沿着宽阔的道路，建筑迅速退去，就像这个瞬息万变的时代，不时从古色古香的建筑中跃出，诉说着这个传统与现代相容小镇的魅力......
20世纪90年代初，木雕行业兴起，当年轻的吴永强进入木雕行业，从学徒到大工人，打造自己的品牌，他见证了行业如锦绣般的开花——几条街的木雕作坊，数以万计的木雕从业者， 但也经历了今天人才培养的后续弱点，作为行业的见证者和参与者，吴永强大师对于木雕的时间太多了。
吴永强
福建省工艺美术硕士
仙游县奇木宝石工艺品有限公司创始人
一、认真的创作者
吴永强的脸像刀子一样磨得一丝不苟，一看时并不笑得很严肃，非常符合人们的印象，即传统工匠一定要一丝不苟，当我们进门时，他正在扫地，干净明亮的空间，展现木雕玻璃柜体现了他专注的神爱，让我不禁想起了他在采访前看到的电视台， 视频中，吴永强正在练一碗厚厚的黄梨木，他毫不在意去地下刀去物质，仿佛天地只有他和刀的手......
吴永强作品仿树节伤灵芝图案卷轴
材质：越南黄梨
"我们家里没有人做木雕，1992年高中毕业时，当仙女作为台湾佛像很受欢迎时，我去学习了这门手艺。说到进入这个行业的机会，吴永强的回答简单朴实无华。然而，在聊天中，我们很快发现，他和木雕似乎注定离不开不可避免的命运。他多次用"好玩"和"有意思"来形容木雕，"当时我什么都不懂，只是看了书，看到一切感觉新鲜，看到一个动人的小男人和工匠雕刻出来的小动物感觉很神奇，去学习吧。第一年只能帮助别人修复精巧的胚胎，手工雕刻是三五年后，再真感觉（做这个东西）很有意思。"说起学习木雕的过程，吴永强的语气要轻松多了，透过他眼中的笑容，我们仿佛跟着他回到了那个青春的年纪，看到他拿起刀子时的满足和幸福。
20世纪90年代初，仙游木雕市场主要是向台湾供应佛像，刚刚引进吴永强也是从佛像等宗教题材开始打磨的技巧，与当时许多木雕艺术家不同，他开始接触黄梨木，到1998年左右已经能够独立完成黄花木雕作品， 这为他后来在黄梨木雕领域赢得了冠军。
吴永强的作品任仁生活
材质：海南黄花梨
"当时，黄梨的价值没有挖掘出来，价格很便宜，工厂会买木雕基地。记得我在工厂买了一棵大黄梨树头，里面挖了18个洞，把18个罗汉人雕刻在檀香木上，当时檀香木比黄梨贵很多，檀香一公斤两百多，而黄梨一公斤只有两三块钱，现在放进去， 这树头材料保守也想卖几十万......"吴永强这样说，遗憾的言辞溢于言表，不仅因为黄梨现在"洛阳纸贵"，也为天上暴虐的事而感到难过。后来，吴永强为自己命名为"赤木宝"，也告诫自己要珍惜每一块来之不易的木头，并善用它。
在不知不觉中，吴永强已经做了三十多年的木雕，技艺精湛，在黄梨木雕上取得了自己的美誉。如今，吴永强的《赤木宝》已成为黄梨木雕领域最响亮的名字之一。不过，说到创作类型的改变，吴永强的语气却有些无奈。"我长期专注于黄梨雕刻，但现在黄梨的价格太贵了，很多人都在寻找黄梨的质地和颜色，所以没有素食的雕刻在市场上更受欢迎，但这种机器更能体现材料的价值而不是工艺的价值。
千木宝石大厅里的黄梨
面对市场需求的变化，吴永强并没有选择迎合，而是在根雕和雕刻上不断细化，让市场看到了雕刻的价值。"运用设计和雕刻技艺，将木材上天然的缺陷去除，那些无法打开的黄梨创造出独特的艺术"，同时，吴永强在材质上也开始对檀香、香和小叶紫檀等进行扩容，不断丰富创意载体，挖掘木雕的魅力。
在雕刻主题上，吴永强更喜欢人物范畴的传统主题，但雕刻手法融入了现代雕塑的艺术语言，这使得他的木雕作品具有非常鲜明的个人风格。"遵循传统木雕的配方和框架，同时借鉴现代雕塑的结构，以及人体解剖学的严谨性，使整体作品风格更加展现出符合现代审美的艺术特色，是我下一步深耕的方向。
吴永强作品100件装圆盒（整体）
吴永强作品百子圆盒（部分）
出生于1974年的吴永强说，他的年龄已经过了拼写技能的阶段，但对艺术创作的渴望，使他在新的道路上逐渐进入了更好的境地。现在，他从笔花和鸟的花和鸟式的精细制作转向，走向大写，更古老而辛辣的刀，像酒窖一样，火无所有，芬芳浓郁。正如前面提到的电视采访片段所示，仅仅半个小时后，他就在一碗厚厚的黄色梨木中找到了一张神一样的脸，这让在场的人感到惊讶。
技艺之道或限龄之道有穷困潦倒，而艺术之道则无穷无尽，见万山各地，依然发自内心，吴永强的执着，也是众多工匠的执着，而他们的坚持是中国传统工艺的希望。
二、木雕与采集
"未来收藏的木雕工艺品肯定会比家具更值钱，为什么？"一是材料稀缺，更重要的是，现在能做好木雕的老师太少了。工匠，往往不关心市场，吴永强有着罕见的前瞻性眼光，早在十年前，他就开始思考木雕的收藏潜力，今天看来，他之前的判断得到了印证。
