眼，甚至沒有打個招呼就轉身離去。
這讓童自榮大失所望，感到尴尬不已，他的自尊心受到了重創。
多年後，在一檔名為《星夜故事》的節目中，童自榮終于忍不住對李連傑的待人接物之道提出了公開批評。他坦誠地表示：“我知道你的國術技藝高超，電影作品也相當出色，但是你的藝德……”雖然他最後沒有說完，但從他欲言又止的表情和搖頭歎息的動作來看，李連傑的行為确實讓他深感失望。
在節目現場，童自榮請教同樣是金牌配音大師的塗松岩，問道：“梁朝偉如果遇到這種情況，他是否會主動上前與您打招呼呢？”塗松岩曾為衆多國際巨星，如香港著名影帝梁朝偉，操刀過無數經典電影的配音工作。
然而，面對這個涉及公衆人物私德的敏感問題，塗松岩隻能尴尬地微微颔首，不再多言。
這一幕既展現了童自榮的委屈，也反映出了娛樂圈中藝德問題的敏感性。童自榮所批評的并非李連傑的演技或武藝，而是他對于李連傑缺乏基本的職業道德和人情味的不滿。
他認為，巨星也應尊重為他們付出的每一個幕後工作者，哪怕隻是一個簡單的招呼。
童自榮對李連傑的态度不滿源于他對配音事業的熱愛和堅持，他相信，在藝術的殿堂裡，才華和品德都至關重要。他覺得李連傑的冷漠不僅是對他個人的不尊重，也是對整個配音行業的忽視。
這種态度讓童自榮深有體會，認為一個真正的藝術家，不管在贊美聲還是唏噓聲中，都不應該迷失自我，而應對自身的行為負起責任。
童自榮對李連傑的不滿，源于他對配音事業的堅定執着和熱愛。回顧他的成長曆程，我們能深刻了解他的這份執着。
童自榮出生于二十世紀四十年代的上海文藝世家，當時正值中國電影事業蒸蒸日上的探索階段。他家距離上海電影譯制廠僅有一步之遙，是以，自幼受到電影藝術的熏陶，對影片制作産生了濃厚的興趣。
尤其在反複觀看電影《白夜》後，童自榮更堅定了成為一名優秀配音員的理想。每次路過譯制廠，他都會駐足良久，心中充滿了對那扇神秘大門的向往，希望有朝一日能夠走進去，學習并投身于這項偉大的事業中去。
然而，上海電影譯制廠一直沒有公開對外招收學員，這讓童自榮的夢想一度擱淺。
1962年，上海戲劇學院開始招生，童自榮在衆人的質疑聲中成功考入該校表演系，選擇了“曲線救國”的政策。
他原本以為播音和表演是相通的，學習表演或許能讓他成為一名配音員，但現實卻與他的想法有所出入。
畢業時，學校的配置設定問題讓童自榮不得不重新思考自己的未來。他的内心深處總有一個聲音在激勵着他，他并不想站在聚光燈下成為一名演員，而是渴望成為幕後的配音大師。
于是，童自榮決定耐心等待，期待實作夢想的契機的出現。然而，他沒想到的是，這一等就是漫長的五年。
童自榮在漫長的等待中，遇到了他的“真命天女”——楊倩華。每當回想起妻子的付出，他總會深感愧疚，認為她是他在成功道路上最虧欠的人。
楊倩華出生在富裕家庭，從小過着無憂無慮的生活。然而為了更好地支援丈夫童自榮取得更大成就，她毅然決定洗手作羹湯，悉心操持家務，盡心教導子女，同時還要應對來自婆婆的嚴苛要求。
特别是在她生育的兩次期間，楊倩華遭遇了生死攸關的困境，卻堅持選擇獨立面對，讓童自榮能夠無後顧之憂地投身于配音事業。
每當回憶起這段經曆，童自榮總會深感愧疚，感激妻子的付出與堅持。
1967年，童自榮偶然間通過關系得以進入了上海電影譯制廠，然而，當他真正置身于自己一直向往的環境中時，他意識到成為一名配音演員的難度遠超他的想象。
