编者按：为期两个月的苏州博物馆山亭个展《燕月梳风》已经落下帷幕，9月28日晚，作为"燕岳梳风"展的延伸——"燕岳梳风——谦逊政治园的雅姬"在苏州简陋政治园玉兰厅举行。本届亚吉、秋婷邀请了范静忠、徐江、于光华、严济南、于道斌、赖胜川、田浩江、周凯、于建南、王天德、吴洪良、唐生杜鹏飞、周辰、杨文涛、薛志坚、黄鹏、蒋雷明、吴刚、曹军、常青、邹晓福、张祖英等国内知名学者、专家， 资深收藏家、艺术家40余人参加。雅吉以"燕月梳风"展览的脉络梳理为出发点，通过对名品的第一手观察，追求古韵、典雅的韵律，探索雅芝文化对传统艺术创作的影响，挖掘从外古到复兴的中国画文本的各种可能性。
雅吉现场演讲嘉宾
"燕越梳风-楚庭作品展"策展人，北京画学院馆长吴洪亮在雅吉现场
艺术家邱婷发言
楚婷：展览与展览所在地的密切关系是我与洪亮合作的中心话题。我在杭州生活了很多年，对江南的那种依恋其实很深，所以在做这个展览的时候，我和洪亮有一个愿望，就是做一个当代的收藏。
亚吉这件事自古文坛以来就有很多，很常规，很细心。比如明代做亚吉很老练，我想一会儿于光华先生，他也会涉足这方面。但Yaji也充满了预设的实验性，即我们有预设的兴趣，爱好，我们在收集，研究，观看，品味中形成一个有趣的游戏，而这个游戏充满了未知数。我想今天的收藏作为我本次展览延伸的一部分，我期待着老师、嘉宾和重量级收藏家与我们分享。美国著名艺术史学家罗伟先生说，中国画是一幅充满学习文字的书画，它的主题、语言充满了学习和思考，尤其是说到文人的卷轴画，他这样说。中国画的主题本身就充满了可能性，所以今天我们的艺术家和研究者如何接触到这个问题，我期待着老师们的存在，为我们带来一个活生生的礼物。我们处在一个轻松的氛围中，希望各界一线人士和主人的看法，在这里能触动很多可爱、强烈的火花。
首席顾问、画家、古画鉴定专家翟光华致辞
于光华：我认识秋婷很多年了，他聪明又博学，读书很多，画得好，能成为一个人的好朋友。他在苏博举办了个展，希望因此举办一次高雅的收藏，邀请一些朋友和朋友与一些收藏的古画，一起欣赏一些传统绘画问题的讨论，我觉得很有意义，愿意参加，并按照命令带来几幅与苏州有关的明代画作， 并与您分享对体验的欣赏。一个是温正明等人创作的《玉坛仙义书画》，是400多年前在一次文学收藏中完成的。第一本小《玉潭仙一》的介绍是王沪祥的书，画心写山庄隐居的悠闲场景，小绿，没有钱，只盖了《玉玉山房》一幅版画。尾巴上有文明、文鹏、王惠祥、王婷、温家、周天球、彭念等铭文。明人做画，这幅画往往是无题跋涉，而是在另一张纸上跋涉的尾部。基于这种习惯，后来人们误以为这幅画是文字写的，老牌上写着："文字是明玉潭仙颐地图。但我不认为这是文正明的作品，因为文正明参加这个系列是为了庆祝隐居在宜兴章公洞附近的石璨60岁生日。史继生去世的岁月考验，他六十岁，温正明75岁，是这幅画的时代。这幅画虽然是典型的文艺风景画，但比较年轻，人物生动，文字也不一样。因为画中有文学书斋《俞璐室》印刷，外人不能用，他的大儿子温鹏会画兰竹，从未见过山水画。次子温家善山水，雁亚古侯，44岁，绘画艺术已经很成熟，风格和这幅画也不同。因此，我认为最大的可能性是三个儿子的手墨水。文泰当时大约三十岁，既然他带着大儿子、次子和几个学生来给朋友一个生日快乐，他相信自己也会带三个儿子。如果有证据表明车站这次确实去了宜兴，那么这部带有他家人印记的信的作品基本上可以定义为天文台的作品。