本着“建國之後不許成精”的原則，“國恐”始終是國産類型電影領域的一塊巨大的空白。
不管是早年間衆星雲集的《京城81号》，《孤島驚魂》還是改編自民間傳說的《筆仙》《碟仙》系列等，其實都是打着“恐怖片”的旗子，講述一個“愛恨情仇”的低能故事。
沒有真正的鬼怪，沒有離奇的故事，沒有合格的邏輯。
國恐也逐漸身陷囹圄，陷入粗制濫造和被人恥笑的死循環。所有人都以最低的期待值，幸災樂禍地看着每一部所謂的恐怖片如何收場。
直到2016年的第十屆FIRST青年電影展上，一部名為《中邪》的小成本恐怖片進入大衆視野，引起巨大轟動，重塑了國産恐怖電影的形象。
這部7萬元成本，僅用18天完成拍攝的電影，沒有明星，沒有特效，卻一鳴驚人。
何為“中邪”
“中邪”——傳統迷信中指人為邪氣所侵襲、被鬼怪附體而言行舉止怪異的情況。
電影《中邪》的故事相對簡單，講述了兩個大學生丁鑫和劉夢為了拍攝一部民俗的紀錄片，來到山東省臨沂市的一個農村，繼而卷入一系列奇詭恐怖的事件當中。
導演馬凱因陋就簡，讓影片在标準的僞紀錄片形式下開場：搖晃失焦的鏡頭，比例失調的構圖，陰郁晦暗的色調，襯托着一種強烈的真實感。
狂風中影影倬倬的枯樹，斑駁泛黃的土牆，蹲在路邊竊竊私語的人群，将普通的中國式村莊的形貌展露三分。
男女主二人就在這樣的環境下入場，他們一路打聽，問詢縣城本地的奇人異事，知曉了一位叫做“王婆”的著名驅邪人。
此時的王婆正在給人做“還人”的法事，據“中邪”者家屬說，他媳婦得了怪病，神志不清，行為古怪，去醫院也查不出問題，隻能找王婆去請“大仙”來幫忙。
所謂的“還人”，指的是一種中國民間驅邪除魔的巫術，就是把患者的疾病、痛苦通過某種施法的手段轉嫁到别人身上，這個别人一般都是請來的紙人。
于是，在與王叔王婆夫婦溝通之後，大學生二人組得到了貼身跟拍的許可，恐怖也就此開始，一些若有若無，似是而非的東西也慢慢浮現。
随着王婆接下山中一戶人家的驅邪邀請，四人坐上小汽車開上颠簸的土路，鏡頭搖晃，光影漸暗，密林深山之處，某種神秘的力量守株待兔，伺機而動，牽引死亡。
這裡有個問題，影片其實模糊了“中邪”和“還人”的關系。
真正的“還人”又稱“還替身”。
早年民間有一種說法，認為某些人前世是天仙人的童仆，因犯了錯被打下凡間做人受苦，到了時間，神仙會把已經投胎為人的仙童重新召回，原諒錯誤，而原有的人也就會是以死去。
此類轉世之人随着年紀增大，往往在身體或者生活方面會出現諸多不順，嚴重的可能活不到成年。
而破解童子命的方式中就有“還人”，意思是給那位神仙添補個使喚人，代替了這個已經投胎下凡的孩子，一般都是紮個紙人或者布人來作為“替身”，進而結束痛苦。
但“中邪”則全然不同，其更普遍地認為是被邪祟之物（各類鬼怪）纏身，導緻精神和身體方面出現問題。
解決的方式也多種多樣，而電影中的神婆僅僅用“還人”這一種方式去解決所有問題，燒燒紙人，喝點符水，實在難以令人信服，又怎能騙到十裡八鄉這麼多人。
從“假”到“真”
《中邪》沒有歐美恐怖片中的大量暴力和血腥元素，也沒有傳統國恐當中對于音效和化妝的冗雜使用，其本質更多貼近一種紀實的驚悚和懸疑。
觀衆通過代入主人公手中的相機，以第一人稱或第三人稱的身份介入“中邪”事件，直面恐懼，電影中發生的一切，也是以都有了“第一時間”的性質。
當主角4人來到求助者所在地時，天已經黑了，前來迎接的人叫大慶，方圓百裡隻有他和他中邪的姐姐陳麗。
