请用您发财的金手指，点赞走一走，暴富到永久，上点关注下点赞，不想暴富都很难
在中国电视史上，87版《红楼梦》堪称一部不朽的经典。然而鲜为人知的是，这部作品背后隐藏着一个引人入胜的故事。
导演王扶林曾说过一句耐人寻味的话："我宁可要陈晓旭的不漂亮，也不要张静林的漂亮！"这句话背后究竟隐藏着什么样的秘密？为什么陈晓旭的林黛玉能够如此深入人心？更令人好奇的是，有一个名叫董智芝的女子，被誉为"当代西施"，她与这个故事又有着怎样神秘的联系？让我们一同揭开这个关于理想、现实、艺术与美的迷人故事。
在20世纪80年代，中国影视界正处于蓬勃发展的黄金时期。受西方改编莎士比亚作品的启发，导演王扶林萌生了将中国古典名著搬上银幕的想法。
经过深思熟虑他选定了《红楼梦》作为首部尝试。
起初王扶林认为《红楼梦》的拍摄难度相对较小，因为大部分场景都在室内完成，不像其他古典名著那样需要复杂的户外场景和打斗戏份。
然而事实证明这个选择比他预想的要困难得多。
《红楼梦》中的人物众多，仅有名有姓的就近740个。其中林黛玉无疑是最具挑战性的角色之一。为了找到最适合的演员，王扶林和他的团队展开了一场旷日持久的选角活动。
他们在全国各地的杂志和媒体上发布了选角公告，引发了一股前所未有的《红楼梦》热潮。成千上万的年轻女性纷纷投递申请，希望能够成为那个令人魂牵梦萦的林黛玉。
每天导演组都会收到大量的信件和照片，使得简单的平面筛选变得异常困难。
面对如此庞大的申请人群，王扶林想出了一个独特的方法。他组织了一次为期四个月的集中训练，将所有经过初步筛选的候选人聚集在一起。
在这段时间里每个人都全身心地投入到《红楼梦》的剧本研究中，深入体验"满纸荒唐言，一把辛酸泪"的人生哲理。
这种选角方式不仅让王扶林有机会近距离观察每位候选人，还能让参与者对《红楼梦》有更深刻的理解。在这个过程中每个人都在用心感受、揣摩角色，尽管他们并不知道自己最终会出演哪个角色。
这场持续数月的海选不仅是对演员的考验，也是对导演团队的挑战。他们需要在众多出色的候选人中找到那个最能体现林黛玉气质的演员。
这个过程充满了艰辛和挑战，但也正是这样的付出，为后来的成功奠定了坚实的基础。
王扶林的这种选角方式，体现了他对艺术的执着追求和对细节的苛刻要求。他深知只有找到最合适的演员，才能真正将《红楼梦》中的人物形象展现得淋漓尽致。
这场寻找完美林黛玉的旅程，不仅是一次选角活动，更是一次对中国传统文化的深度探索和艺术的精心雕琢。
在这场声势浩大的选角活动中，一位刚满18岁的年轻女孩脱颖而出，她就是陈晓旭。与其他参选者不同，陈晓旭对林黛玉这个角色有着近乎痴迷的执着。
"我不会改变主意，我只会选择饰演林黛玉！"这句话成为了陈晓旭参选的宣言。当其他人都在尝试各种角色时，陈晓旭的心中只有林黛玉。
她对这个角色的理解已经超越了常人的认知范畴，仿佛林黛玉的灵魂已经与她融为一体。
陈晓旭的独特之处不仅体现在她的坚定决心上，更体现在她对角色的深刻理解中。在向导演组提交申请时，她别出心裁地附上了一首自己创作的诗，用诗意的语言表达了她对林黛玉的理解。
这种独特的表达方式，让王扶林看到了陈晓旭与林黛玉之间的精神共鸣。