"十年前，我告诉很多客户，如果他们能够从全国各地挑选一些优秀的工匠作品进行收藏，每人三五件，这些事情是没有人会做的，一定有欣赏的空间。你为什么这么肯定？因为仅从仙女木雕的角度来看，学习这门手艺一直在减少，这基本上是整个行业的现状。"说到人才的衰落，吴永强的语气渐渐低落。展望曾经无与伦比的童话木雕行业，几家街头商铺，数以万计的从业者，短短十几年的光，变成了一条长长的河叹——很少有年轻人愿意从事木雕，即使有，从一端是没有的。
二十世纪末，随着国内经济的发展和消费能力的提高，仙游木雕工艺品逐渐开拓了全国市场，一时间，仙游作为木雕工艺的土地，人们蜂拥而至，购买、定制各种木雕作品。2006年前后，仙游木雕行业迎来了发展的高峰期，之后，古典家具开始强势发展，逐渐覆盖了木雕的光芒。说到木雕与家具的关系，吴永强认为它们既是"对手"，也是"合作伙伴"。"木雕作品与家具相比有一定的局限性，并不是每个家庭都需要，买它的人要懂得如何欣赏。但喜欢古典家具的人往往喜欢木雕，因为它们来自同一文化根源，有一种共同的艺术语言。"
吴永强作品 松竹梅欣赏壶（总图）
吴永强作品 松竹梅欣赏壶（部分）
现在仙游本地人可以做"清刀"的雕刻师傅，最小的也是三十多岁，大多都快四十岁了，这个年龄几乎是木雕技能尾巴的黄金时代。"我现在不能做精细的雕刻，眼睛看得还行，刀做显然已经感觉硬了。吴永强有点嘘声。与绘画等艺术创作不同，木雕对年龄有着近乎残酷的需求，虽然通过风格的转变，吴永强依然勤劳，但近年来他的作品数量明显少。
"人才短缺我读了你上一篇文章（陈志矿：木雕中的千大世界）也说，这其实是传统工艺普遍面临的问题，不仅是仙游，其他领域也一样，比如东阳和江西曾经做过木雕的师傅都很多，现在还剩下不少。年轻人更喜欢通过电脑和手机赚钱，学习工艺是实实在在的，很辛苦，而且赚不了多少钱。"现代经济的高速发展，一种新的商业模式，让学习工艺品成为一种工作，机器加工的普及，工匠的消失，正在把木雕行业置于不同的境地，但可以肯定的是，在变化之下，日益稀缺的木雕作品在收藏市场上将绽放出前所未有的辉煌。
三、黄梨的价值
自上市以来，吴永强看着黄梨这种物质从一公斤两三元，上升到现在移动数百万元的大材料，感觉相当深沉。"我第一次买黄梨是在1996年，当时顶镇上有人在土坯房里有一屋子的木头，我去采摘了五个，我记得很清楚，四块51公斤。这些适合雕刻的木片，吴永强一直留到2006年，当时同一水平的黄梨木价格已经涨到五六百元一公斤，而且可以做成家具的黄梨原木，一公斤的价格直接到了两千元左右。
棋木宝石馆
2003年，学过手艺的吴永强建立了自己的门户，开始购买藏黄梨的原料。木雕与黄梨的材料与家具不同，并且具有独特的标准 - 比尺寸更油腻，"在旧材料自然干燥二三十年后采摘那些被砍伐下来的木雕。相比于"老料"不缓缓沉淀的时间，"快速生长的森林"是商业利益和异常市场需求下的产品，通过人工干预，加速黄梨树的生长，物料重量轻，色泽浅，质地差，几乎没有香气，这样的木材在吴永强看来毫无用处。"这个行业的发展中，漏水在哪里？"如果你想以红酸树枝的价格购买黄梨，你一定会买到这个（快速生长的森林）。"
黄梨原料的稀缺和黄梨价格逐年上涨，也催生了木材交易市场的繁荣，"去年，当地黄花梨材料交易量估计在10亿左右，市场非常火爆，但大多数人购买的不是家具或木雕工艺品， 但作为一种投资，尤其是一些大企业家，他们会把黄花梨收藏作为资产比例，就像买到茅台酒和金条一样。"当这些黄梨木进入资本领域时，注定在短时间内不再在市场上流通，这反过来又提高了黄梨价格的增长率。据了解，黄梨原料的价格在前几年相对稳定，但去年至今几乎翻了一番。价格上涨和原材料日益稀缺也从侧面证实了黄花梨木雕的收集潜力。
随着年龄的增长，吴永强开始花更多的时间思考整个木雕行业的发展，并开始尝试跨区域合作，"我现在将根据不同地区的大师的雕刻风格和擅长的主题，邀请他们共同创作，由我完成设计，他们实现雕刻， 比如安徽竹雕笔筒非常有名，那么我就考虑能否以黄梨笔笔表现竹雕为题材，这可能是未来木雕行业新的发展方向之一。"
奇木宝石展品
坚持传统与顺势疗法的改变，这两个略显矛盾的特点贯穿了吴永强30多年的创作生涯，这位深思熟虑的工作和美的大师，以强烈的个性和深远的眼光描绘了自己的木雕方圆，让人们看到别人不想在崎岖的道路上行走的依然有一个执着的前进的身影。
作者： 雨木
编辑：凯山
摄影：林金丽