2006年,剛失去周傑倫的吳宗憲将心思轉向了一位隻有19歲的大三學生。
吳宗憲說:“我給他的目标是,希望他在八年之内超越他的師兄周傑倫。”
吳宗憲全力給他打造了專輯《19》,不負衆望,一戰成名。
這個19歲的男孩的名字“蔡旻佑”高懸于廣告牌上,成了“天王”最有力的沖擊者。
媒體把話筒遞給他時,他說:“超越傑倫師兄,我隻給自己四年時間。”
年少輕狂的他,跟周傑倫當年出道的年齡正好一樣。
今年是他出道的第18年,那個超越周傑倫的夢想,在現實的磨砺與樂壇的變遷中,成了一抹泡影。
蔡旻佑1986年出生在台灣, 媽媽喜歡唱歌,經常用歌聲哄他入睡。
電視上在播迪士尼的卡通片《小美人魚》,他喜歡裡面的主題曲,在樓梯間邊穿鞋邊模仿裡面的旋律。
樓梯間的回音仿佛天然混響,他體會到了唱歌的魅力。
母親送他學習了小提琴、鋼琴,到了國小進了音樂班,進行系統地學習。
高中時,蔡旻佑進入國立台灣師範大學附屬進階中學音樂班。
他經常在學校的琴房彈唱,朋友覺得他唱歌很好聽,偷偷幫他報名了飛碟舉辦的歌唱比賽。
這是一個大型電話線上唱歌比賽,在那個全民收聽廣播的年代,很多人半夜不睡覺也要收聽這個節目。
蔡旻佑先在季度賽獲得第一名,又在年度賽問鼎冠軍。
這一連串的勝利吸引了吳宗憲的注意,當時吳宗憲欠下巨額債務,賣掉了旗下音樂公司,連帶着周傑倫一同打包賣給新的經紀公司,獲得了3億台币的收入。
蔡旻佑從國小習各種樂器,音樂天分極高,吳宗憲很看好他,想把他打造成下一個“周傑倫”。
還沒成年的蔡旻佑簽約了吳宗憲,一隻腳邁進了娛樂圈。
學業上,蔡旻佑也沒有落下,2005年以雙狀元成績考入了台灣師範大學音樂系。
簽約之後,公司對他進行了為期5年的秘密教育訓練,一直到19歲時,才給他出了第一張專輯。
2006年蔡旻佑發行了專輯《19》,此前幾年付出的努力和等待,都是為了這一刻做的準備。
這張耗時五年的專輯,除了在歌曲制作上進行各種不同的嘗試,蔡旻佑還融入了個人對音樂的了解。
如《夢不落帝國》《超人不在家》《8 Bit》是從他看過的影視劇中,得到靈感創作的作品。
而《城外》《我可以》緊貼當時樂壇流行的千禧年抒情風。
蔡旻佑出道的時候,正趕上唱片行業景氣的末班車。
他憑借15歲時創作的《我可以》入圍了第18屆台灣金曲獎“最佳新人獎”,當年一同競争的有周傑倫的《依然範特西》、林俊傑的《曹操》、蔡依林的《舞娘》、陶喆的《太美麗》……
雖然沒有摘得桂冠,但對于初出茅廬的蔡旻佑來說,首張專輯便跻身金曲獎,無疑是極大肯定與鼓勵。
蔡旻佑在那時,對于音樂有了自己的看法。
“創作的過程就像在走迷宮,你要嘗試很多不同的路才會找到一個出口,就像人生一樣有很多的可能性,你走過的路都是過程,但是總有一天你會找到一個出口”。
他認為,用一種“船到橋頭自然直”的感覺去玩,去感受,創作才更有意思。
2008年,蔡旻佑推出第二張專輯《搜尋蔡旻佑》。
在專輯中,他加入了大量朋克搖滾、美式搖滾、抒情搖滾和電子搖滾元素。
吳宗憲對這張推陳出新的專輯滿意度卻隻有百分之二十,甚至把周傑倫拿出和蔡旻佑比較,想讓蔡旻佑寫出《雙節棍》那樣的歌。
蔡旻佑不惜違背吳宗憲意見,堅持做自己。
專輯釋出前天晚上彩排,蔡旻佑一度情緒崩潰,失聲痛哭。
他太想證明自己了。
這張傾注心血的作品,并沒有受到太多關注,蔡旻佑很失落。
當媒體再次問到他那個四年超越周傑倫的夢想,他說:“那隻是我的一個目标而已,沒有真的刻意要去跟周傑倫比較。其實被拿來跟他比較,我很榮幸,因為我有什麼,媒體才會把我和他放在一起,那其實是很開心的。”
