受疫情影响，全球电影经历了有史以来最艰难的冬天，在如此恶劣的市场环境下，难免出现适者生存的退出机制。
如今已经过去了一年多，在中秋节上，11部双节金档，国内外有很多电影，但影迷们也失望地发现，香港只有一部电影。
不僅如此，在整個2021年，只有一部香港電影進入前10名，是剛剛上映的《狂怒與狂怒》，達到12.77億，是今年迄今唯一一部票房超過10億美元的香港電影，如果嚴格來說，它仍然是香港與內地的合拍片。
同期上映的另一部电影《当一个男人恋爱时》是港台合拍片，票房2.64亿美元，其余电影票房均不超过1亿部。
同时，各大综艺、脱口秀节目，却频频错过对经典香港电影的致敬，很多画面都成了永恒的审美记忆，所以看来现在的香港电影，真的很孤独。
周迅有一部经典电影叫《香港有冬青生活》，影片有一块广告牌贯穿了《冬青直播》，是粤语中好莱坞的发音，曾经被誉为"东方好莱坞"，无数香港人都为这种美誉而自豪。
20世纪60年代，香港经济迅速崛起成为亚洲四小龙之一，所谓经济基础决定上层，当资本足够强大时，文化输出的频率和数量将明显加快。
香港电影也在这一时期占领世界和机遇，当整个东南亚市场还没有完全向好莱坞开放的时候，韩国的日本文化产业还没有形成规模，台湾贫瘠，大陆还在改革开放的道路上。
而独具特色的香港电影就在这个时候，极具娱乐性、观赏性、戏剧性的电影风格迅速席卷了东南亚市场，甚至进军好莱坞，这是时候了。
香港最大的出口便利曾经是台湾，在香港回归之前，台湾在文化、生态和其他方面都很相似，而当时还是殖民地的香港在某些方面非常愿意靠近台湾。
早期台湾只有五条院线，而香港电影可以完全占领，一旦有人计算出一部电影在台湾只要三个月就可以归还，那么其他地区的医院线就是净利润，这样超高的回报带动了香港电影制作的推动，这就是这片土地。
1961年，香港电影创始人龚逸夫创立了邵氏影业，该公司于1987年入营，制作了数千部商业电影。
同期，嘉裕影业与李小龙就收获了全球粉丝，还有一位传奇的独立制片人吴思源是功夫明星成龙手中的一只手。
电影演员需求发展越快，各大广播电台纷纷开设艺人培训课程，TVB作为第一个培养了一大批国王，每部戏的巅峰都是一场仙女大战，这就是人与人。
香港电影利用经济蓬勃发展的优势，在1992年左右达到顶峰，票房数据显示，仅一年，香港电影就赚了12.4亿港元，在海外赚了18.6亿港元。
而当年神印的周星驰一人将占据票房排行榜前五名的《审判官》、《家有喜事》、《鹿鼎》、《吴形袁素玺》、《鹿鼎二神龙教》，这些影片至今仍聆着央视六大公主片榜单。
几年来，《神奇女侠幽灵》让张国荣成为千千少女的梦想，黄飞鸿系列走出了传统武术代表李连杰，《过海》让周润发成为枪战电影的标准配衬，警匪故事系列让成龙的花式武侠走出了圈， "东方不败"林清霞美走出新高度，"古迷茫"充满一代青春，刘德华以"火车"走出新速度......
