2011年春節晚會，有一個“四大美人”齊拜年的環節，林志玲、容祖兒以及餘翠芝分别代表了台灣、香港與澳門。而輪到大陸代表祝賀時，隻見女演員李小冉拿着一幅“漫畫兔子”上場，此時鏡頭卻突然轉移到台下，出現了一名青春美少女。
女子因為清新脫俗的容貌與打扮，迅速走進人們的視線，被網友們評選為“春晚史上最美觀衆”。當時的網絡興起“人肉搜尋”，在網友們興緻勃勃地追蹤調查下，女子的身份終于曝光，原來她就是中國新生代漫畫家——夏達。
夏達的走紅方式，非常類似如今的網紅，憑借一時的美貌而受到關注。但當你真正去了解這位美女漫畫家時，她的容貌将被逐漸忽視，代替的是對她品性與精神的欽佩，讓你打從内心裡對她着迷。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="13">書香世家，少女追夢</h1>
1981年，夏達出生于湖南懷化，一個書香氣十足的文化家庭。父親從事古建築修複，母親的工作是鑒定和修複古字畫，而爺爺則是以寫作為生的作家，為孫女取名為“夏達”，即“達則兼濟天下”之意。濃烈的家庭氛圍，讓夏達從小便深受古典文化熏陶，4歲能背誦整本《唐詩三百首》，更開始熟讀《西廂記》與《詩經》等經典作品。
然而夏達卻認為自己并非一名好學生，或者說不是傳統意義上的好學生，因為她學習愛偏科，熱衷閱讀課外書和漫畫，幸運的是家人們從未因學習而指責過她。
在夏達的童年記憶裡，父母都非常繁忙，他們總把事情留給自己決定，不像其他父母那樣為孩子準備好一切，是以她曾誤會父母并不愛自己。
但正是父母對夏達的放養，讓她能接觸更多的漫畫，在得知漫畫是由人親手畫出來後，夏達的心中便埋下了要成為一名漫畫家的願望。随着自己對漫畫的迷戀加深，母親不但沒有指責她，反而還請了優秀的繪畫老師，教授女兒畫畫。
那段時間裡，當别的孩子在外面玩耍取樂時，夏達隻能窩在家中，每天練上十幾個小時的繪畫。正是兒時廣泛的興趣與紮實的繪畫基本功，才能促進夏達未來創作出那麼多優秀且獨具風格的漫畫。
總得來說，夏達的童年是幸福的，直到爺爺的離世帶給她人生最初的悲傷，以及敲開了她成熟的思想。在爺爺去世後的第一個清明，夏達拿到了爺爺留給自己的遺囑：“小孫女有特殊才華，應該因材施教，切勿折壓。”看完内容後，夏達恍惚了半響，随即淚水大顆大顆地往下落，原來自己一直被深深愛着。
同時夏達擁有了一個人生哲理：死是最可怕的，人死以後就什麼都不存在了，是以要努力為自己留下一道人生的痕迹。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="60">心懷夢想，艱苦不懼</h1>
夏達成長的年代，正是日本動畫在國内風頭強盛的時期，像《龍珠》與《櫻桃小丸子》等作品都深深影響着她，讓她愛上那些唯美的畫面與豐富的情節。望着那多姿多彩的外國漫畫，夏達的心中難免有些期待，什麼時候自己能創作優秀的漫畫，什麼時候中國的漫畫也能風靡異國。
讀高二時，因為學業實在繁忙，夏達曾一度停止學習大提琴和繪畫，結果卻發現早已放不下畫畫。跟随本心，做自己想做的事，這是夏達一貫的風格，是以她選擇一邊學習，一邊繼續繪畫，并嘗試投稿。
