書法藝術，乃瞬息間綻放之華彩，一幅佳作可在須臾間揮毫而就，其間每一筆觸、每一轉折，皆需凝聚“台上一刻輝煌，台下十載磨砺”之技藝、哲思與境界。書法，又為不可複制之藝術，每幅作品皆獨一無二，絕無完全雷同之作。此外，書法亦蘊含遺憾之美，一旦某字乃至某筆稍有差池，便可能大幅減損整體之韻味。是以，書法之不可逆轉性，正是其難度所在。俗語雲：“字如黑狗，越改越陋”，正此之謂也。
1.用筆之難，在于精妙
王羲之《書論》有雲：“書時須十遲五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方得書法之妙。”此言“遲急”、“曲直”、“藏出”、“起伏”，皆指用筆時行筆之變化多端。“遲”顯沉穩，“急”彰氣勢；“曲”現多姿，“直”示剛健；“藏”蘊渾厚，“出”展爽利；“起”帶靈動，“伏”顯穩重。然而，此等法則并非絕對，需依情境而變，靈活運用。
2.結構之難，在于和諧
書法之形态，講究對比與變化；其内涵，則追求神采與韻味。對比與變化，乃書法之根基；神采與韻味，則為書法之靈魂。書法要求筆畫搭配得宜，轉折有情。線條決定品質，結構塑造形态，韻味則賦予神采。
如廚師烹調，首重食材之質，再求形色俱佳，兼具藝術品位，既能吸引食客目光，又能激發食欲，令人一見即欲品嘗。書法亦然，形在外而味在内，形可觀而味可品。形似易得，神似難求；形神兼備，方為上乘。
3.墨法之難，在于變化
墨法在書法中占據重要地位，善用墨者，乃書法家一生之追求。如當代草聖林散之，用墨講究，變化無窮，被譽為“惜墨如金”；清代神筆王铎，則“潑墨似水”，大膽痛快，将筆墨之濃淡幹濕燥演繹得淋漓盡緻。宋人姜夔《續書譜·用墨》亦詳述其妙：“作楷時，墨宜幹而不燥；行草則燥潤相間，以潤取妍，以燥取險。墨濃則筆滞，燥則筆枯，亦需恰到好處。”
4.章法之難，在于布局
右軍《蘭亭序》，章法獨步古今，字字相映成趣，大小随意而皆合法度，故為神品。古人作書，極重章法。蔣骥《續書法論》有雲：“篇幅以章法為先，運實為虛，實處皆靈；以虛為實，斷處皆續。行間需有高下疏密之變，方能參差掩映，妙趣橫生。”
章法者，乃點畫間之呼應，字與字之顧盼，行與行之相映。整體觀之，氣韻通達，虛實相生，神采飛揚。
5.意境之難，在于抒發
意境者，書法家将情感注入筆端，以書法形象抒發胸中之意，使觀者得以領略作品之豐富内涵，并從中獲得感悟、啟示與滋養。意境乃文化之展現，其表現手法，簡而言之即虛實相生。實乃虛之基礎，虛為實之升華，二者互相依托，相輔相成。
6.統一之難，在于融合
用筆之熟練程度決定線條之品質；筆畫之長短粗細、俯仰伸縮之準确與否，決定結構之優劣；結構之寬窄高低、大小斜正、疏密對比與變化之準确與否，則決定章法之好壞。
書法者，以漢字為載體，表達作者情感之藝術。将筆畫、結構、章法、意境等諸要素及對比、變化統一于一體，再融入作者之技藝、情感、思想、境界與追求，方能成就經典之作。
