在上一期中，我们介绍了四位著名的"恐怖商人"，其中包括那些喜欢Ksulu的人，他们创造了经典的恐怖角色，以及那些淘气的人，而这一期我们继续研究什么是"不守规矩的"交易员"。
< h1级"pgc-h-right-arrow">剥削继承人</h1>
弗兰克·亨南 洛特 弗兰克·亨内洛特
Reps： （Devil in the Basket） （1982）， （Brain Disability） （1988）， （Science Monster） （1990）
弗兰克·海南·洛特出生于纽约，十几岁时曾与曼哈顿第42街一起闲逛。
然而，当时的第42街与今天的第42街完全不同，是红灯区的代名词，到处都是妓院，性爱场面，出租车司机经常因为看着街上的衣服暴露在车流中。
还有很多磨坊电影院专门出售廉价的剥削性电影，而Hennan Lott是这些磨坊电影院的常客。
因此，他电影中肮脏的酒店，怪物，街头女郎，下层阶级男人的形象，他们的色情和离奇故事，粗俗的幽默，丑陋，肮脏的造型，可以想象。
而海南·洛特（Hennan Lott）在十几岁时就开始拍电影，这部16厘米的黑白短片《刀杀》（Knife Kill）在第42街的午夜电影院买下，与约翰·沃特斯（John Waters）的《粉红火烈鸟》（Pink Flamingo）一起放映。
篮子里的魔鬼是Hennan Lott的处女作，演员Duane在纽约的前几个镜头是真正的42街场景，然后是他熟悉的酒店和小诊所的几个主要场景。
这从一开始就给这部电影带来了廉价的霓虹灯感觉，再加上可怜的低预算，怪物的几个镜头都是用固定动画制作的，而新秀Hennan Lott没有最终的剪辑权，所以最初只在纽约放映了几场。
在那之后的很长一段时间里，Hennan Lott没有机会拍电影，他在Culte世界声名鹊起，因为他在达拉斯的一个朋友想在半夜展示未经编辑的（篮子里的魔鬼）。
达拉斯的小型电影院传出一百张，放映遍布整个城市和整个加利福尼亚州，连续几年。
回到电影行业，或者因为海南洛特的朋友拿到了一些钱，问他是否想拍电影，他在1988年脑损伤了。
两部续集《脑筋急转弯》、《科学怪兽》和《篮子里的魔鬼》都有一种鲜明的河南洛特风格，因为除了他之外，没有人能把怪异和恶心结合起来，变得如此有趣。
虽然海南洛特一直说自己拍的不是恐怖片，而是剥削片，但把自己的作品当成剥削片，根本不准确。
比如，虽然科学怪兽诞生于弗兰肯斯坦的故事，加上了雷电复活怪兽等传统元素，但酒店们却爆炸了，拼凑出像机器人一样的女朋友重复着想约会吗？你想出去吗？寻找一些乐趣？你有钱吗？".
在影片结尾随机组合凌乱肢体的怪物，并不是剥削性的。
但这种奇怪的味道使得河南洛特的电影在某些方面与剥削性电影非常相似，比如"更粗鲁，更狂野"。
除了2008年的《恐怖约会》之外，Hennan Lott自1990年代以来就没有拍过电影，主要是在发行方面，而他的公司怪异视频，发行从B到Z的剥削性电影，正是Hennan Lott不得不说的。（_Amber）
< >恐怖幻想家</h1>
乔·登特 乔·但丁
Reps： 食人族 （1978）， Breaking Bad Three times （1981）， Elf （1984）
乔·丹特（Joe Dent）早年曾一度担任影评人，但很快就加入了罗杰·科曼（Roger Cormann）的新世界电影公司（New World Films）担任导演学徒，1978年，他以60万美元的处女作《食人族》（The Cannibal）赚了1600万美元。
因为对大白鲨"嘲弄"的"模仿"特别明显，环球影业本来打算告诉新世界，但尼约斯·斯皮尔伯格非常喜欢它，以至于他输掉了官司，乔·登特成名了。