因为有史料记载，文泰不仅能风景，还能有好人，李恭林老师。这幅画的人物造型比较生动细腻，确实对于李恭林的使命来说。我查了周道真先生的《明年的著作》，二十三年前的明家井，当年3月文正明75岁，文正明确实带了周天球，彭念和他的儿子文鹏，文台去了宜兴市石基玉阳洞日。周道珍的证言是彭念在《海昌密的斋天》中的一首诗，清晰地记录了这本诗集的参与者。但彭先生在提到他的儿子时，用了他们的"话"——"寿诚"和"云"。周道真茶"，文字中的"承诺"，而彭念称其为"云城"，于是周先生小心翼翼地提出了自己的疑问。在我看来，中国历史上许多有文化的人往往有两个"字"，比如元代画家王萌、"书明"字、"明叔叔"字;明人张贤义，"比"少"字，和"朋友"字，都拿同一个词来形容"别字"。《云诚》和《承诺》的语气一样，是另一个"字"的文学台词是完全可能的。但这仍然是猜测，只有找到证据才能得出结论。后来，我终于在台北故宫博物院温伯仁（文台的表弟）的一幅画《杨继静的小肖像卷》中找到了可靠的证据。那本手卷后面刻着二十多个家庭的题词，在文家的诗篇之后有四个字的文学台，钱为《文台运城》。这样可以证明，文字中的"承诺"一词和"云承诺"一词。彭先生称他为"云承载者"是正确的。他年轻，年轻，第二套雅集他还没有准备好做诗画，所以没有封印（玉檀仙一图和杨继静小像滚他的诗没有封印）。在宜兴，他被命令做一幅画，他只能用家里的书禁食印刷品。这种心态，只是从另一边证明《玉坛仙艺图》和台北《杨济泾小图卷》之后的文学诗名，应该是他的墨水。
另一位手卷作家周璧也来自苏州。明朝嘉靖年官员向刑事司法部和司法部书。为了官实、画得好，年轻得到沈舟的指示，台北"故宫博物院"藏了一手卷，画了王萌，受到沈舟的影响还是很深的。由于他在北京长期任职，他后来的绘画风格发生了变化，景观转向了戴金、吴未玺身体的浙江风格。可以看出，当时的五门画家并没有排斥浙江绘画。这卷用斧头拖着泥水抽山石树，在最肆意却又不具侵略性。人物素描简单精准，不亚于专业画家。虽然拿了宫廷的体，但仍然具有文质的安静典雅气息。故宫博物院收藏的书籍和绘画经过王志登长途跋涉后，说周用了"笔法荣，设置颜色，强迫吴小仙，而且没有几个画家卑微的习惯"，评价很到位。书页还写着"公安三元"袁小秀的长途跋涉，周说带着曾孙一家还有时间挥霍，还没有完成上百幅画。可以看出，作为一名高级宫廷官员，在官部工作中，却以诗歌和绘画丰富了他们的业余生活，与当时的野外奢华截然不同。他和苏州的文学家吴光和王伟将苏州的文化氛围带到了北京和官方舞台上。我想，故宫博物院收藏的那本书，所以由明王志登、叶向高、曹启基、袁忠道，以及本卷之后的张廷吉、徐邦达等人，自然有一个很深的原因。
中国文学艺术联合会副会长、中国美术家协会副会长徐江致辞
徐江为弥芝题词写下了"如满园满月来表达天心，像森林周围的水梳风一样弹奏梵文"。"
徐江：非常感谢秋婷在这里举办这次"燕月梳风"展览，带给我们这样清澈的月风，苏东坡在《红墙傅》中说："只有清澈的风在河上，明月在山上，耳朵是声音，眼睛是取之不尽用之不竭的， 取之不尽、用之不竭，是无穷无尽的收藏的创造者。"所以我觉得《燕月梳风》是一个非常诗意的语境，不仅为我们带来的山的画画，更是带给我们这样一个晴朗的月亮。我觉得雅吉是很有意思的事情，雅吉首先是意向邀请，这次用这种形式邀请大家来，我想有相当一部分人从北京、上海、杭州全国各地，千里之外却兴奋不已;"从这里我们攀登了以前绘画的巅峰，从这里看中国的历史，看我们的精神史;因为秋婷让我来雅吉，所以我在家里准备了一对，写得不好，但表达我的心，提供丑陋，上联是："如全园表达天心"，下合是："像森林周围的水梳风玩梵文"。这里的第一个第四个词是花园，最后一个词是心音。"闫苓婷、燕越梳风一展成功。"罪孽丑陋的中秋谦逊政治公园亚吉。