在起初的五年内工作中，他未能得到重視或重用。他熱情高昂且清澈透明的嗓音與傳統的本地電影不太契合。錄音棚内人來人往，但沒有一個人是屬于他的。
他需要負責端茶送水等瑣事，偶爾也會參與一些角色的配音，但大多數都是無關緊要的群衆角色。
每次看到其他配音大師在錄音棚裡揮灑自如，童自榮都會湧起一股淡淡的失落，但他從未放棄。他更加勤奮努力，廣泛汲取各類文化知識來豐富自我，并磨練配音技藝來夯實根基。
隻要有時間，他就會跑去錄音棚觀察其他配音大師的表演，從中學到技巧。
童自榮在1978年得到了回報，那一年他為電影《佐羅》中的阿蘭·德龍配音，他那渾厚激昂的嗓音，拖曳出悠揚的尾音，宛若大提琴般的低回婉轉，沉穩如磐石，仿佛天生就是貴族。
這部影片一經上映，就在全國範圍内獲得了極高的贊譽。觀衆們對童自榮老師的嗓音與佐羅形象的完美契合表示震撼和贊歎，感慨道：“台上三分鐘，台下十年功”。
縱觀童自榮的一生，我們看到的是一位對藝術充滿熱情、堅守初心的配音大師。他從最初在上海電影譯制廠端茶送水、配群衆角色的默默無聞，一路走到為《佐羅》中的阿蘭·德龍配音而聲名鵲起，再到晚年為《西遊記大聖歸來》中的"混沌"角色獻聲，始終保持着對配音事業的執着與熱愛。
即使在事業的巅峰，童自榮仍不忘初心。他在52歲生日晚宴上受邀擔任專職配音演員後，用昆曲的韻味為《西遊記大聖歸來》配音。
他的演繹讓在場的每個人都仿佛回到了那段青春盎然的歲月，赢得了大量年輕觀衆的喜愛。
這個不斷創新、精益求精的态度，充分展現了員工對工作的執着追求和熱忱。
然而，童自榮的故事不僅僅是他個人奮鬥的傳奇，還包含了對當今娛樂圈道德問題的深刻反思。他對李連傑的批評，源自于李連傑在公衆場合對他的冷漠。
盡管童自榮為李連傑在《少林寺》中的角色配音做出了巨大貢獻，但在介紹時，李連傑隻是擡頭看了童自榮一眼，甚至沒有打個招呼就轉身離去。
這種行為讓童自榮感到非常失望和尴尬，《星夜故事》節目裡他直接說：“我知道你的國術很高，電影也做得很好，但是你的藝術品德....”雖然他沒有說完，但是通過他皺眉、搖頭、歎息的動作，可以看出，他對李連傑的表現非常不滿。
童自榮認為，作為巨星，不僅要尊重每一個為他付出的幕後工作者，哪怕是一個簡單的招呼，更多的是他認為尊重他人是一種基本的職業道德，也是人情味的展現。
李連傑對配音行業的冷漠不僅僅是對個人的不尊重，更是對整個行業的忽視。
近年來，娛樂圈的醜聞屢屢見報，從偷逃稅款到出軌，讓人不禁感歎藝術工作仿佛陷入了"烏煙瘴氣"的境地。
童自榮堅信，真正的藝術家應該是"德藝雙馨"的，不僅要有卓越的才華，還要有高尚的品德。那些輕如鴻毛的往事終将随風飄散，那些曾經跨越道德底線的人早已被世人遺忘在角落。
唯有那些堅守藝德的藝術家才能永載史冊，永不磨滅。童自榮的故事，就是這一真理的生動诠釋。
童自榮的一生，是對藝術熱情不衰、堅守初心的配音大師的寫照。他的奮鬥故事不僅是個人的傳奇，更是對當今娛樂圈道德問題進行深刻反思的典範。
近些年，娛樂圈的醜聞頻頻被爆出，從偷逃稅款到出軌，讓人不禁感歎藝術工作似乎已經陷入一種"烏煙瘴氣"的境地。
童自榮對李連傑的批評，是對于我們社會中存在的一些現象的警示。他堅信，真正的藝術家應該是"德藝雙馨"的，不僅要有才華，更要有高尚的品德。
那些如同過眼雲煙般随風消散的往事，早已被人們遺忘在角落。唯有那些堅守"藝德"的藝術家，他們的名字和作品将永載史冊，永不磨滅。
童自榮的人生經曆生動地诠釋了這個道理。