乔·登特（Joe Dent）的恐怖片之一，1981年的《绝命毒师》（Breaking Bad）在当时非常出色，四分钟长的狼人变身非常真实和可怕。
电影结束后，乔·但丁被斯皮尔伯格请来拍摄分段惊悚片《阴阳魔法世界》，成为乔·但丁职业生涯的分水岭，随后被华纳招募拍摄《精灵》。
《精灵》的票房成功为乔·登特带来了巨大的声誉，并让他走出了对大白鲨和三破坏者的恐怖电影的小额投资领域。
虽然很难说乔·登特的电影有什么风格，但他对幻想的偏好是显而易见的，他谈到精灵时说："我喜欢在电影中做你在现实生活中做不到的事情，展示你在街上看不到的东西，反正有很多伟大的电影向你展示现实生活。"
乔·登特后来执导的电影和剧集，就像是1980年代恐怖片主题的延续，比如《呼救》、《活着埋藏的前女友》、《恐怖大师》、《塞勒姆》等等，他一直在追随自己的喜好，拍摄不切实际的幻想。（_Amber）
< h1级"pgc-h-arrow-right">生气</h1>
乔治·W·布什 A. 罗梅罗 乔治·A·罗梅罗
出生和死亡日期：1940.2.4-2017.7.16
代表：《捉鬼敢死队》（1982年）、《死在笼子里》（1985年）、《异形》（1988年）
"几年前，我正在做一个二战电影研究。我发现了一些旧的纳粹档案，我简直不敢相信我所看到的。115元素，死巫师的复活研究，死者。你觉得这很酷吗？这是无稽之谈！世界上最糟糕的事情正在这里发生。"——"死者之王"乔治·W·布什·A·罗梅罗，那一年还是真正的愤怒。
在20世纪60年代，当四肢和内脏尚未被用作娱乐消费品时，罗梅罗真的要以揭露纳粹罪行的名义拍摄"活死人之夜"。
所以，从一开始，我们就要认识到一件事，同样热爱等离子体和罗梅罗，而那些愤世嫉俗、嘲弄世界的人，自动把自己的作品划分为臭名昭著的B级电影导演，有一些明显的区别。
在《活死人之夜》之后，罗梅罗利用女巫、杀手和吸血鬼熬过了1970年代后半期。
尽管人们一直威胁说"死者的电影真的很无聊，或者活着的故事是活的"，但1978年的《活死人的黎明》真正将他带到了顶峰。
20世纪80年代不仅是恐怖片的黄金时代，也是罗梅罗事业的崛起。
在这十年中，他制作了错过EC漫画的"幽灵秀"，讽刺了科学和军事研究的冲突，以及"从笼子里出来的死者"，以及充满母子，人与动物之爱的"异国情调"。
看着弗兰肯斯坦和德古拉在对人类命运和技术未来的恐惧中长大，罗梅罗是一个非常愤怒的人。（著作 - 开放）
< h1类"pgc-h-right-arrow">邪恶</h1>
斯图尔特·戈登
出生日期：1947.8.11-2020.3.25
代表：《Live Jumping Corps》（1985）、《Living Demon》（1986）、《Devil Dolls》（1987）
"我看到过成堆的不死尸体，被恶魔庇护，超越了无限的极限。我也利用一个世界的影子到另一个世界的阴影，在宇宙中播下死亡和疯狂。"——H·P·洛夫克拉夫特，《活恶魔》，《愤怒的谈话》，1934年1月
任何一个B级的电影大师，年轻时都做过一件特别的"B级"事情。
1967年，斯图尔特·戈登（Stuart Gordon）还是一个年幼的年轻人。那时，他对伟大的H.P.洛夫克拉夫特（H. P. Lovecraft）没有另一种爱好，他一心想拍一部电影。
在威斯康星大学（University of Wisconsin）报名参加"演员进修课程"后，我了解到，那一年，要拍一部电影，你必须从舞台剧开始。
正是在这里，戈登看到了真正的疯狂：在彼得·韦斯（Peter Weiss）的《马拉/萨阿德》（Mara/Saad）中，精神病院一直在偏执、嗜睡症和色情之间进行对话。
