1980年代末的电影《英雄自然》的地位，再也不用多说什么了，多少次香港几十年来的几十个电影奖项，它总是位居榜首。
它的历史意义毋庸置疑，作为香港黑帮电影的标杆意义之一，它已成为香港电影除了功夫片之外的另一个永恒主题，直到今天的《无限之路》、《黑社会》、《流放者》，都以改变视角重述同一江湖情怀、家庭恩怨， 男人的尊严。
影片延续了第一部电影的情节，却抛弃了第一部电影中的情感纠葛，取而代之的是残酷命运中生起的固执和执着。
18987年的《英雄自然2》更具娱乐性和传奇性，在程晓东的指导下，枪战剧精彩而激烈，在视觉效果上比其第一部色彩鲜艳，虽然不是之后的香港电影，但肯定是史无前例的。
吴宇森的个人风格得到了巩固，他娴熟的拍戏技巧在影片中得到了最好的发挥。
片中的角色比较兄弟般，周润发、张国荣、狄龙每个角色个性，同时技能四个。
他的哥哥张国荣在电影《英雄自然》中作为配角出现，但他对警校新锐阿杰这个角色的演绎却是精神而生动的。
他的手脚之间对人物内心纠缠的性格极其完美的诠释。或许，我们很多人只能看到马可丰满的形象，但不可否认的是，张国荣确实用自己的实力展现了自己作为演员的才华。
俏皮少年的特写镜头，他回头看了看老大哥。完全展现了一个没有负担、天真、有点不安的兄弟形象。
那句话质疑大哥的正义之言"别叫我阿杰，叫我阿西尔"整个动作简直是低调，即使眼前的感情还是能做正义感的。即使他只是一个崭露头角的警察。
这就引出了经典的台词"阿西尔，我很久没有当大哥哥了。"
小生这个角色也是他那段时期个人演艺生涯中的一次重大征程，虽然年轻，但鲜肉的标签与他无关。
在影片中，阿杰大概是最难熬的角色，因为角色处在最矛盾的情境和位置上，内心的挣扎最激烈，情感是最复杂的。
一个三十岁的强男，帅气的面孔，演绎复杂多变，充满张力的性格，他把警察阿杰的角色放进了木头三分。
我们都认为他是凭着一张脸来赚取流量的，不知那个时代演戏是演绎角色的唯一依据，不仅在那个时候，其实整个行业都认为认真的艺术创作，离不开坚实的表演基础。
一般来说，金马影帝首先取得"英雄本性"成就，那么，我们结合两个"英雄本性"，表现最好的其实是张国荣。一是张国荣的成长与蜕变，二是张国荣的成熟与升华。
张国荣凭借越来越成熟的演技，融合的表演，压力表现巅峰的周润发，获得了唯一的金牌电影皇帝提名，这是无价之宝。
虽然张国荣只演了一个配角。张国荣把一个敬业而固执的简单小警察演绎得如此成功，让人不得不看到"英雄本性"的时候有"第一次见到周润发，第二次见到狄龙，第三次见到张国荣"的说法。
随着之前的一些角色沉淀，张国荣的演技仿佛一夜之间，如春光乍一看，让他在银幕上的形象直接颠覆性地进入了大众视野。从此，人们对张国荣的印象，不光是徐柴、阿杰，更是何宝荣这种类型。
电影《春光》开篇，黑白分明，在阿根廷一间小酒店房间里，躺在床上，何宝荣对李耀辉说。
"从一开始"，这是多么温暖又充满诱惑的表述，如果一切真的能重开，那么世界上最贵的——后悔药，恐怕早已不是奢侈品了。
每次何宝荣和李耀辉吵架分手，只要哥哥一个"不好，我们就回来了"。"他们可以立即一如既往的好。爱的深度就在这里。
这是张国荣对梁超伟的对话，语气中充满了宽容和执着、爱心，不乏一方与双方的妥协。
其实，我一直以为主角的名字没有意义：何宝荣——包容李耀辉——不走回头路。
一方要求和谐，只有宽容才能使彼此回归。
一方要求离开，但最终会回来。
我在想这个世界，恋人的情感纠葛不非如此，这边不是无尽的分离，那头是暮色的循环。
如果说文学语言的特征体现在文字上，那么影视语言的特征则体现在画面、声声画统一的蒙太奇中。
香港导演王家伟1997年的作品《春光乍一瞥》既是电影语言的终极表现。
