佳士得香港秋景及當代藝術晚會将持續至12月2日。當代晚間拍賣會将分為三個單元，分别是香港秋季拍賣會的重點"現代與當代藝術晚拍"，對于此次最重要的拍賣會單"長玉八尾金魚"特輯，以及延續"港新"多地點聯合拍賣模式的"港紐約：現在當代聯合夜拍"。
佳士得12月2日是三部特輯的當代晚間拍攝。來源：佳士得.com
不僅如此，秋季賣博會是佳士得在成立新的全球分部，即20/21世紀藝術部門後的香港首賣，也是佳士得香港秋季拍賣活動中評價最高的拍賣。在疫情爆發下，佳士得展現了其頭部的實力和火力。
《藝術市場通訊》在秋季拍賣會前采訪了佳士得亞太區總裁龐志峰先生和佳士得20/21藝術部亞太區聯席主管林家如女士，以回答市場熱點問題以及他們作為進階拍賣行從業者分享的行業見解。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">Q&A</h1>
龐志峰，林家如×藝術市場通訊
問：全球藝術市場受到疫情的極大影響。然而，在7月佳士得香港拍賣會上，當代藝術部分異常強勁，三件相關拍賣會的成交率高達94%。佳士得是如何取得如此優美的效果的？
林家如：拍賣行是疫情下非常重要的藝術交易平台。由于疫情爆發，藝術博覽會和畫廊急劇減少，使拍賣行成為收藏家購買藝術品的唯一途徑之一。
我們在收集作品時也更加謹慎和謹慎。在一個更加保守的市場中，佳士得将其藏品集中在重要藝術家的作品上，同時也為收藏家提供了一個非常有吸引力的價格，正如本次拍賣所反映的那樣。
問：近年來，藏族社群越來越年輕，這對佳士得的選擇和主題策劃有什麼影響？他們喜歡什麼樣的作品？
林家如：這幾年來，越來越多的中國年輕收藏家進入市場，這也帶動了年輕藝術家的市場價格，這與新收藏家的年齡和他們的價格承受能力有關。許多代收藏家都受到收藏品的微妙影響，因為他們的年輕家庭成員開始參與收藏，選擇方向正在增加。但總的來說，收藏家仍然渴望傑作。
龐志峰：年輕收藏家有兩個定義，包括一定年齡的新收藏家和年輕收藏家。
如果是針對在網際網路時代長大的年輕收藏家，我們需要了解他們平時的線上購買習慣，并與他們進行更多互動，以了解他們的偏好并更好地規劃拍賣主題。
佳士得為剛剛起步的新買家提供最好的藝術教育。首先，佳士得定期舉辦展覽，邀請收藏家參與 - 分享制作和銷售背後的故事;其次，佳士得的專家團隊擁有豐富的藝術知識和專業經驗，為收藏家的藏品提供建議;佳士得還經營着佳士得美術學院，該學院定期提供線上課程，彙集更多的藝術知識，與世界各地的收藏家分享。在過去的幾十年裡，我們一直與買家在一起，指導他們如何收藏藝術品，并見證他們從萌芽到成熟收藏家的旅程。
問：在不同的地理位置、社會經濟和文化環境的影響下，收藏家的收藏興趣因地區而異。佳士得對香港拍賣的選擇和策劃做了哪些準備和差異化調整？
龐志峰：藝術市場的過程和收藏家的收藏程度會因國家而異。例如，日本自20世紀80年代以來一直熱衷于收藏西方藝術品......在過去的二十年裡，中國藝術市場發展迅速，收藏速度的進步也異常快，而且收藏種類繁多，不局限于單一品類。一些中國收藏家已經擁有成熟的收藏觀念和模式，他們的收藏和收藏視野非常廣闊，不僅是中國藝術、亞洲藝術的收藏，還有西方藝術的收藏，從古典到當代。為此，佳士得也為中國和亞洲收藏家帶來了豐富的藝術盛宴，當然也将繼續聚焦亞洲藝術大師的作品。
林家如：香港的拍賣會與倫敦和紐約的拍賣會不同，在選擇方面會有不同的政策。香港的拍賣會以亞洲客戶為主。近年年輕收藏家的崛起已成為亞洲市場的一大特色，網上影片聚焦于千禧一代的收藏家，是以我們将在香港拍賣選擇中增加更多年輕藝術家的名單。
另一方面，國内收藏家的收藏興趣越來越多樣化，收藏取向越來越趨向于跨品類收藏。在本次京滬預展中，我們也根據國内收藏家的喜好，精選了展前作品，雖然作品數量不是很大，但可以說是最好的。一些中國當代藝術家的頂級作品，如張曉剛的标志性傑作《血脈——大家庭2》，是佳士得12月2日香港現當代藝術晚會的亮點之一。還有趙無大尺寸三向工作"15.01.82"。同時迎合了收藏家的多樣化興趣，也帶來了西方藝術和受歡迎的海外當代藝術家，如塞西莉·布朗的《獎勵》，喬治·康多的《吸煙的水手》，《A-PUMPKIN-SPW》等。還有中國年輕藝術家的作品，如餘宇等。
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推薦關鍵字：
1.2億估值
多個封面
符合中文标準的系列
長玉八尾金魚主題是唯一的創作
張裕《八尾金魚》
油畫布
73.8×50.2 厘米