2009年吳宗憲投資破産,賠了8個億,宣布退出娛樂圈。
蔡旻佑在那年重拾抒情曲風,傾注近一年的心血醞釀第三張個人專輯《寂寞,好了》。
他每天花12小時寫歌,天亮才走出錄音室。
蔡旻佑一口氣向公司交了20首作品後,跟制作人說如果他的歌不夠好,千萬不要濫竽充數,他願意重新來過。
光主打歌《寂寞,好了》,蔡旻佑就唱了十幾遍,最後還引發喉嚨急性發炎,他苦笑道終于感受到什麼叫眼冒金星了。
這張專輯一經推出便迅速走紅,更多人聽到了蔡旻佑的聲音。
這大概是他能為師父做的最後一件事了吧。
在音樂事業在最成功的時候,入伍的消息很快傳了出來。
兩年空白時間,對于一個在上升期的歌手來說,足以前功盡棄。
曾經的聽衆逐漸流失,“蔡旻佑”這個名字也被時間的塵埃輕輕覆寫。
退伍後,蔡旻佑簽約了新的經濟公司天熹娛樂,籌備新專輯。
天熹娛樂成立以來,一直緻力于發掘和培養藝人的潛力,從不拘泥于一種音樂風格,旗下曾有蔡依林、楊丞琳、黃立行等藝人。
當時蔡旻佑希望擺脫商業模式的束縛,追求更高的藝術性,做出一些更新、更酷的嘗試。
在外人看來陽光開朗的他,其實是個“裝在套子裡的人”,就像魏如萱寫的那樣,不太懂幽默和生活情趣。
為了這張專輯,他增胖4公斤苦練肌肉,變成了有六塊腹肌的猛男。
2012年蔡旻佑推出第四張專輯《超級右腦》,不僅在裡面增加了舞曲,還玩起了電子音樂。
當時台灣經濟增長放緩,人們消費力下降,音樂串流平台的興起降低了聽衆擷取音樂的門檻。
這張專輯并沒有受到市場的認可,銷量和口碑紛紛不如之前的三張專輯,給蔡旻佑帶來了不小的挫敗感。
“後來會有些陰影,我到底要選市場,還是做自己想做的。”
這張專輯後,蔡旻佑半年沒有工作,面對理想和現實之間的差距,他曾一度患上失眠症。
沉寂了一段時間後,在朋友的介紹下,他開始涉足影視領域,先後參演了《原來是美男》《媽,親一下》等熱門劇集,有了一定收入。
如果蔡旻佑繼續深耕影視領域,會有更好的發展,他卻選擇堅守自己的音樂夢想。
他想再拼搏幾年,用掙來的錢做音樂,再不行,就轉幕後當制作人。
出道第十年,蔡旻佑發行了第五張專輯《我和我的布拉姆斯》,将自己小擅長的古典樂與鋼琴、弦樂的元素大量地融入到創作裡。
在這張唱片中,他再次嘗試拓寬音樂創作邊界,關心社會少數群體。
專輯中陳信延作詞,蔡旻佑作曲的《最爛的我們》,娓娓道出普通人在時代洪流中掙紮求生的困境。
這張專輯的最後一首歌是《我想,我可以》,在《我可以》的基礎上,多了“我想”兩個字,相較于那時的青澀懵懂,多了份思考和沉澱。
這是他和10年前自己的一次跨時空對話,懷念的同時,希望帶給歌迷一個全新的蔡旻佑。
在錄制這首歌的時候,蔡旻佑很多次唱到一半就哭了出來。
歌詞中寫道:“你怕了嗎,為什麼你還不放棄”
2006年發行第一張專輯時,他還是個19歲的青澀純真少年,懷揣着對愛情的憧憬寫下一首首情歌。
十年後,29歲的蔡旻佑用一首《我想我可以》回應當年的《我可以》。
他說:“我想,代表開始思考了,我可以,代表是我追求夢想的故事。人生起伏,即使明知前路難,也希望能告訴我自己我可以做得到,我想我可以。”
曾經的少年已經長大,但對音樂的熱愛和探索從未停止。
30歲後的蔡旻佑,聲音變得更加成熟和深沉,但始終有着一股不服輸的倔強和勇氣。
現在,他還沒有放棄,隻是被市場的喧嚣淹沒了
而一同被淹沒的,還有他的才華。