邱婷：非常感谢，徐院长在去年的杭州双年展——亚吉星的回答下，还做了一个盛大的合集，画家、诗人、音乐家的诗歌、韵律、汉墨交替演唱和，几乎从那天晚上开始做第二天，徐院长也很自豪，除了慷慨的歌唱，还要敲鼓帮忙。每个人的记忆中仍然记忆犹新。谢谢！今晚我们还有其他一些值得与您讨论和分享的作品。
这王元轩1711年以后的作品，画得很优雅，笔墨很自由，力如金钢，墨水清澈见底，带有黄公王笔的意义。1711年以后，王元轩我非常喜欢，可以说是大会的场合，人们画的都是老的。大都会博物馆的"汤川地图"的印象也是这一时期的杰作。老辣，有一个不可缺少的境界。在沈澍的《梦溪笔谈》中说董源的画"用笔和草、近视、几种物体像;情况恰恰相反。"我觉得中国笔墨的一种错觉再现，一直是一条线索和主脉，我想，从董元菊然，一直到米饭，袁四，再到沈洲，直到四王都处于这种形状，所以他们非常轻松的形状自由，而不是一时， 那种老辣里面有一种笨拙的真实空气。
于光华解释收藏
于光华：在清代四王中，王元玄是一位特别高调的画家，我们欣赏这幅画，可以看出这幅画其实很平淡，厚实也不特别清晰，他追求的是一种"平淡"，追求的还是"笨拙"的。你看它的线条，像孩子画的，不如王伟那么熟练，中国古人说"笨拙"是罕见的，书法"笨拙"不容易，绘画"笨拙"更难。董启昌说，书法要熟悉，绘画要熟悉。我想应该反过来说，画画要成熟后更生活，那是一个更高的境界，他做了这个，不要让人觉得，一个出来看这个好看，一个出来看你就能画，不是这样。他创造了一个奇迹，什么奇迹，他改变了清代宫廷画家，宫廷画变成了与前朝完全不同的风格，中国古代宫廷画是现实的，都是暴露的，更具描绘力，希望挂在华丽的地方。而康熙皇帝是一个非常特别的皇帝，他居然会欣赏他，我觉得这位皇帝应该欣赏，欣赏一门不为外行人欣赏的艺术，一位非常"笨拙"、"平淡"的画家，从他后来的清朝宫廷画开始，完全改变了外貌，文画已经成为宫廷画的主流，远明时期， 元代、宋朝宫廷画家不是这样，这还不是康熙的开始。包括一些来自满洲做很多官吏的，康熙皇帝喜欢一个叫唐琦的八旗子，满族来了，所以对我们的汉族画感兴趣，唐琦是清代内政总监，这个官毫不小，完全是皇帝的一面，康熙给了他"画元"的称号， 说明康熙这个人是非凡的，他的欣赏能力很强。他为什么喜欢董其昌，痴迷于董启昌？说明他是一个非常好的品味，董其昌是把自己的性精神投入到画中，他不是靠功德取胜，他是靠自己的性精神，靠他对艺术的感受，靠着他的修养和造就一代又一代的才华。而康熙会欣赏这样的人，书法也是那么喜欢董启昌，学董启昌，我觉得康熙并不简单。
中国美术学院教授范敬忠发表演讲
