凝固時光的映像
——記著名人像攝影師張慶林
李東川
在那個年代，去照相館照相有一種很神聖的儀式感，它給世人留下了太多的珍貴記憶。這幅全家合影拍攝于民國三十四年，右二是三歲的張慶林依偎在母親的身邊。
在那個年代，去照相館照相，是一件鄭重其事，儀式感非常強的事情，我曾經在一個家庭看到過他祖上的全家合影，照片上記載着日子——民國十一年，一算已經100多年了。
一大家子好幾十口人，坐在中間的那兩位，應該是他的高祖父，高祖母。
高祖父腳蹬布鞋，穿着肥大的收口的燈籠褲，一身長袍馬褂，頭戴瓜皮帽，頭發還保留着清朝時期的辮子；高祖母腳蹬三寸金蓮青布鞋，褲腳有青布條包裹收口，一襲長褂垂至膝下，頭上裹有兩側掩耳的繡花布片(應該也是帽子的一種吧？)。
二老身後的那些子孫後代們，有西裝革履的，有穿站領學生服的，還有軍人，女人們有的穿着舊式的中式服裝，有的穿着上身半長袖下身着裙的學生服裝，有的則穿着西式連衣裙。
圍繞在高祖父，高祖母身邊的那些小孩，小男孩戴着瓜皮帽，小姑娘紮着小辮，辮捎還紮着漂亮的蝴蝶結.......
這張《四世同堂》的照片，一下就把我們的思緒拉回到了那個曾經的年代。
這，就是照片的魅力，是照相館老師們給我們留下的那個時代最有意義的映象。
婚紗攝影曾在十年浩劫被作為具有資産階級情調的事物被禁絕。1976年張慶林首次引進了當時還尚處在禁锢邊緣的婚紗，并拍出了淄博市第一張婚紗照，當時在“工農兵照相館”展示這幅婚紗照的櫥窗前，每天都吸引不少行人駐足觀看。
我是1974年來到張店的，因為工作性質(搞宣傳的)所需，很快就結識了一些照相的人，比如說陸玉魯、孫其光、陳勇等。
那時，玩相機的很少，當時這些玩相機的幾乎和照相館的老師們沒大有來往。
當時在我們的心目中，這就是兩個不同的行當。
後來在很長的一段時期，在人們的意識裡，這兩個不同的行當，已經混淆的模糊不清了。
直到現在我才認識到這是兩個截然不同的領域，一個是不帶任何主觀意識的拍攝者；一個是不斷用主觀意識去影響拍攝對象的拍攝者。
當我們今天再翻看過去的老照片時，我們才發現那一張張在照相館留下的家庭合影和個人留影，對于經曆過那些年代的我們來說是何等的珍貴。
在張店照相館行業中，張慶林先生是具有開創性意義的“照相館人”，關于這點聽我慢慢道來。
第一代“照相館人”有郭東波(上世紀三十年代進入“雲升”)，當時的郭先生主要從事底片圖檔修潤，因其寫有一手好字，照片合影留念均由其題字，直至八十年初，後來因電腦運用，手寫字就完全退出了照相行業。劉貞禊(上世紀三十年代進入“鳳山”)作為“鳳山照相館”的掌鏡人，一直在張店照相行業從事照相至退休。
張店的照相業起始于上世紀30年代，當年博興人王鳳山來到張店開始了照相經營，1938年在張店三馬路上開辦了“鳳山照相館”，同時期的還有李雲昇開辦的“雲升照相館”等。
1956年公私合營後，成立了國營“大衆照相館”。
在照相剛傳進中國時，它是被作為一種營生職業被傳播開來。那時的“照相”在常人眼裡是一個很神秘、奇巧的技術，以至于在很長一段時間裡，很多人都相信它會勾魂。
照相的神秘奇巧決定了照相館這個行當有種特殊傳承方式——師徒相傳，是以在那個年代，進照相館學徒對“文化”幾乎沒什麼要求，師傅手把手的帶，學徒亦步亦趨地學就行了。
在“浙江美院附中”學習的張慶林先生，1962年到了“大衆照相館”，他成了張店照相業第一個有文化和美術基礎的從業者。
這就決定了他與照相館前輩們那種師徒傳承有了本質的差別，并決定了他在後來的照相行業中格局眼光方面的與衆不同。
從照相業傳承上講，他應該是第二代“照相館”人，而從照相館傳承方式上講，張慶林與第一代照相館人有了本質的不同。
他是從事照相館拍攝中第一個引進攝影理念的攝影師。
