作者｜丸子
編輯｜向晚晩
每年六月到八月都是電視劇的黃金檔，今年也是如此。
前有神仙姐姐劉亦菲的《玫瑰的故事》，後有吳謹言的熱播劇《墨雨雲間》，前幾天楊紫主演的《長相思2》剛剛收官。
真可謂是“爆款劇”層出不窮。
這些劇雖然火，卻難成經典好劇，熱度一過，也就沒有多少人會為之駐足停留。
而那些真正的經典好劇，不管過了多長時間，還是會有很多人喜歡。
就像《甄嬛傳》，已經過了13年，它仍然很火，自媒體平台關于這部劇的考古内容，更是多到數不清。
今天，我們就來盤點一下，中國最好的10部劇，最低的是9.5分，第一名差點滿分，而《水浒傳》卻沒有上榜。
top10：《亮劍》9.5分，軍人本色終不改
19年過去，《亮劍》依然是觀衆心中最好的抗日劇。
它講述了革命軍人李雲龍經曆了抗日戰争、解放戰争、抗美援朝等戰争時期，始終保持軍人本色的故事。
這部劇讓觀衆看到了革命先輩的風骨，真實反應了那一段曆史的殘酷，後來的許多抗日劇都無法超越它。
與一些抗日神劇相比，《亮劍》的最大亮點是不刻意貶低日軍的實力，不過分拔高國軍的戰鬥力。
那些抗日神劇，隻會把日軍塑造成白癡的形象，在《亮劍》裡，日軍是作戰意識頑強、戰鬥力強悍的軍隊。
這凸顯了當時國軍作戰的艱難處境，也還原了當時戰鬥的真實性。
這部劇真實的點還在于《亮劍》的服化道，無論是李雲龍還是其他角色的衣服，都是皺皺巴巴的，不太幹淨，這才是上過戰場的樣子，這才貼合戰争的背景。
觀衆們喜歡看《亮劍》，最關鍵的是主角李雲龍。
他的性格大大咧咧不記仇，講話粗魯，脾氣火爆，不似其他劇，将主角描繪出偉光正形象，毫無瑕疵。
這樣一個活生生的人物形象，出現在觀衆面前，他就是“敢于亮劍”的真正英雄。
top9：《潛伏》9.5分，最好的諜戰劇
《潛伏》雖然是一部諜戰劇，但是它的編劇，将諜戰元素、辦公室政治元素以及日常生活的一些場景都融合在一起，将一部一萬字的短篇小說，改編成了40萬字的電視劇。
這樣大幅度地擴充内容，還做到了劇情邏輯合理，不僅如此，劇中還添加了許多黑色幽默，不得不令人佩服。
《潛伏》在劇情上不拿觀衆當傻子，沒有那種智商堪憂的橋段。就像電視劇《懸崖》裡女主角半夜打扮得花枝招展，穿着高跟鞋去倉庫偷東西，這種無腦情節在《潛伏》裡完全沒有。
整體劇情上，都是層層深入的，不會生硬地去套革命情感、民族大義這種東西。
餘則成當初投共的原因并不是被革命精神感召，隻是因為看到軍統的肮髒内幕，同時對左藍念念不忘。
伴随着劇情的不斷深入，他一點點堅定了自己的信仰，這種變化是循序漸進真實可信的。
這部劇中演員的表演，同樣是它的加分項，妥妥的全員演技線上。
比如審問馬奎、誣陷李涯、刺殺陸橋山等群像戲段落裡，每一個人的表情、眼神，都堪稱教科書式的演技，看得人大呼過瘾。
這是一部爽劇，不談戀愛，沒有俊男靓女，更沒有抽風劇情，是真正可以翻來覆去看上十幾遍的好劇。
top8：《走向共和》9.6分，“尺度最大”的曆史正劇
《走向共和》是一部史詩級作品，也是很多人心中國産劇的NO.1。
它展現了中國晚清到民國時期三十多年的曆史，細緻描繪了在那個動蕩的時期，先輩們推翻帝制走向共和的艱難曆程。
當初編劇團隊在創作劇本期間，閱讀了将近6000萬字的史料，将孫中山、慈禧、袁世凱、李鴻章等那個時代的“主角，從多個角度展現出來。
這些大人物，在國家發展是守舊還是求新的過程中，反複拉扯，精彩至極。
同時，《走向共和》也讓觀衆認識到了曆史人物的多面性，這也是它的厲害之處。
慈禧，在以往的電視劇裡，就是一個愚昧無知的老太太，隻貪圖享樂，不顧國家死活。
在這部劇裡，慈禧會為了維護封建統治而抛卻個人私欲，也曾允許朝廷開辦洋務運動，也曾允許溫和的維新變法。
隻是她看不到天下大勢，隻要威脅了她的統治，她就立刻下死手。
而李鴻章一角，也不同于以往教科書所說的“賣國賊”形象，他其實是個講求實幹、精于世故、苦撐國事的人。
