淺析：《薩塔夫人》在電影上映20周年之際的重要性
前言：若昂融入了何塞·埃斯特萬·穆尼奧斯（José Esteban Muñoz）所理論的不認同，少數主體所采用的生存政策，以談判一個恐懼的多數主義公共領域。
不斷回避或懲罰不符合規範公民身份幻影的主體的存在，艾努茲在紐約時構思了這部電影，大約在同一時間，穆尼奧斯闡述了這些理論。
這些理論的基礎是活躍在該市的酷兒行為藝術家，如陰道奶油戴維斯和卡梅麗塔熱帶，薩塔夫人在舞台上延續了與這些表演者相同的越軌力量，仿佛将拉帕和紐約聯系起來。
鑒于巴西即将推出的新電影，今天對這部電影的慶祝可能會讓人感到不合時宜，因為該國的黑人和酷兒電影制作人終于享受了前所未有的關注，盡管為時已晚。
雖然黑人電影現在是一個“無可争辯的現實”，但當時黑人電影仍然是一個邊緣化的企業，正是因為它是獨立和邊緣化的，對巴西媒體中黑人代表的政治和構成的影響相對較小。
然而，艾努茲大膽地将薩塔夫人的叙事集中在一個藐視正面形象的黑人角色上，一個基于曆史人物的酷兒黑人角色，這是值得注意的。
此外，拉莫斯在其中心的表演值得被公認為“權威”，因為他為标題角色刻上了超越劇本或電影攝影所投射的層次。
在他的自傳《Na minha pele》中，拉莫斯寫到了扮演這樣一個複雜角色的解放過程，你無法想象對這個反英雄的恐懼。
事實上，在清晰易讀和情感的寄存器中傳達這種複雜性并非易事，拉莫斯的表演是一部巡回演出，為這部電影賦予了感性和侵略性的色調，并通過艾努茲刻意的選角、美學和方向精心調制。
拉莫斯所說的複雜性直接質疑了警方記錄的分類，這些記錄以一系列黑人和酷兒的刻闆印象标記了他。
雖然在開場就烙印在若昂身上，但這些刻闆印象在整部電影中都受到了修正主義的批判。
監獄場景公然的紀律壓迫适得其反，最終給人留下的印象是，給這個角色貼标簽和分類（有時甚至喜歡他）是愚蠢的。
若昂既誘人又令人厭惡，既令人愉悅又惡心，既女性又男性化，既是看得見又是先見者，既是推又是拉。
正是這些極點看似互相排斥的性質表明，實際上沒有極性。若昂的磁性是純粹的影響：他的悖論使他的行為和動機難以追蹤，但他的混亂狀态可以在表演和場景的氛圍中感受到。
它展現在拉莫斯故意和故意沖突的手勢（他赤裸的軀幹和彩繪的臉），在艾努茲的精确取景中，讓主角透過串珠窗簾偷看，從門縫和窺視孔消失。
在卡瓦略令人迷失方向的明暗對比照明中，在主角夜間工作時顯示和隐藏他。
對于試圖将若昂視為曆史人物的觀衆來說，警方的記錄似乎是必不可少的，但它們充其量是無可挽回的不可靠，最壞的情況是故意預測社會類型——即捏造。
這些形式元素逃避了易讀性，強化了開場場景的尾聲，在開場中，人們首先看到的東西被接下來看到的東西所破壞，将經驗和情感置于了解之上。
打斷了杯子拍攝的場景，硬剪帶來了标題卡“薩塔夫人”，用閃閃發光的亮片寫在深色織物上。
當弦樂和鋼琴彈奏一首歌時，在珠簾後面可以看到馬克杯照片中那張同樣黑臉，現在不敗，柔軟，嘴唇像唱歌一樣動着。
反向鏡頭顯示一群穿着西裝的男人，喝着威士忌，抽着煙，特寫鏡頭較長的描述了一件古裝連衣裙，随着歌曲的節奏流動，與那張臉交替出現，現在被角色自己的手指以絕對女性化的手勢輕輕觸摸。
這些特寫鏡頭突出了João在假唱時面部特征，誤導性地暗示他正在舞台上表演，João是敬畏的對象，看起來與警察場景中的角色截然不同。
但他仍然是被動的，編碼 - 即使保持性别沖突 - 以增強視覺和色情沖擊力，他的身體以傳統的女性化圖像展示，對觀衆和叙事中的角色來說都是色情對象——艾努茲自始至終都采用了這種雙重作用。
然而，一個更寬的鏡頭顯示，若昂實際上是在背景，看着歌手（雷娜塔·索拉飾演的維多利亞·多斯安喬斯），并渴望在社會和舞台上占據她的位置。
通過揭示實際聲源而制定的叙事中斷有助于阻止João先前作為色情對象的功能。剪輯将他從一個被觀看的對象重新定位為外觀的承載者。
同時客觀化但也希望取代舞台上的女性角色，若昂凝視着舞台上的女人，代表着一種湧現的主體性。
是以，在這個場景中，觀衆的觀衆視角發生了轉折：他們也許是第一次通過表明他觀點的鏡頭體驗到被壓迫角色的積極凝視。#電影#
來源：
關于薩塔夫人在巴西想象中的神話地位，見詹姆斯·N·格林，“哦，帕斯奎姆和薩塔夫人，'Rainha'黑人達博米亞巴西”，Topoi 4，第7期（2003）：201-21。
蓋薩·羅德裡格斯，《當穆爾蒂普拉斯面對薩塔夫人：科波的統計與政治》（尼泰羅伊：EdUFF，2013年）。
