历史上，许炽光有什么故事？

许炽光老师，广绣艺术大师、目前粤绣中仅存的一位花佬、广绣名家、国家级非物质文化遗产项目粤绣（广绣）代表性传承人。

红荔随指添绯色、白鹅逐针焕清辉，这双飞针走线的巧手并非来自纤纤绣女、而是一位男性绣者，他就是广绣国家级非物质文化遗产代表性传承人许炽光，广绣传统行业“最后的花佬（男绣工）”。流传于珠三角一带的广绣已有上千年的历史，唐代即有书记载、南海绣女卢眉娘能于一尺绢上绣《法华经》，工巧无比、闻名朝野。随着海上丝绸之路的拓展，广绣逐渐以广州为中心发展起来，明清渐至全省、产品远销海外。清乾隆年间，首个广绣行会 锦绣行成立，于状元坊、沙面一带广设绣庄、绣坊，锦绣行盛极时有男绣工约三千人，专绣核心部位的男工自此成为行业骨干、俗称“花佬（男绣工）。我们许家从事广绣是从我们曾祖父、就是许练成，他在新造化龙潭山乡离开了家乡，来到了广州，找到刺绣的家庭，他曾祖父就投身这个行业、拜师，成为了广绣的一员。许练成因聪明老实、被师父招为女婿，由此把许家发展为刺绣世家，其子许荣、其孙许松皆有所长。1932年出生的许炽光是薪火家传的第四代。自己加入广绣行业，是从日本人侵华第二年开始，为什么要六七岁就要绣花，原因是自己那时的家庭环境、还有整个广州的形势都是穷途末路，加上我们行业那两三千人、在那时死了很多，整个广州市变成一个死城、什么行业都停顿了，我们唯有靠野菜生存。自己那时坐这种凳子还要加个凳子，所以现在习惯了坐得比别人高，就这样去绣，不知道是不想死还是怎么、就拼命绣，不出一两年、大概一年左右就掌握了所有技巧，就是在绣花过程中掌握了。在三五年里，父母和兄弟都被自己超过了，这样不止有活干，而且自己还担纲。有一次、许炽光接到绣老虎的活儿，他不知如何绣老虎的眼睛和胡须，晚上就跑到杂货摊翻旧书、看老虎画，记住后再回家绣。有一天晚上，我们赶工，发现那灯芯烧着烧着啪一声、一弹，火星四射，弄得那幅绣品到处都烧焦了、烧成了一粒粒的，那怎么办，出现这种情况、幸好那幅是上山虎，一只老虎摁着山头、在回头望，山头层层叠叠的，唯有自己加上去、用一些杉树，那幅绣品大概一尺八，用一些杉树、高高地一棵棵用来盖着，哪里有洞就长了杉树，横着再绣上树叶、把那些洞都盖住，次日就交货了。少年许炽光不仅拥有一双巧手，更有一颗七窍玲珑的慧心，通过多年努力、他练就扎实的基本功，逐渐掌握了广绣的传统工艺。传统广绣构图饱满丰富、少有留白，设色富丽，充满南国气息，常认岭南风物如荔枝、红棉、三鸟（鸡、鸭、鹅）、孔雀等为题村，并将吉祥寓意和美好愿望融入其中，反映民间趣味和本地人民的热情纯真，且注重光影变化，立体感强。绿色在这边，这边受光，受这个光，你落在这边、那荔枝就更加、光感就透出来。选好画稿后，绣工们往往会一起讨论，研究适用的色彩与针法，尤为注重纹法依循自然、人物鸟兽形神兼备，待绣者心中有数后，即可开始过稿，传统做法是将画稿置于绣地背面、透光进行手工勾描绘色。上绣架，粤语称“掹架”，步骤分为入柳、卷架、插横头、缝边竹、绑边带，掹完朝绣地弹两三下、声音清脆悦耳，说明掹得紧实平顺。然后是最为核心的施绣，绣前需备好绒线。广绣最好用广绒，广绒是已经练熟的了、有九成多熟，就可以能粗能细，宜粗不宜细。广绣有“光、亮、齐、密、净、匀”六字口诀，运针讲究“针程手宝”、“针程”即针步齐匀流畅，“手宝”指运针利索平顺，绣面如宝石般熠熠生辉，广绣另有一大特征，善“留水路”、即在纹样重叠或相连之处留下一线绣地，使画面纹理清晰、层次分明。《琴高乘鲤》这幅产品是纯广绒的，为什么用纯广绒、因为它无需色彩丰富，主要是表现我们广绣的针法和纹路，例如那条鱼、我们用捆咬针、的确咬得很整齐，像机绣那么整齐、而且有光亮的感觉，这就是人的天生的“针程手宝”问题。20世纪50年代，各行各业掀起合作化热潮，广绣再度繁荣，从业人员恢复至三千余人，许炽光也迎来人生的黄金时代，他先后加入绮兰刺绣组、艺峰刺绣社等组织，二十出头便成为刺绣社八位八级工中最年轻的一位，受到余德、黄妹等前辈的，赏识与指导。他黄妹那时已经当上社长了，他问自己说有一种八面旋转针法、不如教你吧，自己说、好啊，我也喜欢学，他就让人家画了一幅鸡冠花，在厂里绣、绣完之后，《羊城晚报》的那个陈记者来拍照，在《羊城晚报》刊登出来了，写明是黄妹传授给自己。