《走向共和》将距今不過百年多的近代史，用影視畫面呈現在觀衆面前，是一部值得細細品味的好劇。
top7：《我的團長我的團》9.6分，國産戰争片的天花闆
《我的團長我的團》主要講述了在1942年中緬邊境的禅達小鎮上，一群來自不同地方的潰兵組成了一支抗戰小隊，在戰火紛飛的環境中艱難求生的故事。
網上有人說：每年都要看兩三遍這部劇。
它究竟魅力何在？
這部劇裡的一些演員很有名氣，像段奕宏、張譯等人。
但他們都很能吃苦，每天都是和大家吃住在一起，不斷地研讀劇本，一個鏡頭有時候會拍一天，隻為能拍出滿意的畫面。
在劇集制作上，從服裝、配飾、語言、外景、槍械裝備等細節方面，力求還原曆史本來樣貌。
這群潰兵穿着邋裡邋遢的衣服，他們來自天南海北，每個人的語言也不盡相同。
随着劇情的推進，他們的武器裝備也在不斷地更新，開始時用的是中正步槍，到後面用上了沖鋒槍。
其實這部劇最吸引人的還是它的内涵，它沒有《亮劍》那種狹路相逢勇者勝的壯志豪情，有的隻是抗戰的艱難，面對戰争、面對災難不畏懼死亡，奮勇向上的精神。
這個團裡的每個人都不是完人，都被戰争消耗得不成樣子，自認為不配當軍人。
但是在那個假冒的團長“連蒙帶騙”的上司和指揮下，他們都找回了愛國之魂，都會為了殺鬼子而拼盡全力。
最後，他們都可以挺直腰杆說自己是一名軍人，還是一名打赢了日本人的軍人。
top6：《三國演義》1994版，9.6分 永恒不滅的經典
94版《三國演義》改編自羅貫中的同名小說，講述了東漢末年的動蕩以及魏蜀吳三國的興衰曆史。
後來翻拍了多次《三國演義》，效果都不如94版。
一部劇拍攝了三年多，放到現在少有影視劇能做到這樣。
劇裡的服裝超過了3萬套，道具有7萬多件，群演有40多萬人。
小到手工縫制的铠甲、精心噴鍍的頭盔，一杯一盞等道具，大到提前一年準備的真“火燒赤壁”的場面，都是從業人員翻遍資料、咨詢專家而精心制作和籌備出來的。
《三國演義》是國人再熟悉不過的文學作品，而94版呈現出的人物都非常符合原著，劇情邏輯嚴謹，展現的戰争場面也很真實，一幅幅畫面就猶如曆史畫卷一般。
後來，如若談論起大多數中國人的情懷，莫過于“三國情懷”。
而這種情懷還輻射了華夏文化圈，日本泰國南韓都曾争相購買版權和轉播權。
至此，94版《三國演義》已經成為觀衆心中永恒不滅的經典。
top5：《武林外傳》9.6分，無法超越的古裝輕喜劇
《武林外傳》圍繞着“同福客棧”女掌櫃和她的夥計展開，演繹了一段段經典搞笑的故事。
它播出的那一年，大結局的收視率竟和當年春晚不相上下。
這是一部有核心的喜劇，披着武俠的外衣，為觀衆提供了情緒價值。
看到網上有人說：“當我郁悶了，就會打開《武林外傳》任意一集，就當作背景音在那放着，心情就會變好。”
超多平實且搞怪的台詞，向觀衆訴說着最真實的道理。
直到現在，一些當時的“熱梗”依然風靡網絡。
“我出來打工，不惦記錢我惦記什麼？”
“世界如此美好，我卻如此暴躁，這樣不好不好。”
那個經典的神功，“葵花點穴手”“排山倒海”，已然成為90後、00後童年中最美好的回憶。
top4：《毛騙終結篇》9.7分，中國第一網劇
這是一部懸疑網劇，講述了一群混迹在城市邊緣的有組織有紀律的俠盜，設下一個個騙局，撕下那些“體面人”的人皮的故事。
它沒有流量明星， 沒有廣泛宣傳，靠着超高的口碑擠進了電視劇高分排行榜的第四名，成為了“中國第一網劇”
這部劇一共有三部，最開始的那部誕生于2010年，堪稱“網劇鼻祖”。
當時那群熱愛拍攝和演戲的大學生們，用了6萬元作為了啟動資金，開啟了拍攝之旅。
後來第二部和終結篇，一次比一次制作的效果好，劇情上伏筆越來越多，很抓人，畫面鏡頭感也越來越進階。
劇集的制作者們在劇中塑造了那些為了正義的“城市俠盜”，是一群小人物，而他們在劇外也是小人物，但卻都在努力發着光。