與很多漫畫家不同，夏達真的很幸運，第一次在雜志《北京卡通》上投稿便獲得成功，還收到了雜志編輯寄來的一封信，信中對她表示贊許和肯定。但由于當時漫畫家被人們視為“不正經職業”，夏達為了成為大家眼中的“正經人”，就考上了湖南輕工業學院，就讀藝術設計專業。
大學期間，她一邊學習專業知識，一邊努力畫畫，期間出版了《四月物語》的漫畫單行本，在業内算是有點小名氣。畢業以後，在朋友的推薦下，夏達被安排去從事影視方面的實習，幹了一段時間後，因為實在不适應就選擇離開了。
之後的日子裡，夏達找尋了很多工作，但卻都不符合自己的胃口，最終不得不回歸“老本行”。當時的夏達思想很簡單，她覺得北京是最發達的城市，那是一個“靠畫畫就能養活自己”的地方，于是便義無反顧地北上。
現實很快就給了她當頭一棒，雖然夏達已經在雜志上發表漫畫，通過連載賺取了相應的稿費。但實際上，那些稿費非常少，想這樣在北京養活自己是很艱難的，是以當時夏達北漂的生活隻用兩個詞形容——挨餓與硬扛。
作為書香門第，夏達從小并不為經濟煩惱，自然也沒有太強的生活規劃能力。那時的她一收到稿費，就急忙跑到肯德基大吃一頓，結果剩下的錢在付完房租後已精光，接下來的日子隻能餓着肚子。
夏達是個自尊心很強的女孩，不願意向人借錢，更不願意跟父母喊苦，隻好通過持續地繪畫來分散對饑餓的注意力。曾經有那麼一次，夏達借着白開水堅持作畫，一畫就是10個小時，結果餓得暈倒在書桌旁。
那時的夏達很艱苦，後來她曾透露一件“趣事”：有位朋友要來看望她，來之前問她需要點什麼？夏達已經兩天沒有吃飯了，心中自然是呐喊着“當然是帶吃的啊！”，可話到嘴邊卻說不出口。結果朋友到來時，給她送了一束鮮花，夏達看着鮮花就哭了，邊哭邊說真漂亮啊。朋友當場就蒙圈了，怎麼夏達變得如此多愁善感，送束花就把她感動得稀裡糊塗了。
經過這些事後，夏達總算是開竅了，對自己的生活開始重視。每次拿到稿費後，她會先支付房租，當然房子是和朋友們合租的，費用相對比較低，然後就是趕緊買來一大袋米，保證自己這個月有餘糧可以吃。為了節省稿費，她為自己發明了一種熬粥的方法，那就是煮好米粥後，加上一些醬油、白糖、雞精和幾滴醋，再熬上十幾分鐘，最後倒上幾滴香油，滋味别提多美了，連小菜都不需要了。
除此之外，每次回湖南老家時，夏達都會帶上兩大罐媽媽準備的肉醬。對夏達而言，那是她當時唯一能享受到的葷菜，拌着饅頭或米飯吃都非常的香。為了打消父母的疑慮，夏達初到北京的那些日子，她總撒謊說自己稿費很高，日子過得不錯，害怕父母因為自己過得困苦而逼她回鄉。
後來成名的夏達，在社交平台上寫下一段話，用來感慨自己曾經的艱辛，她寫到：
整整7年，我挨過餓，吃過苦，生病靠死扛。不出門是因為躺着抗餓，瘦是因為消化系統紊亂，頭發長是因為沒錢理發。每天拷打着自己的精神和體魄，作畫，作畫，我祭上了我自己的命，是以神讓我見到了一絲光。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="61">逐漸成名，堅守繪畫本心</h1>
生活再艱苦，夏達都從未想過抛棄漫畫，她始終堅守着自己繪畫的本心，讓人不得不肅然起敬。事實上，夏達在北京并不缺賺錢的機會，甚至可以活得很滋潤很潇灑。
