2006年，剛失去周傑倫的吳宗憲将心思轉向了一位隻有19歲的大三學生。
吳宗憲說：“我給他的目标是，希望他在八年之内超越他的師兄周傑倫。”
吳宗憲全力給他打造了專輯《19》，不負衆望，一戰成名。
這個19歲的男孩的名字“蔡旻佑”高懸于廣告牌上，成了“天王”最有力的沖擊者。
媒體把話筒遞給他時，他說：“超越傑倫師兄，我隻給自己四年時間。”
年少輕狂的他，跟周傑倫當年出道的年齡正好一樣。
今年是他出道的第18年，那個超越周傑倫的夢想，在現實的磨砺與樂壇的變遷中，成了一抹泡影。
蔡旻佑1986年出生在台灣， 媽媽喜歡唱歌，經常用歌聲哄他入睡。
電視上在播迪士尼的卡通片《小美人魚》，他喜歡裡面的主題曲，在樓梯間邊穿鞋邊模仿裡面的旋律。
樓梯間的回音仿佛天然混響，他體會到了唱歌的魅力。
母親送他學習了小提琴、鋼琴，到了國小進了音樂班，進行系統地學習。
高中時，蔡旻佑進入國立台灣師範大學附屬進階中學音樂班。
他經常在學校的琴房彈唱，朋友覺得他唱歌很好聽，偷偷幫他報名了飛碟舉辦的歌唱比賽。
這是一個大型電話線上唱歌比賽，在那個全民收聽廣播的年代，很多人半夜不睡覺也要收聽這個節目。
蔡旻佑先在季度賽獲得第一名，又在年度賽問鼎冠軍。
這一連串的勝利吸引了吳宗憲的注意，當時吳宗憲欠下巨額債務，賣掉了旗下音樂公司，連帶着周傑倫一同打包賣給新的經紀公司，獲得了3億台币的收入。
蔡旻佑從國小習各種樂器，音樂天分極高，吳宗憲很看好他，想把他打造成下一個“周傑倫”。
還沒成年的蔡旻佑簽約了吳宗憲，一隻腳邁進了娛樂圈。
學業上，蔡旻佑也沒有落下，2005年以雙狀元成績考入了台灣師範大學音樂系。
簽約之後，公司對他進行了為期5年的秘密教育訓練，一直到19歲時，才給他出了第一張專輯。
2006年蔡旻佑發行了專輯《19》，此前幾年付出的努力和等待，都是為了這一刻做的準備。
這張耗時五年的專輯，除了在歌曲制作上進行各種不同的嘗試，蔡旻佑還融入了個人對音樂的了解。
如《夢不落帝國》《超人不在家》《8 Bit》是從他看過的影視劇中，得到靈感創作的作品。
而《城外》《我可以》緊貼當時樂壇流行的千禧年抒情風。
蔡旻佑出道的時候，正趕上唱片行業景氣的末班車。
他憑借15歲時創作的《我可以》入圍了第18屆台灣金曲獎“最佳新人獎”，當年一同競争的有周傑倫的《依然範特西》、林俊傑的《曹操》、蔡依林的《舞娘》、陶喆的《太美麗》……
雖然沒有摘得桂冠，但對于初出茅廬的蔡旻佑來說，首張專輯便跻身金曲獎，無疑是極大肯定與鼓勵。
蔡旻佑在那時，對于音樂有了自己的看法。
“創作的過程就像在走迷宮，你要嘗試很多不同的路才會找到一個出口，就像人生一樣有很多的可能性，你走過的路都是過程，但是總有一天你會找到一個出口”。
他認為，用一種“船到橋頭自然直”的感覺去玩，去感受，創作才更有意思。
2008年，蔡旻佑推出第二張專輯《搜尋蔡旻佑》。
在專輯中，他加入了大量朋克搖滾、美式搖滾、抒情搖滾和電子搖滾元素。
吳宗憲對這張推陳出新的專輯滿意度卻隻有百分之二十，甚至把周傑倫拿出和蔡旻佑比較，想讓蔡旻佑寫出《雙節棍》那樣的歌。
蔡旻佑不惜違背吳宗憲意見，堅持做自己。
專輯釋出前天晚上彩排，蔡旻佑一度情緒崩潰，失聲痛哭。
他太想證明自己了。
這張傾注心血的作品，并沒有受到太多關注，蔡旻佑很失落。
當媒體再次問到他那個四年超越周傑倫的夢想，他說：“那隻是我的一個目标而已，沒有真的刻意要去跟周傑倫比較。其實被拿來跟他比較，我很榮幸，因為我有什麼，媒體才會把我和他放在一起，那其實是很開心的。”