这部曾经在法国戛纳电影节上惊艳的文学艺术片，在叙事上算上，剪辑、光影、音乐达到了自然的和谐，具有极致的统一和长的魅力。
影片的故事发生在南美洲，布宜诺斯艾利斯相对于香港来说，是地球的另一边，一对同性恋夫妇，李耀辉和何宝荣，在异国他乡分裂成故事。人们总是说，王家伟的作品从头到尾讲述了一个故事，关于拒绝和逃避，关于自由和探索，"春光一见钟情"也不例外。
"如果你想不被别人拒绝，你必须首先拒绝别人"
1997年，张国荣已经是一个不容置疑的一年，演技的沉淀是让张国荣凭借这部电影获得台湾金马影帝称号的，他不是鲜肉的存在，而是内向、冷静、娴熟的演技倾注到了那个不羁的何宝荣体内。
张国荣在片中的表演非常俏皮细腻，尤其是他运用肢体语言，可以说是巅峰之作，无论是在床上和情人一起在床上，还是在厨房里和情人一起跳舞，都令人惊叹，如果离开张国荣的表演，那么这部电影就会缺乏很多精神。
很难想象她多年不折不扣的外表和放荡不羁，将何宝荣的性格演绎得淋漓尽致。
当张国荣再次看到梁超伟时，他偷了一块手表。你为什么偷手表？影片的时间线，基本上隐藏在杜科风的光芒中，除了一列火车的尽头，看不到时间的画面。
于是，张国荣把象征时间的手表偷给了梁超薇，然后说："为什么不呢，让我们从头开始。
他以为自己可以为对方抢时间，不知道两人的心早已随着车的开始而拒绝回头，渐渐地搬走了。
其中最经典的一幕，是何宝荣和鬼魂在酒吧喝酒后回到出租车抽烟的场景，见到了李耀辉。
一个演员，他眼中的每一个变化，都会导致观众心智的改变。我哥哥特别擅长这个。
出租车后座的何宝荣掏出一根烟缓缓点燃，这一次眼中蕴含着一丝狡猾和骄傲，他觉得自己的冷漠换来了对方的不情愿。
但随后回头看，却发现李耀辉并没有像预期的那样跟着出租车，他有点害怕，他惊慌失措。
他忘了我吗？眼睛里充满了恐惧和空虚。换眼，弟弟在几秒钟内完成。
演员的张力太强，表情太强烈，只有从演员的眼神中，我们才能看到故事。
导演还利用两个人平行的封闭空间，来表达爱情的状态，简直恰到好处。
原来的两居室，可是他跳到对方身边挤着睡着了。两人的打法，夫妻俩都经过了反复的试探和考验。
何宝荣就像个孩子，不守规矩，不停地索要，以为李总会迁就他，宠爱他。他当然不知道，当爱情被留下来时，它开始减少。
他肆无忌惮地践踏对方内心的宽容，似乎只是想一直强调你想爱我，你所有的注意力都应该在我身上，但遗憾的是，适得其反，总有疲惫不堪的日子，爱情不平等，注定这样的虐待不会持久。
爱情到底要定点匹配，一个人包容，一个人去做。当拥抱你的人累了，爱情可能已经走到了尽头。
张国荣亮超伟度过了一段蜜月期，而这蜜月期基于张国荣的强烈身份被击中，也就是阉割，这次两个人也没有身体接触，两个人在这里的关系，不是正常的爱情，因为一边被阉割了，另一边照顾，这是一种畸形的爱情， 而两个人开始发现这段感情不能从零开始，开始分道扬镳。
许多人错误地认为舞蹈是他们爱情的开始，但事实并非如此。悲剧的渲染，往往通过撕毁这个美丽，王嘉伟却通过这一段的美丽与下一段的分离，来制造悲剧。所以，两个最美的，是一起百无聊的洗澡看瀑布争吵的一天。
这简单的几句话仿佛有一种魔力，无论是已经分手还是即将分手的恋人，只要对方还有感情，那么这句话一旦进入耳朵，难免会有一些莫名其妙的动作......看来只要他们愿意点头，那么过去的怨恨、爱恨就可以一笔勾销，彼此都回到了情感的源头，生活仿佛如初见，可以再次携手修复旧善。
如果说张国荣带着"英雄本性"电影出现，那么《春光》绝对是一部杰作。
我们不能不拒绝给我们的哥哥带来那种极其紧张的画面形象，无论我们年龄的经历如何，只要人们从电影的内心深处感知到，张国荣就用自己处女座独有的完美气质，每部电影的性格都得到了充分的展现。
本来可以吃到颜值，但表现技巧偏。我认为，对于我哥哥在天堂的灵来说，这样的评价似乎并不过分。