圈子里的大个子，数着，数着，数着几个。
通常没有消息，而是整个行业的运动跟随震动。
不，原贾章克接受中央电视台采访时，被问及最近讨论的话题——演员是否应该获得演员资格证书。
贾樟柯一句话，立即热搜。
"我不同意。"
如果艺术被限制在一个框架中，它就会消亡。
因为艺术生活的本质是创造。
贾跃亭的回答也很直接："我同意不拘一格"
事实上，从古至今，无论在海内外，非科尔宾出生的演员都不是少数，
他们中的许多人不仅成就了自己的演绎生涯，还做出了不朽的作品。
让我们想象一下，如果世界上真的有一个演员访问机制，电影的历史会如何变化。
跨境行为者
首当其冲的必须是跨界行动者。
准入机制将使他们继续致力于自己的工作。
电影业会错过很多好演员。
最有说服力的，不比香港姐姐——张曼宇。
选美比赛的起源，因其良好的身材和外表而进入演艺圈。
和王家伟一起工作后，她似乎突然打开了主管的第二条脉络。
从《卡门旺角》中略带花瓶般的表哥，到《花式岁月》中含蓄而层次的表演。
经过蜕变，张万宇已经成为中国经典中不容忽视的存在。
迄今为止，张曼宇是唯一一位凭借电影《清洁》获得戛纳国际电影节后片王冠的中国女演员。
当然，很多人还记得她在《甜蜜蜜》中的哭泣。
面对老大哥的身体，她看到了米老鼠纹身的那一刻，想起之前和老大哥一起努力让她开心，先是一个微笑，然后突然意识到老少走了，崩溃了，哭了起来。
这种真实而令人心碎的即兴表演受到了粉丝们的喜爱。
所以人们几乎忘记了她是谁。
起初，她在选美比赛中只获得第二名。现在，它是中国女演员的基准。
当然，歌手跨界拍摄也是娱乐圈的常规部分。
电视剧《横扫黑色风暴》的前火，那大腰圆，没有脑袋，味道很差的土钱大钱陈建波现场打得灵活，就是零点乐队的前主唱周晓谷。
而音乐界并不是少数能凭借演技获奖的。
就像我们的《犯罪可兴》歌曲《神张学友》。
除了开演唱会抓坏人的主业外，还有一个副业是演戏。
随着《男人四十》的演绎，中年语言老师面对师生的热爱，各种挣扎和挣扎。
张学友第六次获得香港金像奖提名，并获印度电影节电影提名。
当然，《旺角卡门》中的歌神也为表情符号包的流行网络做出了贡献。
说到跨界演员，那些流量偶像明星肯定不少。
其实有"专家"指出，要建立这种演员进入机制，正是因为这些无缘无故的流量偶像来到演艺圈混杂了一只脚。
导致圈子里的气氛变差，不看演戏，只看流量。
但姜文曾经说过，每个人都可以成为演员，因为我们每个人在生活中都在演戏。
偶像也是如此，仅仅因为他们习惯性地或相当专注地沉浸在团队为自己创造的完美形象中。
因此，很难获得现实生活中的体验。很难做一场好戏。
但是我们的邻居，偶像大国日本有很好的示范。
今年，有一位刚刚在二十周年诞辰时去世的电影导演，名叫项美申二世。
是一个特别喜欢自己私利的导演。
他特别擅长拍摄年轻男孩和女孩躁动不安的内心世界。
而他的作品也衍生出一种电影类型——偶像电影。
顾名思义，这类电影的主角必须由偶像扮演。
同时还产生了一批至今仍活跃在日本电影界的老一辈偶像女演员。
比如日本流行的"海军陆战队服和机关枪"的女主角Maru Bozi。
在电影中，她穿着水手制服拍摄，完成了成年的隐喻。
而在《破雪》中，由项美神二世发掘的年轻偶像，桂的斋藤。
在日本，它通过一种疯狂和健忘的舞蹈而变得炙手可热，这种舞蹈被用来通过了解成人世界的真相来发泄自己的痛苦。
在后来的合作中，桑先生将桂民的标志性明星斋藤带到了柏林国际电影节，这是电影界三大A类国际电影节之一，这部电影以日本流浪者为重点。
近代以来，日本偶像女演员也主动拍摄文学电影，以寻求突破。
例如，前AKB48成员，大麻手。
她主演的著名导演温花园在《反情色》中饰演的角色，一度成为女性主义电影中最具特色的存在，也是日常生活中粉红电影死而又不死板的代表。