夏達有着非常清新脫俗的外表，一張可愛的娃娃臉更是讓人傾心，是以就有廣告公司找上了她。他們希望夏達能成為公司的廣告模特，工作内容也很簡單，就是舉着産品拍些照片，但是能得到幾千元的報酬，沒曾想夏達毫不猶豫地拒絕了。
也曾有畫廊邀請夏達工作，讓她繪畫仕女圖，每畫出一張就能得到100元報酬，能畫多少就支付多少錢。結果夏達畫了幾張以後，心裡就覺得沒意思，怎麼自己成了一台影印機，作品完全沒有了靈魂。
夏達熱愛漫畫，她希望從事的是在繪畫作品裡注入靈魂，灌注自己的熱情與思想，是以她始終在向前奔跑，而成功離她也越來越近了。2007年，随着中國動漫行業的複蘇，市面上的出現了不少連載漫畫的雜志，其中就有一家名為《漫友》。
2008年，夏達開始專注于創作長篇漫畫《子不語》，作品講述了9歲女孩小語和父母搬家到古老的小鎮後，以小語作為孩子的眼光發現一個靈性的大自然，解讀古鎮、山水、神靈與各種仙妖鬼怪間的各種聯系，是一部内容有趣且奇異的漫畫。
創作《子不語》時，夏達并不認為它會被刊登出來，更不知道它的閱聽人反應會如何。她隻是投入最多的精力創作，不畏艱苦地創作，甚至開始厭惡吃飯和睡覺，因為那大大浪費她畫漫畫的時間。那時的少女有個幻想：如果上天能實作她的一個願望，那就讓她不吃飯不睡覺也能活下去！
《子不語》完稿後，在《漫友》雜志上進行連載，其玄妙奇異的情節，細膩脫俗的畫風，加上那熟悉且濃郁的中國古典風，很快就吸引了無數的讀者。随着被讀者的廣泛認可，《子不語》憑借好口碑直接斬獲了第五屆金龍獎最佳故事漫畫少女組金獎，此後大家開始熟知有位厲害的美女漫畫家夏達。
2009年2月份，《子不語》引起了日本漫畫編輯松井榮元和集英社總編輯長茂木行雄的關注，兩人對作品稱贊不已，将其視為“中國最美漫畫”。在他們的努力下，《子不語》正式登陸日本，在頂級漫畫雜志《Ultra Jump》上進行連載，并在之後推出漫畫單行本。
當夏達知道作品登陸上《Ultra Jump》時，她的内心激動不已，興奮地整晚都睡不着。喜歡漫畫的都知道這本雜志，上面連載過大暮維人等衆多大師的作品，如今夏達的作品與這些佳作齊聚一堂，對她而言仿佛是做夢一般。更不易的是，《子不語》憑借漂亮唯美的畫風，成功地征服了挑剔的日本讀者，給他們留下了“不可思議的詭異氛圍，引人入勝的凄美幻想”的體會。
負責《子不語》單行本出版的漫畫家金城，他曾這般評價：夏達的漫畫在表現形式上有着日本漫畫的痕迹，但其審美核心又具有濃厚的中華文化底蘊。
《子不語》在日本的走紅，讓越來越多的人關注到作者，他們開始轉載夏達的照片和作品，成為當時紅極一時的話題。在日本漫迷的強烈要求下，夏達還曾去過那裡舉辦簽售會，原定1小時的簽售因為粉絲量的龐大，最終加到了3小時。讓粉絲們津津樂道的是，如此優秀的漫畫作品來源于一位腼腆的美少女，因為她全程都在埋頭簽名。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" data-track="62">别關注容貌，我隻想專注畫畫</h1>
夏達是繼台灣知名漫畫家鄭問之後，第二個成功打入日本市場的中國漫畫家，其作品《子不語》是當時首部敲開日本市場大門的内地原創漫畫。這樣一位有顔值，還具備如此才華的女孩，在登上女神寶座的路途中，難免遭遇一些閑言閑語。
“她長得像一個29歲的女孩嗎？”
