卡普松《直觉》 ￥215 购买
在大提琴界，已过40岁还能被称为“男神”的演奏家不多，戈蒂耶·卡普松（Gautier Capuçon）便是其中一个。
即使被冠以“男神”之名，但卡普松并不是仅有颜值抗打，其扎实的演奏实力更使他稳居国际一线大提琴演奏家行列，并赢得一致赞扬：
“卡普松轻巧的演奏与不可思议的高音域甜美音色结合时，简直叹为观止”——《留声机》杂志
“他沉浸在音乐中，展现出对作品深深的理解和激情，并将他的演奏提升到了一个新的层次”——《纽约时报》
2022年，他与哥哥小提琴名家雷诺·卡普松皆上榜全球繁忙十大小提琴家和大提琴家榜单，2023年兄弟俩更是前后脚来华开展巡演，而他们也是疫情开放以来之后首批来华演出的外籍演奏家之一，由此深受国内古典乐迷的关注。今年上半年，戈蒂耶·卡普松又来到了大陆多个城市开展巡演，你都看了吗？
卡普松兄弟并不出生于音乐世家，但他与哥哥雷诺·卡普松的天赋才能仍旧促使他们成为大小提琴领域的代表人物。
四岁那年，当戈蒂耶·卡普松第一次将大提琴放在膝间，轻轻地拉动琴弦的刹那，他仿佛被琴音引领，进入到一个全新的世界，那种深沉而富有感染力的旋律深深打动了他。
他喜欢坐着拥抱大提琴演奏的方式，以及低音弦发出的声音和深度。他说：“大提琴不但接近人声，而且从声音、形状和演奏方式开看，都是美丽的乐器。”
从学生时代开始，戈蒂耶·卡普松的才华便展露无遗，不仅与欧洲青年管弦乐团、马勒青年管弦乐团一起，在阿巴多等指挥大师的麾下施展才艺，还在众多国际比赛中拔得头筹，被赞誉为是难得的大提琴奇才。
之后作为一位成熟的独奏家，卡普松更与当今世界诸多一流音乐家们，包括巴伦博伊姆、阿格里奇、王羽佳等都保持着密切合作，演奏范围除传统古典曲目外，还演奏不少大众耳熟能详的电影音乐和流行金曲，同时在室内乐领域的涉猎也极其广泛。
更重要的是，有着“21世纪大提琴大使”美名的卡普松不仅在古典音乐的殿堂里熠熠生辉，更以音乐的热情传播者闻名，他非常注重对新生代的培养，因此他特意成立自己的基金会，以支持踏上音乐家之路的年轻人，成为他们的引领者。
他说：“你常常感觉到自己已经准备好独自飞翔，但学习永无止尽，只是你所谓的老师换成了一起演奏的指挥家，或者是与你一起工作的音乐家们而已，所以你永远不要停止学习。”这正是卡普松经常开展大师班的原因。
拥有多重身份的戈蒂耶·卡普松从不局限于古典音乐的舞台，他的职业生涯就像是在演绎着一个又一个，随着不同时间段而发生的生动且感人的音乐故事，无时无刻地让人们感受到音乐的力量与美好。
而在录制唱片方面，戈蒂耶·卡普松可说是ERATO厂牌发行“概念性”专辑尤为成功的古典音乐家，凭着《直觉》、《大提琴之情与爱》、《大提琴的美丽意境》、《目的地─巴黎》等概念专辑大获好评，也赢获不少大奖之肯定。
一直以来，卡普松都梦想着推出一张“根据生活中各个不同阶段的情感变化，用以表现我的生活故事”的专辑，这张收录了12首大提琴与钢琴或与管弦乐团搭配诠释的经典作品专辑——《直觉》，就是在这样的理念下诞生，2018年发行。于此，卡普松亦向乐迷展现了大提琴的多重魅力。
当戈蒂耶·卡普松在法国萨瓦省度过童年的时候，圣桑《天鹅》是他第一次公开演出的音乐；福雷《梦醒之后》等法国作曲家作品是童年时期经常听到的音乐；
马斯奈《沉思曲》更是卡普松外婆喜爱的曲子，因此演奏此曲，对于他而言蕴含着另一层深刻意义，展现了精彩的人物探索之旅。
到巴黎念书后，拉赫玛尼诺夫、埃尔加、帕格尼尼等作曲家的名作都是让卡普松真心感动的作品。而在维也纳音乐与表演艺术大学师从海因里希‧席夫的时候，捷克作曲家大卫·波佩尔、以拉格泰姆作品闻名于世的美国作曲家乔普林，还有柴可夫斯基、德沃夏克等作曲家也是卡普松进一步研究的对象。
在德沃夏克《让我独处》中，卡普松的大提琴演奏悠扬高亢，情绪饱满；在拉赫玛尼诺夫《练声曲》中则施展了迷人的魅力......
意大利大提琴家索利玛为双大提琴与弦乐团所作的《大提琴，开始演奏吧》是一首情感真挚，美得令人感到心痛的作品；
在演奏由挚友兼老搭档杰罗姆·杜克罗斯为大提琴与钢琴而写的《安可曲》时，卡普松的演奏技巧令人惊叹，这两位合作已有20余年的搭档默契十足，令作品充满活力，蕴含的情感也炽烈真诚。