范景忠：很高兴参加邱婷哥哥的展览，认识了这么多新朋友，为老朋友祝贺这次展览，新朋友也会度过这个假期，今天在这个优雅的收藏中看到了这么多作品，真的很感动我，我觉得很多作品都是特别为我得到的， 所以非常非常感动。于光华先生，他带来的四件作品中，有一件是专门给我带来的，那一件是安国的肖像。你为什么说这是给我的？因为他以为我喜欢读书，而且这幅画有一位名叫姜祖兰盖的两方版画的著名收藏家，一个是蒋祖轩，一个是蒋固孙——他的字体版画。什么是姜祖轩？我们都知道王伟，他是魏国的守护神。《魏国知》从何而来？可以说，是出自蒋祖轩的笔迹。如果不是他在姜祖玄的书房里为他整理了这本书，读了那么多珍贵的书，他就不会为宋朝的国子监狱版画，为浙江的版画在历史上的版本文章，他写不出来。因为他有这样的冒险经历，所以可以说，一位收藏家、赞助人王伟的艺术成就向前推进了一大块。如果我们对中国书籍的历史有一点了解，我们也许知道民国时期有一本"怪物书"，这本"怪物书"就是"草窗韵"。这本书突然向世人展示，结果被蒋祖轩收藏，蒋祖轩得到了这首精心制作的"草窗韵"，立即将自己的书房命名为"米云楼"。为什么草窗韵律会变成"怪兽书"？因为这是我们迄今为止看过的宋版书最美的书，我们读完这本书，都以为是一本细心的手写书，可是这本书现在已经下落不明了。这些爱情书往往是猜测，如果这本书突然出现在世上，假设老师找到了，得到了嘉德，当然这本书的价格可能比任何一件拍卖都高，因为这本书可以说是"神奇的"，可以说这本书是中国书籍出现之后的历史， 其他书籍已被黯然失色。姜祖轩就是这样一个藏书家，我想大概就是原因，于光华先生特意把这幅画带给我看了，所以我非常感谢龚先生。
苏州过云楼后人、书画鉴赏家吴刚讲解云楼藏宋图鼎武兰亭五字不破书
过云楼藏宋图鼎乌兰亭五字未破胖本欣赏现场
宋图鼎五字不破胖书
我们都看过另一件作品 - 着名的兰亭。这种外观，我觉得是一件好事。我们都知道，现在兰亭的传家宝只有一件半，才是真正的鼎武兰亭。元代著名收藏家、画家柯久世的全集，也是安琪的收藏，这是一件全集。日本还有一个不完整的，就是著名的大火留下了一些碎片，还有赵孟轩十三跋涉鼎乌兰阁，所以只剩下一块半。而这一点的出现，为兰亭的研究增添了新的文献，我想一旦出版，一定在兰亭引起轰动。因为科奇的另一件藏品——沃特兰馆，现在已经下落不明了，据说光年还在世上，但后来我们却看不见了。于是，科驰收集了两部著名的兰亭，又出现了一款兰亭，这是一件非常重要的事情，可以改写兰亭的研究历史。虽然这个优雅的设定时间不长，但与会人员觉得不多，可以说是满眼了。
《十三行玉版》
秋婷来自藏文"玉版十三行"欣赏现场
秋婷》、《西山彩》手卷尾巴、范静中文、周小英书
楚庭先生的这或许也是为了我，或者为了我的妻子，他知道我妻子喜欢写《玉十三行》，尤其是他珍贵的《玉十三行》带来的。还有一件关于翡翠版十三行的传说，据说是在清朝的第一年。宝石山有道教，是葛洪连丹的地方，贾向道住在这里。贾说自己雕刻了三块石头，非常有名，一块是皇家评论兰亭，一块是"玉版的十三行"，还有一块"宣言表"。这些石头几乎全部出现在清代早期。该宣言于两年前在拍卖会上展出，并返回首都博物馆。翡翠十三行现存于中国国家博物馆，三石现存。这两块石头现在我们去延伸，因为经过风雨等的侵蚀，它显然不如旧的顶头。朱婷先生的地形可以说是精神很好，而且进展得相当顺利。
