風暴經過處，沒有人能不為所動 | 專訪導演、編劇秦海燕
家暴的核心是“控制”。畸形的愛。受害者會成為加害者，傷害的延伸更令人恐懼。
而由家暴折射出的，其實是更多的風暴：社會性的母職綁架、傳統婚育理念的束縛、法制的疏忽漏洞……多元度的問題，形成了一種并不健康的内循環，一份苦的循環。女主弑夫的結尾，不是破局，而是一聲反抗的呐喊，呼喚從法律、從源頭上對惡的杜絕。
作者：大蠍
編輯：藍二
版式：王威
家暴題材極少被影視作品正面關注，在沒有多少同類經驗的情況下，《我經過風暴》的誕生，本身就如同經過了一場風暴。
2019年，導演、編劇秦海燕在收到朋友被老公家暴的求助微信後趕到了現場，經過了報警、調解等一系列的動作後，引發風暴的蝴蝶，在她心裡扇動了翅膀。
“我一定要寫一個關于家暴的故事，說到底就是四個字，感同身受。”
正是這份感同身受，讓《我經過風暴》用細膩的女性視角，呈現出一位受害女性從身體到内心、從婚姻家庭到社會輿論的種種困境。家暴的傷口，甚至不會因為婚姻關系的斷裂而終止，這份傷害會随着許多脫不掉的羁絆卷土重來。這種更深層的洞察，揭示出了一種隐蔽的普遍性，“用電影講一些苦難，隻因我們都是女性中的一員”。
不光要把家暴放在台面上審視，更要看到家暴背後的東西——這成了主創團隊的核心思路。黑白文娛專訪導演、編劇秦海燕時，她提到一個詞“衆生皆苦”。這份苦不僅僅聚焦在女主身上，也昭示在以人與人的關系為核心的各處。觀影過後，無論觀衆是否經曆過家暴，都會沉浸于女主的疼痛與恐懼中，同時被代入的，不僅女主，更有為其辯護的律師、身邊的親友、社會上的各色路人，甚至還有作為施暴者的男主。
雪崩時，沒有一片雪花是無辜的；風暴處，沒有任何人能不為所動。
這也是《我經過風暴》的片名沒有寫為“她經過風暴”的原因。這不是一部僅僅隻拍給女性的電影，而是面向了所有人，去揭示、去控訴家暴之惡。畢竟，經過風暴的不止是她，還有我們。
衆生皆苦
明明是一對高知中産夫妻，明明是生活富足的家庭，為什麼仍然會堕入這叢林野獸般的肢體肉搏？
在經曆朋友家暴的第二天，秦海燕跟一位制片人聊到了此事；制片人亦是女性，聽完後生理性地嘔吐了。那一刻，一種被現實攫住的共鳴，萦繞在兩名女性之間。制片人說，海燕，這個事情要不你就自己來吧。
十九年的編劇工作後，秦海燕終帶着對這個故事澎湃的情緒，向導演之責跨了過去。
曾經在創作電影《找到你》或是《萬裡歸途》時，基于真實事件與人物的大量采訪，紮根生活，然後進行影視層面的拔高，成了她比較喜歡的方法論；這次，那血淋淋的真實見證，更是讓她成為了自己的第一名受訪者。在劇本創作階段，秦海燕先後采訪了超兩百名從鄉村到城市各階層、受到過家暴的女性。這份無差别的暴力，讓她再次感慨衆生皆苦，這份心緒也化為了《我經過風暴》海報中的那句“如有雷同，不是巧合”。
女主角徐敏的影子幾乎刻在了秦海燕腦裡，她直截了當地去橫店找到了正在拍戲的佟麗娅，心裡并沒有第二人選。或許天時地利人和，佟麗娅答應時，一刻也沒有猶豫。電影中，女主角徐敏面對家暴的丈夫，時而堅定離婚，時而惶恐，時而控訴，時而緘口不言，一直處于左右權衡搖擺不定的風口浪尖。這份糾結，正是來自秦海燕大量采訪後的縮影呈現。
但《我經過風暴》的核心并不是僅僅推出一名純粹的受害者，施暴者的成立，同樣重要。在秦海燕的預想中，這個男人不該是一個典型的兇狠惡魔，他應該有血肉，行為處事有背後的深層緣由，平日溫順且具有欺騙性，隻有這樣，這個男人家暴時，才會打疼更多的家庭。
