文|令狐伯光
上一篇寫了2023年第一季度優秀國産劇的稿子,由于稿子太長把它分作了兩篇。伯光君一向是從中國影視産業發展出發的,标準除了品質,口碑和成績。對于影視工業、題材内容、故事劇情等等的突破也是重要的标準。
上一篇六部劇恰好是突破不足,但品質還不錯的六部劇。第10名《夏花》,品質不錯的都市言情劇,值得内地學習的大叔配小女孩的那類劇。第9名《曾少年之小時候》,一部品質非常不錯的年代青春群像劇,可惜不是太火。
第8名《星落凝成糖》,一部品質過硬但突破不大,同時還很火的古裝仙俠言情劇,這是2023年首部仙俠古偶爆款劇。第7名《立功,東北舊事》,一部電影質感的東北都市劇,可惜它不是《劉老根》《馬大帥》。
第6名《少年歌行》,一部影視工業突破很大,非常還原動畫的仙俠劇,中國動漫改編網劇裡除了《不良人》,現在終于又多了一部優秀作品。第5名《今日宜加油》,國産劇難得高品質的情景喜劇,這就夠了。
那麼,2023年第一季度最優秀的國産劇前幾名是哪些作品呢?
第4名:《平原上的摩西》豆瓣7.7
這部劇從題材上看屬于東北年代加點懸疑,但懸疑感不重,這是一部正兒八經的文藝劇,監制刁亦男拍《白日焰火》《南方車站的聚會》的,導演張大磊拍過文藝片《八月》,這是部文藝劇是以成績相當差。
可能很多不了解這部劇為什麼排名為高,甚至連豆瓣評分都沒有破8?
主大家可曾在這些年的國産劇裡,看到這樣一部文藝劇?就是叙事慢吞吞,制作細節到位,大量長鏡頭,光影非常講究,6集6個小時的文藝劇。
好比以前美劇巅峰的時候,除了像《權力的遊戲》《絕命毒師》那種影視工業頂尖,藝術和商業都有非常平衡的劇。人家還有《真探》《美國諜夢》那種完全追求藝術,幾乎不太照顧商業的劇集。
《平原上的摩西》能夠出現,這就代表了目前的國産劇市場發展到了一定的地步,已經能夠容納追求藝術的文藝劇。我們以前隻有年代劇,都市劇,真的沒有這樣的文藝劇。
一開始就知道悲劇如何發生,但我們不知道主人公的命運往何處去。相比命案,被曆史程序不由自主推動的每個人的生活,才是更本質的悲劇。導演一點也不在乎這樁案子本身,他也不是創造過去,而是記錄過去。
它評分沒有到8分以上,主要原因上它的原著,作品背景和拍攝地是東北,但比起《白日焰火》《南方車站的聚會》,這部劇少了一些刁亦男的味兒,那種用長鏡頭鋪墊了很久的情緒并沒有在一瞬間爆發出來。
同時這部劇很多處理并不東北,連演員口音都不東北。我本身是一個重工業城市的人,我很欣賞導演的一絲不苟,以及這種對于藝術的追求,可惜他的努力就隻能叫好不叫座。
這部劇在國内口碑輸就輸在“文化環境”上面,也就是普通觀衆是不會去看這種文藝劇的。這個會去看的觀衆是影迷,文青,以及還有東北身份的文青。這些觀衆除了藝術追求,對于“文化細節”的要求也會很高。
觀衆認為文化細節不對的地方就認為出戲,他們就會差評。我非常肯定告訴大家,《平原上的摩西》如果是部有“文化隔閡”的外國劇,豆瓣起碼8.8以上,甚至輕輕松松能上9分,到時再罵一波國内沒有這種藝術劇集。
最後,總而言之我慶幸國内能出現這樣的文藝劇,希望越多越好。
第3名:《狂飙》豆瓣8.5
這部劇是公認的2023年第一部國劇超級爆款,它有多火不用多講。唯一可惜的是它略有些爛尾,如果不是這樣的話,它是可以比肩《人民的名義》,成為新時代國産“掃黑除惡”劇的标杆作品。
這部劇的制作水準,演員表演,還有故事劇情都不用分析了。
我們從國産劇發展角度出發,這部劇的題材内容本身的突破不算特别大,因為這幾年國産掃黑除惡劇很多,但《狂飙》确實是近年同類作品的巅峰,不信?這裡就說道說道。
更早的國産掃黑劇像《天道》《征服》《黑冰》這些就不講了。2010年前後,因為種種原因我們大小熒幕都見不到什麼警匪劇,何況掃黑劇,電視劇上面雖然有網劇《暗黑者》《心理罪》的開端(還是删減下架過)。
但上至官方,主流媒體,還有整個市場和觀衆的标杆作品是2017年的《人民的名義》。
《人民的名義》從題材細分上講屬于反腐劇,它也開啟了國産警匪劇的解禁。你會發現這部過過後,國産警匪緝毒劇,警匪掃黑劇,警匪法庭劇等等都多了起來。
像警匪緝毒劇爆款顯然是2019年《破冰行動》開始,2022年有《冰雨火》。掃黑劇2021年有《掃黑風暴》,2022年有《罰罪》,這些還都是市場上的爆款劇集。不是爆款的中部劇集就更多了。
這些劇都有個問題,要麼因為删減重新配音問題重重,要麼中後段嚴重爛尾。
《狂飙》後面十來集也有這個問題,但它仍是最接近《人民的名義》同類大劇。這裡有一個最簡單的辦法,其它劇像緝毒劇《破冰行動》《冰雨火》也好,掃黑劇《掃黑風暴》《罰罪》也罷,它們有出現很多代表中國社會的娛樂梗嗎?