2009年吳宗憲投資破産，賠了8個億，宣布退出娛樂圈。
蔡旻佑在那年重拾抒情曲風，傾注近一年的心血醞釀第三張個人專輯《寂寞，好了》。
他每天花12小時寫歌，天亮才走出錄音室。
蔡旻佑一口氣向公司交了20首作品後，跟制作人說如果他的歌不夠好，千萬不要濫竽充數，他願意重新來過。
光主打歌《寂寞，好了》，蔡旻佑就唱了十幾遍，最後還引發喉嚨急性發炎，他苦笑道終于感受到什麼叫眼冒金星了。
這張專輯一經推出便迅速走紅，更多人聽到了蔡旻佑的聲音。
這大概是他能為師父做的最後一件事了吧。
在音樂事業在最成功的時候，入伍的消息很快傳了出來。
兩年空白時間，對于一個在上升期的歌手來說，足以前功盡棄。
曾經的聽衆逐漸流失，“蔡旻佑”這個名字也被時間的塵埃輕輕覆寫。
退伍後，蔡旻佑簽約了新的經濟公司天熹娛樂，籌備新專輯。
天熹娛樂成立以來，一直緻力于發掘和培養藝人的潛力，從不拘泥于一種音樂風格，旗下曾有蔡依林、楊丞琳、黃立行等藝人。
當時蔡旻佑希望擺脫商業模式的束縛，追求更高的藝術性，做出一些更新、更酷的嘗試。
在外人看來陽光開朗的他，其實是個“裝在套子裡的人”，就像魏如萱寫的那樣，不太懂幽默和生活情趣。
為了這張專輯，他增胖4公斤苦練肌肉，變成了有六塊腹肌的猛男。
2012年蔡旻佑推出第四張專輯《超級右腦》，不僅在裡面增加了舞曲，還玩起了電子音樂。
當時台灣經濟增長放緩，人們消費力下降，音樂串流平台的興起降低了聽衆擷取音樂的門檻。
這張專輯并沒有受到市場的認可，銷量和口碑紛紛不如之前的三張專輯，給蔡旻佑帶來了不小的挫敗感。
“後來會有些陰影，我到底要選市場，還是做自己想做的。”
這張專輯後，蔡旻佑半年沒有工作，面對理想和現實之間的差距，他曾一度患上失眠症。
沉寂了一段時間後，在朋友的介紹下，他開始涉足影視領域，先後參演了《原來是美男》《媽，親一下》等熱門劇集，有了一定收入。
如果蔡旻佑繼續深耕影視領域，會有更好的發展，他卻選擇堅守自己的音樂夢想。
他想再拼搏幾年，用掙來的錢做音樂，再不行，就轉幕後當制作人。
出道第十年，蔡旻佑發行了第五張專輯《我和我的布拉姆斯》，将自己小擅長的古典樂與鋼琴、弦樂的元素大量地融入到創作裡。
在這張唱片中，他再次嘗試拓寬音樂創作邊界，關心社會少數群體。
專輯中陳信延作詞，蔡旻佑作曲的《最爛的我們》，娓娓道出普通人在時代洪流中掙紮求生的困境。
這張專輯的最後一首歌是《我想，我可以》，在《我可以》的基礎上，多了“我想”兩個字，相較于那時的青澀懵懂，多了份思考和沉澱。
這是他和10年前自己的一次跨時空對話，懷念的同時，希望帶給歌迷一個全新的蔡旻佑。
在錄制這首歌的時候，蔡旻佑很多次唱到一半就哭了出來。
歌詞中寫道：“你怕了嗎，為什麼你還不放棄”
2006年發行第一張專輯時，他還是個19歲的青澀純真少年，懷揣着對愛情的憧憬寫下一首首情歌。
十年後，29歲的蔡旻佑用一首《我想我可以》回應當年的《我可以》。
他說：“我想，代表開始思考了，我可以，代表是我追求夢想的故事。人生起伏，即使明知前路難，也希望能告訴我自己我可以做得到，我想我可以。”
曾經的少年已經長大，但對音樂的熱愛和探索從未停止。
30歲後的蔡旻佑，聲音變得更加成熟和深沉，但始終有着一股不服輸的倔強和勇氣。
現在，他還沒有放棄，隻是被市場的喧嚣淹沒了
而一同被淹沒的，還有他的才華。