陳麗因為前幾年一場車禍葬送了老公和肚子裡的孩子，從那之後就一直不太正常，一到晚上就抱着一個玩具娃娃在樓中遊蕩。
在聊天中，王婆說陳麗的中邪是因為招惹了村裡的白仙，并提到了五大仙和神仙菜的說法。
所謂的五大仙指的是“黃仙、灰仙、白仙、柳仙、狐仙，農村的老一輩人基本上都清楚。
“三道神仙菜"是指給“神仙”擺設的貢品，又可認為是“離世宴”，是祭祀死人用的菜。
到了第二天中午，在王婆所謂的“治療”中，陳麗第一次爆發瘋症，從床上暴起，企圖掐死王婆，之前一直勝券在握的王婆此刻也露出膽怯，被恐懼催化，想要逃跑。
而藏在王婆夫妻房内偷拍的錄影機發現了二人恐懼的根源——王婆根本不會做法，就是一對謀财害命的神棍。
影片到了這裡，之前發生的一切不真實都有了解釋，而眼前出現的真實又變得無法解釋。
虛構的驅邪法事，荒無人煙的深山古樓，搖曳的紅色燈籠，常識失效，恐懼未知。
在環境和人物設定都真實可信的基礎下，觀影者還被高強度的代入感所支配，自然而然地神經緊張。
而在随後的故事中，布娃娃，長發女屍，紅燈籠，黑暗的走廊等諸多恐怖元素的混合運用将壓抑的觸感再次更新，肩扛手持拍攝的呼吸感與驚悚氛圍本身也異常默契。
可惜，盡管在諸多精心安排之下，電影最終的結局還是沒有歸因于鬼神之流，隻不過是一場蓄謀已久的複仇。
原先恐懼的核心被換成了一個明亮通俗的“善惡有報”，是對稽核系統的明察秋毫，是從業者無奈下的自暴自棄，更是旁觀者無情嘲諷的正當理由。
不管《中邪》在形式上有多大突破，内容上有多大進步，難以更變的題材問題直接将一部合格甚至上稱的恐怖電影變成一部略顯庸俗的惡趣味複仇故事。
“恐怖片”這一類型，似乎永遠不能在中國大陸上生根，《中邪》是一次很好很成功的嘗試，但也許很難有下一次了。
電影之外的“邪”
除了電影本身，《中邪》在拍攝過程中也發生了很多詭異的事情。
這個總共加起來才11個人的劇組，從電影開拍之初就意外不斷：
先是制片人開車時差點撞死人惹上了官司，約好拍攝的演員在路上患病無法赴約。
在開機拍了幾天之後，導演才發現由于收音裝置故障拍攝前四天的素材都無法使用。
緊接着，演王婆的演員接連兩天做噩夢夢到有人向她要錢，制片人的舅舅讓他們把劇中的道具小紙人送走後給它燒紙，“王婆”第三天晚上病就好了。
再後來，男主角在拍一場夜戲的時候失足跌落，摔斷了腰，花了預算計劃之外的兩萬塊，《中邪》拍攝經費是五萬塊，加上這兩萬，總共七萬。
如此種種，還有很多，就在這樣惡劣的條件下，導演馬凱仍舊帶領劇組的衆人，完成了拍攝任務，并讓這部“粗制濫造”的電影獲得了不俗的口碑。
僞紀錄片的形式不算新鮮，難能可貴的是将恐怖題材本土化十分成功，在一衆恐怖片立足都市之時，如此接地氣的劇本背景似乎是第一次。
偏遠的中國鄉村窮到令人發指，在現代科學無法覆及的每一個角落，都能看見封建迷信的殘餘，這些殘餘帶着它本身固有的合理性，讓一切的恐怖自然流淌。
《中邪》中所提及的衆多元素，皆立足真實，是許多人童年聽聞的鄉間奇事，是村口老人喃喃自語的古老傳說，非空中樓閣的虛構念想。
與其說，《中邪》劇本概念的成功是編劇的功勞，不如說是這塊年歲悠久，土壤廣闊的大陸提供的豐富素材。
遺憾，在各方因素下，我們的電影人并不能将這些素材好好運用，産出佳品。
《中邪》的出現，也像是給觀衆的一次“望梅止渴"，能解一時，卻終不能長久。