《人民的名義》播出6年了,侯亮平和祁同偉背後關于中國政治生态的隐喻。
再到學好外語陳清泉,心懷宇宙孫連城,一分沒動趙德漢,撩妹高手趙東來,冰清玉潔高小琴,笑看風雲沙瑞金,黑白通吃趙公子等等,過了這麼多年還深入人心,可見優秀作品的造梗能力。
《狂飙》雖然比不上《人民的名義》,但是像“有田下山”“告訴老默,我想吃魚了”“什麼檔次,跟我用一樣的電視”等等。這些都足以證明這部劇有多強,真的可惜有些爛尾了。
最後,現在傳聞正在籌備《狂飙2》和電影版,希望能拍好别爛尾吧!
第2名:《顯微鏡下的大明》豆瓣7.9
這部劇屬于“以小見大”的國産曆史劇的突破,我預測這部劇屬于那種時間越久,評分會越高的那種電視劇,最終都有望漲到8.5以上,真的。這部劇對于國産古裝劇有兩個大的突破,而且這兩個突破都是分水嶺的。
第一個突破是美術,服化道等考究還原的突破,它是明朝古裝劇的标杆。
2010年過後,國産古裝劇服化道胡編亂造,以倭代華的争議越來越嚴重。但是在前幾年都出現了美術服化道考究還原,影視工業質感全面突破的作品。
像唐朝古裝劇明顯是《長安十二時辰》,你看後面唐朝劇全是它定下的審美模式。甚至影響到現實西安的“長安十二時辰”景區,再到襄陽唐城的服飾文化等等。
像宋朝古裝劇先有正午陽光的《知否》《清平樂》,後有《大宋宮詞》《夢華錄》等等,宋朝古裝劇審美逐漸建立了。
不過,明朝古裝劇不管是更早的唐人《女醫明妃傳》,前兩年曆史劇《山河月明》在系統性考究還原上都差了點。電影《大明劫》《繡春刀》又沒有燒到電視劇領域來。
這時《顯微鏡下的大明》出現了,從鏡頭語言到美術服化道,從官服,商人到平民等等(唯一可惜的是沒有軍隊和涉及其它地域),它都是明朝古裝劇審美的新标杆,我相信它絕對會引領未來十年國産明朝劇。
第二個突破是在内容和表達層面,國内像《大明王朝》那種宏觀叙事曆史劇早就衰落了,馬伯庸《長安十二時辰》《風起隴西》還屬于解構曆史的類型劇,反恐諜戰玩得花,品質也不錯,可惜差了一口氣。
《顯微鏡下的大明》從類型上屬于公堂戲,和它最接近的是《大宋提刑官》。
以一個小案件從微觀層面窺見到一個帝國的衰敗,朝堂政治,中間官場和商人,再到百姓組成的明朝社會生态。《大宋提刑官》是虛構的故事,這部劇是真實曆史改編,它的公堂戲拍得很好,對于國産劇來講很有意義。
這部劇原著是有6個故事,如果剩下5部都拍劇還不差,那就是新時代國産曆史劇王牌。
第1名:《去有風的地方》豆瓣8.6
很多人可能不明白這部劇為什麼排名這麼高,就像它的評分那麼高一樣。不過是某些觀衆喜歡看談戀愛?還真不是,這部劇對于國産劇是有相當大的突破。
它第一個突破是對于國産劇都市田園言情劇的突破,相當于從農村劇突破到都市劇。
8090年代中國剛放開開始飛速發展,但除了重工業和國防還是一個農業國,是以張藝謀代表的第五代大導演要麼拍曆史,要麼拍民國,抗戰和舊社會,要麼就拍之前十年的傷痕文學。
90年代到10年代,中國快速城市化,大量農民進入城市打工。賈樟柯代表的第六代大導演的電影,其實是城市化轉型過程當中的陣痛,小人物社會變遷的反映。
影視文藝作品直到2010年後都是這樣的表達,後來掉入的流量經濟不具有代表性。
2017年過後才開始撥亂反正,但同類國産劇要麼是《馬大帥》《劉老根》《鄉村愛情》這樣的農村生活劇;要麼是《山海情》《大山的女兒》這樣的扶貧主旋律。
這部劇是否是突破了中國都市田園言情劇?雖然它的旅遊度假村也不是特别有代表性。
如果隻是突破也不至于評分這麼高,這部劇反映的中國當代大都市生活壓力,反映了農村家庭,村民,再到圍繞男女主角很多角色都有相當豐富性的塑造,既有真實性,又有藝術化,還有生活化。
如果要說缺點就是還是太過龐雜了點,劇情有點過于的慢了。
第1名之上的《三體》豆瓣8.7
這部劇對于國産科幻劇就是從零到一的突破,幾乎相當于《流浪地球》之于中國科幻大片了。故事劇情,角色塑造和内容層面,《三體》是真正意義上的高開神走。雖然這部劇沒有大爆,中間幾集改編也差點意思。
但一開始就穩住了,最後十幾集一直節節攀升,原本有些孱弱的影視工業也接連突破。雖然做不到電影《流浪地球2》的程度,但是放在國産劇裡絕對也是标杆級别了。
總而言之,這部劇隻要《三體》原著沒有過時,作為首部最成功的影視劇作品,它就會名留青史,即使它的成功是盡最大的努力去還原原著,但這也已經足夠了。
最後,希望《三體2》能夠早日開拍,争取和《流浪地球3》一起上線吧!