不知為何，我喜歡空靈的雨，更喜歡獨自漫步在這種空靈裡。于是，我又一次走進了雨的懷抱，傾聽那微妙的絕響，并幻畫出一個純美的雨中世界……
——亞曆山大·波洛托夫（АЛЕКСАНДР БОЛОТОВ）
不畫雨水，卻滴落出亞曆山大滿眼的潮濕。淅瀝的雨将視野反複分解，卻也塑成了一個完整的雨季。經年以後，那抹亮眼的紅色成了他對這座雨中之城的唯一印記......
亞曆山大的“雨”
1981年，亞曆山大·波洛托夫出生于烏克蘭的頓涅茨克城。2002年，他從頓涅茨克藝術學院繪畫系畢業，并在一家出版社謀得了繪制插圖的工作。六年後，渴望創作自由的亞曆山大還是選擇了離開插畫領域，正式開啟了他的油畫創作生涯。
起初，因喜歡俄羅斯景觀學派領軍人物伊萬·希什金（Ivan Shishkin）和伊萬·艾瓦佐夫斯基（Ivan Aivazovsky）的作品，亞曆山大創作了許多以森林、海洋為主題的寫實油畫。但随着他對油畫藝術的深入了解，亞曆山大開始追求更加風格化的語言形式，其創作内容在寫實之餘，也逐漸有了更加詩意的意象表達。
2013年，亞曆山大在烏克蘭的科威爾舉辦了自己的個展，并于2014年與家人搬到了俄羅斯的烏拉爾，以自由寫生的方式遊曆了周遭的十幾座城市，輾轉之間，“雨”成為了他畫作中唯一不變的主角。
亞曆山大·波洛托夫（АЛЕКСАНДР БОЛОТОВ）
天上的眼淚
透過天上的眼淚，我看到了不一樣的城市。
頓涅茨克城位于烏克蘭的東南部，屬溫帶大陸性氣候，年平均降雨天數可達162天。在陰雨中成長起來的亞曆山大，早已習慣了被雨水澆灌的視野。多年的努力與嘗試，他不斷思考着如何刻畫這些幾乎終日相伴的雨水，不覺間，已成為了遠近聞名的雨中風景繪畫大師。
将下落的雨水視為天上的眼淚——每當黃昏時分，亞曆山大便會拿起畫筆将雨中城市的剪影收于畫布之上。黑白灰的底色緩慢而濃烈地渲染着潮濕的氛圍，灰蒙的天空、團簇的行道樹、鋪灑在地面上的反光與影影倬倬的倒影，共同烘托着雨中之城特有的幽靜與清冷。而那些穿透雨霧的點點淡黃暖光和行人的紅色雨傘，似是灰寂視界裡竄動的精靈，雀躍着想要留下目視之人的所有記憶。
天上的眼淚應是一種慷慨的禮遇，亞曆山大唯有創造出一個與衆不同的“雨界”才能将之作為回贈，以不枉如此眷顧他的這座“雨城”。油畫顔料的可塑性使得亞曆山大并沒有像其他畫家那樣直接描繪雨滴的效果，而是以垂直向下的凸起線條來表現落雨的痕迹。因多雨而戀雨，卻以無雨來畫雨，與其說亞曆山大充分利用了創作媒介的質地完成了對雨的刻畫，倒不如說他在用一種浪漫的哲學理念享受着跟雨的交談。就像此刻賞畫的你，靜谧中卻聽到了雨滴落下的沙沙聲。
自己的雨城
将一個更大的調色盤交與亞曆山大，雨中的城市便有了更多的光彩。雨水切割着目光，也同時滋養着光留下的軌迹，用有限的色彩刻畫無限的空間，雨後的光暈亦是心底的光暈。
亞曆山大常說：“每處風景都有其獨特的精神狀态，我所要做的便是沉浸在自己看到的世界中用心聆聽。”色彩驅走了單調，色彩也帶來了歡愉。而無論城市的色彩怎樣的變換，雨仍是亞曆山大作品中不變的主題，不同的是，這一次他要用“靜谧”來诠釋“旺盛”。
近年來，亞曆山大一改往日的黑白灰格調，試圖用更多的色彩挖掘出更多的可能性。斑斓而不繁複、幽靜卻不寂寥——被色彩重新演繹的雨城暖潤而疏朗，細膩的筆觸将人類家園的概念完全浪漫化，目之所及，璀璨而溫馨，在無盡的思念與向往中，綻放着雨後旺盛的生命力。
一塊畫布、幾支筆刷，萬千點燃後，曆曆心境方可達成。在“靜谧”與“旺盛”的博弈中，沒有人會去計較突然增多的色彩究竟為何，執筆之人極緻恬靜的心靈願景其實一如往昔，也一如你我。
在亞曆山大的畫中，或許天空永遠不會放晴。而在喧鬧的城市中，晴雨絕不是自然的安排，而是心動的一刻，自己心底的感懷。如閉目觀畫，當風聲、雨聲、雷聲傳入耳畔，你便也擁有了一座屬于自己的雨城。不必擔心找不到恰切的辭藻來譜寫完美的詩句，舉起一把花傘，就能在清雨中看見那個微笑的自己。
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文字撰寫：眼緣藝志