阮經天+張家輝+馬浴柯是什麼組合？
阮經天+張家輝+馬浴柯=犯罪電影的天花闆。
真不是吹牛，從《怒潮》到《重生》，三個人天衣無縫的合作為華語犯罪片注入了新的力量。
三個人雖然都是實力派的戲骨，但是他們創作出來的火花卻颠覆了以往我們對于犯罪片的認知。
就拿《重生》來說，反轉反轉再反轉，打破從前的一切套路，又燃又黑暗又正能量。
他們是怎麼做到的？
用事實說話，《重生》的嘗試确實讓觀衆很受用，即便上映已經快一個月了，影院裡的排片仍然很多，甚至擠掉了許多新上映的影片。單是上海，就有近300家影院同時放映該片，而且每家影院每天都有四五個排期。
影片的票房表現也相當出色，累計票房已達3.45億元，
豆瓣上超過3.7萬人評價，雖然評分降到了6.0，但是絲毫不影響觀衆對這部電影的喜愛。
在1.8萬的評價中，好評率還是高于差評的，在三星評價裡，很多觀衆是看不懂或接受不了影片的反轉。但是任何新東西都是在試錯中成長的，反正我看完這部電影之後覺得好牛，是值得我一張電影票的。
強強聯手的組合
馬浴柯真的好有才華，又編又導又演。
如果沒記錯的話，《怒潮》應該是他的編導處女作，之前他都是以演員的身份活躍的。演而優則導，他的《怒潮》一炮而紅，而且非常具有自己的導演風格。
《怒潮》并沒有采用傳統的線性叙事方式，而是通過層層反轉和複雜的人物關系，建構了一個充滿懸念的故事。
同時，影片在探讨人性和社會問題上也展現了深度。《怒潮》不僅僅是一部動作片，它還深入探讨了毒品問題對個人、家庭乃至整個社會的毀滅性影響。
自從這部電影上映後，“國産犯罪片鐵三角”正式形成。
在電影《重生》中，三人再度合作，創造了許多高燃的名場面。
在造型上，三個人也都有突破。
張家輝這次是作為警察卧底，扮演毒枭的兒子。一頭黃毛，刀口舔血，盡顯硬漢的形象。
而因為他是在戲中扮演别人，是以對他的演技來說也是一種考驗。他本名叫張耀，是榮民，性格本來是溫溫柔柔的，但是毒枭的兒子沙旺卻是非常陰狠。
他從小便漂泊在外，能夠成為黑幫大哥不是因為運氣，而是因為狠。
是以張家輝在戲中要在兩種角色之間轉換。
馬浴柯這次也很突破，飾演的是一個有毒瘾的卧底，眼窩深陷，骨瘦如柴，但他本來也并非是瘾君子，他也需要在雙重角色之間切換。
阮經天飾演的腹黑警察野心勃勃，他一方面是代表了正義，但實際上他過河拆橋，比誰都陰狠，将人性玩的團團轉，他才是那個大boss。
原諒我劇透，但是這部電影如果不劇透真沒法寫。
因為精彩的都是劇情的反轉，還有人物塑造的成功。
其實“鐵三角”這三個人物設計得都非常豐滿，張浴柯雖然已經是男三了，但是人物的記憶點卻是最多的。
他出場的時候吸毒吸得暈暈沉沉，卻還在喝奶茶。而他每次出場必然會叼着吸管，喝奶茶，人物的反差瞬間就讓他可愛了起來。
我當時還在想，這個人物怎麼竟給自己加戲。
看了演職員表才知道，原來他是導演啊！
難怪～真是打擾了。
電影中的其他角色記憶點雖然不多，但仍然會讓人驚豔。比如張榕容飾演的南茜，雖然台詞不多，但這個角色也起到了至關重要的作用。
張榕容在電影裡算是花瓶，沒有什麼演技大爆發的戲份，隻負責美就可以了。而她那張帶有異域風情的臉，以及她飾演的這個情婦的角色經常會被家暴，也讓人心生憐愛。