top3：《紅樓夢》1987版，9.7分 不可複制的經典
87版《紅樓夢》改編自清代曹雪芹的著作《紅樓夢》，它展現了封建大家族由盛轉衰的命運和舊時代人們身不由己的悲哀。
《紅樓夢》中，阆苑仙葩和美玉無瑕的愛情、大觀園中上演的一幕幕，都是無數紅學專家津津樂道、願意研究半生的“文學家園”。
這版《紅樓夢》可以說是所有人心中的經典。它之是以成為經典，是因為從選角、演員教育訓練、人物設定上都是不可複制的。
劇中林黛玉的選角，最讓人稱贊。陳曉旭的一颦一笑，一舉一動，都宛若林黛玉從書中走出來一樣。
為了能讓演員徹底懂得要飾演的角色，在正式拍攝之前，劇組進行了三年的演員教育訓練，從人物性格到儀态。
今年的8越暑期檔，有一部翻拍《紅樓夢》的電影即将上映。有網友驚呼：看到有人敢拍《紅樓夢》，我非常震驚。
不管後來再翻拍多少版，87版《紅樓夢》永不可逾越。
top2：《西遊記》1986版，9.7分 轟動全國 百看不厭
《西遊記》作為中國四大名著之一，在影視圈被翻拍了無數次。
然而觀衆最愛看的還是楊潔導演執導的這部86版《西遊記》。
這是國人再熟悉不過的電視劇，唐僧師徒四人去西天求取真經，一路上降妖伏魔，曆經八十一難取得真經，最終修成正果。
當年一經播出轟動全國，收視率高達89.4%，受到無數觀衆喜愛，甚至有觀衆寫信到央視催更。
現在每到寒暑假，還會重複播放這部劇，重播次數已超3000次。
它陪伴了一代又一代觀衆的成長，孫悟空成為了每個中國孩子童年最想成為的“超級英雄”。
這部劇的拍攝，曆時了六年，就如同唐僧求取真經一樣艱難。
唐僧的演員換了三個，汪粵作為唐僧的第一個扮演者，拍攝了三集就提出要離開劇組去拍電影。
徐少華被楊潔導演看中，接替汪粵成為唐僧，他被譽為“最帥唐僧”。因為工資比孫悟空、豬八戒的少5元，他憤然離開。
最後唐僧的扮演者固定在了遲重瑞身上。
由于經費有限，當時劇中很多演員都一人分飾多個角色，當時看劇時完全沒有看出來。
最終，《西遊記》呈現的一幕幕，孫悟空大鬧天宮、三打白骨精、真假美猴王等都深深植入在國人的記憶中，永不磨滅。
top1：《大明王朝1566》9.8分 需要品味和斟酌的曆史神劇
《大明王朝1566》是一部很有深度的權謀劇，講述了封建的帝王之道，它被評為是“沒有一分鐘劇情是多餘”的曆史正劇。
它講述了嘉靖三十九年，嚴嵩一黨權傾朝野，海瑞不畏強權，與之進行抗争，并查出一系列貪墨腐敗之事的故事。
這部劇是精心打磨過的“滿漢全席”，它在細節方面下足了功夫。
劇中官員的官服是嚴格按着品級設計的，與曆史記載相符。公文信件以及和軍事相關的道具，皆具有一定的曆史感。
在人物塑造方面，通過語言、動作、神态都能自然表達出來。
開篇司禮監三名太監一出場，不到十秒的時間，就将人物性格立住了。
呂芳說話四平八穩，黃錦随聲應和，而陳洪則陰陽怪氣接話并且偷瞄着呂方。
因為是權謀劇，劇中太多互相揣測的劇情，皇帝與内閣之間、官僚和宮闱之間、嚴黨與清流之間……
看第一遍時不明白，也是再正常不過的事情。
這部劇，在2007年剛開播時，收視慘淡。但随着時間流逝，有越來越多的人看懂這部劇，已經有将近30萬人評價，評分也一路飙升至9.8分，占據高分榜榜首。
它值得細細品味一番。
寫在最後：
除了這些經典的高分好劇之外，還有很多值得二刷三刷的電視劇佳作。
《闖關東》《水浒傳》《甄嬛傳》《琅琊榜》等都是這樣的存在。
這一部部優秀的影視，從側面證明了，雖然身處流量為王的時代，但觀衆的審美不會被流量時代的“爆劇”所迷惑，能讓觀衆駐足停留的隻有那些優質的良心好劇。
也期待在未來的電視劇市場上，能有更多好劇誕生，帶來更多的視聽盛宴。
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