楊幂連續三撲，根源不過一個“貪”字

包法利小姐

2024-06-08 18:52釋出于山西娛樂領域創作者

文/包法利小姐

2024上半年，楊幂似乎陷入了水逆之中。早早就喊出了豪言壯語，說”2024作品見“，結果在春末初夏這陽光明媚的日子裡，齊刷刷烏泱泱連撲三部，”人民女演員“的自證之路迎來史詩級大阻滞。

是的，史詩級，之前不是沒有自證過，隻是沒有撲得如此聲勢浩大。這一次，不僅展現在作品之集中、口碑之慘烈，打臉之響亮，更糟糕的是，就連一度被稱為楊幂統治區的古偶也不奏效了。

繼《哈爾濱1944》和《沒有一頓火鍋解決不了的事》之後，《狐妖小紅娘》緊跟其上，結果不僅未能維護住最後一絲顔面，還将楊幂的疲态和無神展現得淋漓盡緻。

咱不制造年齡焦慮哈，但就觀感而言，快四十歲的姐妹兒演這種靈動少女，尴尬與硬撐的迹象确實有點過于明顯了。

更尴尬的是，沒有對比就沒有鑒别。

《哈爾濱1944》中，楊幂演的是個特務頭子，屬于蛇蠍美女大反派的類型，結果她自己沒演出彩兒不說，還讓跟自己有着微妙關系的王鷗發了一把”楊難财“，《僞裝者》裡的汪曼春瞬間都變得經典了。

還有，《狐妖小紅娘》裡女主有句台詞叫：“塗山，我罩的，懂？”結果楊幂自己念被說像AI背詞兒，毫無感情可言，而那邊廂，甯靜随便小試牛刀就以不怒自威的女王範兒輕松勝出。

都說評判演技是很主觀的事情，但事實上，又有那麼一把标尺默默地存在着：演得好，他就是能讓你代入其中，讓你瞬間相信“他就是那個人，他此刻的情緒和氣場是真的，而不是靠音樂和服化渲染出來的”。

人設可以包裝，可演員和觀衆最終還是要以作品為紐帶來達成深度交流的，在劇作整體品質都尚可的前提下，你夠真，就能觸發觀衆的真心，進而獲得相應的正回報。

有人要反駁了：楊幂在《哈爾濱1944》裡哭得鼻涕都掉出來了，很真實啊，怎麼就演技不好了？怎麼就感動不了人呢？

那麼接下來我們就說說楊幂的演技到底劈叉在哪裡。

自證是表演的天敵

相較于另外兩部，楊幂在《哈爾濱1944》裡的表演顯得還挺用力的，但為什麼沒有迎來大面積喝彩反而被嘲用力過猛呢？答案隻有一個，她的力道沒有用對地方。

比如“哭出鼻涕”那場戲，背景是抗日戰争結束，特務科科長關雪（就是楊幂演的角色）被捕，和作為勝利方代表的男主面對面，今非昔比，地位反轉，高傲、跋扈、不知理想為何物的惡女，将作何反應？

楊幂給出的答案是崩潰，涕泗橫流的同時，講了這樣一句話：“你今天來就是跟我說這些的嗎？”

一種隐隐的沖突感就在這裡：這句台詞的語感是指責的、不屑的，配合鼻孔看人的漠然神情似乎才更恰當，跟關雪本人的性格底色也才更契合。

畢竟，作為統治階級後代，一路披着優越感上來的權力擁有者，怎能輕易認輸？又怎能在敵人面前輕易卸下心理防線、将狼狽一面展露無遺？她的高傲與執着就這麼容易被碾碎嗎？

說到這類枭雄角色，不由想起了《黑冰》裡的王志文，結尾，他跟警察也有一場塵埃落定後的對談，不僅沒崩潰，還那麼地深沉、鎮定且狡黠。彈幕裡甚至有人表示，再多聽幾遍怕是要被他洗腦了，啊，這個危險的男人！

以及《機靈小不懂》裡的甯王（沈曉海飾），從出場起就風度翩翩，直至結尾落入大牢也依然氣度不改，在跟不懂訣别時，還能神态自若地贊贊這位對手，順帶分析下自己敗在哪裡，那副“認了但無悔”的派頭讓人忍不住心生佩服，這才是造反的腹黑者該有的心理素質。

沒有哪個壞人發自内心覺得自己是壞人，一路赢過來的壞人更不會輕易低下自己高貴的頭顱。

是以楊幂的崩潰、鼻涕以及後續吃飯時的狼吞虎咽，不像是在诠釋關雪本人，倒像是在為”流量明星不顧形象放下身段“的熱搜預備演練，在為”大明星的賣力與敬業“佩戴勳章。

那麼此時再看張黎對她的評價，就感覺還挺誠懇的：哭得動人心魄，但她哭的一定不是關雪心理的事兒，也一定不是我說的那件事兒。

坐标錯了，就會導緻越努力越偏離、越努力越尴尬，所有的小設計和小動作加在一起，看起來挺熱鬧，實則宛如花拳繡腿，忙活半天踢不穿一塊薄木闆。

更災難的是，一旦表演變成個人秀，對面的人就會找不到抓手。就是說，A演爽了，B卻很慌，他感覺對方不需要自己，不知道自己在這個場景中存在的意義是什麼，此時，别說彼此碰撞的火花了，火星子都冒不出一點兒。