“她能在日本打開市場就是因為長得像日本姑娘吧！”
“她明明就是靠着好臉蛋才出名的……”
對于一心撲到在漫畫事業，經曆了多年的艱苦，終于獲得夢想曙光的夏達來說，那些流言蜚語對她就是莫大的羞辱。當她淚流滿面地撲到母親的懷裡，訴說着内心的悲痛和委屈時，母親堅定地告訴她：“孩子，嘴長在别人身上，我們可管不了。不要無畏地申訴，要好好地努力創作，用更多更好的作品說話！”而父親也站了出來，向夏達承諾自己永遠是她最堅強的後盾，她隻管往自己的夢想奔跑吧！
是以夏達的成功，與她良好的家庭氛圍息息相關，是親情讓她能選擇夢想，更是親情讓她最終成為今天的自己。面對網友的質疑，夏達勇敢地回應：“我并不是大家口中的明星，但在我的領域裡，不會有人不知道我和我的作品，我對這點很自信。我要是想靠臉蛋出名，何苦等到今天？”
看吧，這就是真實的夏達，可以勇敢地追夢，可以脆弱地哭泣，更可以堅強地面對困難，而這些品格都被逐漸地塑造在她筆下的漫畫人物中，分享給每一位熱愛她的讀者。2010年，夏達推出新作《哥斯拉不說話》，用獨特的取名再次堅定了自己的理念：不想說話，隻想用畫筆來表達自己的心！
夏達的理想是成為一個“漫畫大師”，希望親手繪畫出自己所想表達的作品。當越來越多的人喜歡上她的畫時，夏達驚訝地說：“我曾以為我的畫并不是很主流，但在國内順利出版并馬上加印，讓我感到很吃驚。不管這個東西會不會受歡迎，作畫的态度一定要誠懇，這個是讀者能感受到的。”
随着名氣變大，夏達的工作量有增無減，加班加點作畫更是經常的事情。每當夏達開始繪畫，她的工作台上都會放兩個杯子，一杯裝墨水，一杯裝飲用水，并且很相似。是以當她畫得很投入時，總會順手拿起墨水杯就喝上一口，發現時嘴角已經沾滿了墨汁，顯得非常狼狽。
幸好助手及時發現，并把裝墨水的杯子更換掉，換成更易差別的容器。而每次截稿之前，都是夏達最繁忙的階段，她會進入連續不吃、不喝甚至不睡的工作狀态，最高記錄達到60個小時持續作畫。如果你問她這麼累，值得嗎？相信她會笑着回複你：“能畫自己想畫的，這就很快樂了。”
在生活中，夏達和很多女孩子不同，她不熱衷于逛街，更反感到店裡試穿衣服。如果喜歡上一種款式，就會各個顔色買上一件，之後可以換着穿，這種穿着套路倒是非常像男人。此外，夏達喜歡素顔示人，不愛化妝打扮，更不經常去餐廳吃飯，隻因為聚會太浪費時間了。
她平時最幸福的事情，就是躺在沙發上發呆，放空自己的腦袋，去抓住靈感的激現。每當在發呆中想到什麼時，夏達就會立刻起身，抓過紙和筆畫些草稿，然後又繼續躺着，繼續發呆，繼續與精神交流。
是的，這就是真實的夏達，一位被世人過于幻想的美女漫畫家，但她其實就那麼簡單，那麼單純，一心撲在自己的漫畫事業上，再沒有心思去想其餘的事。如今的夏達已經40歲了，但歲月在她臉上仿佛沒有痕迹，留起短發的她更像“鄰家女孩”，是我們心中永遠的美少女。
在文章的最後，我想送給每位讀者一句夏達的名言：
所謂的成功就是從起點到終點的一段路程。很多人會把走到最後的人叫做成功者，但實際上隻是這些人走得更長而已。而最後所謂的終點，對這些人來說，也隻是一個起點而已，至少對我來說是一個起點。我以後肯定還要走很長很長的路，而且我也不知道終點在哪，也許我死的時候也抵達不了，但至少我在路上了。