總之，馬浴柯非常懂得抓住觀衆想看的點，四個主要角色的特點都非常突出，但是如果不是這幾個人演，恐怕會拉垮不少吧？
反轉反轉再反轉
連續反轉是馬浴柯喜歡用的叙事結構。
影片開始的時候，我以為是一個簡單的複仇故事。
張家輝飾演的張耀，因家人遭受毒品的侵害而心懷仇恨，與阮經天飾演的緝毒隊長安渡聯手，深入毒枭集團内部進行卧底行動。
前半段可以說是熱血爽片，無腦爽的那種，各種打鬥、槍戰的戲份，但總覺得劇情過于傳統，很容易猜到情節的發展。
但感覺整個過程都太順了，張耀假扮沙旺沒有露出任何馬腳，DNA驗血，還有幫助穆氏集團解決巴萊等一系列事件都非常順利完成。
即便赫塔派人暗殺，最後也能被假沙旺解決，甚至巴萊都反水了。
氣死穆坤的地方是在影片中間，後面還有很長的時間，還能演啥呢？
電影裡有個專業名詞叫“中點”，也就是在這個時候，影片要大反轉了，人物關系、人物的地位都要發生天翻地覆的變化。
果不其然，影片迎來了第一個大反轉。
原來，安渡并不是好警察，他表面上殲滅了缦城的毒窩，但實際上，他是想成為新的毒王。
他過河拆橋，用完張耀後就把張耀關押了起來，把之前自己殺害安佩等罪名都安在了他的頭上，讓張耀徹底變成沙旺，這樣他就徹底颠覆了穆氏集團。
他最後的計劃，是利用安佩和穆坤的葬禮，把東南亞的毒王一網打盡。
這個時候，影片似乎開始變成了群像戲。
新聞釋出會上，特意給了年輕的女記者幾個鏡頭。
然後南茜的人設也逐漸清晰。
剛開始，我以為安渡是喜歡南茜，想要和南茜私奔的。
看到後來才發現自己想歪了，安渡是把南茜當成了自己的母親。
請問，在南茜逃出來後和巴萊擁抱的時候，誰的小腦萎縮了？
在臨近結尾的時候，又有一個反轉。
本以為做局人是安渡，卻沒想到導演玩了個局中局，做局的一直都是張耀。
整部電影裡的配角都是張耀的人，沒有一個鏡頭是多餘的。
他們都是被毒品殘害的受害者家屬，因為張耀讓他們看到了曙光。
那個女記者，還有穆坤身邊的女仆以及做法事的和尚都是張耀安排的，當然，還有巴萊。
不過在看完電影之後，有一件事情我始終想不明白，而且不是隻有我這一個影廳出現的現象。
在看到下水道裡聚集了許多被毒品殘害的無數個家庭的時候，煽情的音樂和抒情的鏡頭開始，本應是影片情感的高潮，但是影院裡的大哥大姐們卻選擇了集體出逃。
之前和朋友聊天的時候，他也提到了，在那個鏡頭的時候，很多人都走了。
我承認，強行煽情确實讓人不适，後面那一段其實也是為了政治正确，是為了展現毒品殘害下的人間疾苦。
但這也确實是電影必須的，況且那一段拍得不差。
這不禁讓人思考，中國的觀衆對于電影的情感表達和深刻主題的接受度。
《重生》這部電影有許多全新的嘗試，比如不斷的反轉，比如對毒品生态鍊的全方位反映，比如毒品所造成的家庭悲劇等主題。
嘗試也是在篩選觀衆的過程，觀衆與電影和主創團隊之間的默契也是要日益培養的。
導演馬浴柯想要傳達的社會責任感或許隻有一小部分觀衆能夠get到，但這對于他來說已經足夠了。
看《重生》的觀衆有一些是《怒潮》的粉絲，而我相信，馬浴柯導演還有下一部、下下部等很多禁毒片。