因为之前听了一些上世纪八九十年代的有关摇滚的音乐，也一直有听说身边的人在怀念那个摇滚的“黄金年代”。于是当刚刚看到《北京乐与路》这部电影的简介而且扫一眼发现主演竟是耿乐、舒淇和吴彦祖就迫不及待的去看了。
影片的剧情并不是很新颖，主要讲述了一群真心热爱着摇滚的青年在北京追寻梦想的无奈与辛酸，他们来北京之前都有着自己的故事。
路平：父亲是个火车司机，一直希望自己能继承他的事业，可是内心孤傲的他怎么会甘于在同一段路程中来回作毫无意义的奔波呢，于是在一次乘父亲的火车开往北京时，一个人跳下火车追寻自己的音乐梦想去了，唯一陪伴他的是一只叫李逵的狗。因为他觉得人会因为饥饿贫穷拍屁股走人，只有狗才会一心一意的忠于它的主人，不会因为主人的落魄潦倒而弃之不顾。
米高：香港建筑商的儿子，香港出生，美国长大，中英文都说不好。他是一个半红不黑的创作型歌手,自己的歌曲从没有上过音乐榜单，却因为一次在桌球室被人嘲讽而把人打得头破血流而上了头条。父亲要他到内地避避风头，学学普通话，拉拉关系，同时考虑一下自己的前途。但是厌倦这个世界的他不懂得用普通话拉关系，更不懂用普通话思考问题，他最懂的只是用普通话一声不吭。
杨颖：文革结束后出生于农村，从小就被父母抛弃（也许殒身于那动荡的十年中），在千禧年悄然无息的走过时，才知道自己一个人面对漆黑的夜空是多么孤单，在痛哭一个晚上后（也许她意识到了上帝不相信眼泪），他毅然走向外面的世界。她的梦想就是有一天能够在天安门前跳一支舞，顺便唱一首歌。她坚信的信念便是：自杀的方式有千万种，其中一种就是嫁给唱摇滚的，保证死得痛快，又痛又快。
电影以北京街头的随拍开头，展示了新纪元北京的日常生活，用唢呐和摇滚混合式的音乐作为背景，给人一种充满喜庆和欣欣向荣的气息，而这样生动的画面却注定要与后面路平这些怀有音乐梦想的北京青年的遭遇形成强烈的反差。果然，画面转到路平他们的乐队在一个酒吧卖命地表演，却被音响师故意调低麦克风且嘲讽他们自以为是大腕。愤怒的路平当即将话筒砸了过去，在经过一场混战后，他们开心的跑去大排档撸串。
刚好郁闷地走在节街上的米高看见这群没心没肺只知道开心的年轻人，感觉到了前所未有的亲切，他仿佛找到了新家似的毫不犹豫的加入了他们，于是志趣相投他们带着梦想上路，没有人愿意给他们提供舞台，他们自己就搭建场地创造舞台；没有观众，他们便在大雨中扯烂嗓子似的拉票。原以为他们能凭借自己的努力改变处境。但是在中国摇滚就是穷就是被人看不起的大环境下，他们依旧只能以走穴的方式打一枪换一个地方，一边防着警察的突然袭击，一边防着本来就不多的观众由于不满引发的暴动。
即便好不容易有个面见唱片公司以获得签约的机会，唱片公司却将路平的音乐视为垃圾而不屑一顾。最终在从不迎合任何人、特立独行的路平只能陷入绝望的深渊，唱着“我想到光的深处，那里有风吗……”的他只能向现实妥协，他站在火车站台的风中带着哽咽大声哭喊：爸！你们放心，我已经签约了。也只是为了让家里人不要担心自己的一个善意谎言。当世界容不下一个满怀梦想、绝不妥协的炽热的灵魂时，唯一保持自己尊严的方式就是离开这个世界。于是路平骑着摩托在公路上向着那光亮的地方飞驰，在撞向一辆大卡车之后，依然不死心的他拿出一个磁带对着惊慌失措的卡车司机说：下一首最精彩了，你听听。在“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃……”的绝美歌声中，他安然地倒下去，闭上了双眼，孤独愤怒的男人在自己离去的音乐里追问命运。
这是一个关于摇滚与爱情的悲情故事，在进入新纪元的北京一派繁荣的景象中隐藏着的是无数热爱音乐的追梦者住地下室、走穴的辛酸生活。其间有很多原始的快乐很多执着的激情：路平、米高和杨颖他们的乐队虽然风餐露宿却依然带着笑声去追寻音乐梦的飘来泊去；杨颖和路平的他俩注定是破罐子破摔却注定在一起的无法割舍的爱情；米高和杨颖暗生情愫彼此牵手漫步野外小径的唯美......
当然也很多无奈的挣扎：在舞台上真诚而拼命地呐喊却遭遇观众的泼冷水和他人的冷嘲热讽，米高和杨颖彼此流露真情却只能将这段深情埋藏在心底的无奈，路平满怀激情的带着自己的音乐到唱片公司却遭遇鄙视……要摆脱一切的痛楚，放弃所有的遂愿，最后的结局便只有是死亡。
那个时代是无数人怀念的黄金时代，但现实缺如一道不可逾越的鸿沟摆在了无数追梦者的面前，当被称为“艺人”已被视为一种讽刺，当优秀的能红的乐队被定义为只能在观众面前反叛，但在内部要听话。当无数的音乐爱好者只能如浮萍般过着打游击战似的演艺生活。除了自己永不屈服永不放下尊严的高傲灵魂，他们还能再奢望这个世界能给他们什么呢？杨颖在一次表演中由于观众的调戏而被警察拘留，期间含泪凄凉吟唱：煮豆燃豆萁/豆在釜中泣/本是同根生/相煎何太急，这悲怆的歌声一直在脑海中回响，也许她也一直在问：这个世界会好吗？
哎，上帝原本也以为这世界完美无瑕，可是到头来还不是乱糟糟。
晚安！