要辨认第13行玉石并不容易。为什么这么说，因为"玉版十三行"从清代初出土，很快就流行起来，当然之前还有其他一些版画，但是这块石头出现之后，所有人都认为这块子石的字体最美，所以所谓的"玉花格子"就等于玉石"玉版十三行"。因为它的字体太漂亮了，尤其是女同性恋者写的书法像Pro"翡翠版十三行"。所以它非常非常有名，导致大量镌刻版的出现，我至少看过二十本镌刻版，因为版画太多了，所以文物出版社如此权威的出版社在印刷了过去几代著名的水墨版画时，居然选择了重印版。当《中国书法收藏》问世时，用到这个版画，我觉得很奇怪。那是什么意思？翡翠版XIIS的真面目不容易看到，但现在我们在这里看到了。我想如果有兴趣，想追求"翡翠版的十三行"，最简单的技巧就是从左到右数倒数倒数第二行有个"heng"字，"heng"字不是双身人，这个竖线有一个向左挑出一个钩子我们知道，正常书写的双站人不会是左， 但是因为刻石上有一朵石花，所以说钩在左边，所以你看楚婷先生这个，你会发现一个小钩子，不知道你注意不注意，这是辨别玉十三线最简单的方法。
愿有一本关于"三长长瑜和给王冠三的信"的五行书
一长卷书法鉴赏
文衡山的作品刚刚看过，有这么长的篇幅，我觉得这里的有钱人应该关注温衡山，因为在拍卖市场上长期存在的老手或新手都觉得：文衡山没有得到更大的重视，卖得便宜。这件作品如此开放，如此轻松，据说它没有花很多钱，也就是说，收藏家们捡到了一大笔便宜货，所以我建议大家去捡便宜。看完这个丘陵画展，你可以从他身上获得一点艺术的品味，然后到拍卖行挑选一些文衡山这样的"大便宜"，我觉得这个高雅的收藏可能会让大家生气。
《范云明信》答谢
范云明的信
中央美术学院学术委员会常务副主任严济南致辞
颜继曼：雅姬 男：雅姬平时有感，一般都有酒诗，因为它用酒来做诗，诗是一个优雅的诗集的核心，《兰亭诗集序》只是为诗集做序言的结果。我们过去研究过的《矢吉地图》，有一个最简单的判断，就是到底有没有发生过这样的事情，发现原来有些雅吉是假的矢吉，是捏造出来的。但原著的合集我们能找到的弥治的证据，哪怕是一首残留的诗，也会保留下来。回到今天的节目，我来谈谈我的感受。这个雅吉的学术内容非常高，很像一个学术聚会，这样重新定义"雅吉"——可以没有诗意，当然除了徐江院长，也可以是没有酒，基本上就是矿泉水。过去，很多人想过研究一个艺术家的交流圈，今天基本上把那个乱七八糟的交流圈全部暴露出来，这是他的交流圈，有他的资源，他的兴趣，这些都是他公开反映出来的。其实，很多收藏家在座的我都听说过却没见过，今天看到的，我觉得真的是民间的大师，有些东西是用自己的生活和兴趣来收集的人，学习是最强的，它不是一个概述，不是宏观的风格。我也联系了很多国内知名专家，但是他们是不是对每幅画都这么丝扣？不一定。有人问我，当你跟随很多人学习时，你为什么不写任何东西？我想这是因为在我和你说话之后，我害怕写作。一方面，他们的学术能力不够，这也不谦虚，因为我认为那些人都是有天赋的，具有非凡的能力。以刘九轩先生为例，其中他受教育程度最低，没读过很多诗书，但他有一种致盲能力，这种能力是超人的。他十三岁时在玻璃厂站柜台，和叔叔——我一无所知，后来才知道玻璃厂这些古色古香的人，大多是河北农民，这和班教的主力军一样，潘教还是河北农民，但他们最后通过古董的经营改变了自己的命运， 重新定义了玻璃领域。这是一件非常传奇的事情。
中国美术学院教授、明代史专家任道斌致辞
任道斌：刚才我们欣赏了很多珍贵的藏品，于光华先生和范敬忠教授也来找我们，讲讲了这些藏品的知识和有趣的事情，非常感谢。另外，我还看到了如雷鸣般的赖胜川老师，也非常高兴是什么，我们的徐校长精神还是那么饱满，包括严继满先生还是风格还是很有风度，我非常高兴。长青这么大的画家，平平今天就没看到，所以谢谢秋婷给了我这个机会，因为秋婷的人画得很好，所以来了那么多朋友，包括王天德、黄鹏都在场。谢谢，这就是我要说的。