在四个月的集训中，陈晓旭全身心地投入到对林黛玉的塑造中。她不仅钻研剧本，还广泛阅读相关的历史和文学资料，力求将林黛玉的每一个细微表情和动作都诠释得恰到好处。
她的这种专注和努力，最终打动了导演团队。
1987年历经四年艰辛拍摄的《红楼梦》正式播出，瞬间风靡全国。陈晓旭饰演的林黛玉，以其柔弱的身姿，忧郁的气质赢得了广大观众的喜爱。
她举手投足间流露出的那份婉约和哀愁，仿佛将书中的林黛玉真实地带到了观众面前。
然而成功的背后也隐藏着代价。林黛玉的形象深入人心，以至于陈晓旭难以摆脱这个角色的影响。她的戏路变得狭窄，无论出演何种角色，观众眼中总是林黛玉的影子。
这种困境让陈晓旭感到困惑和无奈。
更为严重的是陈晓旭因对林黛玉的深刻理解，时常沉溺于这个角色的情感世界中。她仿佛真的成为了林黛玉，承受着那份刻骨铭心的忧愁。
这种状态无疑对她的生活产生了巨大影响，让她在现实生活中也难以摆脱林黛玉的阴影。
尽管如此陈晓旭的林黛玉依然成为了一个难以逾越的经典。正如王扶林所说："我宁可要陈晓旭的不漂亮，也不要张静林的漂亮！"这句话不仅道出了陈晓旭对林黛玉角色的完美诠释，也揭示了艺术创作中内在美与外在美的辩证关系。
陈晓旭用她的才华和付出，塑造了一个令人难忘的林黛玉形象。她的表演不仅仅是对角色的模仿，更是对林黛玉灵魂的真实呈现。
这种深入骨髓的表演，让陈晓旭的林黛玉成为了无数观众心中永恒的经典。
陈晓旭的林黛玉之路，从最初的执着到最后的成就，展现了一个演员对艺术的追求和对角色的理解。她的故事告诉我们，真正的艺术创作，需要的不仅是天赋，更需要全身心的投入和对角色的深刻理解。
这也许就是为什么，时至今日我们仍然无法找到一个可以超越陈晓旭的林黛玉。
在陈晓旭成功塑造林黛玉形象的背后，还有一个鲜为人知的故事，那就是被誉为"80年代颜值担当"的董智芝。
这位美貌与才华并重的女演员，曾是王扶林心目中最理想的林黛玉人选。
董智芝毕业于上海舞蹈学院，她不仅拥有令人惊艳的外表，更具备独特的气质和深厚的艺术功底。在校期间董智芝就因其出众的容貌成为了校园焦点。
她所到之处总会引起一阵骚动，许多新生甚至会特意去她常去的练功房，只为一睹她的风采。
董智芝的美貌很快就引起了影视界的关注。1984年她迎来了演艺生涯的重要转折点——出演电影《西施》的主角。
在这部作品中董智芝凭借着"沉鱼落雁"般的容颜和精湛的演技，成功塑造了一个令人难忘的西施形象。她那双明亮的眼睛，洁白的牙齿灿烂的笑容，以及优雅的气质，无不令观众为之倾倒。
正是这样一位美貌与才华并重的女演员，成为了王扶林心目中最理想的林黛玉。在王扶林看来董智芝不仅拥有林黛玉应有的外在美，更重要的是她具备了那种独特的气质和深厚的艺术底蕴，这正是塑造林黛玉这个复杂角色所必需的。
然而命运弄人董智芝最终未能出演这个角色。原因在于当时的董智芝已经是一位颇具知名度的演员，而拍摄《红楼梦》所需的时间极为漫长，总计需耗费四年时光。
对于一个处于事业巅峰期的女演员而言，如此漫长的等待确实难以承受。
尽管如此王扶林对董智芝的欣赏从未减少。他曾多次在公开场合表示，董智芝才是他心目中最佳的林黛玉人选。
这一选择反映出王扶林对林黛玉角色的理解，也体现了他对完美艺术的追求。