大量的裸露，以及女性的尖叫声，使她证明了自己对风格化图像表演的态度。
除了美术片，在前一时期，以中国女排为原型，由陈可欣执导的商业片《夺冠》。
陈光诚还大胆地让女排球运动员，在影片中打出自己的身姿。
其中所有的排球运动，都是真人实弹，已经成为这部知名爆款电影的亮点。
素食演员
如果跨界行为者有一定的舞台经验，就有可能通过准入机制。
那么素食演员就没有一天的时间在科学课上训练，所有的理论基础都是零，很可能全军都会被消灭。
如果有一个演员访问机制，许多好作品的收尾工作可能就不复存在了。
比如在采访中，贾樟柯提到了《三峡好人》演员韩三明。
在现实生活中，他是一名煤矿工人。
也许没有人比他更有资格出演电影中的工人角色。
角色职业是现实生活中表演者的职业。
这些几乎是习惯性和本能的行为，会让银幕上艺术电影中的角色更加生动。
另一位典型，是文艺电影导演的新星毕薇的姑姑。
除了出演《路边野餐》，他还在《地球上的最后一夜》中饰演了一个流氓头目。
他拿起麦克风，因为爱人的背叛，假装不在乎，吊儿郎本地唱吴伟的"强理"，是这部充满理性和诗意逻辑的电影，最生动真实的人物。
为什么它如此生动？
事实上，毕的姨妈在拍戏前是个社交混杂的闲人。
这个角色让他演得很淡，甚至有剧的本质。
你看，艺术也可以让流氓走上正轨。
包括周迅、黄琦、王宝强，这些基层演员。
它们属于上帝所喜悦的食物类型。
然后他被伯乐发现，并发挥了他的表演天赋。
如果人们建立了一个进入机制，即使上帝喜欢食物，他们也会变得没有门。
有时，人群喜欢甚至可以制作经典
比如张艺谋的《一个不能少》，介绍的是全能青年阵容。
制作团队真的去山上找了一群孩子来拍戏。我国山村教育的酸涩和苦涩被凸显出来。
说到孩子，你必须说话。如果有这样的准入机制，未成年人如何成为影片的明星，也将是一个难题。
那么这个世界上的电影皇帝可能少了很多。
例如，在14岁时，他通过执导《无人知晓》成为戛纳历史上最年轻的电影制片人。
当然，也有少年入伍的张震，他不会把《玉岭街少年杀人》带入演艺圈。
有时，儿童的表演甚至比成人的表演更具活力。
在行动的事业中必须有不少于未成年人的人。
举个例子太多了，如果非要说，光"家里有孩子"扒手叔叔可以给你三个。
场景
如果世界上有演员，影片中的许多场景将不复存在
田庄的《盗马贼》在国内外引起轰动。
外国影评人也写过这方面的文章。
当然，最有名的就是导演田庄的话，
面对国内观众直言不讳的"看不懂"评价，导演开玩笑说："我的电影是要让下个世纪的观众看"
这部电影在电影界受到高度评价的原因之一是它模糊了记录和表演之间的界限。
导演在西藏即兴创作了许多民间场景。
例如，让演员加入其他部落进行祭祀。
同样的技巧也可以在大鹏的《好运》中看到，
让演员加入一群人的生活。
演员访问机制隔离了人们参与表演的机会，这可能会使作品灭绝。
电影是人类的精神食粮，也是生命的投射和呵护。
如果你把它限制在一个盒子里，就像让生活成为一条沉闷、无聊的三分线。
没有折衷主义的创造力，它就会慢慢消亡。
如果演员能够接触到，也许卓别林只是纽约街头的流浪汉，世界将缺少一位伟大的艺术大师。
如果演员能够接触到，也许新浪潮将不复存在，这部电影将在上个世纪好莱坞太普遍的商业惯例中夭折。
如果演员有机会，也许就没有电影爱好者这样的东西，生活也就不再是寻找希望的理由了。
即使这种没有标准的方式确实出现了很多行业乱象，我们也不能因为浪费食物，相信像资本狂潮过去，大浪沙，真金总会出现。
正如于磊在面对许志远的采访时所说，曾经有过比演员更赚钱的事业，不爱演艺帅美，慢慢会放开表演！
当这些人顺其自然时，去别的地方。
剩下的就是真正的演员了。