表演本來就是個一來二去的事兒，是互相給反應、互相給刺激，而當雙方斷聯，無法互相給予，再複雜的關系也隻能被簡化為小醜和觀衆的關系——一個沉浸在自己的世界不能自拔，一個想走卻走不掉。

赢家未必有通吃的好胃口

不是想要專門批判和嘲笑楊幂，而是實事求是地講，人的能力和天賦自帶配置、各有長短闆，不可能門門都答第一的，楊幂真的不必較這個勁。

社會賦予了赢家通吃的資格，而赢家自己，卻未必有通吃的”好胃口“。

楊幂什麼人？她就是為獲得世俗成功而生的那種人，懂得适應規則和運用規則，對話語權的追逐大于對所謂理想的堅持。

是以該軋戲軋戲，宛若一個為了提升KPI而沖鋒陷陣、不擇手段的金牌女銷售，隻要曝光度能上去，品質參差不齊一點也無妨。

該制造話題就制造話題，從早年的招黑體質到自黑女王，再從靠機場穿搭出圈的帶貨一姐到迎合女性主義思潮的人間清醒，她總能在合适的卡點摸準最讨喜的人設，而後将其放大，讓其成為自己的閃耀标簽。

該說大家夥想聽的話當然也是絕不吝啬，楊幂在各種采訪中的發言向來得體，張大大說自己很辛苦，她指着樓下說”這裡誰不辛苦“，主持人說她現在是人間清醒代言人，她微微一笑說這絕對是捧殺。

不能說人家不是發自肺腑，但肯定也不能全當真。就好比前兩年，前腳剛說反對白瘦幼，後腳就發起了漫畫腰挑戰，結果遭到了一波販賣容貌焦慮的口誅筆伐。

她主要還是聰明。

說好聽的話，說不出錯的話，這是出于女明星維護自身光環的職業素養，也是出于曆經輿論風浪以自保為先的生存本能。雖然偶爾，這兩個出發點會打架，呈現出些許表裡不一，但大部分時候，她都能面面俱到——一邊保持熱度的同時，另一邊也能迎來不少好感度。

可唯獨演技這件事，糊弄不得，僥幸不得，沒有就是沒有。

楊幂此次欲翻身卻摔了個大趔趄，除了上面提到的好勝心過滿外，還有一個更加本質的原因——她的”聰明“本身就是跟表演所需的”愚癡“反着來的。

一個最簡單的差別：聰明當然要自保、要趨利避害，但愚癡往往意味着，要讓自己主動暴露于危險之中。

任何形式的創作，都繞不開這樣一層邏輯：打開自己的感受，讓精神處于一個”裸“的狀态，不加僞裝、不加防衛，然後靜等所有的刺激襲來。接下來，你最脆皮的那一塊一定會被射穿，一定會有什麼東西由内而外湧出來，你用自己的方式把這些東西具象化，就是在做屬于你自己的藝術表達。

寫出來就是一首詩，唱出來就是一首曲，演出來就是一出戲。

恰如郝蕾在《無限超越班》裡說的，不要去演情緒，你自己就有，找到它就好了。

但是讓角色情緒和自我情緒融合的過程并不輕松，得一次次把自己射穿哪！更何況，演員演一整部戲，這樣的動作要做無數次，其實是一件蠻内耗的事情。

關于這一點，上文被列為正面教材的甯靜深有感觸，她說：越是好的演員越内耗，因為你就是用生命在演戲，那和你會一個技術是兩件事，實際上一個好的演員，跟”神經病“就是一線之差。

是以越是好的演員，越是沒辦法軋戲，也沒辦法讓自己在商業、綜藝、時尚等等全面開花，因為他的精力不允許，這種精力的損耗可比染個紅發、練個方言什麼的熬人多了。

結語

小時候課本上教《魚與熊掌不可兼得》，我小聰明地認為：怎麼會？總能找到兼得之法的吧。可長大後發現，确實大部分時候不可兼得，A與-A面常常是同時奉送的，一個人再能耐，也不可能将所有好東西都收入囊中。

是以楊幂的三撲何嘗不是對成功學的一次打臉？誰說靠拼和狠就一定能成事的？誰說馬太效應能讓人扶搖直上擁有世間一切的？沒有那種好事，舍了魚都不一定能得到熊掌才是人間常态，更何況大部分人，什麼都不想丢。

其實也不必丢，擁有自己能把握的，并好好珍惜，還不夠嗎？

作者：包法利小姐

關注我，在娛樂世界讀人心、解風情。

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