董智芝与林黛玉角色失之交臂的故事，让我们看到了艺术创作中理想与现实的矛盾。尽管董智芝拥有令人惊艳的外貌和才华，但现实的种种因素还是阻碍了她成为林黛玉。
这个故事告诉我们，艺术创作不仅需要才华和美貌，还需要时机和缘分的配合。
虽然董智芝未能出演林黛玉，但她在《西施》中的精彩表现已经为中国影视史留下了浓墨重彩的一笔。而她与林黛玉角色失之交臂的故事，也成为了87版《红楼梦》背后的一段传奇，为这部经典之作增添了几分神秘色彩。
尽管未能如愿邀请到董智芝出演林黛玉，87版《红楼梦》依然成为了一部艺术瑰宝。这部作品不仅在表演方面取得了巨大成功，在其他艺术领域也展现出了卓越的成就，尤其是在服装设计和音乐创作方面。
服装设计是87版《红楼梦》的一大亮点。由于缺乏足够的历史资料作为参考，剧组面临着巨大的挑战。为此他们邀请到了业界翘楚史延芹女士担任服装设计。
史延芹以其非凡的才华和独到的眼光，为剧中人物量身打造了多达2700套精美华服。
这些服装不仅符合各个角色的个性特点，还融入了大量的创新元素。每一套服装都经过精心设计，从面料选择到款式剪裁，无不体现出匠心独运。
即使在今天这些服装设计仍然被视为经典，彰显着持久的艺术魅力。它们不仅是剧中人物形象的重要组成部分，更成为了独立的艺术品，为中国传统服饰文化注入了新的生命力。
音乐元素同样是这部作品的一大亮点。《红楼梦》中原创的配乐众多，其中《葬花吟》《红豆曲》《紫菱洲歌》等十余首歌曲被视为传世之作。
这些音乐作品不仅完美地契合了剧情，更成为了独立的艺术作品，在当今时代仍被广为传唱。
这些曲目融合了中国传统音乐元素和现代音乐技巧，既传神地表达了剧中人物的情感，又具有独特的艺术价值。它们不仅增强了剧情的感染力，还成为了中国电视音乐史上的经典之作，影响了几代人的审美情趣。
87版《红楼梦》的艺术成就，体现了王扶林导演的远见卓识和对艺术的执着追求。他不仅在选角方面精益求精，更在服装设计、音乐创作等方面下足功夫，力求将每一个细节都做到尽善尽美。
正是这种对艺术的执着和对细节的苛刻要求，最终铸就了这部经典之作，使其成为中国电视艺术发展史上的一座丰碑。
回顾87版《红楼梦》的创作历程，我们不禁感叹命运的奇妙。董智芝的遗憾错过，陈晓旭的意外邂逅，共同铸就了这部不朽的艺术瑰宝。
王扶林的那句"我宁可要陈晓旭的不漂亮，也不要张静林的漂亮"，深刻道出了艺术创作中内在与外在、理想与现实的复杂关系。
87版《红楼梦》的成功，绝非仅仅依靠某个演员的出色表现，而是整个团队共同努力的结晶。从选角到服装设计，从音乐创作到场景布置，每一个环节都凝聚着众人的心血。
这部作品的成功告诉我们，真正的艺术创作需要天时地利人和的奇妙组合。
如今我们再也无法复制陈晓旭版的林黛玉形象，但这部作品给我们留下的艺术遗产将永远流传。它不仅是一部优秀的电视剧，更是中国电视艺术发展史上的一座丰碑，激励着后来者不断探索和创新。
在未来或许会有新的林黛玉形象出现，但87版《红楼梦》留下的艺术精神和创作理念，将永远是中国影视界的宝贵财富。
它提醒我们真正的艺术创作不仅需要才华和努力，更需要对艺术的执着追求和对细节的精雕细琢。
此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题，请及时联系我们