20世紀30年代至40年代
估價：HKD 120，000，000 - 180，000，000
昌裕的《八條金魚》是佳士得香港秋季拍賣會的最高估價，并将在12月2日晚上以專杆的形式拍賣，可以看出佳士得對此非常重視。
近兩年來，昌裕的市場一直盛開。繼2019年五人展創下藝術家個人拍賣紀錄3.04億港元及最貴主題之後，佳士得今年7月的《綠鍋菊花》創下了藝術家靜物畫1.92億港元的新拍賣紀錄。在此期間，張裕多件售出超過1億筆交易。
張裕五
油色纖維闆
120x172 厘米
制造于 20 世紀 50 年代
售價： 港币 303，985，000
昌裕，綠盆中的菊花
油夾闆
110×60 厘米
1940-1950年代
售價： 港币 191，620，000
而這次電影《八尾金魚》是昌裕藝術生涯中一個比較罕見的創作題材。根據《張裕油畫收藏》第一卷和第二卷，張裕一生中隻有11幅以"魚"為主題的油畫，現在有四幅被台北國立曆史博物館永久收藏。而《八尾金魚》是唯一一部以八尾金魚為作品主題的，是以無法尋覓。
昌裕《八尾金魚》（本地）
這件作品迎合了中國買家的需求——金魚象征着财富和黃金。而數字"八"諧波"頭發"，有着極好的含義。它曾兩次作為封面出售，并取得了優異的成績 - 1997年台北蘇富比的售價超過600萬新元，16年後的2013年，它在香港以6732萬港元的價格再次易手，溢價是10倍。佳士得給出了1.2億美元的非凡估值，這表明了對其交易的信心。
罕見
超過1億美元
趙無極三屏傑作
趙無極 15.01.82
油畫布（三重工作）
每個： 195 x 130 厘米，整體尺寸： 195 x 390 厘米
1982
估價：HKD 70，000，000 - 120，000，000
這幅《15.01.82》是趙無極罕見的三屏畫。趙紫陽畢生創作的三屏傑作隻有20件，其中3件在博物館收藏，6件在趙無極基金會，其餘11件散落在私人收藏家手中，而發行量隻有4條，是以拍賣會刺激買家競價追逐。
2018年和2019年，趙紫陽的兩幅三幅畫《1985年6-10月》和《1987-1988年三重畫》脫穎而出，分别售出5.1億港元和1.78億港元，證明了"珍貴材料"的論點。
趙無極，1985年6-10月
280×1000厘米
1985年制造
售價： 港币 510，371，000
趙無極的《三重作品1987-1988》
每個： 200×162 厘米， 整體尺寸： 200×486 厘米
1987-1988
售價： 港币178，000，000元
而這部由三部分組成的電影《15.01.82》創作于80年代，30多年來首次在巴黎大皇宮國家博物館舉辦個展勢頭，幾十年來趙啟智首次在海峽回歸祖國的兩個重要展覽，見證了藝術家的藝術生涯走向巅峰。
此外，佳士得還帶來了趙無極在1960年代的另外兩件作品。相比之下，我們可以看到趙紫陽創作在兩個時代的變化和突破。40多歲的趙無極筆更加優雅，而以耳朵平滑的一年，趙無極的繪畫畫面更加沉穩，除了在表達的内容上有了更多的技術突破——貼近畫面可以看到不同層次的點紋理，是一遍又一遍地用不同的手法來處理的。
趙無極 09.03.65
130x162 厘米
1965
估價：HKD 60，000，000 - 80，000，000
趙無極 12.1.67
150x162 厘米。
1967
估價：HKD 58，000，000 - 78，000，000
這件作品于2013年在香港蘇富比40周年夜拍賣會上以8，524萬港元的價格售出。現在，在拍賣七年後，佳士得給出了7000萬港元至1.2億港元的非常善意的估價，這與林女士在采訪中提到的非常有吸引力的價格相呼應。
亮相威尼斯雙年展
奠定中國當代藝術的地位
張曉剛的藝術生涯達到巅峰
張曉剛《血脈大家庭2》
油畫畫布
180 x 230 厘米
1995年制造
估價：HKD 38，000，000 - 48，000，000
自1995年威尼斯雙年展以來，張曉剛的《血脈——大家庭2》被美國著名導演奧利弗·斯通收藏，并一直是1998-1999年在紐約現代藝術博物館PS1分館和舊金山現代藝術博物館（SFMOMA）舉辦的"轉型與突破：中國藝術"展覽的重點作品。
2013年，《血脈大家庭2》被選為陸偉專著《20世紀中國美術史》全球重印版的封面，該專著彰顯了作品在中國當代藝術史上的重要地位。陸偉對張曉剛的《血脈》系列做了大量研究，并出版了《血脈史與張曉剛1996年前》。
書中說，1993年是張曉剛創作生涯的一個重要轉折點——開始慢慢走出個人哲學的表達，進入對曆史的探索和集體記憶。