“對我沖擊最大的是，這樣的事情會發生在我們身邊和你我相似的人身上，是以夫妻畫像我很早就确立了。男主需要有很大的反差感，就是平時生活中根本看不出的樣子。吳昱翰長得有一種無辜的感覺，我看中他能表演出的反差感。”
是以，《我經過風暴》的夫妻關系呈現出了一種乍一看平和，細思迷惑，深究之下則觸目驚心的多層效果，如同剝開了一顆洋蔥，更立面、更真實。這份立體，也由夫妻二人的人際關系延展，成為了一幅全景式浮世繪。
首先便是新手律師李小萌。李小萌的背後，代表着律師、民警、公益組織，一種公正且具有拯救性的力量，但在辦案中，這份公正中有時也不免受到影響、帶了一些主觀偏見。即便是李小萌，也曾被男主的禮貌善意誤導，反問女主“他到底做錯了什麼”。李小萌與徐敏的對照，其實也是觀衆與女主的對照，代表了觀衆視角，透過外人的眼睛，看到婚姻裡監控器都拍不到的一地雞毛。後來，李小萌發現終于離婚的徐敏竟然又選擇了複婚，憤怒無奈，而這也是家暴傷害的變相延伸。“我采訪過一位律師，離婚很困難終于辦了下來，他卻看到女方最後還是回家了。對他來說，這份情感的傷害其實更大。”
家暴的核心是“控制”，電影中男主的隐性控制令人窒息，螢幕中每每浮現黑底白字的短信字幕，觀衆席都有人倒抽冷氣。他或許愛她，但是很畸形，很痛苦。秦海燕用原生家庭的影響，給人物打底：“我覺得他還是一個人，一個可憐可恨之人，他确實可能是因為在原生家庭中根本沒有學會如何去愛，才用這種方式去表達愛。但他抓得越緊，就越畸形。這是一種悲憫的角度。”一脈相承，男主的母親也呈現出一份控制狂的形象，胳膊被燙出煙痕的她，從一名受害者成長為了加害者。這份代際關系，可能也會影響到男女主的下一代，這才是更令人恐懼的地方。
社會性的母職綁架、傳統婚育理念的束縛、法制的疏忽和漏洞……由家暴折射而來的，其實是更多的風暴。家庭、親友、街道基層、社會法制等多元度的缺位，形成了一種并不健康的内循環，一份苦的循環。女主弑夫的結尾，不是破局，而是傳達了一聲反抗的呼喊，去呼喚從規則、源頭上對惡性的杜絕。
“我采訪到李瑩律師，她有一個十大案例，剛好卡在2015年《反家暴法》條例頒布的時刻。有了這個條例的支援，她的當事人殺夫以後得到更合理的判刑。2016年3月《反家暴法》也真正實行，我們迎來了司法上的一個進步。這是電影結構上的結尾落地，也是現實的落地。”
作為秦海燕的導演處女作，《我經過風暴》是反家暴電影的先一步，更是普及反家暴法的好開端，無疑是現實題材電影一次大膽、有益的嘗試。
全員突圍
《我經過風暴》首映時，監制王紅衛的一句話戳中了秦海燕的心：“一個人即便選擇做一件正确的事情，也并不是所有人都會幫助TA，中間也會阻礙重重。”盡管電影的從業人員都擁有着一份使命感，“特别燃”，但“每天都要吃速效救心丸”的感覺仍然讓秦海燕笑稱，下一部再也不起“經過風暴”這種名字了。
新晉為導演的秦海燕，将從編劇到導演的變化稱為“拿着工程圖紙去現場幹苦力”。盡管進組的苦，影視從業者都心照不宣，但秦海燕用自己的方式，讓拍攝現場盡可能“風平浪靜”。
“我的劇組可能體量比較小，也沒有那麼多特效，出工收工都很規律，跟上班一樣。我不喜歡消耗，希望好好溝通，或許這是一種女性的包容或者說配合感。如果我是一個圓周，那圓周就是會不斷變化的；當導演其實不是一種權威，而是在于你的能量能不能照顧到所有人。”
秦海燕的能量，在職能轉換時就爆發了出來。她對着自己的“工程圖紙”，在開機前花了一兩個月的時間，将分鏡全部畫好，跟攝影師也完成了前期磨合。現場拍攝時，通告單上直接就有分鏡，團隊的溝通成本大大降低。影片中，一條小金魚在盆中遊的畫面切到了回憶中、吃面的碗旋轉至洗衣機，這些具有風格的轉場分鏡都是出自她手。