正如我一開始就談到的:照相館的拍攝除了在構圖用光等方面完全依靠自己的經驗外，在人物方面則主要抓取其最佳狀态，在拍攝對像方面完全不參與自己的主觀意識。
至今我還清晰記得在那個年代，慶林先生在攝影棚拍攝的情景:先鑽在座機遮光罩下面安裝底片，然後把頭伸出布罩，手持橡膠氣囊快門控制器，嘴裡喊着：“來，看着這裡”，同時把手伸在座機上前方，“笑一笑，一、二、三，好…唻…”。
記得我兒子的“百日照”就是慶林先生親自掌鏡照的，隻見他手持搖鈴鼓使勁晃蕩，那“嘩啦啦”連續不斷發出的聲響終于把兒子逗樂了，給兒子留下了一幅非常精彩的百日照。
慶林先生是在文革後第一個把婚紗引進張店的人，當時他給在文化館搞攝影的孫其光夫婦拍的婚紗照，挂在三馬路“工農兵照相館”的櫥窗裡，在張店引起了不小的轟動，每天都會引來不少圍觀的人。
張慶林的上學經曆，使他的照相生涯與以“師徒傳承”的第一代“照相館人”有了明顯的差別，他第一個把自己的主觀意識帶進了所拍攝的人物中，他以其獨特的視角為山東話劇團演員胡兆峰拍攝的人物照，深受被拍攝者的喜愛，并以《不會倒下的人》為題榮獲全國首屆人像攝影展金獎。他也是以被當選全國人像攝影展評委。
慶林先生還是照相館行業第一個把個人意識帶進入像攝影的人。
一直以來，照相館的攝影師追求的就是如何在“全家照”中照出喜慶的氣氛，在個人照中照出最佳狀态把人最美的方面展示給大家，總之一句話就是把拍攝對象客觀地展現出來。
慶林先生卻在拍攝中第一次把自己的主觀意識注入到了拍攝對象中，其中最典型的就是那幅《不會倒下的人》。
當時山東話劇團來淄博演出，演員胡兆峰的形象有種陽剛之氣，于是就邀請他到“魯中彩色攝影中心”來拍照，在拍攝中變換了不少姿式，都覺得總是還差那麼一點點味道，後來陸玉魯提議胡兆峰的頭略低下些，并把禮帽擋住眼，結果拍出來一下找着感覺了，于是一幅佳作《不會倒下的人》誕生了，并在“全國人像攝影展覽”中獲得金獎。進而一舉奠定了張慶林先生在全國人像攝影中的地位，成為“全國人像攝影展覽”的評委。
張店照相業在張慶林和照相館其他老師的努力下，在行業内有了很大的聲望，
在照相館的人物照中，張慶林以自己獨特的審美眼光拍攝的人物照，深受被拍攝者的喜愛。這是1991年為電影演員楊子純拍攝的留影。
當時中國著名的小提琴演奏家盛中國，著名平劇演員袁世海，平劇《杜鵑山》中的女主角“柯湘”扮演者楊春霞等都慕名前來拍照，慶林先生精湛的拍攝水準，一時在行内傳為佳話。
上世紀七十年代建成的“工農兵照相館”，其格局規模在當時的張店可謂獨樹一幟，其建設從設計到裝修的圖紙都是出自張慶林先生的手。
那個年代的“長征照相館”，“影美照相館”等張店照相業的七、八個照相館的建設到裝修都是慶林先生親自設計完成的。
慶林還有一個值得書寫的業績，就是他在全市第一個引進了彩擴機，成立了“魯中彩色攝影中心”，并擔任了首任經理。
那時彩色攝影剛剛興起，人們拍了彩照還得寄到青島、北京去沖擴。“魯中彩色攝影中心”的成立極大地友善了淄博廣大彩色攝影愛好者的需求，為淄博的攝影發展作出了很大貢獻。
從照相館的留影到攝影的觀念轉變；從張店照相業由簡陋到上品位；尤其在全市第一個引進彩擴......張慶林先生對張店照相業的發展和影響是有着裡程碑式的意義的。
在我們的社會進入全民攝影時代的今天，我們不能忘記在漫長的歲月裡，我們所經曆過的“照相館時代”，我們有很多的家庭和個人之是以能在幾十年甚至百年之後，還能看到我們先輩的形象，必須要感謝“照相館時代”像張慶林老師這樣的老師們，是他們給我們留下了時光的映象，讓瞬間凝固成了永恒。
這是張慶林1979年為著名歌唱家鄭緒岚(左)，1990年為著名平劇表演藝術家楊春霞(右)拍攝的留影照。
2024年10月3日