作者:王文軒
"壞家夥"在螢幕上越來越受歡迎。壞人似乎比他們更有心,他們在情感空間中似乎比其他人有更多的次元,破壞性的,強大的,在黑暗中閃耀。尤其是那些不折不扣到底的壞人,黑白不明,心裡遊蕩出徹底,也出出魔力的欲望。
在《101隻忠犬》中,守狗的夫婦随着時間的流逝變得平淡無奇。但紅唇的庫伊拉,穿着狗皮,拿着一把長長的吸煙槍,成為了壞人的經典。6月6日上映的新片《黑白女巫庫伊拉》中國大陸,聚焦于一個壞女人的青春,試圖給人們帶來一個瘋狂的天才,一個被家人多次背叛的普通女孩。
"壞人"并不容易玩。要壞,也不要那麼壞,壞出龍,壞出長彩虹的"我得去",在壓抑的人類情感之間陰陽反複跳躍。迪士尼為庫伊拉設計了一個黑暗、令人心跳加速的童年:生來的黑人和白人的孩子到處都受到欺淩,他們的母親不得不帶她去倫敦,希望一個開明的城市能容納"怪胎"。走到山川兩邊,母親去找她的前雇主,時尚大師男爵夫人尋求幫助,但男爵夫人把狗叫下了懸崖。小庫伊拉認為母親的死是他的錯,從那以後就一直沉默而瘋狂。
倫敦同樣寒冷。孤兒庫伊拉和小偷的朋友一起長大,并成為小偷的女王。天生的時尚DNA從來都不是舒适的,她有雄心壯志在男爵夫人的時尚帝國工作,從一個年輕女人開始,就像安妮·海瑟薇(Anne Hathaway)的《普拉達神奇女俠》(Wonder Woman In Prada)一樣。當這個世界有足夠的天賦與男爵夫人抗衡時,她發現了她母親死亡的真相。更颠倒的是,冷血邪至極的時尚大師是自己的親生母親。一種對感情的報複,是以在"你黑了,我更黑了"的展開中......
近年來,迪士尼觸動了市場的脈搏,一再以自己的"對立面"去用黑暗的力量來講故事。尤其是在《大姑娘》類型的電影中,黑暗為角色的内心沖突帶來了充分的力量。奎拉被母親遺棄,被環境欺負,總是夾雜着克己,聚在一起複仇,拯救天地的能量。黑化的過程,卻變成了變白的過程——老貪得的庫伊拉的記憶不見了,觀衆的眼睛裡隻有這薄薄的軀幹,黑色的淚水,燃燒的防骨火焰庫伊拉。與迪士尼過去的四個半場故事相比,人們在這類電影中與角色一起煥然一新,充滿了宣洩。
整部電影的視角令人驚歎,光線奇異地消失了。在20世紀70年代,倫敦時尚界的朋克風潮剛剛出現,對輕率和破壞不屑一顧,準備撕裂古典美學。母女倆如此混雜着彼此的死亡欲望和審美上的互相蔑視,對孩子咆哮。影片的時尚大戰化身為美女決鬥——華麗的朋克如魔王,從叛逆的未來招牌中亮起。與男爵夫人高貴的冷酷形成鮮明對比的是,黑白分明的庫伊拉将隔都的"肮髒混亂"提升到"酷"的力量,例如雜草的旺盛生長和瘋狂的擴張。在男爵夫人精心準備的晚宴上,庫伊拉在一輛巨大的垃圾車裡咆哮着,傾倒後,卷曲的裙子一波一波地層疊疊,仿佛沒有盡頭。故事原來薄薄的起步和轉折,被美國掩蓋了幾點。
盡管有"壞女人"和"黑人"這樣的标題,迪士尼的理念是,要成為黑人和美麗,你必須是黑人和白人。如何制造惡魔,英雄依然能守住迪士尼的老台詞——真正的美心。即使它巧妙地改變了形狀,減輕了重量,但對朋友,親人甚至理想世界來說,那一點點模糊不清,一定是人性中的明星。有了這個,迪士尼就有了決心,大膽地把自己的英雄抹黑,讓她把複仇、情感瘋狂合理化。但無論采取何種手段,最終還是要收起黑色的翅膀,帶着屈辱、不公的徹底洗雪,走進勝利天使歸來的榮耀。
作為人類情感的老手,迪士尼一直都知道黑白分明。發現殘酷的真心并非不可能,而是堅持好元素與暗元素之間的平衡。對于它來說,放棄真正的美好,走冰冷黑暗的方式就是放棄自己的基本盤子,風險不小。2009年的《鬼媽》是其最大膽的嘗試,故事不僅是一幅黑暗的畫面,更是一個看似合理的世界,是現實背後無限疑惑的牆。相比之下,歐洲一些最新導演的作品《黑色》并沒有那麼難,他們關注的不是一個人的黑色邂逅和治愈,而是黑色溶解在童話的角落裡,在不知不覺中錘擊了完美的世界。法國動畫《機械之心》中,黑暗的浪漫總是伴随着"刀",雪終會打破愛情——愛情,會帶來緻命的傷害,冰冷的針頭般刺穿了大人的心。與這部"真黑,真冷"的作品相比,迪士尼的黑度不超過三英裡。(王文軒)
來源:人民日報