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獨特色彩與置中構圖之外,造就魏斯安德森電影風格的關鍵所在

在流水線被廣泛用于制作作品的好萊塢,很少有導演以其強烈的個人色彩給觀衆留下深刻的印象。《捉鬼敢死隊》的導演韋斯·安德森(Wes Anderson)就是這些"少數族裔"之一。快速平移、變焦、頂拍等鏡頭語言,高飽和度色調,對稱的構圖,無處不在的Futura字型,這些象征性的元素,吸引了粉絲們的反複讨論,以及它對畫面美學的追求,也讓它的影片感覺像一本美麗的書。

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"弗朗西斯特别使命"

最近上映的《法國排程》再次将觀衆帶回了韋斯·安德森創造的童話世界。除了通常的标志性風格外,這部電影還捆綁了三條故事線,講述了20世紀一家位于巴黎的美國報紙的故事。

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顯然,韋斯·安德森的作品往往忽略了一幅精美畫面之外的東西,但對于一部電影來說,視聽語言是講故事的載體,情節本身就是真正的魅力。事實上,從低成本處女作《瓶裝火箭》一開始,韋斯·安德森就将獨特的忏悔、角色和叙事融入其中。

該系統延續了後來的動畫電影,如"神奇的狐狸先生","狗島"及其最着名的系列"歡迎來到布達佩斯大酒店"。

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"歡迎來到布達佩斯大飯店"

特寫在電影術語中的意思是"特寫",指的是專注于局部區域并放大細節以強調或促進情節的藝術效果的場景。一部好電影可以多讀,用同一個話來講,一個優秀的導演有不同的一面。今天,我們專注于韋斯·安德森電影的情節本身,并瞥見它除了視聽語言之外還有什麼其他功能。

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韋斯·安德森電影的荒謬性從何而來?毫無意義的忏悔是這種奇妙的戲劇性氣氛的來源。人物經常說不合時宜的台詞,有時是普通的談話,突然被一件小事打斷。

在"歡迎來到布達佩斯大酒店"中,古斯塔夫成功越獄,與門衛Zero站在會面地點,平靜地聊天,直到警笛聲逼近,兩人結束了無休止的八卦,起身逃跑。或者,在M中。當古斯塔夫安慰D夫人時,她瞥見了她新塗的指甲油,并開始嘔吐其不合時宜的顔色。

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《狗島》

此外,由糟糕的語言引起的笑話也被韋斯·安德森常用。比如《狗島》裡的人狗,大吉嶺有限公司的美國人和印第安人,這些雞跟鴨橋段說話,讓觀衆忍不住笑了。

韋斯·安德森(Wes Anderson)電影中的"老人"歐文·威爾遜(Owen Wilson)可能是诠釋這種語言模式的最佳演員。略帶神經質和書氣息的線條,流淌在他緩慢而慵懶的語氣中,顯得那麼自然。事實上,這個有趣的坦白是由韋斯·安德森(Wes Anderson)的大學朋友歐文·威爾遜(Owen Wilson)提出的,他是三部早期作品的聯合作者。

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《海中生活》

故事的展開往往需要"動機"。韋斯·安德森電影的動機主要是主角的癡迷。

例如,西格南夢想着在"不合時宜"中策劃一場"完美的犯罪";馬克斯·費舍爾在《一切愛情煩惱》中對老年女教師的瘋狂追求;瑪戈特·裡奇在《天才一号》中與伊伊的束縛;史蒂夫·齊蘇發誓要找到虎鲨作為報複;和"大吉嶺有限公司"中間兄弟3人追求自己的生命損失;《狗島》中的男孩獨自一人去狗島救自己的狗。

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這些癡迷也可能催生對立的"癡迷"。《超級狐狸先生》中的狐狸父親,因為無法抗拒偷竊的欲望,打破了穩定的生活。被偷走的人類牧場主癡迷于以近乎瘋狂的方式和不惜一切代價捕捉狐狸。

《強迫症》作為貫穿全片的劇情沖突,迫使角色變得不講道理,兩敗一敗。故事以"放下癡迷"結束,有的完成願望,有的是對生活的妥協,但其實不管怎樣,韋斯·安德森似乎在告訴觀衆,隻有放下癡迷,生活才會繼續。

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月亮上升冒險王國

韋斯·安德森(Wes Anderson)通常的多線叙事并非獨一無二,但對于一個如此喜歡旁白的導演墜入愛河來說,這并不罕見。它的每部電影都有一個旁白,要麼通過主角的口,要麼通過第三方的完整視角。

從作家的記錄到老人的段落,"歡迎來到布達佩斯酒店"的叙述暗示了閱讀作家小說之間的時間和空間的轉變,其中作家聽老人講述過去的故事。

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一方面,叙述者可以幫助觀衆了解交織在一起的故事情節,另一方面,它不斷提醒人們韋斯·安德森是講故事的人。

而叙述的形式不是單一的,"大吉嶺有限公司"、"升月冒險王國"、"歡迎來到布達佩斯大酒店"......幾乎每部電影都有讀信的場景,這已經成為切換故事,豐滿人物,講述故事的把戲。

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"天才"

敏感早熟的孩子,天真和天真的成年人,是韋斯·安德森電影中的"常客"。兒童和成人之間的這種行為是一緻的,有時處于相同的角色。《天才一号》中的天才家庭,早年表現出的遠不止同齡人,像大人一樣舉手、甩手,但長大後卻保持着一種逐漸消退的幼稚。其實這也是導演自己刻畫的一個反映,多愁善感的人,總是"不合時宜"。

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"這都是愛的詛咒"

是以,在韋斯·安德森(Wes Anderson)的電影中,我們總是有青少年和成年人之間的友誼。在《It's All Love's Trouble》中,成熟、熱愛成人的高中生Max Fischer遇到了Herman Blume,一個無聊的家庭生活,一個卑鄙的兒子,一個絕望的中年男人,他很快就變成了健忘的新年。

不過,在影片中,孩子依然展現了這個年齡的本質,大人也展現了成熟的權利。這表明前者并不是真正的老式,後者也不是幼稚的。這可能反映了一種普遍的公衆心态,即渴望在童年時期長大,但長大後害怕變老。

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在如此幼稚的電影中,經常沖突的打鬥場面可能看起來是沖突的,但"暴力"确實出現在韋斯·安德森的每部電影中。在他的電影中,角色們經常尴尬地扭打在一起,韋斯·安德森從孩子的角度觀察這些行為,也許以這種方式嘲笑暴力的無意義。

然而,"死亡"确實再次發生。狗在"狗島"中被人類折磨和殺害,M.古斯塔夫也被法西斯分子殺死。

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雖然死亡在甜美的語調中似乎并不那麼真實,但韋斯·安德森試圖通過用俏皮的語氣講述哀悼的故事來喚醒最柔軟的部分。正如影片中的台詞所說,"人性是野蠻屠宰場中留下的微弱光芒。

動人的視聽語言已經成為韋斯·安德森(Wes Anderson)的知名标簽。但歸根結底,韋斯·安德森隻是一個講故事的人,用他編織的成人童話故事來探索友誼、愛情、感情、戰争、文化、孩子的煩惱和成人的遺憾。成年人在他的電影中看到了"無稽之談",導演本人希望這将成為兒童的真正烏托邦。

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