1959年，许炽光被调进广州市工艺美术研究所，因其技艺全面精巧，画理、绣理兼通，且善沟通协调、加之大胆创新，因而成为研究所的核心骨干，常在大型绣画创作中担任技术指导，这一时期、许炽光还与岭南名画家梁纪建立起长期的亲密合作关系，一个是绣技精湛，一个是画艺卓绝，两者相得益彰，创作了诸多以岭南风物为题材的精彩之作，如《紫荆孔雀》、《红荔白鹅》、巜咏鹅》、《竹报平安》、《小河悠悠》等。因为梁纪的画长期都很适合做广绣的图稿，为什么、因为他学的是工笔画、是工笔画美术家，现在他出的书、我们厂全部都绣过了。“越鸟青春好颜色，晴轩入户看呫衣”，这幅独具岭南韵味的《紫荆孔雀》、以“源于国画高于国画”的艺术魅力被选入北京人民大会堂广东厅陈列。我们很强调以孔雀为主，以孔雀作为广绣的刺绣特点，为什么是孔雀，因为孔雀本身七彩斑斓，例如那把孔雀尾、那些羽毛有红有绿、很漂亮，我们广绣是将红绿色并起来绣，拧着线去绣羽毛，这种绣法是其他绣种没有的。另一幅广绣经典巨作《红荔白鹅》，由许炽光携六位广绣老艺人齐心绣制，运用广绣一脉相传的针法、并以打子针突破荔枝的传统绣法。梁桂开说：“在绣那幅《红荔白鹅》中间，就要赶时间，因为我们现在一般要做这么大的产品、都要一年多的时间，就是按工时来计算的话、要一年多才可以，那我们才刚刚恢复、还有那个手生了，年纪也大了，绣起来就没有那么快，一开始每一样都要组织，就算是绒线、也要把以前的集中在一起，准备绒线也要一些时间，过稿也要一些时间，所以那个时候就很忙。”在过去的第一幅，以前绣的荔枝也是，都是叠着绣，绣完一粒、再绣一粒，绣一粒将近要五针，那么工时就长了、要五针，自己那时将它改为打子针，将那一粒改为打子，打子的话、绕一圈刺下去、就是一粒，就是一针完成，这样首先有立体感，而且快速，还改良了它的效果，像我们绣这只白鹅、大翼用捆咬针法，二翼也是捆咬针，第三层翼就是用捆插针，为什么这样呢、因为捆咬针很强调装饰的、那种一层层的感觉，这是民间的一个工艺特点，好像眼睛、我们就很强调用扭针去表现它，使得它眼睛很灵动、很有神，嘴部和鹅冠那些、我们就要考虑到它的受光面和暗的地方，用光用深浅来表达，鹅脚在正面上有点鳞片，那些鳞片表面上看起来好像一个套着一个，我们广绣叫“做虾壳”，无论绣什么、最难的还是嘴爪眼。除了花鸟题材，许炽光还擅长绣制人物肖像，“文革”时期、许炽光绣制了一幅《毛主席去安源》，原作是当时广为流传的一幅油画作品。自己就想、不如再找一些绣花活吧，于是就画了现在外面挂着的那幅毛主席像，我们三个人绣，毛飞雄、吴荣、还有自己。刺绣磨练了许炽光的定性，更如一盏灯，始终照亮着许炽光的内心，无论世事沉浮，他依然心怀宁静、淡然笃定一如画中之人，同样是黑白之作的、还有一幅《爱因斯坦》头像。如果说到最喜欢的、可以说是《爱因斯坦》头像，虽然不大，整一幅就是八寸，是半身像、但神情很到位，虽然对着照片绣、但是自己运用了转纹，这个转纹跟老人结合起来、那种纹的效果很出色。此头像适逢爱因斯坦百年诞辰而作，在全国人像绣品会议上获得好评，后被私人收藏、现已难一睹原作风采。人物绣像贵在形神兼备，许炽光指导创作的《东山捷报图》使我们得以略探其妙。这幅《东山报捷图》是一幅名画，绣这些人物的时候，要有形和传神，就好像这两个老人家他在这里下棋，他的心情和表现都是放在这盘棋上，所以这个神态、需要我们在绣的时候表现出来。在我们现在表现这几个人物的时候，特别是女的、那就不能绣得那么老、用直纹，根据鼻梁的直纹去表现。绣到这两个老人家的时候，那就用转纹，所以转纹有一个好处、一个是表现面部的肌肉；其次、我们广绣很讲究纹法，在这方面能表现出来。许炽光不但善于根据各种题材妙用传统针法，还在长期实践中大胆探索、推陈出新，创造了鸡仔针、丫型针等多种新针法，由于我们长期绣小鸡都是用续针，续针只是铺满了、没有效果，只是表现了续针法、没表现是否相似，那怎么办、自己那时跟陈少芳商量，自己说我绣的那只狗、不如一针一针地表现那些毛，可能会好一些，于是就试制，那时自己绣那只狗、是没有重叠的，只是一直这样铺排，就像箭毛狗那样，那些叫箭毛。我们养狗，把那些称为箭毛，但是小鸡这样绣还是不太像、就要重叠，绣完这几针后再这样交叉上去，要这样重叠这样重叠、效果很像，真的像从肉里长了毛出来。