為了讓演員找到自己的“感同身受”，秦海燕也特意做了一些設計，幫助他們去體會角色情感的變遷。秦海燕特地用了一天半的時間，拍攝一些劇本以外的東西：讓佟麗娅、吳昱翰帶着扮演兒女的小演員們，一起吃喝玩樂、唱歌嬉戲，一起生活，感受作為一家人的快樂。而到第二天下午，團隊就開始拍女主應酬回家與丈夫争執的場景，“演員們拍到喘不過氣，因為會有一種親手把美好東西撕碎的那種感覺，其實還挺狠的”。
帶着使命感的演員們，入戲的配合度非常高。不拍戲時，吳昱翰刻意疏遠佟麗娅，保持住距離感的情緒。佟麗娅也與自己的角色極度共情，在出演最後的法庭重場戲之前，還特意再看了一次當初拍的家庭歡聚小短片，“她在心裡頭建立起來，我們這個家庭本來怎麼樣，如果不是因為發生了這一切，明明挺美好的感覺，就調動了很多情緒”。整場戲拍完，佟麗娅整個人都被淚水與汗水浸濕，在場很多人都哭了，掌聲雷動。
不光是導演與演員，《我經過風暴》整個團隊，都是彼此支撐、成功經過這場創作風暴。頭一次當導演的秦海燕，與酷鲸影視合作，王紅衛和路陽兩位監制給到了極大的幫助。路陽始終站在秦海燕身邊力挺；而先前創作《刺殺小說家》《萬裡歸途》等影片時，王紅衛就是團隊的定海神針，從劇本到剪輯，每個階段，王紅衛都會仔細給到點撥意見——這種點撥不是強制幹涉，而是在導演建立威信後，他才會出場。
“我印象比較深刻的是，王紅衛老師說，你跟大翰兩個人真的都屬于太善良了，沒有真正的這種陰損和人性的惡，拍出來還是差一口氣。比如艾麗娅老師（飾演男主母親）扔戒尺的那一幕，其實把她拍得太可憐了，少了點說服力。重拍後，鏡頭裡的她呈現出了一點點的恨。王老師就像老中醫，稍微點一下，整個感覺都變了，真的很厲害。”
法庭重場戲拍攝
這種團隊共創，發生在劇組的方方面面，秦海燕也不斷地進行吸納與微調。攝影陳志英，用更加現實主義的方式去完成鏡頭表現；負責美術布景的舒心家，會利用許多元素完成超出劇本的巧思，“比如他會在律所裡放個關公像，覺得這樣更符合那個人物的性格”；聲音指導王鋼、劉曉莎，音樂指導張野，他們在聽覺系統上的塑造，契合了秦海燕“衆生皆苦”的主題感，成了叙事不可或缺的一部分；而在後期創作中，秦海燕特别提到，剪輯指導楊紅雨起到了關鍵性的作用。如此等等，無法盡述。
“我覺得，在某一個階段，導演要稍微讓出來，讓另一個完全客觀的人進行創造，給你帶來一些新的面貌。”
在原劇本中，圍繞女主徐敏的叙事其實還帶有更多懸念，觀衆需要分辨說，她是不是真的被家暴了，是不是在說謊，對男主家暴的描述更隐秘，有種羅生門的效果。觀衆需要透過重重迷霧，慢慢地發覺女主被家暴的鐵事實，從一開始的懷疑中，慢慢地向她靠攏——“會有門檻，可能對思考和辨識的能力要求更高”。
而剪輯時，主創們集體碰撞出新方向：開場就直給确認，男主陳均就是有問題的，徐敏就是一個家暴受害者；一些微妙的改動造成了情緒的巨大變化，“徐敏應酬完下車的時候，陳均在上面盯着她，這個鏡頭再切一個近景，就這麼一兩個鏡頭，意思就全變了，你就知道，徐敏被長期控制，那個人要開始不擇手段了”。
全員的努力突圍，讓《我經過風暴》順利經過風暴，上影10天，累計票房已經過億，對于這樣一個特殊的現實主義沉重題材，實屬不易。後續，秦海燕或許會在導演這條路上創作出更多的作品，繼續發揮自己立足現實的特長，抑或許會回到純粹的編劇崗位，在幕後享受創作的快樂，但有一件事是确定的：當你穿過了暴風雨，你已經不同。