清朝画家往往是把清初四王（王时敏、王鉴、王原祁、王翚）的仿宋元名家作画笔法奉为正宗。在大部分画师工匠都陷身于这种正统窠臼的时候，唯有乾隆年间“京江画派”的重要人物张崟却另辟蹊径不落俗套的画出了自己的风格。
张崟的画从不呆板的追求笔法格式，师于古而不泥于古。他提出“画必荆关先筑基”、“浑噩沉毅之气”“学古要存我”等对于后世画家有着正向指导作用的思想，这些思想都具有超越时代弊病的重要意义。
张崟作品
但是张崟此人的生平却确实是令人颇为唏嘘的。他父亲原本就是一位能诗善画，文学修养极高的富有布商，平日间往来的也尽是潘恭寿（其传世名画《烟云阁图》现藏于中国美术馆）、王文治（纪晓岚好友，人称“淡墨探花”）一类的博学鸿儒。所以张崟幼年及青年时期的生活确实是富足而衣食无忧，不愁吃喝的生活将他滋养成一名单纯的富家公子哥，他的前半生是真的不食人间烟火也不知人间疾苦。
然而大凡在艺术上想要有所成就，都须经历一番辛酸才可以达到吧。乾隆五十六年，张崟的父亲逝世了。一直活在父亲庇护之下的张崟，对于人情世故，经商往来一窍不通，家道便就此逐渐衰落。张崟别无求生之法，唯善画尔。可是当他真正开始以丹青求生时，却遭到了昔日富贵朋友的各种冷眼和奚落。
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如同前辈曹雪芹一般，尝尽了世事无常人情冷暖，张崟便更加醉心于山水之间。他笔下的《山居图》既描绘出了镇江当地与之朝夕相对的真实山水，又寄托了自己心底深深的哀思。
张崟所求，不过一方居所、二人白头、三餐有定、四时可书。可是这样普通的理想在穷困潦倒饥寒交迫的晚年。竟显得如此奢侈。在现实之中得不到，他只好把所有的渴望都藏在了笔下幽深肃穆的山水里。
诸位可以仔细看看下方这幅《山居图》，张崟那么多画，科音达最喜欢的就是这幅。江畔一片掩映在葱郁古树之下的房舍，画面简单却干净闲适。水边立两位身形老朽的长者，老来多健忘，唯不忘相思，年过半百还有朋相伴，是何等的逍遥自在。还有远处的山峦，峰顶虽高不可至，其中芳草林木却亦是眼底最熟悉的景色。
他把所有的愿望和美好都藏在了画里，而现实却是“叹息老来交旧半，睡来谁共午瓯茶”。朋友三两已凋零，门前花木不逢春。人家说“年少不轻狂，老来不贫苦，怎可语人生”，可能讲的就是张崟这样的艺术家吧。
《山居图》
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