导演、剧作家赖胜川发言
赖胜川：各位前辈、艺术家们，我今天感到特别幸福，很命运，认识一些朋友，人生的命运还不清楚，今天我们可以聚在一起雅吉，这是一个命运。最近也都知道，看到大家都是舞麟大师，当然，我们是另一个行业，我们坐在旁边看，欣赏，感觉，特别好。记得在学习戏剧的过程中，我总是最开心的是与其他行业的大师们一起工作，了解他们在做什么，了解其中的神秘感。所以今天我特别荣幸地看到这样一个深刻的艺术展览，在这里看到这些，我感觉自己就像一个梦，我没想到这些东西在我面前。几位老师似乎很正常，因为每天接触这些东西，看着这些东西，让我感到特别荣幸，喜欢做梦，很开心，很高兴有这个机会结交新朋友，谢谢。
歌手田昊江发言
田昊江：今天看秋婷的展览，我觉得很幸运，能有机会欣赏你的画，除了这里还认识很多朋友，洪亮院长、赖胜川老师等等，我们觉得太难得了，来到这里，认识很多书法、书法和绘画的朋友， 我一开始觉得自己很穷，很胆小，因为不知道该问什么，该说什么，徐院长坐在这里，于是我想了半天，还是不去祝贺吴洪良校长，谢谢。
策展人吴洪亮讲解闫悦梳风专辑的设计思路
出版人、"世界最美图书"奖得主周晨致辞
《燕越梳风——楚庭作品展》同名专辑
吴洪良：关于展览理念的建立到空间的建设，更重要的是，我们从卑微的政治公园获得灵感，我和邱婷先生到苏博，到卑微的政治公园寻找薛导演，寻找灵感，然后整个创意逻辑展览和作品的产生开始了，我们把这样的思想带回了贝聿铭建造的现代大厅， 因为这个展厅居然带领整个博物馆界中国大陆对当代艺术有了理解，索博今天能有，既要感谢裴铭先生的这座建筑，也要感谢这个想法，所以在这次展览中我们也是这样在致敬的空间，更重要的是，我们是在遥远的致敬政治公园和苏州园林。
现在也是在中秋节，其实这本书的开头就是做一个月亮门，因为刚进门就给大家介绍"燕月梳风"代表月亮门，但是我们展览的开始，从这样一个新的开始，那么打开正好是满月，然后打开就有曲线， 有直线。刚才我们看到有手卷、书页、中文书页有一种叫"推彭"，但是今天的人如果把书翻过来会感到不舒服，像古人一样会感到不舒服，我也跟广西出版社的编辑老师半天，怎么出版才能符合出版规定。而且这本书真的很重，十斤的图画书不方便读，所以我们做了功课。当我们拿到这张专辑的时候，要这样看，这样当你看一页有坡度的时候，就更容易进入邱先生的作品了。而且每一章都有满月，然后翻身，也是"燕月梳风"，不再有很花哨的东西。重点是看作品，所以后面很简单，呈现了邱婷先生关于苏州园林，关于中国文化的一些作品。这一次和很多朋友一起看今天，苏博的现代展厅空间并不大，展览12米的一幅画是不好的展览，特意做了几次测试，才终于符合博物馆的安全要求和消防相关要求摆放，把这幅画展全部放好。所以这张专辑我觉得还是值得一看的。
邱婷：这张专辑有四个板块，从《坐谁跟谁一起听》《山水清声》《静酷借来》到《心闲频》，基本上都是我过去几年对作品的一些探索，希望大家给我更宝贵的建议。当然，这本书做成了一个横截面，因为我喜欢画手卷，这种延伸的空间，随着时间的流逝，一种空间的延续，我觉得很有诗意。我已经工作了这么多年，我不知不觉地在横幅上工作，所以我根据这些作品以这种形式制作了书籍。这本相册在印刷时，来来回回雅昌学校色彩学校很多次，所以修复的作品非常好。感谢您的光临！这就是我们今天的亚斯的结束。
亚吉现场略读
图片来源：楚源素食