萨阿德命令其他人在剧中辱骂和鞭打自己，这让戈登感到震惊。也许是了解了彼得·韦斯的本质，戈登立即成立了自己的戏剧公司。
在螺丝剧院，他首先制作了自己的"Gameshow"，名为"Let's Make a Deal"。
第一幕锁上了剧院的门，第二幕伪装成观众的演员被邀请上台，第三幕开始直接殴打、辱骂、强奸"观众"，当然，第四幕，观众也直接成为这场闹剧的参与者——每次都以暴动和攻击舞台上的演员为结尾。
1968年，斯图尔特·戈登（Stuart Gordon）做了一件更美丽的事情。那一年，民主党大会刚刚在芝加哥落下帷幕，当时警察向游行反对越南战争的人们发射催泪瓦斯。戈登立即创造了一个迷幻版的潘彼得。
但这不是一个我们不想长大的睡前故事，我们即将成为邪恶的戈登，把潘彼得和迷失的男孩直接变成嬉皮士和爱皮士，他们也到达了永不发炎之岛——只是变成了飞叶。
在梦幻岛，吸毒成瘾的潘·彼得带领他的小伙伴抵抗胡克船长和他的海盗船员，当迷幻灯击中七个裸体仙女时，俏皮的戈登和他未来的妻子（卡罗琳·珀迪，在"魔鬼娃娃"中扮演女孩的母亲），戈登的每部早期电影，她扮演的角色都被杀死了， 被警方以大规模滥交的罪名逮捕。
对于1980年代的许多美国导演来说，H.P.洛夫克拉夫特的恐怖小说是取之不尽、用之不竭的宝库。
在剧中的岁月里，戈登和一群正在拍吸血鬼电影的朋友聊天，他以为自己有一种感觉："你应该拍一部新版的《弗兰肯斯坦》。"你看过再见了吗，赫伯特·韦斯特？""这对戈登来说可能是一种推动力。
在向芝加哥公共图书馆申请了六个月后，戈登终于借了1922年出版的《HomeBrew》一书，其中有小说《活着的跳跃》（The Living Jump）。
当这部未分级的电影于1985年在戛纳电影节上放映时，剧院里充满了尖叫，嘲笑，以及一些被黑色幽默逗乐的观众和评论家。
这非常符合戈登创立Spin Theatre时想要的。
而"活尸"，杰弗里·库姆斯（Jeffrey Combs）和他的带有荧光液体的针管，代表了戈登在任何特定年龄的文化姿态。
八十年的剥削性电影，一把锄头下来，确保它都是黄金。无论是天地，戈登都趁着《帝国》中铁的热量，射杀了一系列"活妖"和"魔娃娃"。
前者延续了洛夫克拉夫特研究亡灵和探索人类与宇宙之间关系的恐惧公式，而后者则致力于制造精密娃娃。
当恐怖电影的黄金时代结束时，山姆·雷米正在拍摄蜘蛛侠，布莱恩·德·帕尔马正在拍摄间谍，斯图尔特·戈登刚刚开始实现他的愿望。
2001年，在短暂尝试了《机械柳树》和《恶魔武器》等科幻电影之后，他将15岁的《异形地带》搬上了银幕。这部电影改编自洛夫克拉夫特的早期作品，被戈登描述为他一生中最想要的电影。
这个命运多舛的家庭因为海难来到了一个小镇，所有背弃信仰的村民都变成了鱼。
卡彭特说得好："H.P.洛夫克拉夫特对鱼有绝对的敌意。在他的作品中，所有最可怕的生物都以鱼为特征。"
这根本不是假的，当洛夫克拉夫特参加晚宴时，只要他看到鱼就会把门拿出来，因为他永远不会和这只眼睛一起突出、张开、湿漉漉的、滑溜溜的生物在房间里。
戈登当然知道这一点，所以他带着他忠诚的拍摄团队在西班牙度过了八个星期，日以继夜。
混杂着一个阴郁小镇的未知，"异国情调的禁区"中的每一个场景都在电影的视觉范围内发挥得淋漓尽致，无论是在雨中，在海里，还是在充满脏水的房间里。
老人就在千里之外。戈登想要表达的恐惧很简单，很粘，而且有点深。
无论是什么年龄，翻阅老人的推文都会告诉你斯图尔特·戈登喜欢它或那一套东西。（著作 - 开放）
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