盧偉《二十世紀中國美術史》封面，圖檔：佳士得
陸偉的《血脈史——1996年前的張曉剛》，圖檔：Dangdang.com
1994-1996年是張曉剛的《血脈——大家庭》系列最成熟、最具影響力的代表時期。創作于這三年的系列《血——大家庭》，拍賣成交率高達84%，共有14件（19件）上場。
其中，在1994年巴西聖保羅雙年展和1995年威尼斯雙年展上展出的"血——大家庭"五件作品得到了國内外收藏家和學者的一緻認可。通過"血脈——大家庭"系列，西方藝術界看到了文化大革命後中國家庭的出現，包括獨生子女、軍裝等非常典型的中國社會符号，是以吸引了國際策展人和收藏家對中國當代藝術的興趣和關注。
1995年，張曉剛抱着近1歲的女兒在威尼斯雙年展前完成，圖：張曉剛：作品、文學與研究1981-2014
五部作品中有三部被記錄在案，售價均超過1000萬元。同時，其中兩家被反複拍攝，平均年化收益率高達39%，顯示出其市場認可度。
近年來，拍賣市場開始重視對藝術史做出重要貢獻、被時代遺忘的藝術的再發掘。作為中國第一代當代藝術家的代表，張曉剛藝術生涯中最重要的創作系列的典型作品，勢必具有重大的收藏意義。
出色的市場表現
女藝人代表
Cecily Brown《The Reward》
121.5 x 152.5 厘米。
2004
估價：HKD 16，000，000 - 22，000，000
近年來，女性藝術家是藝術界持續關注的對象。佳士得的香港秋季拍攝帶來了近年來在市場上表現出色的女藝術家塞西莉·布朗（Cecily Brown）作品的"獎勵"。
在20世紀90年代繪畫藝術強勁複興的背景下，來自英國的塞西莉·布朗（Cecily Brown）以其充滿活力的藝術特色成為繪畫界的關鍵人物之一。作為一位傑出的女藝術家，塞西莉·布朗的作品赢得了女權主義藝術的自由和獨立，以及她在國際藝術領域的一席之地。
塞西莉·布朗在她的工作室，2001年。圖檔來源：高谷軒
Cecily Brown最著名的系列畫在一幅大畫布上，筆觸華麗，給人一種視覺魔力。她的創作不僅挑戰了藝術界的性别現狀，還豐富了抽象表現主義的整體面貌，被視為男性極權主義的象征。
她的作品經常被拿來與一些偉大的藝術大師相提并論，如威廉·德·庫甯、弗朗西絲·培根和瓊·米切爾。更多的市場專家認為她是下一個可能打破英國女性藝術家市場紀錄的人。
清道夫之年在她的工作室，©Marco Anelli.來源：提供
在塞西莉·布朗的衆多作品中，2000年左右的作品在市場上最受歡迎，也是個人風格的時期。
"睡衣遊戲"建立于1997-1998年，2007年售價超過100萬美元（約合160萬美元）， 睡衣遊戲于2018年11月在首爾的一次拍賣會上以3900萬港元（500萬美元）的價格再次售出，在短短11年内溢價翻了一番多。
另一件作品《去年夏天的夏天》（Summer Last Summer）創作于1999年，在紐約蘇富比拍賣行以677.6萬美元的價格售出，創下了有史以來最昂貴的作品的新紀錄。賣方于2010年在紐約蘇富比以108萬美元（5319萬港元）的價格買下了它。在短短八年内，它增加了六倍。
Cecily Brown《Summer Spirit》
布面油畫
254 x 280 厘米
1999年制造
售價： 6，776，200美元 （港币 53，192，491）
同樣增加近六倍價值的是1999年建立的"夜間通道"。這件作品于2007年在Forrest以468，000英鎊的價格出售，并于2019年在佳士得以313.1萬英鎊（3237萬港元）的價格售出。
Cecily Brown《Night Road》
254 x 279 厘米
售價： 3，131，250英鎊 （港币 32，371，801）
這一系列的價格變化反映了作品在這個創作階段的強勁上升趨勢和良好的市場表現。該節目的作品"獎勵"創作于2004年。兩件作品《我不會再畫任何無聊的樹葉》（2）和《公園》也是創作于2004年的作品，今年在紐約佳士得和香港蘇富比分别以507萬美元（3929萬港元）和1937.5萬港元成交。這可以用作價格參考。
Cecily Brown《I Don't Draw Boring Leaf （2）》
203.2 x 214 厘米
交易價格：5，070，000美元（39，291，992港元）
Cecily Brown《Parks》
196 x 279 厘米
售價： 港币 19，375，000
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