此时，内地第五代电影人才刚刚崛起，张艺谋拍摄《黄土地》，陈凯歌拍摄《贝吉王》，但大陆院线仍未完全放开市场，票房主要依赖海外，题材仍局限于国歌的时代和对现实的分析。
与此同时，盗版光盘已经占据了各大城市的立交桥，当人们只是在解决食物和衣服的问题时，人们更愿意接受这种廉价的娱乐形式。
香港电影业的巅峰是一场席卷全球的风暴，世界电影业惊艳，树立了标杆，就会有人追随，而前辈们往往面临在沙滩上被枪杀的风险，香港电影也是一样。
成龙于1996年以《红盘区》进入好莱坞，但在香港电影人庆祝之前，他们被好莱坞大片杀死了。
20世纪90年代中期，好莱坞开始探索CG大片，斥资数十亿美元打造视听盛宴，当《侏罗纪公园》和《终结者2》上映时，人们发现这是需要坐下来品尝的一餐，而香港电影也变成了豆浆油吧等快餐。
结果，香港电影失去了最大的台湾市场，1996年的海外收入仅为4.3亿，比1995年的11.6亿下降了63%，差距主要在台湾。
然后在1997年好莱坞之神《泰坦尼克号》问世，无论是故事的节奏、情感层面、视觉效果、音乐制作都是无与伦比的，至今仍保存在世界各大影视基地和教学场所，香港电影向好莱坞鞠躬。
除了好莱坞的强势攻势外，内地电影也开始迅速崛起，同样在1997年，冯晓刚的《乙方》先打造了《新年快乐》，还分裂了商业电影发展的道路，进而将香港电影的肚子当成敌人。
与此同时，一大批优秀的香港导演和演员很快流失，吴玉森、唐吉利、袁平、徐克、成龙、李连杰、周润发、陈子丹等同一角色的顶级支柱都离开了好莱坞。
随着香港的回归，内地电影市场的大门慢慢打开，面对亿人市场，没有人愿意守卫只有几百万人的香港岛，香港电影人大批北上，但新来者不在桌上，绿黄不连接的场景， 唯一可能坚守自己阵地的只有周星驰和古天乐。
没有高收入就没有巨额投资，小制作就没有市场竞争力，故事题材限制太强，科幻片脑洞不够大，故事片又不能引起观众的共鸣，票房持续下滑，买不起，最终形成恶性循环。
到2003年左右SARS时，香港的电影已经触底反弹，没有人愿意投资。
一群香港电影人自发成立委员会，向特区政府寻求帮助，后来又从香港电影发展局中脱颖而出，一批新的香港电影人准备争取一个美好的转机。
虽然周星驰的《喜剧之王》创造了一部经典的时代，但却无法抵消《千王之王》的拉锯战观众，面对为数不多的投资，Star也不得不转向大陆，进入合拍市场，然后《澄潺足球》、《功夫》、《长江七人组》， 《美人鱼》部门票房口碑双丰收。
香港电影的最后挣扎落在了顾天乐、刘德华、梁超伟等人身上，所以在2000年代初，香港真人秀片大受欢迎，《东京攻势》系列、《廉洁之风》系列，以及曾经展现过香港电影再现的灼热光芒的经典之作《无限之路》系列， 但随着《无限之路3》的落幕被粉丝甩了回去。
可以说，《无限之路》之后就没有香港电影了，香港电影的时代已经过去了。
同时，大陆电影市场迅速崛起，2001年随着广播电视总局正式发布《关于电影发行和放映机制改革实施细则（试行）》，标志着我国电影改革正式进入学院时代。张艺谋的《英雄远征》在2002年拿回了2.5亿票房，正式开启了中国商业大片的新篇章，此后，华夏、万达、乐视、光之等领衔的影业也纷纷抢占先机。
好莱坞大片在2014年之前很长一段时间内占据了票房主导地位，但到2015年，以《捉妖精》为首的多部国产电影已经将《复仇者联盟2》推向了票房的第六位;
2019年的电影《哪个妖童》和《流浪地球》分别代表了国产动画和国产科幻的崛起，分别以50.36亿和46.88亿的票房成绩，全球关注度《复仇者联盟4：终局之战》挤到了第三位。
2020年，全球电影市场将经历有记录以来最寒冷的冬天，票房榜单上唯一一部香港电影是《破弹专家2》，但唯一一部还是合拍片。
如今的香港电影业依然没有等到春风，大量演员和导演依然选择向外发展，原版香港电影实在是寂寞。